雷內(nèi)·克萊爾 （RenéClair，法國(guó)） 原名雷內(nèi)·修梅特。1898年11月11日生于巴黎。1919年當(dāng)新聞?dòng)浾�，然后在費(fèi)雅德指導(dǎo)下當(dāng)演員，并擔(dān)任雅克·德·巴隆塞里的助手。他在法國(guó)導(dǎo)演的全部影片均由自己編劇。法國(guó)導(dǎo)演。1913年中學(xué)畢業(yè)生后立志于文學(xué)，因未考上大學(xué)，當(dāng)野戰(zhàn)病院看護(hù)兵，第一次世界大戰(zhàn)時(shí)從軍，以從軍的經(jīng)驗(yàn)寫成詩集《祭人間》和《大地》。戰(zhàn)后當(dāng)記者，寫《怪物之島》劇本。之后在多部影片中做過演員。20年代拍攝了一大批法國(guó)早期最有創(chuàng)意的影片，其中有先鋒派的《幕間節(jié)目》、里程碑式的《巴黎屋檐下》和《最后一個(gè)百萬富翁》，諷刺片的經(jīng)典《終局》。 

雷內(nèi)·克萊爾 - 人物生平

雷內(nèi)·克萊爾于1898年11月11日生在巴黎鬧市區(qū)的一個(gè)商人家庭，自幼耳濡目染了這座繁華都市豐富多彩的日常生活。兒時(shí)的記憶深深烙在他的內(nèi)心，也影響了他的電影創(chuàng)作，他影片中表現(xiàn)的熱鬧場(chǎng)景，大都源自他熟悉的巴黎市區(qū)生活。克萊爾中學(xué)時(shí)代便熱衷于文學(xué)，并且終生保持著這種興趣。中學(xué)畢業(yè)后，這位商賈之子拒絕繼承父業(yè)，于1916年應(yīng)征到戰(zhàn)地流動(dòng)醫(yī)院服役，并且將這段恐怖經(jīng)歷寫成了兩本詩集，但從未發(fā)表。戰(zhàn)后，他起初從事新聞工作，后來又對(duì)電影產(chǎn)生了興趣。1920年，由于一次偶然的機(jī)遇，他在影片《生活的百合花》中扮演了一名風(fēng)流小生，取藝名雷內(nèi)·克萊爾，后來又主演了《孤兒》、《巴黎塞特》、 《死亡的意義》和《一夜幽情》。1922年，克萊爾開始寫作影評(píng)和電影理論文章，同時(shí)尋找機(jī)會(huì)轉(zhuǎn)向?qū)а輨?chuàng)作實(shí)踐。

雷內(nèi)·克萊爾和讓·雷諾阿、馬塞爾·卡內(nèi)爾并稱法國(guó)影壇三杰，并且由于熱衷于在片中展現(xiàn)法國(guó)文化，因此又被認(rèn)為是三杰中最有“法國(guó)氣派”的一位�？巳R爾剛?cè)腚娪叭Φ臅r(shí)候，電影還未被上層社會(huì)接納，家境頗豐的克萊爾不得不用嘉鳴參演影片。擁有了兩年演員生涯后，克萊爾開始專注于電影評(píng)論的撰寫，并伺機(jī)轉(zhuǎn)行當(dāng)導(dǎo)演。相對(duì)而言，克萊爾的成就多集中在他的默片時(shí)代，比如他的銀幕早期作品[幕間生活]和[沉睡的巴黎]便受達(dá)達(dá)主義影響，頗具超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)范，尤其后者稱為先鋒派電影的重要作品。1931年的[百萬法郎]和[自由萬歲]成為克萊爾銀幕生涯的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，兩片不僅首次嘗試有聲片，更是被公認(rèn)為他的代表作。[自由萬歲]之后，克萊爾因?yàn)槠�中極端的民主主義思想遭到法西斯分子的攻擊，被迫流亡英國(guó)。動(dòng)蕩的生活令克萊爾心灰意冷，他在英國(guó)和好萊塢拍攝的作品均流于表面而喪失了原來鮮活的氣息�；氐椒▏�(guó)后，他雖然依舊堅(jiān)持拍攝了口碑不錯(cuò)的[夜美人]和[大演習(xí)]等片，但終究因?yàn)槊撾x現(xiàn)實(shí)生活，品質(zhì)無法與初期的作品相媲美。

雷內(nèi)·克萊爾 - 影壇地位

縱向看，他是喬治·梅里愛與麥克斯·林戴以來最著名的法國(guó)電影藝術(shù)家；橫向看，他與讓·雷諾阿、馬塞爾·卡爾內(nèi)并稱法國(guó)影壇三杰。而且，克萊爾還是第一個(gè)被接納為法蘭西學(xué)院院士的電影藝術(shù)家。法蘭西學(xué)院成立于1635年，院士名額長(zhǎng)期保持在40人，為終身榮譽(yù)，只有當(dāng)一位現(xiàn)任院士去世，才能遞補(bǔ)一位，所以法蘭西院士有“40個(gè)不朽的人”之稱�？巳R爾是在1962中成為院士的，卡爾內(nèi)也在1979年被選為院士。如果雷諾阿沒有定居美國(guó)，也有可能獲此殊榮（當(dāng)然，還得看他有生之年能否趕上有一位院士去世）。

聯(lián)想到電影在誕生之后很長(zhǎng)時(shí)間內(nèi)的卑微地位，克萊爾獲得院士榮譽(yù)確實(shí)具有非常重要的象征意義�？巳R爾是在當(dāng)電影還是一種被上流人士瞧不起的職業(yè)時(shí)投身電影界的，而且起初是當(dāng)演員的。那時(shí)，從事這個(gè)職業(yè)是需要勇氣的，而即使有些勇氣十足的人在當(dāng)上電影演員之后，為了避免親朋好友知道自己的職業(yè)還是采取了種種措施，比如取個(gè)藝名什么的，不知道克萊爾改換姓名是否出于這樣的原因。

克萊爾在接受法蘭西學(xué)院授予他的榮譽(yù)時(shí)，肯定感慨萬千。為了答謝法國(guó)最高學(xué)術(shù)研究機(jī)構(gòu)對(duì)他的褒獎(jiǎng)，他在該機(jī)構(gòu)舉行的接納儀式上作了題為《對(duì)電影藝術(shù)的褒獎(jiǎng)》的演說，開始幾句是這樣的：“在貴院的歷史上，被接納者的頭銜象一個(gè)鼓搗影子的人這樣低下是不多見的，他隨身帶來的僅僅是些幻影而已；假如人們不知道，接受榮譽(yù)的人只不過是為此而派來的一位代表，那就完全有理由對(duì)你們今天這種做法感到驚詫不置了。今天被接納到你們中間來的不是某一個(gè)人，而是一種表現(xiàn)形式，你們的前輩尚不知道它的存在，它與我們這個(gè)世紀(jì)差不多同齡，善意的命運(yùn)在這種藝術(shù)形式誕生時(shí)賜予它盧米埃爾這個(gè)名字�！�

雷內(nèi)·克萊爾的第一部影片《沉睡的巴黎》 （1924）已經(jīng)顯露出不俗的藝術(shù)才華，這部影片是先鋒派電影的重要標(biāo)志。影片描寫了一個(gè)瘋癲的科學(xué)家，用一種魔光使巴黎陷于沉睡狀態(tài)。這部以有限資金在露天拍成的影片，以獨(dú)特的想象力和輕松的諷刺手法，描繪了八個(gè)人物生活在死寂的巴黎的情況。影片畫面拍得非常美麗，艾菲爾鐵塔可以說此片的真正主人公。

克萊爾一生中創(chuàng)作的40余部影片具有濃厚的法國(guó)文化印記，充分體現(xiàn)了法國(guó)民族的特性，人們推崇他是法國(guó)導(dǎo)演中最有法國(guó)氣派的電影大師�？巳R爾不僅是勤于實(shí)踐的電影導(dǎo)演和劇作家，也是不斷求索的電影理論家。他從1922年起就開始寫作影評(píng)和理論文章，并把自己在創(chuàng)作實(shí)踐中對(duì)電影藝術(shù)的思索和再認(rèn)識(shí)，對(duì)電影表現(xiàn)手段的獨(dú)到見解寫成文字，匯編成文集《電影隨想錄》（1951年出版），晚年又撰寫了專著《昨天的電影、今天的電影》（1970年出版）。另外，克萊爾還是一位作家，主要著作有《亞當(dāng)斯》、《中國(guó)王子》、《點(diǎn)點(diǎn)滴滴》。

詩意現(xiàn)實(shí)主義是法國(guó)30年代以后出現(xiàn)的一種電影創(chuàng)作傾向。這些影片繼承了20年代印象派和先鋒派的創(chuàng)新精神，但又與社會(huì)現(xiàn)實(shí)保持著密切的關(guān)系。影片大都以法國(guó)的現(xiàn)實(shí)生活特別是下層人民的生活為題材，以富有感情的筆調(diào)描寫普通人的遭遇，并且大量調(diào)動(dòng)電影手段展示人物的心理活動(dòng)。這些影片多是悲劇，導(dǎo)演手法細(xì)膩，在表現(xiàn)日常生活的真實(shí)圖景的同時(shí)，具有某種詩情畫意。表現(xiàn)形式上，有別于蒙太奇剪輯，多采用長(zhǎng)鏡頭和景深鏡頭；演員表演樸實(shí)、自然，富于生活氣息。

詩意現(xiàn)實(shí)主義的代表人物及作品有：雷內(nèi)·克萊爾（1898-1981）的四部曲，《巴黎屋檐下》（1930）、《百萬法郎》（1931）、 《自由屬于我們》 （1932）、《七月十四日》（1933），他被認(rèn)為是最富于法國(guó)氣息的電影工作者，是法國(guó)電影界唯一的一位法蘭西學(xué)院院士。讓·維果1905-1934）善拍嚴(yán)肅的社會(huì)題材，為英年早逝的天才，有記錄片《尼斯景象》（1929），故事片《操行零分》 （1933）、《駁船亞特蘭特號(hào)》（1934）。杜維威爾有《逃犯貝貝》，馬塞爾·卡爾內(nèi)（1909-）有《霧碼頭》（1938）、《太陽升起》（1939）。詩意現(xiàn)實(shí)主義最重要的代表人物是讓·雷諾阿，代表作為《幻滅》（1937）、《游戲規(guī)則》（1939），

雷內(nèi)·克萊爾 - 作品風(fēng)格

1930年代后半期以及二戰(zhàn)時(shí)期，克萊爾的創(chuàng)作環(huán)境非常不利。他在1932年拍攝的《我們要求自由》尖銳地諷刺了資本主義生產(chǎn)制度，以至卓別林的名作《摩登時(shí)代》都是對(duì)它的模仿。然而，克萊爾的這種民主主義思想使他很快失去了出資人，法國(guó)的法西斯分子也對(duì)他發(fā)動(dòng)了誹謗攻擊。因此，他不得不離開法國(guó)，到英國(guó)拍攝了《魂魄西行》（1938）和《假消息》（1938）之后，他又奔赴美國(guó)，在那里拍攝了《新奧爾良的情婦》（1941）、《我娶了一個(gè)女巫》（1942）、《明天發(fā)生的事情》 （1944）和《天網(wǎng)恢恢》（1945）。由于強(qiáng)烈的個(gè)人化創(chuàng)作思想同好萊塢的大制片廠制度格格不入，加上長(zhǎng)期脫離自己熟悉的生活，克萊爾在這個(gè)時(shí)期創(chuàng)作的影片已無法與從前相提并論。

1946年，克萊爾返回法國(guó)拍攝的第一部影片是《沉默是金》（1947），與當(dāng)時(shí)反映法國(guó)工人生活的影片《曙光》（路易·達(dá)更）和描寫法國(guó)工人抗擊德國(guó)法西斯斗爭(zhēng)的影片《鐵路上的戰(zhàn)斗》 （雷內(nèi)·克雷芒）相比，克萊爾的這部影片多少有些相形見絀。后來，克萊爾又拍攝了幾部影片：（1950）改編自德國(guó)詩人歌德的《浮士德》，《夜來香》（1952）不太成功地力圖再現(xiàn)《黨同伐異》那樣的喜劇氣氛，《大演習(xí)》（1955）通過表現(xiàn)一些表面看來瑣碎的事情尖銳地抨擊了“太平盛世”的神話，《百合門》 （1958）洋溢著熱烈的人道主義氣息�？傮w來說，這些影片似乎都沒有直接觸及法國(guó)的現(xiàn)實(shí)生活，克萊爾甚至有意回避現(xiàn)實(shí)，潛心于哲理性的思索。

在克萊爾后期的作品中，經(jīng)常為人提到的是《魔鬼的美》。影片的故事發(fā)生在1830年的意大利。浮土德教授接待梅菲斯托，梅菲斯托自遇見瑪格麗特后，變成了貧窮的亨利騎士。不久，教授失綜，亨利被控殺害教授，不得不與魔鬼簽訂協(xié)議。魔鬼同意給予亨利（即浮土德）以信任和公主的愛情，并且許諾亨利在使用一種威力強(qiáng)大的武器后，可以獲得至高無上的權(quán)力。亨利拒絕，撕毀協(xié)議，最后終于在起義的群眾、瑪格麗特和吉普賽人的相助下?lián)魯×四Ч怼?

這部影片看似遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)的明顯具有借古諷今的意味，影射了1950年代初期歐洲反原子彈的群眾運(yùn)動(dòng)�？巳R爾曾說：“ 《魔鬼的美》的劇情發(fā)生在一個(gè)沒有明確規(guī)定的時(shí)期內(nèi)，地點(diǎn)也沒有規(guī)定得更明確。你們可以假定它是在意大利某一小幫的首都內(nèi)，人物在其中活動(dòng)的建筑物可以是17世紀(jì)的建筑，人物的裝束可以是浪漫主義的�！彼�又說：“為什么要一部新《浮土德》 ？原因是浮土德這個(gè)人物在我們時(shí)代的光輝下變得更出奇地鮮明了。當(dāng)初曾推動(dòng)煉金術(shù)士們?nèi)ニ褜�點(diǎn)金石和物質(zhì)秘密的求知運(yùn)動(dòng)，一直延續(xù)到發(fā)現(xiàn)原子的時(shí)代。因此，我們的同時(shí)代人有這樣的優(yōu)先權(quán)，他們得以目睹人類的一種怪現(xiàn)象：他把靈魂出賣給科學(xué)，可是又極力預(yù)示他們自己的工作將導(dǎo)致世界的毀滅。”法國(guó)影評(píng)界認(rèn)為《魔鬼的美》是一部?jī)?yōu)秀作品，不僅場(chǎng)面處理非常精致，而且錢拉·菲利普和米歇爾·西蒙的表演十分成功。

1960年代上半期，克萊爾又?jǐn)鄶嗬m(xù)續(xù)地拍過幾部影片，如《婚姻》 （1960，集錦片《法國(guó)女人與愛情》的插曲），《兩只鴿子》 （1961，集錦片《四個(gè)真理》的插曲），《全世界的黃金》（1962）和《風(fēng)流的節(jié)日》（1966）。雷內(nèi)·克萊爾于1966年退出影壇，專心整理自己的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)和對(duì)電影藝術(shù)的思考，1981年去世于巴黎。

克萊爾向來主張，藝術(shù)家不應(yīng)拘泥于自己偏愛的創(chuàng)作框框，而應(yīng)大膽地探索新路，他自己就可以說是不斷進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)新的典范，他在無聲電影時(shí)期拍攝的影片無不體現(xiàn)著大膽而可貴的創(chuàng)新精神。除了上述兩部外，他的無聲影片還有：《紅磨坊的幽靈》 （1925）、《幻想的旅行》（1925）、《風(fēng)的俘虜》（1926）、《意大利草帽》（1928）和《兩個(gè)膽小鬼》（1929），此外他還拍過一部表現(xiàn)艾菲爾鐵塔的短紀(jì)錄片《鐵塔》（1928）。由于為發(fā)展無聲電影美學(xué)做出了卓越貢獻(xiàn)，克萊爾贏得了“最電影化的導(dǎo)演”之譽(yù)。在無聲電影末期，克萊爾已經(jīng)與國(guó)際電影界的大牌導(dǎo)演齊名，而最能代表他的無聲電影藝術(shù)成就的作品當(dāng)推《幕間節(jié)目》和《意大利草帽》。

他在影片中，往往以詩意的對(duì)話，引人人勝的視覺影像，透徹的社會(huì)分析，豐富多彩的哲理暗示，以及機(jī)智與魅力構(gòu)成了一個(gè)復(fù)雜的、細(xì)膩的混合體，表現(xiàn)出法國(guó)電影在思想上的成熟。

雷內(nèi)·克萊爾 - 作品

1924年：《沉睡的巴黎》 （主要演員：阿爾培·普雷讓），《休息節(jié)目》（編劇：皮卡比亞，作曲：埃里克·薩蒂，主要演員：J．波爾林）。
1925年：《紅磨坊的幽靈》， 《幻想的旅行》 。
1926年：《風(fēng)的俘虜》。
1927年：《意大利草帽》（根據(jù)拉比什和米契爾的戲劇改編，布景：L．梅爾孫，主要演員：阿貝爾·普雷讓，保爾·奧利維埃，阿麗絲·梯索等）。
1928年：《兩個(gè)膽小鬼》。
1930年：《巴黎屋檐下》（布景：梅爾孫，攝影：貝里納爾，主要演員：普雷讓，莫篤，波拉·伊雷利）。
1931年：《百萬法郎》（根據(jù)喬治·貝爾和吉耶莫的戲劇改編，作曲：阿爾芒·貝爾納和范·派里斯，主要演員：雷內(nèi)·勒費(fèi)弗爾，安娜蓓拉，保爾·奧利維埃等）。
1932年：《自由屬于我們》 （作曲：G．奧立克，主要演員：R．科爾迪，H．馬爾尚等）。
1933年：《七月十四日》（主要演員：安娜蓓拉，G．里戈，R．科爾迪）。
1935年：《最后的億萬富翁》（主要演員：F．馬基，維尼卡·萊克）。
1938年：在英國(guó)導(dǎo)演《鬼魂西行》（主要演員：R．唐那特），《假消息》。以后到美國(guó)。
1941年：《新奧爾良的情婦》（主要演員：M．黛德麗）。
1942年：《我娶了一個(gè)女巫》 （主要演員：F．馬基，維羅尼卡·萊克）。
1944年：《明日發(fā)生的事情》（主要演員：馬克斯·地利）。
1945年：《天網(wǎng)恢恢》。后回到法國(guó)。
1947年：《沉默是黃金》（主要演員：莫理斯·許伐利埃，瑪賽爾·德里恩）。
1950年：《魔鬼的美》（主要演員：杰拉·菲利普）。
1952年：《夜來香》（主要演員：杰拉·菲利普，吉娜·羅洛伯麗季達(dá)，瑪爾蒂娜·卡羅爾）。
1955年：《大演習(xí)》（主要演員：杰拉·菲利普，米契爾·摩根）。
1957年：《百合門》（主要演員：皮埃爾·伯拉塞爾，喬治·布拉桑，H．維達(dá)爾）。
1960年：《婚姻》（收入集錦片《法國(guó)女人與愛情》中）。
1962年：《全世界的黃金》（主演：布爾維爾）。
1965年：《風(fēng)流的節(jié)日》（主要演員：皮埃爾·卡塞爾）。

雷內(nèi)·克萊爾 - 參考資料

[1] 悠視網(wǎng) http://person.uusee.com/185/43/2008041510003669960_2.htm

[2] 夢(mèng)網(wǎng)影視資料庫 http://www.88rm.com/ziliao12743.html