Alexi Laihou2013 lead vocals， lead guitar (1993至今)

Roope Latvala u2013rhythm guitar, backing vocals (2004至今)

Henkka Seppala u2013 bass, backing vocals (1996至今）

Janne Warman u2013 keyboards (1997至今)

Jaska Raatikainen u2013 drums, percussion (1993至今)

93年樂(lè)隊(duì)于芬蘭的Espoo市成立，原名叫做IneartheD，隨后這只年輕的芬蘭樂(lè)隊(duì)選擇了芬蘭歷史上最大的謀殺案之一的發(fā)生地La好ke Bodom作為樂(lè)隊(duì)的名字。他們隊(duì)名典故源于芬蘭境內(nèi)一樁駭人聽(tīng)聞的恐怖兇殺案。1960年6月5日，赫爾辛基郊區(qū)的博德湖邊(Lake Bodom)，四位青少年在露營(yíng)時(shí)慘遭謀殺，案件至今尚未偵破，唯一的生還者因?yàn)槭艿絼×覄?chuàng)傷和驚嚇，

樂(lè)隊(duì)一開(kāi)始的風(fēng)格是鞭擊，

便決定將古典主義元素加入到他們的金屬音樂(lè)中。隨著吸收了鍵盤(pán)手Janne Wirman之后，這一愿望得到了進(jìn)一步實(shí)現(xiàn)，樂(lè)隊(duì)將傳統(tǒng)黑金屬，古典，重金屬混合成為一種獨(dú)特的風(fēng)格，并以此為基礎(chǔ)在錄音室錄制了一張小樣磁帶。

隨后Spinefarm Records收到了他們的小樣，（準(zhǔn)確的說(shuō)是Thy Serpent的Sami Tenetz帶去的，因?yàn)橹�前Laiho曾經(jīng)是Thy Serpent的一員，關(guān)系還很不錯(cuò)）公司立刻在96年底簽下了他們。隨后樂(lè)隊(duì)便開(kāi)始為以后錄制工作做緊張的排練。

樂(lè)隊(duì)的單曲《Children Of Bodom》一經(jīng)發(fā)行便很快的竄到了芬蘭音樂(lè)榜的首位，而且售出了100萬(wàn)張。接著樂(lè)隊(duì)的第一張專集《Something Wild》于97年在芬蘭發(fā)行。樂(lè)隊(duì)為Dimmu Borgir 11月在赫爾辛基的Helsinki show暖場(chǎng)，

Nuclear Blast在看到了他們的市場(chǎng)前景以后立即簽下了他們，并很快使唱片在中歐，日本，以及泰國(guó)暢銷(xiāo)。

很快的樂(lè)隊(duì)為了巡演飛遍了歐洲，并為他們的于99年2月發(fā)行的下一張專集《Hatebreeder》撰寫(xiě)了詞曲。在《Hatebreeder》上樂(lè)隊(duì)找到了自己真正的風(fēng)格：這張專集速度變得比《something wild》更快，更重，更多變。單曲《Downfall》繼續(xù)占據(jù)了芬蘭音樂(lè)榜的首位，并售出了50萬(wàn)張（金唱片）

99年的一個(gè)夏天樂(lè)隊(duì)一直都忙于芬蘭以及歐洲的巡演，6月樂(lè)隊(duì)于同樣賣(mài)座的Dark Tranquillity和Sinergy一起參加了在日本的巡演，并錄制了他們唯一的現(xiàn)在唱片《Warhearts-Live in Japan》，回到歐洲后樂(lè)隊(duì)發(fā)行了帶有電子圖書(shū)（主要是樂(lè)隊(duì)介紹，和一些花絮）的《Warhearts-Live in Japan》限量版，2萬(wàn)張的拷貝立刻銷(xiāo)售一空，要求他們?cè)侔孢@張現(xiàn)場(chǎng)的電話一天響個(gè)不停，樂(lè)隊(duì)又達(dá)到了一個(gè)新的高度。

2000年的單曲《hate me》在發(fā)行兩周后就拿到了芬蘭音樂(lè)榜第一的寶座，而且售出了50萬(wàn)張。之后更達(dá)到了白金唱片的銷(xiāo)量。在單曲如此火暴的同時(shí)樂(lè)隊(duì)也走進(jìn)了死亡教父Peter Tgtgren的Abyss Studio錄制第三張專集《Follow the Reaper》，這張專集在2000年10月30日走進(jìn)了廣大樂(lè)迷的視線。

《Follow the Reaper》是一張混合了他們獨(dú)特的金屬riff聲響的值得稱贊的專集，樂(lè)隊(duì)延續(xù)《Hatebreeder》那令人汗顏的技術(shù)。最值得注意的是無(wú)論樂(lè)隊(duì)怎樣進(jìn)步都依舊是一個(gè)整體，沒(méi)有因?yàn)閭�(gè)人技術(shù)的提升而變得分崩離析，這一切使得樂(lè)隊(duì)達(dá)到了嶄新的高度。

在03年1月發(fā)行的《Hate Crew Deathroll》，這次的歌曲不再僅僅體現(xiàn)出樂(lè)隊(duì)的侵略性，而是前所未有的重，并狠狠地在那些以為他們要墨守成規(guī)的人的臉上狠狠地給了一巴掌。

《Hate Crew Deathroll》的歌詞中Alexi Laiho 表達(dá)了自己十分尖銳的恨意，吉他手將吉他的音色弄得猶如刮胡刀一樣尖銳，而節(jié)奏部分則弄成宛如世界末日一般沉重。最后的創(chuàng)意de gracé 來(lái)自鍵盤(pán)手Janne Warman，那摧毀一切的氣勢(shì)就像一場(chǎng)劊子手的獵殺狂歡。

03年的夏天Alexander Kuoppala離開(kāi)了樂(lè)隊(duì)，替任者是已經(jīng)在無(wú)數(shù)的芬蘭金屬樂(lè)隊(duì)效力的優(yōu)秀樂(lè)手Roope Latvala，作為也許是芬蘭至今最受歡迎的金屬吉他手，Roopeu2019那極具張力的演奏方式以及不可思議的協(xié)調(diào)能力使得樂(lè)隊(duì)的風(fēng)格向他早期速度金屬樂(lè)隊(duì)Stone靠攏。

04年樂(lè)隊(duì)以全新的陣容演繹了附送DVD的EP《Trashed, Lost & Strungout》預(yù)示了他們今后的風(fēng)格走向，并還附送了2首偉大的翻唱歌曲。新的EP表明了樂(lè)隊(duì)新的發(fā)展方向，他們游走于新舊風(fēng)格的邊緣，但音樂(lè)還依舊可以讓你知道這還是以前的那個(gè)COB。

在發(fā)行了這張十分成功的EP之后，樂(lè)隊(duì)走進(jìn)了赫爾辛基的錄音室，與制作人Mikko Karmila一起完成他們的下一張錄音室專集。專集的名字被定為《Are You Dead Yet?》，這個(gè)標(biāo)題僅僅是一個(gè)修飾，

Children of Bodom走他們出道已經(jīng)走過(guò)了很長(zhǎng)的日子，今天依然站立在極端金屬高峰，被所有的樂(lè)迷以及同僚們所敬重。樂(lè)隊(duì)已經(jīng)獲得了巨大的成就，但是經(jīng)過(guò)了8年，他們依然是這種風(fēng)格的風(fēng)向標(biāo)。《Are You Dead Yet?》可以為此提供充分的證明。。

翻譯: snajdan

Deadnight Warrior

In the Shadows

Red Light in My Eyes, Pt. 1

Red Light in My Eyes, Pt. 2

Lake Bodom

The Nail

Touch Like Angel of Death

Warheart

Silent Night, Bodom Night

Bodom-Hatebreeder

Bed of Razors

Towards Dead End

Black Widow

Wrath Within

Children of Bodom

Downfall

Follow the Reaper

Bodom After Midnight

Children of Decadence

everytime i die

mask of sanity

Taste of My Scythe

Hate Me!

Northern Comfort

Kissing the Shadows

Needled 24-7

Sixpounder

Chokehold (Cocked ’n’ Loaded)

Bodom Beach Terror

Angels Don’t Kill

Triple Corpse Hammerblow

You’re Better Off Dead

Lil’ Bloodred Ridin’ Hood

Hate Crew Deathroll

Living Dead Beat

Are You Dead Yet?

If You Want Peace… Prepare for War

Punch Me I Bleed

In Your Face

Next in Line

Bastards of Bodom

Trashed, Lost & Strungout

We’re Not Gonna Fall

Hellbounds On My Trail

Blooddrunk

Lobodomy

One Day You Will Cry

Smile Pretty For The Devil

Tie My Rope

Done With Everything, Die For Nothing

Banned From Heaven

Roadkill Morning

Not My Funeral

Shovel Knockout

Roundtrip to Hell and Back

Pussyfoot Miss Suicide

Relentless Reckless Forever

Ugly

Cry of the Nihilist

Was It Worth It?

Northpole Throwdown

Party All The Time

Waste Of Skin

Halo Of Blood

Scream For Silence

Transference

Bodom Blue Moon (the second coming)

The Days Are Numbered

Dead Mans Hand On You

Damage Beyond Repair

All Twisted

One Bottle And A Knee Deep

Crazy Nights

Sleeping In My Car

COB在結(jié)束巡演后，會(huì)全身心投入到新專輯的制作中，這是他們第七張錄音室專輯，而這張專輯的制作人則是曾為Slayer, Monster Magnet制作過(guò)專輯的Matt Hyde ，新專輯預(yù)計(jì)在2011年初發(fā)布。

樂(lè)隊(duì)感謝了歌迷的支持：“我們正在創(chuàng)造一項(xiàng)新的記錄，所有的東西都被放大了十倍，我們一直都在努力，并且更加努力，新專輯將會(huì)是一場(chǎng)完美的風(fēng)暴”

同時(shí)新歌"Was It Worth It?"的mv也在緊張的拍攝當(dāng)中，其中邀請(qǐng)了兩屆極限運(yùn)動(dòng)金牌得主，世界頂級(jí)滑板選手Chris Cole參與拍攝，拍攝地點(diǎn)是賓夕法尼亞州的Woodward極限運(yùn)動(dòng)營(yíng)

alexi說(shuō)，“和Chris Cole一起拍攝這個(gè)mv實(shí)在是太贊了，就像一個(gè)high了的party，感謝導(dǎo)演和每一個(gè)參與其中的人”

新專輯“Relentless Reckless Forever”在2011年3月8日發(fā)行。

三月刊的Metal Hammer讓樂(lè)隊(duì)主唱兼主音吉他手Alexi Laiho單獨(dú)登上雜志封面，為樂(lè)隊(duì)新專輯造勢(shì)。

從新專輯的封面的設(shè)計(jì)上來(lái)看，很有可能就是Blooddrunk的第二部分。樂(lè)隊(duì)的上一張專輯Blooddrunk很受爭(zhēng)議，可謂褒貶不一。畢竟，一個(gè)很明顯的事實(shí)是，這支年輕的樂(lè)隊(duì)雖實(shí)力不俗，但是近年來(lái)樂(lè)隊(duì)音樂(lè)方面主流化商業(yè)化的趨勢(shì)出現(xiàn)失控。許多樂(lè)迷寧愿樂(lè)隊(duì)復(fù)制一張Hatebreeder，也不希望聽(tīng)見(jiàn)一張Blooddrunk式的新專輯，哪怕Laiho已經(jīng)表示，Relentless, Reckless Forever將是樂(lè)隊(duì)生涯中最為出色的一張專輯。

就在一片爭(zhēng)論中，樂(lè)隊(duì)新專輯的第一首單曲Was It Worth It發(fā)布了。顯而易見(jiàn)，Was It Worth It是一首符合了主流審美品味的單曲有著比起B(yǎng)looddrunk更為柔和明亮的吉他音色。歌曲的MV倒是拍攝得十分勁爆，不但請(qǐng)來(lái)了滑板明星Jamie Thomas，Alexi Laiho全新的形象在光陸怪離的燈光下也顯得帥氣無(wú)比，通篇的街滑元也為這首單曲鍍上了一層濃重的潮流元素。在另一首主打歌曲Ugly的最后部分，Alexi Laiho為我們奉獻(xiàn)了一段風(fēng)格完全異于之前風(fēng)格的吉他Solo，雖然旋律流暢入耳，但是很難接受這是一支北歐死亡金屬樂(lè)隊(duì)所制造的聲音。

但是不可否認(rèn)的是，很少有樂(lè)隊(duì)可以像Cobhc這般輕易地織起一張行云流水般的旋律之網(wǎng)，幾乎在每一首歌曲中，我們都可以聽(tīng)見(jiàn)Alexi Laiho絕技般的五弦掃弦和復(fù)雜的和弦Riff，在吉他和鍵盤(pán)的Solo方面，Relentless, Reckless Forever的旋律比起B(yǎng)looddrunk來(lái)得更為華麗，可以說(shuō)這些絕不是一般樂(lè)隊(duì)可以做到的。但是縱觀Cobhc的搖滾之路，從首張專輯中的Lake Bodom，到Follow the Reaper中的Hate Me，再到Blooddrunk中的同名歌曲，樂(lè)隊(duì)每一張專輯中都有一段旋律是令人記憶深刻的，但是在中，至少到現(xiàn)在為止我還沒(méi)有在Relentless, Reckless Forever中找到。所以Relentless, Reckless Forever可以說(shuō)是一張成功的旋律死亡金屬唱片，但是它絕對(duì)不是一張成功的Children Of Bodom唱片，不滿足于北歐市場(chǎng)而沖擊美國(guó)，日本市場(chǎng)的Children Of Bodom選擇了取悅主流。

曾在芬蘭撒旦黑金屬樂(lè)隊(duì)擔(dān)任過(guò)吉他手的Alexi Laiho曾經(jīng)把樂(lè)隊(duì)帶入了黑金屬元素的森林之中，這使得Children of Bodom的音樂(lè)風(fēng)格Cult無(wú)比。但是現(xiàn)在的COBHC已經(jīng)離開(kāi)自己特有的音樂(lè)風(fēng)格越來(lái)越遠(yuǎn)，Cult不足，F(xiàn)ashion有余。商業(yè)化之路往往不僅意味著審美意識(shí)的主流化，更意味著個(gè)性意識(shí)的喪失。而對(duì)于一支有足夠才華的樂(lè)隊(duì)而言，個(gè)性意識(shí)的喪失是一件可惜甚至是可悲的事情。

Tokyo Warhearts

Stockholm Knockout Live

Bestbreeder from 1997 to 2000

Skeletons in the Closet

Videos Trashed, Lost & Strungout

In Your Face

Chaos Ridden Years - Stockholm Knockout Live

"The Carpenter"

"Children of Bodom"

"Downfall"

"Hate Me!"

"You’re Better Off Dead!"

"Trashed, Lost & Strungout"

"In Your Face"

"Blooddrunk"

"Hellhounds on My Trail"

"Smile Pretty For The Devil"

"Lookin’ out My Back Door"

" Was It Worth It?"

Are You Dead Yet? Tour

Blooddrunk Tour

The Ugly World Tour 2011