基本內(nèi)容
莫里斯·高乃利·埃歇爾（Ｍaurits Cornel is Eschelr)1898年出生在荷蘭洛 瓦當(dāng)?shù)囊粋�(gè)水利工程師的家庭里；后在 阿納姆度過(guò)了童年。在中學(xué)里，埃歇爾并不是一個(gè) 好學(xué)生，兩次留級(jí)，只有繪畫(huà)課的成績(jī)還好一點(diǎn)。1919年，他進(jìn)入 哈勒姆的建筑與美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)建筑，后又改學(xué)繪畫(huà)。他受到嚴(yán)格訓(xùn)練，很快掌握了木刻技術(shù)。但是盡管他很努力，學(xué)校和他的老師德·邁斯基塔給他的評(píng)價(jià)卻是：“他非常保守、理智，缺少青年人的心境和朝氣，他不是一個(gè)完整的藝術(shù)家�！�
兩年以后，他離開(kāi)了學(xué)校。但一直到1944年，他與自己的老師德·邁斯基塔始終保持著聯(lián)系，經(jīng)常寄自己的作品給他。終于有一次，當(dāng)他老師把他的一件 版畫(huà)新作掛在家中，老師的家人誤以為是老師的新作，以至于喊叫起來(lái)：“這是一幅你從來(lái)沒(méi)有創(chuàng)作過(guò)的最了的版畫(huà)！”
從1922年起，埃歇爾多次旅行，到過(guò)意大利、西班牙，法國(guó)，馬耳他等許多地方。他對(duì)意大利的風(fēng)景和建筑懷有很濃厚的興趣，創(chuàng)作了不少木刻作品。甚至有一次，還用旅途中創(chuàng)作的版畫(huà)作品支付他去地中海旅行的 來(lái)回船費(fèi)。旅行常常是和朋友們結(jié)伴進(jìn)行的。他們乘船乘火車，但更多的是背著背包步行。旅行生活不僅給埃歇爾積累了豐富多彩的繪畫(huà)素材，也使他認(rèn)識(shí)了一位住在意大利的瑞士姑娘玉彌克，并在1924年同她結(jié)為終身伴侶。
1937年以前，他描繪意大利南方和地中海沿岸的城市和鄉(xiāng)村風(fēng)光。也有少量肖像畫(huà)和動(dòng)植物畫(huà)。如果他在這方面繼續(xù)努力下去，很可能在同時(shí)代的版畫(huà)家中尋得一席體面的地位。但是他沒(méi)有這樣做。人們發(fā)現(xiàn)他的作品開(kāi)始心理化，不再在外部視覺(jué)中吸取美感，而熱衷于對(duì)規(guī)律性、數(shù)學(xué)結(jié)構(gòu)、連續(xù)性、無(wú)限性、畫(huà)面潛在沖突的追求，他在一條前人沒(méi)有走過(guò)的路上辛勤地探索著。于是評(píng)論界對(duì)他失去熱情，他的畫(huà)也賣不出去，知音者寥寥無(wú)幾。然而他非常沉著，無(wú)視周圍的壓力而繼續(xù)他的追求。到了五十年代，許多數(shù)學(xué)家、結(jié)晶學(xué)家、物理學(xué)家對(duì)埃歇爾的作品發(fā)生了濃厚興趣，他們?cè)诎Ｐ獱柕淖髌分锌吹搅四承┒傻脑佻F(xiàn)。于是，他的作品被高價(jià)搶購(gòu)。被刊登在各種科技書(shū)籍雜志上，受到十分熱烈的贊揚(yáng)。美術(shù)評(píng)論界也 前倨后恭起來(lái)。
在埃歇爾成名之前，他的父親在經(jīng)濟(jì)上給了他很大的幫助。埃歇爾婚后一直與夫人和夫人的雙親住在羅馬市郊。1935年，埃歇爾不滿意大利的黑暗統(tǒng)治。帶領(lǐng)全家移居瑞士。1937年又遷到比利時(shí)的 于克勒。1941年他們回到荷蘭的 巴恩，藝術(shù)家的作品日趨成熟。到了五十年代他開(kāi)始聲名卓著。他象鐘表一樣在規(guī)律地作出一件件版畫(huà)新作，只是在1962年病重的時(shí)候才停止過(guò)一段時(shí)間。三個(gè)孩子成長(zhǎng)了，慢慢地去開(kāi)創(chuàng)自己的道路。
1970年，他住在勒盎的一個(gè)藝術(shù)家協(xié)會(huì)里。在那里，年老的藝術(shù)家都有自己的 畫(huà)室，免費(fèi)享受一切。1971年3月20日，埃歇爾在那里與世長(zhǎng)辭，終年73歲。
誰(shuí)把藝術(shù)看成只是純感情的表現(xiàn)，那么他應(yīng)該全部否定埃歇爾1937年以后的作品。在他的構(gòu)思和創(chuàng)作中，他是一個(gè)思維的人。他所描繪的魚(yú)、鳥(niǎo)、蜥蜴，需要有一種很少人才具備的 思維方式來(lái)進(jìn)行。但是這并不妨礙他的探索熱情在畫(huà)面上的流露與發(fā)揮。所有的藝術(shù)評(píng)論家都避免用“思維”這個(gè)詞，在音樂(lè)和 造型藝術(shù)的領(lǐng)域中就好像“思維”是反藝術(shù)的同義詞。事實(shí)上稱一幅 藝術(shù)作品為思維性的或不是思維性的并不重要，重要的是給予那些藝術(shù)家所感興趣的、所經(jīng)常思考的東西，以一種表現(xiàn)的形式。埃歇爾就使得一些語(yǔ)言所無(wú)法表達(dá)的思想成為現(xiàn)實(shí)，得到介紹和體現(xiàn)。他的作品使觀眾產(chǎn)生發(fā)現(xiàn)新世界和 新事物的熱情。
埃歇爾的作品富于獨(dú)特、神奇的色彩。但他說(shuō)：“我并不想使作品神秘化。人們稱之為神秘的東西，通常是一種有意識(shí)或是無(wú)意識(shí)的欺騙方式！我不是這樣，我怎樣想就怎樣表達(dá)，只是為了研究繪畫(huà)所提供的可能性這個(gè)目的。我的版畫(huà)就是這個(gè)研究的結(jié)果。
埃歇爾看不起缺乏啟示的作品，他稱某些抽象派畫(huà)家是一些專畫(huà) 亂七八糟東西的蹩腳畫(huà)家。但是他贊賞那些在抽象領(lǐng)域里自由馳騁的人。他認(rèn)為，如果 抽象事物有個(gè)具體的出發(fā)點(diǎn)，就會(huì)感到踏實(shí)。他對(duì)于個(gè)別功力較深、技藝精湛的 現(xiàn)代派畫(huà)家抱有敬意。他沒(méi)有現(xiàn)代派藝術(shù)家所贊賞的所謂自發(fā)性，他的每一件作品都經(jīng)過(guò)艱難的過(guò)程，有成堆的草圖，有幾個(gè)星期甚至幾個(gè)月的構(gòu)思。
