簡(jiǎn)介
弗拉基米爾·阿什肯納齊(VladimirAshkenazy,1937-),冰島籍前蘇聯(lián)鋼琴演奏家。自幼在莫斯科中心音樂學(xué)校學(xué)習(xí),后入莫斯科音樂學(xué)院。1955年獲肖邦國際鋼琴比賽第二名,1956年在布魯塞爾伊麗莎白女皇國際鋼琴比賽中獲金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)隆?962年曾并列莫斯科柴可夫斯基國際鋼琴比賽第一名。定居冰島,后住英國。阿什肯納齊的演奏風(fēng)格以詩意的情調(diào)和細(xì)膩的技巧為特點(diǎn),在自己的風(fēng)格里融入了很多倫敦派所特有的意識(shí)美。
阿什肯納齊演奏的浪漫主義時(shí)期和俄國作曲家的作品尤為出名。他錄制了肖斯塔科維奇的24首前奏曲與賦格、斯克里亞賓的奏鳴曲、肖邦和舒曼的全部鋼琴作品、貝多芬的鋼琴奏鳴曲和莫扎特、貝多芬、巴托克、普羅科菲耶夫以及拉赫瑪尼諾夫等人的鋼琴協(xié)奏曲。同時(shí)他演奏錄制室內(nèi)樂。目前他仍活躍在國際舞臺(tái)上。阿什肯納齊從鋼琴家生涯的中期開始涉足指揮界。他指揮錄制的西貝柳斯、拉赫瑪尼諾夫、肖斯塔科維奇和斯克里亞賓等人的管弦樂作品受到好評(píng)。人物基本信息
中文名: | 弗拉基米爾·阿什肯納齊 |
英文名: | VladimirAshkenazy |
家鄉(xiāng): | 前蘇聯(lián) |
性別: | 男 |
國籍: | 英籍 |
出生年月: | 1937年 |
職業(yè): | 藝術(shù),鋼琴演奏家 |
u200b | u200b |
大事記
1937年7月6日出生于前蘇聯(lián)的高爾基城,
1954年獲肖邦國際鋼琴比賽第二名,
1956年在布魯塞爾伊麗莎白女皇國際鋼琴比賽中獲金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)隆?
1962年曾并列莫斯科柴科夫斯基國際鋼琴比賽第一名。次年定居冰島,現(xiàn)住英國。
1989年他被聘為柏林廣播交響樂團(tuán)(后改名為柏林德意志交響樂團(tuán))的首席指揮,他也是倫敦皇家愛樂樂團(tuán)的音樂總監(jiān),和他們演奏以蕭斯塔科維奇和柴科夫斯基為主的俄國音樂;他也是克里夫蘭管弦樂團(tuán)的客席指揮;也指揮阿姆斯特丹皇家大會(huì)堂管弦樂團(tuán)。
1987-1994年 任皇家愛樂樂團(tuán)首席指揮
1998-2003年 任捷克愛樂樂團(tuán)首席指揮
2004年 任NHK交響樂團(tuán)音樂總監(jiān)
此外,阿什肯納齊被(英國)愛樂管弦樂團(tuán)(Philharmonia Orchestra)、冰島交響樂團(tuán)授予桂冠指揮家的稱號(hào),并擔(dān)任經(jīng)常與他合作的歐共體青年交響樂團(tuán)(European Union Youth Orchestra)音樂總監(jiān)的職務(wù)。
關(guān)于阿什肯納齊的音樂哲學(xué)觀點(diǎn)可參見他與賈斯柏·佩羅特(Jasper Parrott)合著的《超越邊界》(Beyond Frontiers)(New York: Atheneum, 1985)。
個(gè)人作品
唱片選粹:
◎Decca448125-2
巴托克:三首鋼琴協(xié)奏曲(芝加哥交響樂團(tuán)/索爾第)
◎Decca4489862
貝多芬:第六交響曲(愛樂樂團(tuán))
◎Decca421453-2
貝多芬:小提琴奏鳴曲全集(帕爾曼小提琴)
◎Decca414564-2
肖邦:夜曲
◎Decca443576-2
莫扎特:第八、九鋼琴協(xié)奏曲(倫敦交響樂團(tuán)/克爾提斯)
◎Decca414386-2
穆索爾斯基:展覽會(huì)上的圖畫(鋼琴版和樂隊(duì)版)
◎Decca448127-2
普羅科菲耶夫:第三、五鋼琴協(xié)奏曲(倫敦交響樂團(tuán)/普雷文)
◎Decca448116-2
拉赫瑪尼諾夫:三首交響曲(阿姆斯特丹音樂廳樂團(tuán))
◎Decca425047-2
拉赫瑪尼諾夫:第二鋼琴協(xié)奏曲(莫斯科愛樂樂團(tuán)/康德拉辛)
◎Decca444845-2
拉赫瑪尼諾夫:圖畫練習(xí)曲
◎Decca414474-2
舒曼:蝴蝶、交響練習(xí)曲、阿拉伯風(fēng)格曲
◎Decca421069-2
西貝柳斯:交響曲全集(愛樂樂團(tuán))
◎Decca425579-2
斯克里亞賓:奏鳴曲全集
◎Decca417750-2
柴柯夫斯基:第一鋼琴協(xié)奏曲(倫敦交響樂團(tuán)/馬捷爾)
演奏家與樂隊(duì)介紹
弗拉基米爾·阿什肯納齊(VladimirAshkenazy,1937-),英籍前蘇聯(lián)鋼琴演奏家。1937年7月6日出生于前蘇聯(lián)的高爾基城,父親是位演奏流行音樂的藝人,專門在電視臺(tái)為綜藝節(jié)目伴奏。阿什肯納齊自幼在莫斯科中心音樂學(xué)校學(xué)習(xí),后入莫斯科音樂學(xué)院。1954年獲肖邦國際鋼琴比賽二等獎(jiǎng),1956年在布魯塞爾伊麗莎白女皇國際鋼琴比賽中獲金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)隆?962年曾并列莫斯科柴科夫斯基國際鋼琴比賽第一名。
倫敦交響樂團(tuán)是萬能型的演奏團(tuán)體,對(duì)指揮家的反應(yīng)非常敏銳。當(dāng)初是由于亨利·J·伍德所統(tǒng)率的女王音樂管弦樂團(tuán)在1904年分裂后,另外組成的樂團(tuán)。首任指揮,就是有名的李希特,他一直擔(dān)任到1911年。次年由尼基什接棒,他是顯赫人物。到第一次世界大戰(zhàn)后,改由柯茲就任首席指揮。第二次世界大戰(zhàn)期間,大約有百分之七十的團(tuán)員都從軍,更因會(huì)場(chǎng)的女王音樂廳被燒毀,演奏活動(dòng)被迫停止。
大戰(zhàn)后,1950年起,由克利普斯擔(dān)任首席指揮,再度開始音樂活動(dòng),5年后由柯林茲引接,1961年起蒙都成為首席指揮,由于這位大師的功勞,這支樂團(tuán)顯示飛躍進(jìn)步。1964年蒙都去世后,由戴維斯和克爾特斯這兩位年輕指揮家,以雙頭制維持演奏活動(dòng),但次年卻正式任命克爾特斯為首席指揮。后來由于跟樂團(tuán)方面意見對(duì)立,克爾特斯在1968年辭去后,改由普烈文接任首席指揮。
此后10年間,樂團(tuán)與指揮之間一直保持蜜月般的狀況,可是1979年起,則改由意大利俊秀阿巴多接棒。夏伊則從1980年開始,擔(dān)任這去樂團(tuán)的首席客座指揮。此外,這支樂團(tuán)從1977年起,聘德國長(zhǎng)老級(jí)指揮家約夫姆為“桂冠指揮”,接著又贈(zèng)給老大師伯姆“名譽(yù)指揮”的頭銜,F(xiàn)任指揮是托馬斯。由此看來,倫敦交響樂團(tuán)是倫敦五大樂團(tuán)中,擁有最豪華指揮陣容的一個(gè),難怪受世人注目。
專輯介紹
中文名:《拉赫瑪尼諾夫:鋼琴協(xié)奏曲1-4》
英文名稱:VladimirAshkenazy-Rachmaninov:PianoConcertos1-4弗拉基米爾·阿什肯納齊
專輯歌手:VladimirAshkenazy弗拉基米爾·阿什肯納齊
發(fā)行時(shí)間:1995年
資源類型:APE
阿什肯納齊的1997年出版的這套拉氏鋼琴全集,被認(rèn)為是所有版本中最出色的,英國權(quán)威《企鵝唱片指南》將這套唱片評(píng)為最高的“三星帶花”名片。阿什肯納齊的演奏極富詩意,音色明亮華麗,并且自然是充滿了俄羅斯的氣息。普烈文指揮的倫敦交響樂團(tuán)也被煥發(fā)出亮麗的色澤,既富氣勢(shì)又不喧賓奪主,與阿什肯納齊的鋼琴互為襯托。特別是第二鋼琴曲,聽了幾乎會(huì)讓人落淚
謝爾蓋·瓦西里耶維奇·拉赫瑪尼諾夫(SergeiVassilievitchRachmaninoff,1873-1943),俄國著名作曲家、鋼琴家和指揮家,晚期浪漫主義音樂代表之一。出生于富貴家庭,曾就學(xué)于莫斯科音樂學(xué)院,二十歲就一舉成名。在音樂史上,像他這樣順利的音樂家是少見的。但是,拉赫瑪尼諾夫在政治上并不是守舊派,同當(dāng)時(shí)的很多的俄羅斯知識(shí)分子一樣,他對(duì)于十九世紀(jì)末到二十世紀(jì)初的俄國社會(huì)現(xiàn)實(shí)是不滿的。1905年,俄國爆發(fā)了資產(chǎn)階級(jí)民主革命,雖然最終遭到失敗,但其影響深遠(yuǎn)。
此后一直到1918年“二月革命”,這一時(shí)期成為拉赫瑪尼諾夫創(chuàng)作力最為旺盛的階段。他的創(chuàng)作深受柴科夫斯基影響,有深厚的民族音樂基礎(chǔ),旋律豐富,擅長(zhǎng)史詩式狀闊的音樂風(fēng)格。先后作有《鋼琴協(xié)奏曲》四首、《帕格尼尼主題狂想曲》二十四首《前奏曲》《音畫練習(xí)曲》歌劇《阿萊科》《利米尼的法蘭契斯卡》和《第二交響曲》管弦樂《死之島》《鐘》以及浪漫曲等著名作品。后從事指揮,介紹了不少俄羅斯作曲家的作品。1918年移居美國后,創(chuàng)作上充滿了不協(xié)和與悲劇性,成為二十世紀(jì)上半葉重要的鋼琴演奏家。
拉赫瑪尼諾夫一生共著有四部鋼琴協(xié)奏曲。其中當(dāng)屬《第二鋼琴協(xié)奏曲》最為動(dòng)聽和著名,樂曲開頭象“鐘聲”般的主題,恐怕是古典音樂中最令人難忘的聲音了《第一鋼琴協(xié)奏曲》與《第四鋼琴協(xié)奏曲》熟悉的人很少,而《第二鋼琴協(xié)奏曲》和《第三鋼琴協(xié)奏曲》所具有的高度藝術(shù)水平和取得的巨大成就,大大超過了拉赫瑪尼諾夫后期在國外的一些創(chuàng)作,和柴科夫斯基著名的《第一鋼琴協(xié)奏曲》一樣,這兩首鋼琴協(xié)奏曲也可以稱作為鋼琴和管弦樂隊(duì)而寫的交響曲。
《第一號(hào)鋼琴協(xié)奏曲》是拉赫瑪尼諾夫在莫斯科音樂學(xué)院學(xué)生時(shí)代的作品,那時(shí)的他一心想著寫出可以繼承柴科夫斯基精神的俄國作品,但是這首曲子的完成定稿卻在他的第二、第三鋼琴協(xié)奏曲之后,同時(shí)也是他告別俄國前最后完成的作品。
《c小調(diào)第二號(hào)鋼琴協(xié)奏曲》被公認(rèn)為是拉赫瑪尼諾夫的“最高杰作”,廣受世人的喜愛和歡迎。在所有俄羅斯作曲家所作的鋼琴協(xié)奏曲中,本曲為首屈一指的名作。本曲除了在構(gòu)造上的完滿妥善之外,同時(shí)充分發(fā)揮了鋼琴化的效果,藝術(shù)形象特別豐富,它兼?zhèn)鋰?yán)峻的戲劇性和明朗而奮激的抒情性,而且把這些作了絕佳的統(tǒng)一。這種對(duì)比用兩組不同的音樂形象來體現(xiàn):其中一個(gè)是充滿意志力的主題,它的節(jié)奏明晰,但飾有陰暗而嚴(yán)厲的色調(diào);另一個(gè)則是情緒激昂、寬廣自由地流轉(zhuǎn)的歌曲性旋律。尤其是本曲中的幾個(gè)旋律充滿了浪漫性情趣,因此不是經(jīng)常
被附上各種歌詞競(jìng)相演唱,就是被世人編成爵士樂,廣為流傳。
1892年,拉赫瑪尼諾夫榮獲鋼琴金獎(jiǎng),同年他從莫斯科音樂院畢業(yè)之后,就已經(jīng)頗有聲望了。這時(shí)候他受托作一首鋼琴協(xié)奏曲,于是在1899年開始著手創(chuàng)作。然而不久后,他患了嚴(yán)重的神經(jīng)衰弱癥,直至1900年五月才逐漸痊愈,所以《C小調(diào)第二號(hào)鋼琴協(xié)奏曲》實(shí)際完成于1901年。有些人認(rèn)為這一協(xié)奏曲所擁有的憂郁性格,就是從拉赫瑪尼諾夫這一段病情而來。其實(shí)不盡如此,從本曲宏大的氣勢(shì)來看,倒不如說它是拉赫瑪尼諾夫完全恢復(fù)健康后,創(chuàng)作欲橫溢時(shí)的優(yōu)秀作品。
全曲共分三個(gè)樂章:
第一樂章
中板,C小調(diào),2/2拍子,奏鳴曲形式,也是整部作品中最有戲劇性的一章。樂章從一段簡(jiǎn)短的引子開始,主奏鋼琴從倍弱一直發(fā)展到倍強(qiáng)彈出八小節(jié)像是鐘聲一樣灰暗而沉重的和弦,緩慢、均勻而莊嚴(yán),具有號(hào)召性的力量。之后,鋼琴以其沸騰般的波浪音型充作背景,出現(xiàn)管弦樂的充滿力量且氣息寬廣的C小調(diào)第一主題,旋律的進(jìn)行從容不迫,從中可以感受到傲然的歡呼、史詩般剛毅的性格、不可戰(zhàn)勝的力量和奮激的熱潮。不多久,音樂的色彩逐漸轉(zhuǎn)趨明朗,節(jié)奏重音也減弱了,隨后在中提琴的引導(dǎo)下,出現(xiàn)了由鋼琴主奏的降E大調(diào)第二主題。這個(gè)主題開始時(shí)單獨(dú)由鋼琴奏出,接著樂隊(duì)才用輕描淡寫的樂句隨伴著它。和前一主題一樣,第二主題也是歌唱性的,其中同樣可以感受到俄羅斯的平原之遼闊,充滿了甜美的傷感,這一抒情形象在這個(gè)樂章中具有相當(dāng)重要的意義,它甚至統(tǒng)御著整個(gè)樂章,被認(rèn)為是“最有拉赫瑪尼諾夫特色”的旋律之一。
第二樂章
肅穆而舒緩的三部曲式。這一樂章在聽者的想象中展示出一幅俄羅斯大自然的畫面,同時(shí)也深刻地提示出人的感情世界。樂章一開始時(shí)出現(xiàn)一些悠緩、流暢的和弦,由帶弱音器的弦樂器奏出,這些和弦同隨后的鋼琴的一些從容不迫的音型,奠定了這一樂章凝重的氣氛。樂章的基本主題就在這一背景上由長(zhǎng)笛奏出,音響柔和,氣息寬廣,融合著幻想、希望和生活的歡樂。開始的主題是從第一樂章抒情的副部主題派生而來的,帶有深思的樂念,與主部主題形成鮮明的對(duì)比。逐漸地音樂的性格發(fā)生了變化。明朗的幻想被熱切、歡樂的激情所代替,在樂章中段,樂隊(duì)只出現(xiàn)一些基本主題的回聲,獨(dú)奏鋼琴的一些活躍的音型躍居第一位,像是一首輕快詼諧的鋼琴練習(xí)曲,然后就以光輝有力的華彩樂段作為結(jié)束。在樂章的最后一段,基本主題的再現(xiàn)有所壓縮,它又喚回了聽者對(duì)那深思的回憶,這種情緒即使在樂章的簡(jiǎn)短結(jié)尾中仍然沒有消失。弗拉基米爾·阿什肯納齊
第三樂章
詼諧的快板,C大調(diào),2/2拍子,近乎于回旋曲。當(dāng)弦樂的長(zhǎng)引子告一段落之后,鋼琴雄赳赳地奏出第一主題,并將此主題加以充分地發(fā)展,充滿著熱力、生機(jī)和歡樂,它以其簡(jiǎn)潔有力的音調(diào)、豐富的節(jié)奏、不可遏制的進(jìn)行和鋼琴明亮清脆的音響而征服聽眾--這一主題的輪廓是在引子中逐漸形成的,它的完整的形貌最初在鋼琴上呈現(xiàn),沒有樂隊(duì)的撐持。接著,由雙簧管和中提琴綿綿地唱出了第二個(gè)主題,旋律的進(jìn)行柔和、流暢,富有寬廣如歌的抒情特點(diǎn),與第一個(gè)主題形成了極明顯的對(duì)比。樂章結(jié)尾,鋼琴以強(qiáng)音對(duì)旋律加以裝飾,逐漸加快速度,最后在鋼琴與全樂隊(duì)合奏的強(qiáng)奏中結(jié)束全曲。 《d小調(diào)第三號(hào)鋼琴協(xié)奏曲》是為訪美之行而作的,亦不象大名鼎鼎“拉2”般的流行,要不是因?yàn)殡娪啊堕W亮的風(fēng)采》紅極一時(shí),恐怕很多人會(huì)與之失之交臂的。其實(shí)第三鋼琴曲優(yōu)美程度一點(diǎn)都不欠奉。首樂章一上來就是鋼琴美麗的歌唱,旋律線很長(zhǎng),在一個(gè)極狹窄的音域里蜿蜒,帶著俄羅斯民族特有的憂郁,琴音卻異常明快、輕盈和超然,使那歌唱性的寬廣氣息不因這層憂郁而滯澀,聽起來楚楚動(dòng)人。稍懂鋼琴的人都知道,這首作品的難度之高令人抓狂。由于寫得精煉細(xì)膩,鋼琴家必須在完成高難度技巧的同時(shí),還要做出極細(xì)致甜美的表情。對(duì)任何一位訓(xùn)練有素的演奏者而言,能彈到不漏音、不錯(cuò)音已經(jīng)很不容易了,還要精準(zhǔn)和營(yíng)造音色可就是難上另難了。
《第四號(hào)鋼琴協(xié)奏曲》是拉赫瑪尼諾夫流亡國外時(shí)所作,獻(xiàn)給同樣流亡歐洲的俄羅斯著名鋼琴家尼古拉·梅納特。