【 何海霞】（1908—1998），中國現(xiàn)代著名國畫家、書法家，中國畫研究院（中國國家畫院的前身）的專業(yè)畫家；滿族，初名何福海，字瀛，又字登瀛；1908年9月生于北京，其父母酷愛文藝，對(duì)少年時(shí)代的何海霞影響頗深。何海霞幼時(shí)即喜愛書畫，青年時(shí)期曾參加中國畫學(xué)研究會(huì)，1924年拜韓公典為師，1934年拜張大千為師，隨其游歷山東、四川。

　　何海霞隨張大千習(xí)畫期間，飽覽了中國古代名畫并大量臨摹了宋、元、明、清時(shí)期的繪畫真跡；1936年，他與齊白石、張大千、于非闇在長春、大連等地舉辦作品聯(lián)展。

　　1951年春，由重慶遷居西安。1956年在中國美術(shù)家協(xié)會(huì)陜西分會(huì)任專業(yè)畫家。五十年代末至六十年代初，與石魯、趙望云等一起切磋山水畫創(chuàng)新，受到美術(shù)界的廣泛關(guān)注并成為長安畫派的重要畫家。

　　1961年，他曾應(yīng)中央美術(shù)學(xué)院之邀，在該院授課兩年，培養(yǎng)了一批中國畫人才。

　　1976年后，他應(yīng)邀為人民大會(huì)堂、釣魚臺(tái)國賓館等重要場(chǎng)所創(chuàng)作許多巨幅山水畫 ，為社會(huì)矚目。

　　1983年，他任陜西國畫院副院長。不久后調(diào)北京，在中國畫研究院任專業(yè)畫家，創(chuàng)作了大量的優(yōu)秀作品。他此間兼任中國國際友好聯(lián)絡(luò)委員會(huì)顧問，以藝術(shù)為紐帶，為中外文化交流貢獻(xiàn)了力量。

　　何海霞先生擅長山水畫，他在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，飽游沃看，師法自然。

　　何海霞的山水畫成熟于20世紀(jì)50年代，他在水墨、青綠、界畫等諸多領(lǐng)域均有所建樹，面貌多樣，既有尺幅巨大的作品，也有精致的小幅作品。西北地區(qū)的自然景觀給了他不少靈感，其作品個(gè)性鮮明，立意雄奇，骨體堅(jiān)凝，筆力雄健，墨色渾厚，蔚為大觀。

　　1908年10月7日（清光緒34年9月13日）生于北京一個(gè)滿族家庭，父親何子元靠寫字生活，幼年隨父學(xué)習(xí)書法。

　　1924年投師北京畫家韓公典學(xué)習(xí)國畫。同時(shí)兼學(xué)裝裱、鑒賞等技藝。

　　1926年加入中國畫學(xué)研究會(huì)，曾任評(píng)議員、研究員。

　　1927年參加在日本東京舉辦的中國畫聯(lián)展，其作品廣得好評(píng)。 故被破格提升為中國畫學(xué)研究會(huì)評(píng)議員。

　　1935年投師大風(fēng)堂，成為張大千入室弟子。這是何海霞藝術(shù)道路上的一個(gè)重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)。

　　1936年作品《山中一夜雨》入選第二屆全國美展。并在《藝術(shù)通訊》發(fā)表。何海霞同齊白石、張大千、于非闇四人聯(lián)展在長春舉行。

　　1937年　《“七·七”事變，張大千被困頤和園，何海霞冒險(xiǎn)將老師營救回城。

　　1939年經(jīng)篆刻家壽石工介紹，入北平古學(xué)院，作畫為生。

　　1945年抗戰(zhàn)勝利，張大千返回北京。師生重逢。

　　1946年隨張大千入蜀，遍游峨眉、青城，并飽覽張大千所藏歷代名畫，獲益匪淺，并與張大千多次合作人物、山水巨幅，為英國、荷蘭、比利時(shí)、日本等博物館收藏。

　　1949年張大千出國，何海霞滯留重慶。賣畫為生。

　　1950年遷居西安，在衛(wèi)生局從事美術(shù)宣傳工作，此間結(jié)識(shí)石魯、趙望云。

　　1956年經(jīng)石魯、趙望云介紹加入陜西省美術(shù)家協(xié)會(huì)。其作品《西坡煙雨》、《寶成鐵路》等被國家收藏。 1958年創(chuàng)作《華山圖》、《馴服黃河》、《黃河禹門》等作品。

　　1959年加入中國美術(shù)家協(xié)會(huì)。

　　1961年應(yīng)中央美術(shù)學(xué)院邀請(qǐng)，赴京為國畫系授課。

　　1962年與石魯、趙望云等共同舉辦“中國畫研究室習(xí)作展”，并在北京、上海等地巡展，反響強(qiáng)烈，何海霞、石魯、趙望云被譽(yù)為“長安三杰”。“長安畫派”由此產(chǎn)生。

　　1963年再度深入陜南山區(qū)，創(chuàng)作《桑山行》組畫及《丹鳳山區(qū)》等作品。

　　1966年受“文革”迫害，游離陜西、河南等地，仍有不少新作。

　　1970年被迫下放陜西富平莊里落戶，繪制陶瓷。創(chuàng)作巨幅長卷《收租院》。身困逆境，但不懈對(duì)藝術(shù)的研究和追求。

　　1975年重返陜西省美術(shù)家協(xié)會(huì)創(chuàng)作組，并為人民大會(huì)堂創(chuàng)作《延安頌》。創(chuàng)作《終南積雪》、《香積寺晚鐘》等作品在陜展出。

　　1976年應(yīng)文化部邀請(qǐng)赴北京作畫，此時(shí)為何海霞創(chuàng)作的鼎盛時(shí)期，先后為北京飯店、釣魚臺(tái)國賓館繪制巨幅金碧青綠山水。

　　1979年任陜西國畫院副院長，又任陜西省政協(xié)委員。為北京全聚德宴會(huì)廳作巨幅 《華山圖》。受西安政府委托作《唐大明宮》、《唐青龍寺》復(fù)原圖，贈(zèng)日本東京、京都，并為陜西省創(chuàng)作多幅巨型山水畫。

　　1981年見報(bào)載張大千繪制《寶島長春》的消息后，即開始構(gòu)思，歷經(jīng)半年有余，為北京飯店創(chuàng)作出三十二米長巨幅金碧青綠山水《大地長春》以為回應(yīng)。

　　1983年為釣魚臺(tái)國賓館繪制《晴巒暖翠》，為中南海紫光閣創(chuàng)作《愛我河山》等，被授予獎(jiǎng)狀，為西苑飯店作巨幅金碧山水《廬山圖》。在《中國畫》1983年第二期發(fā)表創(chuàng)作論文《山水情趣》。

　　1984年　調(diào)文化部所屬中國畫研究院為研究員，同年在山東煙臺(tái)等地創(chuàng)作《蓬萊仙閣》、《金碧山水》等作品。榮寶齋出版《何海霞畫冊(cè)·山水部分》，并發(fā)表文章《林泉拾萃——山水畫法漫談》。

　　1985年西安長安畫院授予名譽(yù)院長。作為名譽(yù)顧問，隨以王震為團(tuán)長的政府代表團(tuán)訪問日本，為中曾根首相作《松風(fēng)海水圖》，中曾根以自己的作品《富士山》回贈(zèng)。為人民大會(huì)堂創(chuàng)作巨幅山水畫《華山》二幅。 1986年　在中國畫研究院舉辦個(gè)人畫展，并將《看山還看祖國山》、《泰山圖》兩幅巨幅山水畫捐贈(zèng)給中國畫研究院收藏。河北美術(shù)出版社出版《何海霞畫集》，親自為畫集寫序《寫在前面的話》。創(chuàng)作巨幅金碧青綠山水《大地一統(tǒng)錦繡山》被京西飯店珍藏。

　　1987年參加香港舉辦的“中國書畫名家作品展”，獲“中日兩國現(xiàn)代水墨畫大展”優(yōu)秀獎(jiǎng)。

　　1988年陜西國畫院授予名譽(yù)院長。入選英國出版1988-1989年世界名人錄。被聘為中國函授大學(xué)顧問。

　　1989年在香港藝術(shù)中心舉辦個(gè)人畫展，并出版《何海霞畫集》。1990年赴日本訪問交流，與日本著名畫家東山魁夷先生會(huì)面，交流畫藝。捐贈(zèng)給中國人口福利基金會(huì)山水畫一幅，作品被拍賣25萬元全部捐獻(xiàn)。

　　1991年在新加坡舉辦個(gè)人畫展。創(chuàng)作的山水畫作為國禮送給泰國國王行宮“淡浮院”珍藏。為文化部舉辦的中國藝術(shù)節(jié)基金會(huì)捐贈(zèng)青綠山水《華山》一幅。

　　1992年江澤民主席出訪日本，把他創(chuàng)作的《黃山蓮花峰圖》作為國禮贈(zèng)送給日本前首相田中角榮。6月6日在西安長安畫院主持“海霞天地”（何海霞紀(jì)念館）開館儀式，館內(nèi)長期陳列各個(gè)時(shí)期精品百余幅。陜西電視臺(tái)拍攝大型電視片《何海霞陜西行》，在陜西美術(shù)館作《中國畫創(chuàng)作》講座。陜西旅游出版社出版大型畫冊(cè)《何海霞書畫集》，選編了何海霞1932至1992年各個(gè)時(shí)期的代表作二百余幅。

　　1993年赴四川參加張大千紀(jì)念館開館儀式。

　　1994年創(chuàng)作丈六匹青綠山水《盛世海歌》被北京飯店珍藏。作六尺長潑色點(diǎn)金山水長卷，為香港收藏。

　　1995年在臺(tái)灣舉辦“何海霞·何紀(jì)爭·曹湘秦家族畫展”。 1996年臺(tái)灣《中國巨匠美術(shù)周刊·何海霞》�？�出版。中央電視臺(tái)拍攝《東方之子——何海霞》

　　1997年3月，何海霞將自己創(chuàng)作的46幅國畫精品捐贈(zèng)給國家，分別為中國美術(shù)館和中國畫研究院收藏、保管。6月，何海霞將國家獎(jiǎng)勵(lì)的20萬元，捐贈(zèng)于甘肅裕固族自治縣紅灣小學(xué)，支援少數(shù)民族的教育事業(yè)。蘇州古吳軒出版《當(dāng)代中國畫全集·何海霞》。人民美術(shù)出版社出版《何海霞畫選》。

　　1998年榮寶齋出版《何海霞畫冊(cè)·潑繪山水部分》。

　　1998年8月5日21時(shí)零分 何海霞先生因病醫(yī)治無效，在北京逝世，享年九十歲。

　　50年代末～60年代初，何海霞與石魯、趙望云一同進(jìn)行山水畫創(chuàng)新，從西北山水獲得創(chuàng)作契機(jī)，共創(chuàng)“長安畫派”，為長安畫派的重要畫家。他的作品骨體堅(jiān)凝，意象雄奇，具有獨(dú)特風(fēng)貌；出版《何海霞畫集》《何海霞書畫集》；1988年入英國《世界名人錄》。

　　上世紀(jì)40年代，因?yàn)闀r(shí)局動(dòng)蕩，何海霞不得不以賣畫為生，生活非常貧困，期間，何海霞還得了一場(chǎng)大病，家庭幾乎瀕于絕境，幸好同門李樹人時(shí)常資助他，才能夠度過那段艱苦的歲月。

　　由于時(shí)局動(dòng)蕩，生活艱難，何海霞后來遷居數(shù)次。開始，他遷出了琉璃廠東北園，租住在北平山西街的小房內(nèi)，生活非常拮據(jù)，但是他依然堅(jiān)持在藝術(shù)上的不懈探索。后來，又搬到了北京西單的宗帽四條14號(hào)，為了維持生計(jì)，這時(shí)候何海霞作畫更為勤奮，往往是畫剛一做完就去琉璃廠賣掉，換回一些食物，勉強(qiáng)度日。

　　1945年，抗戰(zhàn)勝利，張大千又重返北平，何海霞與老師再度重逢，他開始協(xié)助張大千搜集琉璃廠的書畫珍玩，并協(xié)助鑒定。

　　1946年3月，何海霞跟隨張大千南下四川，在那里遍覽名勝，觀景寫生。那時(shí)候，他們住在郫縣太和場(chǎng)鐘家大院，后來又搬到了成都昭覺寺西塔院；何海霞結(jié)識(shí)了葉淺予。當(dāng)時(shí)，葉淺予偕夫人到四川拜望張大千，何海霞和他們相識(shí)相交。那段時(shí)間，張大千多仿臨古畫，一部分由何海霞起稿，同時(shí)，他也為張大千代筆畫山水畫，并多次和張大千合作人物、山水巨幅，不少作品被英國、荷蘭、比利時(shí)、日本等國家和地區(qū)的博物館收藏。

　　何海霞的作品中，小青綠、大青綠、金碧、潑彩、潑墨和水墨淺絳，早已高度嫻熟地融為一體，水乳交融，天衣無縫，而且相得益彰，形成強(qiáng)烈的對(duì)比與和諧的統(tǒng)一。這是何海霞用60余年的時(shí)間，對(duì)傳統(tǒng)潛心研究，對(duì)自然和生活深入體察，通過千錘百煉的藝術(shù)實(shí)踐，最后達(dá)到前無古人的突破和貢獻(xiàn)。它提高了國畫藝術(shù)語言的涵泳濃度，開拓了語言體系的視野，增強(qiáng)了國畫的表現(xiàn)力和感染力。

　　何海霞先生的《雨后山嵐》、《湘西不二門》、《潑色寫青山》等作品，即是何海霞這種藝術(shù)造詣的具體體現(xiàn)。所折射出的是一種人格的魅力，積極向上、氣勢(shì)磅礴、大氣凜然，具有鮮明的革命浪漫主義色彩，充分反映中華民族積極向上、奮發(fā)不止的精神面貌。每臨其作，不禁油然而生浩嘆祖國大好河山所升華出的強(qiáng)烈的民族自豪感；而另一方面，則是觀者最直接的感覺撲面而來，自身人格的升華，仿佛不是浩嘆山 河之美，而是烘托出（觀畫者）自身人格向著壯美山河所指向的更高、更遠(yuǎn)、更遼闊、更崇高的境界升騰。

　　20世紀(jì)90年代，何海霞作品進(jìn)入其個(gè)人繪畫生涯的高度成熟時(shí)期，尤其是金碧青綠山水畫達(dá)到了當(dāng)時(shí)無人企及的境界，至今尚無來者可追，可謂“u2018金碧u2019輝煌”。

　　何海霞作品在藝術(shù)市場(chǎng)上也備受各家青睞和追捧。除了在榮寶以220萬元、高出估價(jià)3倍多成交的《仿巨然雪景》，其金碧山水《小三峽》、《泰山雄姿》也分別以148萬元、110萬元成交。因此，本次上拍的多幅作品，其升值潛力都值得期待。

　　2009年5月30日，中國嘉德09年春拍圓滿結(jié)束。據(jù)統(tǒng)計(jì)，其中，何海霞晚期的金碧山水——《泰山雄姿》（鏡心），最終以296萬8千元人民幣成交。

　　20世紀(jì)末到至今，學(xué)術(shù)界已逐漸掀起了一股“何海霞研究熱”，如各種有關(guān)他的論文、專著和“何海霞藝術(shù)研討會(huì)”等。據(jù)現(xiàn)有的資料來看，不管是藝術(shù)界還是學(xué)術(shù)界，都對(duì)其藝術(shù)成就給予了高度的評(píng)價(jià)與肯定。下面，我們就來看，這一論斷是否有確實(shí)可靠的依據(jù)。

　　首先，我們可從目前藝術(shù)界的一些名家，對(duì)何海霞繪畫藝術(shù)的評(píng)價(jià)中，探析出何海霞的繪畫已得到藝術(shù)界的認(rèn)可與高度評(píng)價(jià)。原任中國國家畫院院長的龍瑞先生認(rèn)為“何海霞先生是中國畫界的u2018全能冠軍u2019�！碑�(dāng)代名家黃永玉先生稱其為“鬼手何海霞”、著名畫家周韶華稱何氏是“世紀(jì)藝術(shù)大匠何海霞”以及當(dāng)代著名作家賈平凹認(rèn)為“真正的中國山水畫，何海霞可能是最后的一個(gè)大畫家”等。由此，我們可見何氏高深的繪畫技巧及其藝術(shù)成就已得到藝術(shù)界的高度評(píng)價(jià)與肯定。此外，從以上的這些評(píng)價(jià)中，也可反映出何氏在中國現(xiàn)代畫壇的重要地位。

　　其次，目前的學(xué)術(shù)理論界，也高度評(píng)價(jià)何氏的繪畫藝術(shù)。近幾年來，已有學(xué)者對(duì)何海霞的繪畫藝術(shù)及其成就等，做過較為詳細(xì)的研究。周韶華先生在《金碧青綠第一人》中寫道：“u2018青出于藍(lán)而勝于藍(lán)u2019，在二十世紀(jì)的中國畫壇上的第一人，非何海霞莫屬。”此外，他還認(rèn)為“何海霞先生對(duì)于唐宋院體畫、元明清文人水墨畫，對(duì)于小青綠、大青綠、金碧、潑彩、潑墨和水墨淺絳畫法，眾體皆能，可謂是中國畫創(chuàng)作之全能軍。

　　在長安畫派中，他與石魯、趙望云成為三足鼎立，缺一不可的領(lǐng)軍人物。”何紀(jì)爭、曹湘琴，更高度評(píng)介何氏的繪畫是“世紀(jì)末的豐碑”。另外，還有學(xué)者從民族文化、傳統(tǒng)繪畫與時(shí)代發(fā)展等視角，來談及他的藝術(shù)成就，如孫文忠在《何海霞對(duì)民族文化藝術(shù)的貢獻(xiàn)》中寫道：“何海霞用自己一生的藝術(shù)實(shí)踐，為中國傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展做出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。在現(xiàn)代中國畫壇上，在中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)發(fā)展史上起著承前啟后的作用。

　　何海霞60年代與趙望云、石魯深入生活，共同譜寫了中國美術(shù)史上光輝的一頁。他的藝術(shù)喚起了中國人的民族自豪感。”同時(shí)，郭浩認(rèn)為何氏的繪畫是“民族色愈濃，時(shí)代彩更艷”。還有，當(dāng)代學(xué)者與畫家徐義生在《何海霞老師和他的山水畫藝術(shù)》一文中寫道：“何氏則以深厚的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)和純正的中華品格喚起人們心頭的民族自尊。”

　　從以上畫家與學(xué)者，對(duì)何氏繪畫的評(píng)價(jià)來看，我們可以看出藝術(shù)界與學(xué)術(shù)界，已對(duì)何海霞的繪畫及其藝術(shù)成就等，給予了高度的評(píng)價(jià)與肯定，這勢(shì)必會(huì)影響到其畫作的市場(chǎng)拍賣價(jià)格。因而，筆者認(rèn)為，這也是推動(dòng)何氏畫作拍賣市場(chǎng)價(jià)格較高的成因之一。

　　若我們從整體趨勢(shì)上來看，自從何海霞先生去逝之后，他的畫作市場(chǎng)拍賣價(jià)格就逐漸的穩(wěn)步上升，可見表2與表3。在其畫作整體上升的趨勢(shì)中，我們不能忽略媒體、何海霞美術(shù)館、拍賣公司等，為此做出的貢獻(xiàn)。在此，筆者想強(qiáng)調(diào)媒體、何海霞美術(shù)館與拍賣公司之所以精心策劃與力推何海霞，是因?yàn)楹问媳旧硪咽敲�家，不是純粹的市�?chǎng)操作。下面，筆者主要從媒體、何海霞美術(shù)館與拍賣公司三方面，分而述之他們對(duì)何氏畫作市場(chǎng)拍賣價(jià)格的影響。

　　媒體對(duì)何海霞的宣傳與推廣，積極有力的助漲了何氏畫作的市場(chǎng)拍賣價(jià)格。因而，這也是近幾年來何氏畫作市場(chǎng)拍賣價(jià)格整體上漲的原因之一。筆者所說的媒體，主要包括電視臺(tái)、報(bào)紙與網(wǎng)絡(luò)，如在2008年“何海霞先生誕辰100周年紀(jì)念活動(dòng)”中，就推出關(guān)于何海霞從事藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)教育活動(dòng)的電視紀(jì)錄片。該活動(dòng)還于2008年4月29日，在北京中國國家畫院舉行過新聞發(fā)布會(huì)，較多權(quán)威媒體都有所參與。另外，在2008年9月11日，文化部主管的權(quán)威性文化藝術(shù)類報(bào)紙《中國文化報(bào)》，對(duì)“紀(jì)念何海霞誕辰百年畫展”也有所報(bào)道，如刊載一篇題目為《紀(jì)念何海霞誕辰百年畫展在京舉行》的文章。該文章指出，“何海霞先生是中國國家畫院著名的山水畫家，具有廣泛影響力的中國山水畫大師，是20紀(jì)中國畫發(fā)展進(jìn)程中的一位重要代表人物。

　　再者，中國權(quán)威藝術(shù)網(wǎng)站——雅昌藝術(shù)網(wǎng)，也對(duì)2008年的“何海霞先生誕辰100周年紀(jì)念活動(dòng)”進(jìn)行專題報(bào)道，并開設(shè)專欄宣傳。 何海霞美術(shù)館的精心策劃與力推，也助推了何氏畫作的市場(chǎng)拍賣價(jià)格。何海霞美術(shù)館，又稱“海霞天地”，成立于1992年6月，坐落在西安市書院門仿古文化街西端西安長安畫院三樓，占地面積260平方米。何海霞去逝之后，該館更名為何海霞美術(shù)館。何海霞美術(shù)館的建立，無疑是對(duì)何氏繪畫藝術(shù)成就的肯定，也得到官方的認(rèn)可與支持，更為后人研究他的繪畫，提供有利的條件與資源，如該館內(nèi)長期陳列何海霞先生各個(gè)時(shí)期的書畫精品和已出版的畫集、文獻(xiàn)資料等，可供大家參觀、學(xué)習(xí)與研究。自建立以來，該館就一直承擔(dān)著教育、研究與宣傳何海霞的使命，如2001年10月27日，何海霞美術(shù)館、西安長安畫派等十余家單位聯(lián)辦的“紀(jì)念何海霞先生誕辰93周年暨逝世三周年——何海霞書畫藝術(shù)回顧展”以及“何海霞書畫藝術(shù)研討會(huì)”等。此外，該館還于文化部、陜西省人民政府、中國文聯(lián)等11家單位，共同承辦了“何海霞先生誕辰100周年紀(jì)念活動(dòng)”。其主要內(nèi)容包括：舉辦何海霞作品展覽，其中包括“何海霞百年誕辰畫展”（2008年9月，中國美術(shù)館舉辦）和系統(tǒng)研討何海霞的藝術(shù)（2008年9月，在北京中國國家畫院舉辦“何海霞藝術(shù)研討會(huì)”）等。

　　從20世紀(jì)末至2009年11月的各種書畫拍賣活動(dòng)來看，眾多拍賣公司都會(huì)上拍畫家何海霞的畫作，如中國嘉得、北京保利、北京翰海、北京榮寶、上海朵云軒、上海崇源與廣州嘉德等。同時(shí)，從這些拍賣公司的所在地來看，何氏畫作的拍賣主要集中在以北方的北京，南方的上海為中心。其中，北京的各大拍賣公司，占據(jù)著何海霞畫作拍賣市場(chǎng)份額的絕大部分，這可從雅昌藝術(shù)網(wǎng)得知。

　　中國嘉德在拍賣何氏的《泰山雄姿》之前，就做好一些精心的策劃與宣傳準(zhǔn)備工作。首先，告知該畫著錄于《中國近現(xiàn)代名家畫集——何海霞》，人民美術(shù)出版社，2000年10月出版，說明此畫為真跡。其次，對(duì)此畫也進(jìn)行了相關(guān)描述，如“《泰山雄姿》當(dāng)即接續(xù)了大千先生上世紀(jì)30年代中期金碧山水的傳統(tǒng)，敷色高古，雄偉瑰麗，氣勢(shì)磅礴。如是巨幅之作，巖石、松針、海水及殿宇、石蹬的細(xì)部處理卻極用心，縝密謹(jǐn)致，是其晚年巨幅山水極經(jīng)意之作。”

　　從對(duì)此畫的描述中，中國嘉德已明確暗示該畫的藝術(shù)價(jià)值極高，如最明顯的用語“是其晚年巨幅山水極經(jīng)意之作�！弊詈�，中國嘉德運(yùn)用網(wǎng)絡(luò)與相關(guān)媒體等宣傳此畫，并附上該畫與畫家相關(guān)的詳細(xì)信息。

　　 　大約是1980年前后，恩師何海霞先生從陜西西安調(diào)入北京，當(dāng)時(shí)老先生已60多歲，何海霞在那個(gè)年代并不怎么出名，當(dāng)時(shí)報(bào)紙上電視上很少宣傳畫家，我與他的師兄弟著名畫家胡爽庵是忘年交的好朋友，經(jīng)常提到何海霞，講了很多有關(guān)他的故事，在張大千的弟子中，何海霞是山水畫畫得最好的，胡爽庵說；四十年代張大千的很多作品都是由何海霞代筆的，因此可以看出何海霞先生的山水畫是非常過硬的，他的字也像張大千。

　　1980年前后，他來北京，住在雙榆樹華僑公寓，印象中與另兩位畫家秦嶺云、孫瑛住在一個(gè)小區(qū)，第一次拜訪何老大約就是80年前后，去他家時(shí)，他正在畫畫，那個(gè)時(shí)候除了看展覽以外，很少能看到名家的畫冊(cè)，因此第一次見到何老畫畫，感覺很新奇。他的畫與李可染先生截然不同，屬于那種橫沖直撞的畫法，后來看到西北畫派的趙望云、石魯?shù)淖髌罚�才知道何老的畫不完全像張大千，與石魯、趙望云的畫有血脈相通之氣，到何老家，我?guī)Я藥追�自己的�?xí)作，請(qǐng)何老指點(diǎn)，他一眼便認(rèn)出我是學(xué)李可染的，他很高興地說：“你不要光學(xué)一個(gè)人，我也不贊成你完全學(xué)我�！蹦莻�(gè)時(shí)候何老的房子很大，有一間五六十米的大畫室，何老很耐心的邊看邊講，又拿出他自己的作品給我看，何老的畫非常的硬，說實(shí)在的話，我當(dāng)時(shí)并不理解，也不喜歡。但是他那種大局、結(jié)構(gòu)、章法我看著很有氣魄，想吸收到自己的畫上，過了些時(shí)候我再去他家，正好趕上河北人民出版社為他出版一本八開的畫集，那個(gè)時(shí)候很少有出版社為個(gè)人出畫集，何老很高興在他保存的兩百多幅畫里面，鋪的滿屋子都是，我們一點(diǎn)點(diǎn)的挑，一張張的選，大概前后搞了一個(gè)多星期，現(xiàn)在看這就是一個(gè)挺普通的畫集，可那個(gè)時(shí)候，就連李可染、何海霞這樣的大師都很少有機(jī)會(huì)出版畫集。

　　近些年，拍賣會(huì)上何老的作品扶搖直上，由每平尺一兩萬元，現(xiàn)在已升至二十萬一平尺，何老也被美術(shù)界、收藏界稱為西安畫派的領(lǐng)軍大師，證明了他的作品具有非同一般的藝術(shù)造詣。摘自（臧伯良回憶錄）（未完待續(xù)）

　　在眾多的畫家中，我特別喜愛的就有已故的何海霞先生。認(rèn)識(shí)何先生畫作的價(jià)值，并非出于近年來的市場(chǎng)行情不斷上漲。實(shí)際上在近年行情上漲的畫家作品中有許多是缺乏審美價(jià)值的，甚至不能稱之為佳作，其中不乏疏通業(yè)內(nèi)權(quán)貴、玩弄炒作、假拍等把戲，而使價(jià)格虛高之作，也是盡人皆知的公開秘密。此類書畫作品雖可紅極一時(shí)，然而只是過眼云煙，轉(zhuǎn)瞬即成一堆廢紙，更不用想“傳世”了。但是一些有獨(dú)立個(gè)性，有才華、有創(chuàng)意的書畫家經(jīng)過大浪淘沙、魚龍混雜的局面，塵埃落定時(shí)，會(huì)顯出它的奪目光彩，何海霞的作品就屬于此類。

　　評(píng)價(jià)國畫作品，對(duì)于一般受眾來說，要求有美的情操陶冶和感官上的娛悅與滿足。從專業(yè)角度看，無非是傳承與創(chuàng)新兩個(gè)方面。何海霞先生的作品擁有廣大的喜愛者，說明他的創(chuàng)作是鮮活有生命力，而且能和欣賞者互動(dòng)的。從專業(yè)水平看，所謂傳承方面，他自幼投名師，普遍而扎實(shí)地臨摹過宋元明清諸大家的名作，這一點(diǎn)不但是當(dāng)今許多畫家所欠缺的，而且現(xiàn)在即使想要尋求這樣的環(huán)境與條件也是求之不得的。

　　技法上的傳承最重要的是扎實(shí)的筆墨功夫訓(xùn)練，是對(duì)古代大師名作最直接有效的耳濡目染，這是可以使一個(gè)畫家受用終生的“筑基”過程。

　　何海霞先生1953年創(chuàng)作的《巨然雪圖》可以說是忠實(shí)而詳盡地把宋元一代大師的風(fēng)骨，發(fā)揮得淋漓盡致。從仰視的角度觀察，初雪覆蓋的群山，強(qiáng)烈的明暗對(duì)比中蘊(yùn)含著整體的諧調(diào)與柔和，小橋流水流露出盎然生機(jī)，稀落的行人與搖曳的樹木則表現(xiàn)出一種天然的靈動(dòng)。整幅畫作氣勢(shì)雄渾，然而節(jié)奏卻是明快的。這不是對(duì)古代大師的機(jī)械臨摹,而是作者正值壯年時(shí)對(duì)生命活力的展現(xiàn)與藝術(shù)追求。正像許多大師反復(fù)講過的不要食古不化，鉆進(jìn)去然后跳出來。這一點(diǎn)何海霞先生是脫穎而出了。

　　所謂的傳統(tǒng)技法，無非是線描皴擦和色彩的運(yùn)用，何先生的作品所顯現(xiàn)的沉雄豪放的風(fēng)骨真正體現(xiàn)了一種骨子里的大氣。他1979年創(chuàng)作的《陜北晨曦》可以說是我所見到的表現(xiàn)陜北高原題材中最優(yōu)秀的作品之一。排排窯洞在殘陽如血映照下顯現(xiàn)出一片絢爛奇特的紅褐色，寥寥數(shù)筆勾畫出黃土地上的縱橫溝壑，坡下是青綠潑墨中的綠樹與石塊，樹干與石崖完全用簡陳的鐵殘皴擦，線條剛勁毫無柔膩的氣味，體現(xiàn)陜北人文色彩中質(zhì)樸剛強(qiáng)的氣質(zhì)。這幅畫妙在它獨(dú)特的潑墨運(yùn)用，上部分以紅、黃、褐三色為主，下部為青綠墨三色，對(duì)比極為強(qiáng)烈，給人以感官上的震撼。此幅作品乍看似很不協(xié)調(diào)，但稍為定睛品味，會(huì)發(fā)現(xiàn)它是一幅渾然天成的杰作，用色極其大膽，上部暖色調(diào)中加入少量淡墨，下部冷色調(diào)中鋪墊淡淡的褐黃，在強(qiáng)烈對(duì)比中求統(tǒng)一，奇妙無比。由其創(chuàng)作中可以看出八大、石濤的簡煉與狂放，又可看出當(dāng)代畫家對(duì)革命根據(jù)地的緬懷與崇敬，可以說是多元文化的融溶交匯。

　　《林海瑞雪》與《嚴(yán)子陵釣臺(tái)》又是何先生另一種表現(xiàn)風(fēng)格，兩幅畫幾乎全部是白描與潑墨，在墨色的運(yùn)用上揮灑得惟妙惟肖，單一的墨色，靠輕、滋、濃、淡的變化，展現(xiàn)出大千世界的多變，的確是中國文人畫的“絕唱”。

　　何先生的藝術(shù)生涯是豐富多彩的，他以弱冠之年投名師臨摹經(jīng)典之作，不到20歲就成為中國畫學(xué)研究會(huì)研究員，旋即晉升為評(píng)議員，1935年不到30歲就跨入大風(fēng)堂拜張大千先生為師,與師朝夕相處，游遍名山大川。第二年就與張大千、齊白石共同舉辦畫展，這不僅說明先輩大師對(duì)他的垂青，也說明這位青年藝術(shù)家所蘊(yùn)含的潛力和才華。

　　1954年他遷居西安后，很快與西北畫壇的兩位闖將趙望云、石魯結(jié)為藝術(shù)上的知音，并融入了開創(chuàng)時(shí)期的“長安畫派”，成為不可或缺的中堅(jiān)力量，為共同創(chuàng)造長安畫派的繁榮作出了杰出的貢獻(xiàn)。

　　但這里也引出了一個(gè)有趣的藝術(shù)現(xiàn)象，大家知道張大千是中國國畫界具有開創(chuàng)性與獨(dú)特藝術(shù)個(gè)性的一代宗師，他的畫作具有非常鮮明的風(fēng)格，山水畫曾得益于八大 山人、青藤、李公麟、上世紀(jì)40年代又在敦煌面壁三年，臨摹古代壁畫與雕塑，最后融諸家之長，形成獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，善于復(fù)筆重彩，融青綠與水墨一體，開創(chuàng)了一代畫風(fēng)。

　　何海霞先生的青綠山水與潑墨，深得大千之妙趣，并形成了自己的獨(dú)特風(fēng)格；而長安畫派是以西北高原為創(chuàng)作基地，題材多為雄渾博大的黃土山川，手法多用淺絳山水加潑墨，有較為強(qiáng)烈的地域色彩，從而在全國獨(dú)樹一幟。而以青綠山水見長的何海霞空間在長安畫派中究竟是如何立足并取得如此重要的地位呢?

　　觀察何先生的作品，我們不難發(fā)現(xiàn)這其中確實(shí)有一個(gè)適應(yīng)與融合的過程，如他50年代創(chuàng)作的《巨然雪圖》、《江天樓閣》，從中還可以看出大千典型青綠山水的影子�？墒�60年代以后他無論在題材、技法上已經(jīng)完全揮灑自如，成為長安畫派不可缺少的閃光點(diǎn)了，這說明何先生是一位多么善于博采眾長，適應(yīng)環(huán)境的聰明藝術(shù)家。 如果把長安畫派的諸位大家勉強(qiáng)加以比較的話，我們可以看出：趙望云先生以簡約淡遠(yuǎn)、渾厚樸實(shí)、虛實(shí)相生見長；石魯后期以狂、放、簡、奇見稱，并有由具象向抽象轉(zhuǎn)化的趨勢(shì)，可謂別開生面；方濟(jì)眾先生在學(xué)習(xí)趙望云先生的基礎(chǔ)上,又增添了田園牧歌式的色彩；而何海霞則是青綠加淺絳潑墨寫意，再加上雄健的鐵線描與大膽險(xiǎn)峻的構(gòu)圖立于不敗之地。這一點(diǎn)，可以由他創(chuàng)作的華山系列作品得到有力的實(shí)證。

　　其以青綠潑彩手法為主創(chuàng)作的《西坡煙雨》，可謂意趣天成，強(qiáng)烈的色調(diào)反差，豁然大氣的整體構(gòu)圖，濕濡清新的江天之氣撲面而來，使人如身臨其境。

　　另外還順便提一句，何先生的題款非常講究，其書法功底也是當(dāng)今許多中青年畫家所缺少的。