陳一峰，號大容山人，1960年生于廣西玉林，當(dāng)代著名大寫意人物畫家。已故中央美術(shù)學(xué)院教授、著名畫家盧沉先生，生前稱陳一峰其人其畫：“厚積薄發(fā)，潛質(zhì)極佳”。

1982年畢業(yè)于廣西藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系油畫專業(yè) 　　

1993年結(jié)業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院國畫系進(jìn)修班 　　

1997年結(jié)業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院國畫系助教班 　　

2008年結(jié)業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院研究生院高研班 　　

1982-1994年在廣西玉林市群眾藝術(shù)館從事美術(shù)創(chuàng)作及輔導(dǎo)工作 　　

1987-1989年游歷全國30多省市考察數(shù)十個民族之風(fēng)土人情 　　

1994年調(diào)入廣東惠州學(xué)院美術(shù)系任教至今 　　　

1981年油畫《喜遇》參加中國美術(shù)館藏品展

1991年在南寧廣西博物館舉辦個人畫展

1994年在中央美術(shù)學(xué)院陳列館舉辦四人水墨畫展

1997年在北京當(dāng)代美術(shù)館舉辦八人水墨畫展

1998年在中國美術(shù)館舉辦個人畫展

1998年中國畫《當(dāng)太陽剛剛升起的時候》入選廣東省第一屆中國畫展

1999年中國畫《三月笙歌》入選第九屆全國美術(shù)作品展

2000年中國畫《厚土》入選廣東省第二屆中國畫展

2001年油畫《母親》入選慶祝建黨80周年廣東省美術(shù)作品展

2002年中國畫《瑤老庚》入選紀(jì)念毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》發(fā)表60周年全國美術(shù)作品展

2002年中國畫《三個女人》入選廣東省第三屆中國畫

2003年國畫《背負(fù)大山的人》入選全國第十五次新人新作展

2003年油畫《醉人的冬》入選第三屆中國油畫展

2004年油畫《母親》、中國畫《信天游》入選慶祝建國55周年廣東省美術(shù)作品展

2005年中國畫《鐘馗》、《牧羊女》等參加“中國實力派畫家香港邀請展”

2006年中國畫《遠(yuǎn)方的足音》、《雪域的漢子》等入選廣東星河特展

2006年中國畫《喝奶茶》、《母親》入選“農(nóng)民·農(nóng)民”中國美術(shù)館藏品暨邀請展　

2007年中國畫《遠(yuǎn)方(之二)》、《高原人》等參加北京宋莊水墨同盟邀請展

2007年中國畫《歲月》、《高原的早晨》入選第二屆當(dāng)代中國畫學(xué)術(shù)論壇u2022全國中國畫創(chuàng)新作品展

2008年中國畫《悠悠歲月》入選第三屆北京國際美術(shù)雙年展

2012年中國畫《鐘馗》等7幅作品參加玉林市"南流江畔故鄉(xiāng)情---玉州籍中國畫十二名家壬辰龍年邀請展"

2012年在廣西玉林市東鵬藝術(shù)館舉辦個人畫展

2013年中國畫《悠悠歲月》等4幅作品參加玉林市"故鄉(xiāng)如歌---玉州籍畫家畫玉州美術(shù)作品展"

2013年2月在廣西玉林市星馳大廈舉辦二人水墨聯(lián)展

2013年10月在北京尚群藝術(shù)館舉辦個人畫展

2013年10月《東坡讀書圖》等5幅作品參加廣西博物館“玉州畫院精品展”

2013年11月在北京藝融美術(shù)館舉辦三人水墨聯(lián)展

2014年1月，作品《老子出關(guān)》、《徐渭像》參加第三節(jié)全國九城藝術(shù)聯(lián)展（北京）名家推薦展；

2014年7月，作品《美人圖四條屏》、《古人詩意四條屏》參加陜西國畫院主辦西安“灼灼丹青·臻品水墨中國畫條屏展”；

2014年7月，作品《厚土》參加廣東省委宣傳部、廣東文化廳、廣東美協(xié)等主辦的“廣東省美術(shù)作品展”并獲優(yōu)秀獎（最高獎）；

2014年11月，作品《東坡品荔》參加廣州藝術(shù)博覽會、廣州美協(xié)等主辦的“水墨家園·嶺南國畫名家邀請展》

2003年油畫《醉人的冬》入選廣東省第二屆當(dāng)代油畫藝術(shù)展，并獲優(yōu)秀獎

2004年連環(huán)畫《山魂》（與雍生合作）入選陜西省美術(shù)作品展，并獲優(yōu)秀獎

2005年中國畫《高原人》入選廣東第四屆中國畫展，并獲優(yōu)秀獎

2005年中國畫《高原的早晨》入選首屆中國寫意畫作品展，并獲優(yōu)秀獎

2006年中國畫《高原之晨》入選廣東美術(shù)大展，并獲優(yōu)秀獎

2008年中國畫《遠(yuǎn)方(之一)》入選廣東第五屆中國畫展，并獲金獎

2014年中國畫《厚土》入選廣東美術(shù)大展，并獲優(yōu)秀獎

1981年油畫《喜遇》中國美術(shù)館收藏

2005年國畫《喝奶茶》廣東漢華堂收藏

2011年國畫《垂釣圖》佛山有美堂美術(shù)館收藏

2012年國畫《鐘馗神威圖》玉林東鵬藝術(shù)會所收藏

2012年國畫《東坡品荔圖》玉林民間收藏會所收藏

2013年國畫《知音圖》玉林星馳會所收藏

1993年出版《陳一峰速寫集》

2004年出版《陳一峰扇面集》

2007年出版《陳一峰藝術(shù)創(chuàng)作狀態(tài)》

2000年中國畫《戰(zhàn)爭》入選《中國當(dāng)代美術(shù)1979-1999》畫集

2009年出版《中國當(dāng)代十人u2022 陳一峰作品集》

2012年7幅作品入選《南流江畔故鄉(xiāng)情---玉州籍中國畫十二名家作品集》

2013年4幅作品入選《玉州畫院---中國畫名家作品集》

論文《創(chuàng)作斷想》、《現(xiàn)代水墨人物形意的轉(zhuǎn)換》、《安祥的藝術(shù)》、《談水墨人物寫意》、《畫案隨想》、《談現(xiàn)代水墨人物寫意的發(fā)展與思考》、《論中國畫的“寫意”特征》、《以氣論畫---淺析氣與中國畫的關(guān)系》等以及國畫《戰(zhàn)爭》、《和平》、《厚土》、《高原之晨》、《黃土之音》、《那山的早晨》、《高原人》、《遠(yuǎn)方》系列、《悠悠歲月》系列、《野行圖》、《鐘馗》系列、等數(shù)十幅作品分別發(fā)表在《美術(shù)觀察》、《美術(shù)研究》、《美術(shù)》、《江蘇畫刊》、《畫廊》、《美術(shù)界》、《文藝爭鳴》、《美術(shù)報》等專業(yè)刊物。

國畫《戰(zhàn)爭》 200×900cm              1998年

國畫《和平》 200×900cm              1998年

國畫《那山的早晨》200×500cm      2008年

《美術(shù)報》畫家版從2011年3月5日至2012年2月18日發(fā)表的---當(dāng)代大寫意畫家之24幅連載作品 

  (大寫意人物：每平方尺5萬元，大寫意山水花鳥：每平方尺3萬元，書法：每平方尺1萬元)

       論畫品最高者，多寫意之作也。何謂寫？與書法同源，不是描摹，忌造作，放筆而直寫胸臆。意者，澄懷味象，是情感，是精神，是境界，是象外之物。

　　凡寫意者通常有兩種狀況：一種是激情拼發(fā)，在如醉如癲的狀態(tài)中，生命充滿了變數(shù)，下筆不再是程式性的累積，而是充滿偶然性的建構(gòu)；另一種是寧靜平和，似緩緩流水，自然而然地進(jìn)入幽遠(yuǎn)神秘的如來之境。

　　摹客觀所見之物得下，畫胸中之塊壘為中，寫心中之逸氣上也。

　　“六法”里的“氣韻生動”只有在水墨寫意的表現(xiàn)中才能淋漓盡致�！皻狻蹦耸巧�命的呼吸，氣韻是節(jié)奏的律動，是無聲的音樂。氣散，得形而神滅；氣聚，忘形而神生。

　　藝術(shù)猶如宗教，皆追求真、善、美，它是崇高的、神秘的，遠(yuǎn)離世俗的利欲。在實踐的過程中，筆墨不僅是一種技術(shù)語言，它也是一種修煉的方式，充滿了禪的意味，因而成為了藝術(shù)家通往天堂最圣潔的載體。

　　藝術(shù)是一種精神的產(chǎn)物，其終極目的是思想的自由、個性的解放以及靈魂的升華。人是一種充滿靈性的動物，然而在進(jìn)化的過程中漸漸失去了許多寶貴的本能。與自然科學(xué)相比，藝術(shù)是人類尋找本能的最佳途徑，除了少數(shù)的天才，大多數(shù)的人要經(jīng)過非常漫長的跋涉，經(jīng)歷許多的艱難困苦，甚至地獄般的煎熬，才能喚醒靈魂深處久已麻木的神經(jīng)。                                    （陳一峰 廣東惠州學(xué)院美術(shù)系教授）

       大寫意是國畫藝術(shù)的最高境界。在中國繪畫史上，大寫意人物畫是一個晚熟的畫種，它是在工筆人物畫取得輝煌成就以后，才開始顯露創(chuàng)造生機(jī)的。五代畫家石恪將水墨法運用于人物畫創(chuàng)作，開創(chuàng)了大寫意人物畫創(chuàng)作的新天地。之后，宋代梁楷進(jìn)一步拓展了水墨寫意的表現(xiàn)手法，創(chuàng)作出了水墨淋漓、氣韻生動的大寫意作品，成為水墨大寫意人物畫發(fā)展的里程碑。然而，梁楷之后，大寫意人物畫一蹶不振，幾成絕響。明清時期，始有吳偉、張路、徐渭以及黃慎、任伯年等屈指可數(shù)的幾位山水花鳥畫家旁涉寫意人物畫，但是他們的創(chuàng)作仍缺乏恢弘氣象。二十世紀(jì)前期以降直至當(dāng)下，人物畫則主要是在寫實主義、中西融合的大方向下發(fā)展演進(jìn)，無疑疏離了大寫意的藝術(shù)精神，以至于其間辯難、糾葛不斷，觀念莫衷一是。

    “大”者，是一種大氣象、大格局、大境界，陽剛大氣，大象無形，大璞不雕，大巧若拙，鄙斥陰柔小巧的低氣格、小境界，超越具體之形的束縛，是心象、意象至大至高的審美境界。在中國人的文化心理中，“大”既喻示一種審美觀念，也表征一種崇高的、包容的意識。

     “寫”者，是觀念的建構(gòu)，是中國畫形式語言的突出特征。寫意畫不說“畫”，而說“寫”，無疑凸顯了書法的重要性。寫意畫中的線條宜放筆直寫，融進(jìn)書法的筆法與意蘊(yùn)，它承載著創(chuàng)作者的情感、心性，傳達(dá)著創(chuàng)作者的生命意識、審美意趣與思維方式�！皩憽钡囊馕吨苯雨P(guān)乎畫面之氣的流衍，而且只有“寫”，才能融通心手，直指人心，并有偶然性、生發(fā)性筆墨生機(jī)的勃發(fā)。

      “意”者，是情感，是精神，是境界，重在心象的營構(gòu)與主觀精神的表達(dá)；而“形”則是指客觀具體的物象，重在形狀、體積、位置、結(jié)構(gòu)等把握與再現(xiàn)�！耙狻毙味�上，“形”則形而下，因此，客觀的“形”要轉(zhuǎn)換為主觀的“意象”才能得到精神的升華。 

                                                      （陳一峰 廣東惠州學(xué)院美術(shù)系教授）

       古人認(rèn)為，“氣”為“至精之寶”，有真氣、有元氣之說，與人的生命息息相關(guān)，萬物皆有生命，都是天地陰陽二氣的造化，故人之行為舉止喜好莫不與“氣”息息相關(guān)。 “氣”又有心性的指標(biāo)作用，由人之“氣”能看出人的性格優(yōu)劣與品德的高下，故“氣”乃形色之本，察之見賢愚。繪畫亦然，畫如其人，故余觀畫，比察其“氣”，自得高下也。

      “氣”對中國傳統(tǒng)繪畫的重要，就猶如蘊(yùn)藏在石中的玉，就如沙堆里的金子，就如同黑暗里的光亮。“氣”蘊(yùn)藏在筆墨之中，在畫面整體之中，使作品充滿了生機(jī)和精神。形是具體的，物質(zhì)的，“氣”是抽象的，精神的，“氣”蘊(yùn)含于形之中，形因此而具元神。神通則氣順，神安則氣靜。筆墨御“氣”而行，可以變得圓融渾厚，從而使筆墨使畫面充滿了生命力。得此道者，不會因局部的得失而泄氣，也不因旁人的好惡而影響其心神。氣吞萬象，有容乃大。

       畫乃心之聲，觀之而知其美惡。氣如神，馳之則達(dá)如來之境。真正有修養(yǎng)的畫家，善于掌握工具和技巧，善于表現(xiàn)自己內(nèi)心的情感和精神。

       形不過是一種器，一種媒介，是表現(xiàn)畫家主體精神的一種載體。表面“形”的真實或許能表現(xiàn)“象”的美丑，但氣韻通達(dá)才能產(chǎn)生神逸之境。但氣的通達(dá)才能賦予作品生命，才能產(chǎn)生神逸之境。一個有修養(yǎng)格調(diào)的中國畫家，最重要追求的是以表現(xiàn)自己的品格和境界。因此，不是表現(xiàn)形色，更重要的是畫面神氣的把握。氣寬可包羅萬象，氣和可以圓融含蓄耐人尋味，氣剛則充滿激情和張力，氣清正則表現(xiàn)其品格境界的高逸。

       能辨識畫里“氣”的深淺，分析其用筆或形色的浮躁或?qū)庫o，便可知作者的品性和修養(yǎng)的善惡高低。筆氣通達(dá)園融舒和，畫即蘊(yùn)含了勃勃生機(jī)；反之，如筆氣急促斷續(xù)浮躁，則畫必有病。每每畫里的“氣”與人通，人之呼吸，因人而異，快慢不一，得道者必修身練氣，相對于畫面上的形色，筆墨氣韻才是辨別畫品高低之根本，其不為形色所拘，隨機(jī)生發(fā)，隨心所欲，無處不達(dá)，一氣呵成。名為寫形，實為寫氣，惟恍惟惚，似與不似，不拘其形之精細(xì)，只求氣之通達(dá)。氣無聲無形，然善觀畫者，則可聞其呼吸，見其往復(fù)。

       縱觀古今，畫品高者，則其能養(yǎng)氣御氣也。為利欲所趨者，必心浮氣燥，嘩眾于其技，取寵于形色，不多論也。                                                                                                    （陳一峰 廣東惠州學(xué)院美術(shù)系教授）

       陳一峰是一位水墨大寫意人物畫家，我與他有著較長時間的交往，其人其畫，常令我有一種莫名的欣羨與感動，并伴隨著一種釋讀之的強(qiáng)烈愿望，此情積淀日久，終于發(fā)而為文。

       陳一峰的水墨大寫意人物畫創(chuàng)作大致可以分為三大系列：鄉(xiāng)土系列、中華風(fēng)骨系列、都市系列。這三大系列基本體現(xiàn)了畫家的創(chuàng)作實績，彰顯了畫家的審美追求與對于大寫意文脈精神的持守。

      “鄉(xiāng)土系列”是陳一峰大寫意人物畫的最初探索。上個世紀(jì)八十年代中后期，陳一峰避開當(dāng)時全國正方興未艾的新潮美術(shù)的喧囂，偕友人背負(fù)行囊周游全國，他沉浸著大學(xué)時代即已萌芽于胸的鄉(xiāng)土情結(jié)，多次深入青海、西藏等少數(shù)民族地區(qū)采風(fēng)寫生。他以一個藝術(shù)家的獨特眼光發(fā)掘著那里原生態(tài)的風(fēng)情之美，他對古老、淳樸的生活方式與單純、真誠的人際關(guān)系有著一種莫名的精神感動，時刻產(chǎn)生一種強(qiáng)烈的創(chuàng)作欲望。值得指出的是，在后來的創(chuàng)作中，陳一峰并沒有囿于客觀的呈露，他從現(xiàn)實主義出發(fā)，而又能超越現(xiàn)實，基本離棄了人物畫創(chuàng)作中普遍存在的情節(jié)性、故事性與細(xì)節(jié)性，直抉人物心靈深處宗教般的虔誠與寧靜，使人物的精神狀態(tài)獲得了一種純粹、超然與原生態(tài)的美——這種審美特征愈往后來愈加明顯。如他創(chuàng)作的《高原少女》、《遠(yuǎn)方》、《喝奶茶》、《高原人》、《高原的早晨》、《高原牧歌》、《遠(yuǎn)方的足音》等，都帶有這種意味。在他的筆底，高原藏民那因適應(yīng)特定地理環(huán)境而不無滄桑、虔敬之感的眼神，那因世風(fēng)未熏而略顯遲緩、矜持的體態(tài)，猶如遠(yuǎn)方的蛩蛩足音，響徹觀賞者的靈魂深處，令人震撼，令人感喟。在筆墨運用上，他基本實現(xiàn)了從寫實造型到意象造型的超越，他將雪域高原上那原始、奇特、蒼樸、率真的大美通過沉雄蒼厚、粗獷大氣而又略帶幾分拖沓的筆墨展現(xiàn)出來，大璞不雕，大巧若拙。

      “中華風(fēng)骨系列”是陳一峰人物畫創(chuàng)作的核心。所謂“中華風(fēng)骨”，主要包括歷史上的儒、道、釋三教人物。在他的筆下，舉凡歷史上具有豐功偉績、奇情異能的英雄、儒哲、高士、淄流，無不是他圖繪表現(xiàn)的對象。在創(chuàng)作中，陳一峰常以稍略夸張的筆墨放大人物的體態(tài)特征，捕捉人物的特異表情，神契人物的心理狀態(tài)，傳神地表現(xiàn)出人物的個性和精神氣質(zhì)：他畫《老子出關(guān)》，則見道家始祖面容清癯，眸光如水，一派仙風(fēng)道骨、天機(jī)獨攬的氣象；他畫《曹操觀�！�，但見一代梟雄峨冠博帶，目光如炬，神情肅穆，全然一派博大偉岸、高邁軒昂的氣宇；他畫《廣陵散》，但見竹林名士嵇康手揮五弦，目空廣宇，俯仰自得，全然一種疏誕遒邁、獨存孤迥的風(fēng)韻；他畫《陶潛采菊》，則見田園隱者荷鋤著笠，姿態(tài)悠然，眸光清朗，一派淡定蕭散、怡然自樂的韻度；他畫《太白醉酒》，但見“天子呼來不上船”的“謫仙人”醉眼朦朧，醉態(tài)可掬，卻凜凜然自有一種睥睨塵寰、灑脫傲岸的氣度；他畫《張旭狂書》，則見一代草圣解衣般礴，仰天長嘯，奔蛇走虺，一派驚才風(fēng)逸、卓爾不群的氣概；他畫《東坡讀書》，則見一代文豪神情專注，雙目瞇縫，若有所思，一種達(dá)觀高邁、超然儒雅的氣質(zhì)……除具體歷史人物以外，陳一峰還創(chuàng)作了一系列的古典人物圖式，如：《又得浮生半日閑》、《騎驢看唱本》、《高士圖》、《賞梅圖》、《覓句圖》、《讀書圖》、《對弈圖》、《抱琴圖》、《醉酒圖》等，多是文人雅士賞心樂事、詩酒人生的寫照，其人物形象無不精神流露，氣質(zhì)宛然紙面。應(yīng)該說，“中華風(fēng)骨系列”只是陳一峰“回歸傳統(tǒng)”的一種圖式表征，而其深層蘊(yùn)涵則是通過創(chuàng)作，與古代的高人逸士、英雄儒哲進(jìn)行心靈對話，以達(dá)深契傳統(tǒng)文化精神之目的——這也許就是他所謂“閉關(guān)修煉”的更深一層涵義。經(jīng)過這種對話與修煉，陳一峰的人物造型與筆墨神韻開始發(fā)生質(zhì)的飛躍。在他的筆底，意象造型的特征進(jìn)一步凸顯，筆墨或豪逸奔放，或酣暢簡淡，或沉雄蒼厚，皆隨心所欲，天機(jī)獨運，他逐漸步入“畫氣不畫形”的自由境界。

       如果說“鄉(xiāng)土系列”是陳一峰大寫意人物畫的創(chuàng)作起點，“中華風(fēng)骨系列”是他的創(chuàng)作回歸，那么“都市系列”可以說是陳一峰的創(chuàng)作調(diào)節(jié)。“都市系列”主要是一些現(xiàn)代都市的少女、少婦、農(nóng)民工等，與前述兩大系列創(chuàng)作不太一樣的是，陳一峰在該系列中充分發(fā)揮了素描、速寫的功能，因而人物造型于奔放灑脫中見工穩(wěn)。而一以貫之的是，人物的神情、氣質(zhì)和精神狀態(tài)依然是他的關(guān)注重心，他能于對象一顰一笑、舉手投足之際捕捉其內(nèi)在的精神氣質(zhì)，并以“似與不似”的造型完成其創(chuàng)作。陳一峰有深厚、扎實的素描和速寫功底，但這并沒有成為其大寫意筆墨趣味發(fā)揮的障礙，相反，他的都市人物創(chuàng)作已完全泯滅了素描、速寫的痕跡，而又在人物造型結(jié)構(gòu)上表現(xiàn)出更為獨到的理解與把握——這與當(dāng)下或“謹(jǐn)毛失貌”、“君形者亡”，或以怪異、荒誕為審美極致的人物畫造型傾向恰成鮮明對比。由于現(xiàn)代都市人物的精神氣質(zhì)與古典人物存在天壤之別，加之創(chuàng)作目的不一，大寫意的發(fā)揮難免受到某種程度的局限，但這或許正是陳一峰創(chuàng)作狀態(tài)的一種內(nèi)在調(diào)節(jié)機(jī)制。這種調(diào)節(jié)，使他的大寫意既不滑向狂怪、粗野，也不導(dǎo)致拘謹(jǐn)、逼仄。

       陳一峰在大寫意人物畫創(chuàng)作的過程中，逐漸建構(gòu)起自己的一套大寫意筆墨觀念，這些筆墨觀念與他心中的大寫意精神無疑是一以貫之的。首先，他以“氣”論筆墨，強(qiáng)調(diào)“氣韻生動”。而且在長期的筆墨修煉中，他逐漸領(lǐng)悟到“筆墨氣韻”與創(chuàng)作狀態(tài)、創(chuàng)作心境的密切關(guān)系。因而，他作畫時十分投入，精神幾乎完全沉浸在揮毫潑墨的過程之中，全然不顧旁人的褒貶毀譽(yù)。他作畫時通常有兩種狀態(tài)：一種是酒后微醺，一種是凝神靜慮。這使他進(jìn)入一種不攖外物、神明恍惚、靈機(jī)勃發(fā)的禪意境界，他的筆墨獲得了一種大氣流衍、生生不息的意韻。其次，他還強(qiáng)調(diào)筆墨的偶然性與生發(fā)性，講究“以書入畫”，強(qiáng)調(diào)“寫”的意味。在實踐上，他以流暢、松動而又略見滯澀、洇化的線條勾勒女人體，其中不乏速寫式的率意，但又參以中國白描的圓潤、遒勁，骨法用筆的意味十分明顯；而在著裝人物創(chuàng)作上，則出以渾厚、滋潤的筆墨，點厾、勾勒、暈染、皴擦并用，筆中見墨，墨中見筆，水暈?zāi)�章，氣韻生動。而且，他用筆用墨十分“入紙”，講究力透紙背，“入木三分”，直至畫面一片“金鐵煙云”，墨骨隱現(xiàn)，墨氣化醇，天機(jī)一片。再者，他還特別注重筆墨與造型的結(jié)合。他心存萬象，發(fā)之于心而歸乎筆墨之運行，其間無不圓融如意，直抉寫意之神髓。而最重要的，他還主張以筆墨合“道”，契“大象無形”之境。他所論之“道”，有兩種內(nèi)涵：一是宏大陽剛的民族正大氣象（儒家色彩之“道”）；一是“周行而不殆，可以為天下母”的“道”（道家色彩之“道”）。陳一峰有感于大寫意筆墨精神的失落，疾呼大寫意之魂歸來，他從歷史文化的高度，闡揚民族的正大氣象，鄙斥陰柔小巧的低氣格、小境界，因而它所強(qiáng)調(diào)的筆墨之“道”，無疑也獲得了某種道義精神與擔(dān)當(dāng)意識，從而染上了一層儒學(xué)色彩。因而，他的大寫意精神無疑兼容了儒道文化精神，彰顯了一種“海納百川，有容乃大”的恢弘氣象。

      苦心孤詣的觀念建構(gòu)與沉潛日久的創(chuàng)作實踐，使陳一峰的大寫意人物畫創(chuàng)作展現(xiàn)出文人寫意的精神風(fēng)范，其繪畫風(fēng)格也日益突出、成熟。從總體上看，陳一峰的大寫意人物畫藝術(shù)風(fēng)格可以歸納為：沉雄樸拙，渾厚闊大。誠然，在主流風(fēng)格以外，其畫風(fēng)也不乏豪逸疏宕的一面——這似乎更契合他的品性。“沉雄樸拙”與“豪逸疏宕”似乎是審美的兩極，陳一峰的創(chuàng)作是如何兼容的呢？形成這種近乎“對立性”畫風(fēng)的內(nèi)外因素是什么？

      首先應(yīng)該闡明的是，“沉雄樸拙”與“豪逸疏宕”的兼容并舉與陳一峰論畫兼容儒道兩家文化精神有關(guān)，陳一峰一方面追求“雄渾、莊嚴(yán)、蒼茫、靜穆、恢宏的大氣象、大格局、大境界”與“深沉雄大、陽剛大氣的民族正大氣象”，另一方面又因自身的疏放氣質(zhì)近乎道家的生命精神，從而使其畫風(fēng)趨向于豪逸疏宕的一面。

      關(guān)于“沉雄樸拙，渾厚闊大”畫風(fēng)的成因，筆者將其歸納為以下幾個方面：首先，早期的繪畫經(jīng)歷與游歷，造成了他對沉雄、樸拙、渾厚、闊大、崇高、靜穆、率真之美的認(rèn)同與追求。陳一峰本是學(xué)油畫出身，擅長古典油畫技法，但后來又深受后印象派、野獸派和表現(xiàn)主義油畫風(fēng)格的影響，塞尚堅實的形體結(jié)構(gòu)與形象的重量感、體積感所造成的宏偉、穩(wěn)定的藝術(shù)風(fēng)格以及梵高火焰般的筆觸、高更綜合象征的色塊，野獸派馬蒂斯的粗放筆觸表現(xiàn)與魯奧粗獷的線條、深重的背景、簡約的形象所營造的沉實與神秘，以及表現(xiàn)主義的變形、夸張與重筆觸表現(xiàn)力等無不給予他后來的大寫意人物畫創(chuàng)作以潛在的影響和靈感。而早年漫游大江南北、大河上下的經(jīng)歷，更使他的審美觀念發(fā)生巨變。對于樸拙之美的思考與認(rèn)同，化為其以后水墨寫意的審美追求。與此同時，雄渾壯闊的黃土、雪域高原也在無形中孕育了他心中的審美意識。其次，對于漢唐藝術(shù)尤其是雕塑藝術(shù)的精神領(lǐng)悟，使他在審美情感上趨向于沉雄闊大、陽剛渾厚。他認(rèn)為，鋪采摛文、氣度恢宏的漢賦和霍去病墓前那氣勢古拙、渾穆質(zhì)樸的石獸雕，正是我們民族精神雄強(qiáng)豪邁的象征，而宋元文化的陰柔內(nèi)斂也在某種程度上反映了我們民族精神的衰落、孱弱。因而，他的創(chuàng)作尤其是英雄人物的繪畫創(chuàng)作，追求一種雕塑般的堅實、厚重之感，筆法沉穩(wěn)古拙，墨色蒼厚樸茂。再者，他對書法藝術(shù)的鉆研與取法，也使他領(lǐng)會到沉雄樸拙、古雅厚重的氣象之美。他在大寫意中參以草書的飛動，追求氣勢與韻味的表現(xiàn)，同時也有意吸收篆隸、石鼓、瓦當(dāng)?shù)纳n茫古樸，融入筆墨意趣，使之趨向沉雄厚重。另外，吸收傳統(tǒng)大寫意的筆墨精神，取法前人，博觀約取，也是形成其“沉雄樸拙，渾厚闊大”畫風(fēng)的重要因素。在他的筆下，吳昌碩的蒼厚，齊白石的雄肆，石魯?shù)臉阕镜�，似乎都有些影子。而值得一提的是，他的繪畫工具也對其“沉雄樸拙，渾厚闊大”畫風(fēng)造成了某種程度的助益。凡見過陳一峰揮毫潑墨的人，無不對他的如椽大筆留下深刻印象。他的畫筆粗大、短硬，一般人幾乎無法使用，但在他的手中，則得心應(yīng)手，揮灑自如。即使是畫人物的眼睛等細(xì)節(jié)性部位，陳一峰也從不換筆，并能在運筆揮墨的過程中將人物的精神氣質(zhì)表現(xiàn)得淋漓盡致。毛筆的特性無疑造成了一種特殊的筆墨趣味，如椽大筆，粗硬短毫，自然與陰柔小巧、精細(xì)秀美的風(fēng)格捍格難入。

      至于其畫風(fēng)中“豪逸疏宕”的一面，筆者更愿意從畫家的氣質(zhì)、品性與生命精神的角度尋繹其成因——中國自古就有“畫如其人”的品鑒傳統(tǒng)，知其人乃能論其畫，觀其畫也能知其人。陳一峰似乎有著揮之不去的名士情結(jié)，在他的筆下，老子、莊子、嵇康、阮籍、劉伶、陶淵明、李白、懷素、蘇軾等都成為他的禮贊對象，他曾將這些創(chuàng)作名之曰：“中華風(fēng)骨”。對此稍作審視，就不難發(fā)現(xiàn)，這些人物的身上都擁有一種共同的文化基因，其道玄色彩十分濃烈——其中當(dāng)然也有儒道釋合一的，他們的曠逸風(fēng)神令后人至今欣羨不已。我們身處現(xiàn)代社會，所到之處，紅塵滾滾，物欲橫流，陳一峰的“中華風(fēng)骨”系列無疑成為我們躁動靈魂的鎮(zhèn)靜劑。而在筆者看來，陳一峰是一個“逸”人，如同他畫中的道玄人物一樣；其繪畫則是一種“逸”格，其畫品通于人品，人品之“逸”與畫格之“逸”融貫一體——這或許正是“大寫意”秘旨之所在，“寫意”者，“寫”畫家生命精神之“意”也，此“意”融貫宇宙鴻蒙之“道”，得意而忘象，舍形悅影，通天盡人。以此精神品畫，輒知若僅執(zhí)著于“形神兼?zhèn)洹闭�，乃仍脫略一層，舍本而求末也�?/p>

      與陳一峰有過接觸的人，無不對他癡迷于藝翰的“殉道精神”有所了解，陳一峰可謂十足的“畫癡”。如果說“畫癡”與“殉道精神”就是一種“逸”的表現(xiàn)，那么他身上的那種似乎與生俱來的疏放散淡氣質(zhì)，更是一種“逸”的內(nèi)在因子�！笆璺派⒌�”不僅是指人物行為上的特征，同時它又是一種與獨立人格意識、自由人生觀念、審美生活情趣密切相關(guān)的精神狀態(tài)，其哲學(xué)基礎(chǔ)無疑源自老莊，但它絕非簡單地疏離人倫與世間，而是一種若即若離的即世而又超世的狀態(tài)，身在紅塵，心系塵外，疏離現(xiàn)實之事功，放縱生命之本真，謀求精神之逍遙。應(yīng)該說，陳一峰的疏放散淡氣質(zhì)更源自其對中國傳統(tǒng)文化精神的領(lǐng)悟，在他的畫室，幾乎隨處可見老莊之類的書籍，如同他對茶酒的喜好，這種閱讀無疑進(jìn)一步涵養(yǎng)了他的性情。這種涵養(yǎng)不是一種無意義的“附庸風(fēng)雅”，因為在他看來，大寫意畫家必具備不攖外物、疏放超逸的心境，其畫品方可入至境。

      陳一峰的疏放散淡品性還與酒有著不解之緣，而酒進(jìn)而助益了他的豪逸疏宕畫風(fēng)。在古代人物中，陳一峰對李白分外會心，不但反復(fù)圖繪李白醉酒的形象，而且身體力行，常對酒當(dāng)歌，借酒示狂。而更為難得的是，多數(shù)人酒后無法作畫，但陳一峰卻最擅酒酣耳熱之際揮毫潑墨。酒發(fā)天籟，酒激靈府，此時的陳一峰空諸依傍，解衣般礴，大匠運斤，縱橫揮灑。時或興起，以嘴吮毫，墨水滿口，也渾然不覺。酒意與創(chuàng)作激情相得益彰，使陳一峰的畫風(fēng)更趨豪逸疏宕，其間洋溢著自由、超邁的生命精神。

      疏放散淡之人多為“逸”人，“逸”人也多疏放散淡�！笆璺派⒌�”與“逸”無疑具有相通的人格內(nèi)涵。眾所周知，在中國文化上，“逸”既是一種生活態(tài)度和處世方式，也是一種藝術(shù)品鑒觀念和審美范疇，最重要的，它還是一種生命精神�！耙荨弊鳛橐环N內(nèi)涵豐厚的精神范疇，存著一種特定的生存價值取向與審美價值取向。這兩種價值取向之間的轉(zhuǎn)化和渾淪圓融，是中國古代特定的歷史文化環(huán)境造就的獨特精神文化現(xiàn)象。自宋代黃休復(fù)的《益州名畫錄》確立“逸”在中國繪畫美學(xué)史上的最高品位，文人寫意遂成為中國文化史上文人人格“蕭條高寄”的典型。文人寫意重神觀意氣，輕體形摹狀，以逸筆草草寫胸中清氣，故常以形象的簡遠(yuǎn)淡泊、疏宕蕭散、清逸出塵為特征。陳一峰以“逸”人作“逸”畫（大寫意），兼及豪放品性與酒之助益，其畫風(fēng)焉能不豪逸疏宕？

      陳一峰水墨大寫意人物畫的創(chuàng)作實踐告訴我們——脫盡塵滓的心境、遺世獨立的才情、穿透歷史的眼光與嫻習(xí)筆墨、會通哲理的修養(yǎng)始終是通向大寫意至高境界的“不二法門”。這誠如陳衡恪在《文人畫之價值》一文中所指出：“文人畫之要素：第一人品，第二學(xué)問，第三才情，第四思想；具此四者，乃能完善�！贝髮懸獠粌H僅是作為一種繪畫品類和技法，它還昭示著一種清、虛、玄、遠(yuǎn)的生命精神，一種不落言筌、無言大美的審美意趣，一種陰慘陽舒、通天盡人的文化哲理。這樣的藝術(shù)，首先要求畫家做足畫外功夫，以無為拔俗、光風(fēng)霽月之品性與縱意所如、獨與天地精神往來之性情，超越榮辱窮達(dá)，泯滅功利癡嗔，洗盡鉛華；同時，讀書養(yǎng)氣，嫻習(xí)筆墨，以畫叩道，徹悟中國文化精神，心源之水方可與筆墨“和以天倪”，技進(jìn)于道，從而臻于大寫意高遠(yuǎn)之境。

（王先岳---中國藝術(shù)研究院美術(shù)學(xué)博士、中國國家畫院美術(shù)學(xué)博士后）

      陳一峰，1987年清華大學(xué)建筑系畢業(yè)，獲碩士學(xué)位，現(xiàn)任中國建筑設(shè)計研究院副總建筑師。 1995年獲中國建筑學(xué)會青年建筑師獎。1994年獲全國建筑師杯優(yōu)秀獎。北京倚林佳園獲首都建筑匯報展專家評選獎。

　　無論張文成還是崔愷，在談到陳一峰的工作室時，都說這個工作室偏重的方向會是在居住區(qū)規(guī)劃和住宅設(shè)計方面。陳一峰自己在談到這個話題時，給出了比較詳細(xì)的解釋：“我以前是做公用建筑的，1999年回到中國建筑設(shè)計院，之前一直在深圳、海南從事相關(guān)工作。剛畢業(yè)的時候做公建也得過很多獎，比如說做醫(yī)院�；貋硪院笠驗轭^兩個項目做的是居住區(qū)規(guī)劃和住宅設(shè)計，而且比較成功，從此以后委托給我的住宅項目就比較多，所以就一直在住宅方面從事建筑創(chuàng)作�！� 說起來多少有些偶然，但在他心里對此卻有“一桿秤”：“公建一般是要投標(biāo)，而在這個過程中要花費很多時間和精力�，F(xiàn)在我在住宅方面的項目都是人家委托上門的，我就想現(xiàn)成的為什么不做？這樣可以節(jié)省出更多的時間和精力，用在深化和細(xì)化住宅設(shè)計上。同時我也覺得做住宅很有意思和挑戰(zhàn)性，原因就是現(xiàn)在住宅比公建難做。因為一個住宅或一個小區(qū)，規(guī)模有幾十萬甚至上百萬平方米，里面各種住宅樓的形式也比較多，工作上也比較復(fù)雜。房地產(chǎn)公司很多是民營的，博士、碩士的比例很大，而且很多都是從國外歸來的精英，對設(shè)計的要求比較高. 　　

（截至2007年） 　　

1． 中國人民解放軍總醫(yī)院醫(yī)療樓（1990年） 建成 　　

2． 沈陽萬科新城（24萬㎡居住區(qū)建筑設(shè)計） 建成 　　

3． 長春萬科新城（25萬㎡居住區(qū)規(guī)劃、一期設(shè)計） 建成 　　

4． 北京倚林佳園 （15萬㎡含TOWNHOUSE，獲北京優(yōu)秀工程獎，入圍亞洲建筑學(xué)會獎） 建成 　　

5． 北京珠江帝景（90萬㎡酒店、公寓、辦公、住宅綜合體） 建成 　　

6． 北京珠江國際城（含TOWNHOUSE規(guī)劃、戶型） 建成 　　

7． 北京星河城（100萬㎡居住區(qū)建筑設(shè)計） 建成 　　

8． 昆明銀海山水間住宅小區(qū)（7萬㎡居住區(qū)建筑設(shè)計） 建成 　　

9． 北京靠山居居住小區(qū)（10萬㎡TOWNHOUSE建筑設(shè)計） 建成 　　

10．圓明園廂白旗居住小區(qū)（案名褐石,此項目獲今年建筑學(xué)會規(guī)劃金獎）建成 　　

11．香山清琴（9萬㎡獨棟別墅區(qū)）建成 　　

12．無錫高山御花園（高檔別墅區(qū)） 建成 　　

13.云南大理文獻(xiàn)小區(qū)（7萬㎡ 高檔別墅區(qū)及度假別墅） 設(shè)計 　　

14．沈陽清韻百園小區(qū)（15萬㎡ 高檔別墅區(qū)） 設(shè)計 　　

15．燕郊普羅旺斯 匯福苑（40萬㎡ 住宅區(qū)） 施工中 　　

16．重慶百年同創(chuàng) （28萬 ㎡住宅區(qū)） 設(shè)計

17．石家莊阿爾卡迪亞 （86萬 ㎡住宅區(qū)） 設(shè)計

       陳玉峰，2008年改名陳一峰，男，漢族，1943年生，福建惠安人，廈門張雄書畫院藝術(shù)顧問。1964年畢業(yè)于福建藝術(shù)學(xué)院并留校任教，1972年任福建省歌舞劇院美術(shù)設(shè)計，1978年調(diào)福建省文化廳美展辦公室，1980年任《福建藝術(shù)》美術(shù)編輯，1981年加入中國美術(shù)家協(xié)會，1984年任福建省美術(shù)家協(xié)會秘書長，1992年當(dāng)選福建省美協(xié)常務(wù)副主席兼秘書長，1995年評為國家一級美術(shù)師，1998年當(dāng)選中國美術(shù)家協(xié)會理事，1999年當(dāng)選福建省美術(shù)家協(xié)會主席，2008年離任后改名陳一峰。

　　主要從事國畫、水彩、水粉畫創(chuàng)作，對油畫、版畫、水彩、漆畫、宣傳畫、連環(huán)畫、插圖均有研究，主攻山水、人物，尤以國畫山水見長。常有作品在國家和省級報刊發(fā)有，也常有作品參加國內(nèi)外展出。1979年水粉畫《花》在福建獲獎，參加全國美展后為中國美術(shù)館收藏。曾十七次入選中國美協(xié)主辦的全國性大展，在國內(nèi)外舉辦過四次個人畫展，作品曾為中國美術(shù)館、中國展覽公司、菲律賓文化中心及原澳門總督韋奇立將軍、原香港特首董建華先生收藏。曾應(yīng)邀訪問美國、加拿大、秘魯、新加坡、菲律賓、日本及香港、澳門地區(qū)并辦展。獎，并入選中國第三屆油畫大展。學(xué)術(shù)論文《現(xiàn)代水墨人物形意關(guān)系的轉(zhuǎn)換》和《創(chuàng)作斷想》、《畫案隨想》、《安祥的藝術(shù)》先后在《美術(shù)觀察》、《美術(shù)觀察》、《美術(shù)界》等專業(yè)期刊上發(fā)表。

       個人專集《陳玉峰畫集》、《一峰畫集》。主張學(xué)習(xí)中國畫傳統(tǒng)技法，淵源直追宋、元，以自然為本，兼收各畫種之長，融入現(xiàn)代意識，取新意入畫。山水每平方尺15000元。

      ２０００年底，獲得英國牛津大學(xué)博士學(xué)位的陳一峰年僅２６歲，成為牛津大學(xué)畢業(yè)的最年輕的中國籍計算機(jī)科學(xué)博士。之后，他受聘英國Ｉｅｉｃｅｓｔｅｒ大學(xué)，成為少數(shù)進(jìn)入英國大學(xué)執(zhí)教的中國學(xué)者。

    陳一峰的父親曾任溫州四中語文教師，后調(diào)北京工作；母親也是溫州人，是一位資深的外交官。而他自己則出生于溫州，上小學(xué)期間到北京讀書。父母經(jīng)常教育他熱愛科學(xué)，從小培育他動腦又動手的能力。在環(huán)境、家庭的熏陶下，陳一峰在中小學(xué)期間不僅各門功課成績優(yōu)秀，而且熱愛課外科技活動和小制作，經(jīng)常參加北京少年宮的科技小組活動。１９８４年，一代偉人鄧小平在上海視察時，提出“計算機(jī)的普及要從娃娃抓起”。當(dāng)時遠(yuǎn)在美國供職聯(lián)合國總部的陳一峰母親聞訊后，從海外捧回一臺電腦。這臺電腦不算高檔，但為孩子贏得能領(lǐng)先同齡人一步的機(jī)會。當(dāng)時，國內(nèi)計算機(jī)沒有現(xiàn)在這樣普及，家庭擁有電腦還是稀罕物。陳一峰果然像他父母所預(yù)料的，很快對計算機(jī)產(chǎn)生濃厚的興趣，放了學(xué)，就在計算機(jī)前擺弄。他先在北京少年宮學(xué)習(xí)，掌握了計算機(jī)基礎(chǔ)知識與操作技能；后又跟就讀中學(xué)里的信息技術(shù)課老師學(xué)習(xí)。最后，竟自己啃起一本又一本大學(xué)計算機(jī)專業(yè)書，有的書還是全英文的。凡是遇到不懂的問題，他總是想盡辦法，自己反復(fù)琢磨，想把它攻下來。實在弄不懂，他不怕路途遙遠(yuǎn)，跑到經(jīng)人介紹而熟悉的大學(xué)老師那里請教，非要徹底弄懂不可。

    有的孩子在玩電腦時，長期沉迷于游戲中，不能自拔，為此耽誤了其他功課的學(xué)習(xí)，又影響了身體。而陳一峰認(rèn)為計算機(jī)是一種科學(xué)工具，為人所控制，所使用，人不能被計算機(jī)所控制，所奴役。因此，他不僅深入到計算機(jī)各個領(lǐng)域，而且運用自如，熟練地利用計算機(jī)這個科學(xué)工具，更好地學(xué)習(xí)英語、數(shù)學(xué)等各門課程，提高學(xué)習(xí)效率，使計算機(jī)學(xué)習(xí)與各門功課學(xué)習(xí)相得益彰。

    “蒼天不負(fù)有心人”，陳一峰以品學(xué)兼優(yōu)的成績，完成了高中階段的學(xué)習(xí)任務(wù)，被評為“全國十佳少年科技之星”，獲得北京市三好學(xué)生最高獎“金帆獎”。在計算機(jī)的發(fā)明創(chuàng)造方面，還獲得了北京市少年金獎。

    由于陳一峰在計算機(jī)方面表現(xiàn)出驚人的天賦，堅強(qiáng)的毅力與非凡的創(chuàng)造力，１９９２年秋季，他被免試保送進(jìn)入北京大學(xué)學(xué)習(xí)。在名師的指引下，他成長得很快，僅用三年時間就完成了大學(xué)四年的本科課程，還主動在清華大學(xué)選修研究生課程，并積極參加北大計算機(jī)系系主任的國家級科研項目；在本科生階段就能在澳大利亞舉辦的國際計算機(jī)技術(shù)學(xué)術(shù)報告會上發(fā)表論文，一時成為北大的一則新聞。

    陳一峰北大畢業(yè)后，有美國和加拿大的多所名牌大學(xué)愿意提供全額獎學(xué)金錄取他直接攻讀博士學(xué)位。后來，他在香港王寬誠基金會的資助下，選擇了英國牛津大學(xué)這一歷史悠久的世界著名學(xué)府深造。

    國內(nèi)一些媒體報導(dǎo)過，聰明的孩子到國外著名大學(xué)留學(xué)，可以輕輕松松，輕而易舉地獲得學(xué)位。陳一峰以親身經(jīng)歷對此持否定態(tài)度。他認(rèn)為，至少英國牛津大學(xué)不是這樣。牛津大學(xué)計算機(jī)系的教學(xué)以嚴(yán)謹(jǐn)和深奧著稱于世，要求嚴(yán)，考試難度大。一次考試中，一位教授有意出了一道命題隱含有錯誤的題目來考他們。陳一峰別具只眼，識破了題目的錯誤所在。應(yīng)試的各國研究生中唯獨陳一峰一人匠心獨運，在更正題目錯誤的基礎(chǔ)上作了正確的解答，獲得了該系最高獎學(xué)金。

    梅花香自苦寒來。去年，陳一峰回到母校北大，匯報自己在計算機(jī)科學(xué)方面的研究成果，還應(yīng)邀到澳門大學(xué)、北京理工大學(xué)等多所國內(nèi)名牌大學(xué)和中國科學(xué)院計算所講學(xué)，使國內(nèi)同行了解英美國家在信息科學(xué)前沿研究的最新動態(tài)和未來發(fā)展趨勢。

    雖然學(xué)業(yè)有成，但在陳一峰看來，追求無止境，人生的價值在于不斷進(jìn)取。