白伯驊1990年秋赴日本名古屋首次舉辦個人畫展。1993年冬赴新加坡舉辦個人畫展，并出版?zhèn)� 人畫集。1995年春應(yīng)美國蘇富比拍賣行邀請赴香港、紐約、華盛頓、舊金山等地進行藝術(shù)考察。1998年由北京榮寶齋主辦，北京文雅堂協(xié)辦舉行“白伯驊新作展”。1998年8月榮獲英國劍橋國際名人傳記中心所頒發(fā)的20世紀成就獎。1999年3月再次赴日本名古屋舉辦個人畫展�，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會北京分會會員。多次參加國內(nèi)大型藝術(shù)品拍賣會。并被輯入《中國當代畫家名錄》、《當代藝術(shù)家名人錄》。英國劍橋國際名人傳記中心出版的《世界名人傳記詞典》。 白伯驊對自己的創(chuàng)作一向精益求精，每一幅畫作精心雕琢，絕不粗制濫造，這嚴謹?shù)膭?chuàng)作態(tài)度與其恩師蔣兆和一脈相承。他甚至對選用的筆墨紙張也十分考究。使用的墨和朱砂均是乾隆年間的老墨、真朱砂，如今已很難找到；其他一些顏料也多是進口產(chǎn)品；作畫用的宣紙、皮紙中，有金地紙、銀地紙，也從國外購來。因此，白伯驊的畫作“產(chǎn)量”不高。然而他并不在乎自己創(chuàng)作的數(shù)量，只求每一幅作品都呈現(xiàn)完美的視覺效果，帶給觀眾美的享受。

　　純熟的技巧、嚴謹?shù)漠嬶L、傳神的筆墨讓白伯驊的畫作被收藏界所看好，市場拍賣價格也穩(wěn)步上揚，并受到海內(nèi)外人士的青睞。僅在去年，他就有不同時期的創(chuàng)作《童子觀音造像》、《龍門石窯》、《百萬寶貝》、《獨立東風看牡丹》、《含顰不語恨春殘》、《黛玉問菊》等6幅作品分別以平均每尺萬元價格拍出。今年作品價格更是扶搖直上，畫作《金陵十二釵》組圖以人民幣49.5萬元的高價被藏家買走，創(chuàng)出他個人作品價格的新高。

　　 傳神妙手畫春秋

　　有這樣一幅畫：畫中仕女發(fā)髻高綰，面若春花；細腰削肩，長裙曳地；手執(zhí)蒲扇，眉目中透出一種嫵媚和清秀。她似乎在凝神遐想，感懷人生；又仿佛在喃喃細語，輕吟詩句。人物造型生動準確，線條流暢瀟灑，色彩濃淡相宜。整幅畫作古樸淡雅，縹緲空靈，如行云流水。

　　人物畫大師范曾先生從不輕易褒許同行，然而對此畫作者卻甚為稱譽，“一代傳神妙手……世人寶之非徒然也�！贝水嬜髡撸�正是著名人物畫家——白伯驊。

　　看白伯驊畫中的人物，美女如云。多愁善感的黛玉、國色天香的貴妃、沉魚落雁的西施；畫中人物的神情或哀怨、或凝思、或憧憬、或惆悵。靜靜地看他的畫是一種享受，畫里傳遞出來的意境只有一個字：美。

　　已是花甲之年的白伯驊一生追求生活的美，生命的美。他用手里的畫筆，刻畫著一個又一個的人物，詮釋著這些人物詩意的生命。本周，《中國書畫名人堂》走近白伯驊，共同領(lǐng)略其傳神妙手譜寫人間真善美的意境。

　　 拜師10年“盡精刻微”

　　跟隨恩師的十余年，是白伯驊藝術(shù)生涯中的磨練期。蔣老曾以“盡精刻微，伯驊老弟作畫可遵此意”贈予愛徒�！氨M精刻微”泛指盡其所能、精益求精、刻畫入骨、細微精致。這里蔣老要傳遞給愛徒的是：要盡最大之能事，來精確細致刻畫畫面所需細微之處，通過這一手段來烘托渲染主題，使作品更達傳神之妙。白伯驊始終把恩師的話謹記在心，他說：“先生所題贈的這4個字是我作畫、為人的座右銘�！币虼耍�白伯驊在繪畫藝術(shù)上也深得蔣老真?zhèn)�，用筆細膩精美，筆墨之間展現(xiàn)東方古典審美情趣，極力刻畫人物面部尤其是眼睛的神韻和精妙，所畫人物媚而不俗，眉目傳神。

　　純熟的技巧、嚴謹?shù)漠嬶L、傳神的筆墨讓白伯驊的畫作被收藏界所看好，市場拍賣價格也穩(wěn)步上揚，并受到海內(nèi)外人士的青睞。僅在去年，他就有不同時期的創(chuàng)作《童子觀音造像》、《龍門石窯》、《百萬寶貝》、《獨立東風看牡丹》、《含顰不語恨春殘》、《黛玉問菊》等6幅作品分別以平均每尺萬元價格拍出。今年作品價格更是扶搖直上，《金陵十二釵》以人民幣49.5萬元的高價被藏家買走，創(chuàng)出他個人作品價格的新高；《宋人詞意圖》以人民幣14.3萬元成交；《夜來香》、《月下花神》等作品也在拍賣場上成為競拍的寵兒。

　　榮寶齋的榮萬祥曾經(jīng)對白伯驊這樣評價：“白伯驊算是難得踏實的一位有造詣的畫家。工筆畫吃力不討好，畫的人越來越少，白先生堅持了下來，把工筆與寫意結(jié)合，筆下的人物非同一般；在自成一家風格時又能不斷創(chuàng)新，難能可貴。畫家在市場上要站穩(wěn)腳跟，白伯驊走的是惟一正確的一條路。”

　　如今白伯驊已步入花甲之年，深居簡出，不善應(yīng)酬，對于媒體的采訪也是能免則免。他始終保持著一顆清靜的心，用手中的畫筆詮釋著自己對中國畫的理解，對現(xiàn)實生活的感悟。這份難得的超然與淡定，讓白伯驊在自己摯愛的事業(yè)中“寧靜以致遠”。

　　1965年畢業(yè)于中央美術(shù)學院附屬中等美術(shù)專業(yè)學校。

　　1972年師從著名人物畫大師蔣兆和先生，潛心研究中國人物畫直至1986年蔣先生仙逝，深得先生真?zhèn)鳌Ｗ髌贰爱嬀�刻微”，寫實傳神�?

　　1990年秋赴日本名古屋首次舉辦個人畫展。

　　1993年冬赴新加坡舉辦個人畫展，并出版?zhèn)�人畫集。

　　1995年春應(yīng)美國蘇富比拍賣行邀請赴中國香港、紐約、華盛頓、舊金山等地進行藝術(shù)考察。

　　1998年由北京榮寶齋主辦，北京文雅堂協(xié)辦舉行“白伯驊新作展”。

　　1998年8月榮獲英國劍橋國際名人傳記中心所頒發(fā)的20世紀成就獎。

　　1999年3月再次赴日本名古屋舉辦個人畫展。

　　2001年10月在韓國舉辦的韓國、中國、日本國際美術(shù)交流展中榮獲大獎。

　　白伯驊先生的仕女人物畫一直為收藏界所看重，拍賣市場上的價格也一直在上揚。他是人物畫大師蔣兆和的入室弟子，繼承了蔣兆和大師細膩傳真，精致嚴謹，刻畫傳神的畫風，同時又吸納了西畫的技巧從而使其人物畫更加具有濃郁的時代氣息。白伯驊筆下的人物融合寫生技法，又融入中國傳統(tǒng)水墨畫的淡雅簡約。特別是以筆墨展示東方古典審美情趣，著力刻畫人物面部特別是眼睛的神韻和精妙。白伯驊在他的《白伯驊畫集》自序中云：“我喜歡以純真清靜的心去畫清新俊逸的畫，少有造作，即失真意。”人物畫很容易流于程式與媚俗，而白伯驊的人物畫精確俊逸天然。很多欣賞過他的現(xiàn)代女性的人物畫后，認為是對中國水墨人物的一個突破，盡管他的放眼落墨有些夸張，但是人物線條豐滿，其清麗健康的氣質(zhì)令人耳目一新。

　　在白伯驊的畫中，無論是大家閨秀還是小家碧玉，都一反明清兩代沿襲下來的纖弱病態(tài)，得到了全新的詮釋、提煉和升華。白伯驊也嘗試描繪現(xiàn)代女性，在作品中他著力表現(xiàn)人物的時代風貌，體現(xiàn)時代精神，并賦予它深刻的內(nèi)涵。近年創(chuàng)作的《回眸一笑》，在著意刻畫人物內(nèi)心世界的同時，適度夸張人物身材，淡化服飾，突出現(xiàn)代女性的嫵媚與文雅氣質(zhì)，頗得觀眾好評。很多專家認為這是白伯驊在繪畫風格及題材上的創(chuàng)新突破。