張桂銘1939年出生于浙江紹興。1998年獲國(guó)務(wù)院頒發(fā)的政府特殊津貼。作品《畫家齊白石》、《天地悠悠》、《荷滿塘》分別在第六、八、九屆全國(guó)美展上獲獎(jiǎng)。其作品被收入《中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)全集》、《20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)館藏畫集》、《當(dāng)代中國(guó)美術(shù)》、《百年中國(guó)畫展作品集》、《中國(guó)當(dāng)代美術(shù)圖鑒》、《世紀(jì)風(fēng)骨－當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)50家文獻(xiàn)與作品》等畫集�！懂嫾引R白石》《彩荷》等作品被中國(guó)美術(shù)館、上海美術(shù)館等收藏。1984年、1986年先后出訪西德、日本，作品多次選赴美、法、意、日等國(guó)展出。出版有《中國(guó)名畫家精品集－張桂銘卷》、《張桂銘畫集》、《張桂銘》(日本版)等。他是中國(guó)現(xiàn)代極具原創(chuàng)力的中年國(guó)畫家，海內(nèi)外享有盛譽(yù)，被國(guó)內(nèi)藝術(shù)評(píng)論家譽(yù)為“自齊白石而林鳳眠之后的又一次遞進(jìn)”。

概況

　　張桂銘的畫是靜的。欣賞他的畫也需要有寧?kù)o的心境，如同品茶一般，慢慢地細(xì)細(xì)地品味。他的畫似乎不大注重單體形象的完整，卻十分講究整體造型的美觀，常以極其簡(jiǎn)練的數(shù)個(gè)或數(shù)十個(gè)單體構(gòu)成一個(gè)嚴(yán)謹(jǐn)完美的畫面。若從畫中拿掉一枝半葉，畫面的美感即被破壞；若要硬添幾筆，又令人感到臃腫繁瑣。這種構(gòu)圖的審美意趣與現(xiàn)代抽象繪畫十分相近，即是以小葉(點(diǎn))、枝干(線)、花或果子(面)來(lái)構(gòu)成一個(gè)均衡又富于變化的畫面。那縱橫交叉的樹(shù)干所分隔成一塊塊各種形狀的空白，那點(diǎn)綴于空白之中的花、葉、果、鳥，足以令人反復(fù)玩味。《林間幽禽》在這方面顯得尤為精彩：在一個(gè)正方形的畫幅中，花鳥占據(jù)了畫幅的下半部分，“點(diǎn)”、“線”、“面”的巧妙組合，造成一種曲折而又舒暢的視覺(jué)美感。它使我想到西班牙畫家米羅的畫，輕松而充滿稚趣。右側(cè)一行題詞從上至下，把上部的空白與下部的畫面聯(lián)成一體。此種構(gòu)圖在中國(guó)畫中極為少見(jiàn)。

以線條強(qiáng)化表現(xiàn)力

　　張桂銘的線條除卻慣用的中鋒，較多地運(yùn)用側(cè)鋒、偏鋒乃至散鋒，他說(shuō)：“中國(guó)書法里有最好最豐富的線條。”確實(shí)，在他的作品中我們可以窺見(jiàn)傳統(tǒng)中所謂的屋漏痕、折釵股、“吳帶當(dāng)風(fēng)”、“高山墜石”及“曹衣出水”。他畫花卉，最早畫的是玉蘭花，是齊白石刪繁就簡(jiǎn)的線條功夫深刻地啟迪了他。難怪程十發(fā)大師對(duì)他說(shuō)：“對(duì)你產(chǎn)生影響的，就是你畫過(guò)的兩個(gè)人。”這兩個(gè)人一位是八大山人，另一位是齊白石。張桂銘以書法的線條入畫，時(shí)有佳作。《藍(lán)瓶玉蘭花》用線由濃至渴，似斷還連，遒中含韌，神完意足；《彩瓶花卉》運(yùn)筆迅即果敢，一任揮灑，狂草式的線條凸現(xiàn)出畫家親近自然、熱愛(ài)生活，借花詠懷、以美悅?cè)说某踔浴?

以色趣增加墨趣味

　　張桂銘喜用重色和原色，在他的作品中，色彩具有穿透力和感召力。他變“隨類賦彩”為“隨意賦彩”，并不忌諱大紅大綠、藍(lán)紫相間，色彩用得是那么和諧、鮮活、亮麗，給人帶來(lái)強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊。《葫蘆系列》中有深藍(lán)色的果實(shí)，與黃色、紅色搭配，這藍(lán)色便成了清醒劑；《五彩夏塘》中的蓮蓬，紅、黃、藍(lán)、白、綠，五彩雜陳，不但不覺(jué)得怪誕，反而感覺(jué)有一種源于生活、高于生活的久違了的絢爛大美，它與現(xiàn)代都市人的審美情趣是如此吻合。

以奇宕意蘊(yùn)新布局

　　張桂銘的作品多取滿構(gòu)圖，于大密中留小疏，錯(cuò)落分布的空白，又似無(wú)數(shù)條小溪流，從四面八方流向整幅作品這條大江大海，形成一種你中有我、我中有你的節(jié)奏和韻律。有的作品則以各自獨(dú)立的篇章四處散落，貌離神合，既保持一定的距離，又以一條主線貫穿，這種處理手法，名之為“欲擒故縱法”�！逗苫ā肥�二通景為張桂銘荷花系列中的重量級(jí)作品，既可獨(dú)立成幅，亦能聯(lián)綴成巨制。線條恣肆清雋，似篆、似行、似草。畫面紅、黃、青、綠、紫、白艷麗炫目，他將現(xiàn)代繪畫的視覺(jué)張力與中國(guó)民間藝術(shù)的喜慶格調(diào)糅作一體，韻味自然的情趣喚醒了賞畫人美的感受。

　　作品《畫家齊白石》《天地悠悠》《荷滿塘》分別在第六、九屆全國(guó)美展上獲獎(jiǎng)。 　　其作品被收入《中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)全集》《20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)館藏畫集》《當(dāng)代中國(guó)美術(shù)》《百年中國(guó)畫展作品集》《張桂銘》（日本版）等。 　　《畫家齊白石》《彩荷》等作品被中國(guó)美術(shù)館、上海美術(shù)館等收藏。 　　1984年、1986年先后出訪西德、日本，作品多次選赴美、法、意、日等國(guó)展出。出版有《中國(guó)名畫家精品集－張桂銘卷》、《張桂銘畫集》、《張桂銘》(日本版)等。 　　他是中國(guó)現(xiàn)代極具原創(chuàng)力的中年國(guó)畫家，海內(nèi)外享有盛譽(yù)，被國(guó)內(nèi)藝術(shù)評(píng)論家譽(yù)為“自齊白石而林鳳眠之后的又一次遞進(jìn)”。

　　張桂銘畫得很好，他十分重視自己的感受，他的畫是每次不同的感受創(chuàng)造出來(lái)，只求效果，不擇手段，即選擇一切手段發(fā)揮了傳統(tǒng)筆墨的柔和細(xì)膩，又打出了叛逆的師承，用最大的勇氣，達(dá)藝術(shù)之通途。 　　——吳冠中

　　畢業(yè)于浙江美院的張桂銘，原本屬于新浙派人物畫家，有扎實(shí)的造型能力和筆墨功夫，創(chuàng)作過(guò)《齊白石》（1984年）等出色作品。 80年代中期，他由人物畫轉(zhuǎn)向花鳥畫。但這一“轉(zhuǎn)向”，不是走傳統(tǒng)花鳥畫的路子，而是通過(guò)花鳥題材闖一條新路，張揚(yáng)個(gè)性，探求現(xiàn)代感。這探索從三方面展開(kāi)：以平面構(gòu)成取代對(duì)三維空間的追求，以約形、變形取代寫實(shí)，突出色彩而淡化水墨。經(jīng)過(guò)多年的艱辛勞動(dòng)，他獲得了成功，一個(gè)新的張桂銘出現(xiàn)在人們面前。

       張桂銘藝術(shù)館在紹興開(kāi)館。張桂銘向故鄉(xiāng)紹興捐贈(zèng)了自己27幅作品。

　　這座藝術(shù)館坐落于獲聯(lián)合國(guó)教科文組織亞太地區(qū)文化遺產(chǎn)保護(hù)獎(jiǎng)的紹興倉(cāng)橋直街。明代畫家徐渭的青藤書屋就在附近，建筑面積1040平方米。

　　1939年出生于紹興的張桂銘，1964年畢業(yè)于浙江美院，同年入上海中國(guó)畫院專業(yè)創(chuàng)作，曾任上海中國(guó)畫院副院長(zhǎng)、劉海粟美術(shù)館執(zhí)行館長(zhǎng)等職。他是改革開(kāi)放后興起的新水墨代表畫家之一，成功探索了傳統(tǒng)筆墨、意境與西方現(xiàn)代繪畫色彩、結(jié)構(gòu)的融合。

　　上海市政協(xié)主席馮國(guó)勤以及眾多知名藝術(shù)家等參加了開(kāi)館儀式。