創(chuàng)作風(fēng)格和影響
弗孔從1976年開始從事攝影創(chuàng)作，他的攝影方式有別于通常意義上捕捉現(xiàn)實瞬間的手法，他自己先行構(gòu)筑場景，安排情節(jié)，擺布人物，然后再以照片的形式加以再現(xiàn)，他用經(jīng)過精心打扮的人體模型來還原出一個個存在于他的童年記憶中的場面，同時，他還在這種場面中加入真人的少年，融合了他的文學(xué)幻想與童年記憶，貫穿于這些想象照片的主題多是宗教、節(jié)日、游戲、還有流逝的時間，彌漫著一種憂郁、感傷的氣氛，真切地傳達(dá)出他對過往時光與風(fēng)景的鄉(xiāng)愁。他的作品飲譽國際，被視為當(dāng)代攝影從“照相”走向“造相”的典型，開了后現(xiàn)代攝影之先河。
拒絕被相機捕捉的大師
國內(nèi)攝影愛好者早已通過各種印刷品和文字對“貝爾納·弗孔”的名字耳熟能詳。他猶如一位電影導(dǎo)演，在布置影片的場景、演員、服裝、道具，并用攝影的手段把自己的夢幻封閉在畫面之中。弗孔的所有作品都沒有把鏡頭對準(zhǔn)“活人”，他的“演員”都是回收的廢舊塑料模特。生活中的弗孔也拒絕相機的捕捉，當(dāng)記者把鏡頭對準(zhǔn)這位溫文爾雅的攝影家時，他立刻敏感地閃躲。
攝影創(chuàng)作經(jīng)歷
油漆工出身的弗孔本身就是一個傳奇，1975年他回收廢舊人體模特，經(jīng)過修整和再創(chuàng)造以高價賣給巴黎大型零售店。他迷戀上這種人形玩偶，開始用它們來充當(dāng)演員構(gòu)筑他奇特的空間劇幕。
弗孔作為法國第2代攝影的代表人物，影響很大。但是弗孔在1999年停止了他的攝影創(chuàng)作，對此他的解釋是：“20世紀(jì)80年代是一個高峰，攝影在這個時期已趨于成熟。當(dāng)這樣一個時代結(jié)束后，隨著攝影設(shè)備的普及，人們隨時可以拍攝大量圖片，進(jìn)入了一個純圖像時代。我們就生活在一個被圖像包圍的時代中，很難分出所謂真正意義上的攝影家了。我想自己要表達(dá)的已經(jīng)完成，不想再重復(fù)自己。相對于攝影，我對詩歌、小說更有興趣�！�
從不拍攝生活現(xiàn)實狀況的弗孔，在被問及對于美國攝影家南戈爾丁的“私人紀(jì)實攝影”看法時說：“這就是美國攝影，很貼近生活，但是也只是這樣了�！闭缢冀K不肯被相機捕捉，他也不肯放棄對于內(nèi)心夢想的堅持。在他看來，瑣碎的生活現(xiàn)實永遠(yuǎn)不會進(jìn)入他鏡頭中那個空靈的舞臺。
目前弗孔正撰寫自傳，或許這部文學(xué)作品中將會為讀者提供了解藝術(shù)大師內(nèi)心世界的途徑。
陳丹青評價弗孔作品
關(guān)于生命，法國人弗孔這樣解釋由己的作品：“我的世界里沒有u2018代u2019的概念，出場人物都是孩子，是男孩，少年，沒有u2018生育性u2019，可說是u2018原型u2019樣的東西，是停止了的世界。”
