劉少椿（1901－1971）名紹，號德一，是廣陵琴派的第10代傳人，也是現(xiàn)代廣陵琴派的集大成者。劉少椿對廣陵琴派的重要貢獻在于他弘揚了“跌宕多變，綺麗細膩，剛?cè)嵯酀�，音韻并茂”的廣陵琴韻，研究了廣陵琴派的歷史和發(fā)展趨勢，同時還為廣陵琴派培育了一大批后起之秀，使古老的廣陵琴學煥發(fā)出青春活力。 古琴音樂是文人的音樂，它的主要特色是線性的，對聽眾而言，它呈現(xiàn)出的是聲音藝術(shù)在時間中的一種流動。當我們聆聽古琴音樂時，往往會發(fā)覺它的旋律若有若無，若斷若續(xù)；而這無聲處的精彩，正是古琴音樂的神韻所在。這種神韻，反映了中國傳統(tǒng)文化儒道兩家思想對古琴音樂藝術(shù)的影響，也形成了廣陵琴派的細膩柔和的意趣，使其風格寧靜而深沉，瀟灑而飄逸。劉少椿深得廣陵琴派的真髓，他將古琴作為修身養(yǎng)性之器，因此注重的是對于道德修養(yǎng)和藝術(shù)境界的雙重追求，強調(diào)的是借操琴所獲得的超越現(xiàn)實之上的精神解脫和逍遙境界。劉少椿的弟子、上海音樂學院研究員林友仁回憶說，劉少椿操琴時聚精會神，當時如有人來訪，他是來也不迎，走也不送，真可以說是旁若無人了；劉少椿一生中曾兩次處于顛沛流離、艱難困苦之中，但他無論是饑是飽，是寒是暖，依舊終日操琴，而且始終是“神鮮意閑，視專思靜”。戰(zhàn)爭時期，劉少椿曾回下鄉(xiāng)避難不帶其它物品，惟抱古琴一張而被親友們譏為“琴癡”。劉少椿心無濁俗，指無炎囂，出音清亮圓潤，清淡則若煙云出岫，勁疾則若飛瀑流泉；使每曲都竭盡刻畫，以期通情達理，自然暢達。他的操琴風格深沉寧靜，細膩含蓄；其彈奏指法，博采南北各家之長，對于難掌握的自由跌宕節(jié)奏，也處理得恰到好處。尤其難能可貴的是，劉少椿不但畢生癡迷著古琴藝術(shù)，而且也一直追求和實踐著中國琴學中蘊藏著的博大精深的哲學理念。