《太君辭朝》中龔云甫飾佘太君[1]京劇龔派藝術(shù)是龔云甫創(chuàng)立的近代京劇老旦行當(dāng)影響最大的流派。龔云甫是清末最有影響的老旦演員，始創(chuàng)老旦專工的行當(dāng)，善于吸收創(chuàng)新，以唱腔新穎，做、念細(xì)膩為主要特色。[2]龔云甫創(chuàng)始了京劇正工老旦的行當(dāng)，從而改變了從不為人看重的附庸地位。并能自成一家，由老旦過去多演出配角，到演出大軸，是前此未有的，《中國音樂舞蹈戲曲名人辭典》中載“梨園中以老旦為臺柱唱大軸，蓋自龔云甫始，前此未之有也”。劇作家齊如山也說過“百余年來，以老旦演大軸，只他一人�！边@是因?yàn)樗�具有�?dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，在唱念做表上不屑依人學(xué)步，細(xì)心鉆研苦練，敢于突破創(chuàng)新才有龔派老旦的誕生。[3]

龔云甫的唱、念講究音韻，嗓音清脆蒼勁，行腔悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)，抑揚(yáng)頓挫，起落有序。自他開始，老旦成為一個獨(dú)立的行當(dāng)，改變了郝蘭田、譚志道時期老旦兼演老生和丑的規(guī)定，使老旦的唱腔、念白和身段逐漸規(guī)范化，具有獨(dú)特的風(fēng)格。[2]

在唱的方面，龔云甫的嗓音清脆而蒼勁，朗潤而醇厚，富于韻味，有時略帶喑啞，但能運(yùn)腔自如，聽來有如云遮月，時隱時現(xiàn)，而愈唱愈亮，經(jīng)久不疲，綿遠(yuǎn)蘊(yùn)蓄，抑揚(yáng)頓挫，是其所長。其唱腔突出特點(diǎn)是行腔和用腔都介于老生與青衣之間，以接近老生之中而融進(jìn)青衣腔和唱法，從而發(fā)出老旦唱腔自有的一種既有嬌而脆的雌音，又有蒼而顫的衰音，酷似老婦人的聲調(diào)。唱腔花而不俗，新而不怪，大方靈俏，不矯揉造作，而是切合劇情人物，揭示思想性格。[3]

龔云甫的嗓音沙脆清蒼，富“腦后音”，腦后音能唱出清蒼的韻味，是很難的。而他獨(dú)能以清蒼、圓潤勝，可見其天賦的優(yōu)越及功力的深厚。他還吸收了青衣花腔，大膽地把老生腔與青衣腔揉和起來，豐富了原有的老旦唱腔，并向“嬌”、“脆”而又帶“澀”的音色上發(fā)展。他的唱腔既以“清蒼”破除貧厭，又以“沙顫”顯示凄涼，花而不俗，特別動人。[2]

龔云甫的念白，既講求字韻，又能靈活運(yùn)用。如他演《行路訓(xùn)子》的大段念白，里面有《二十四孝》和《詩經(jīng)》的原詞，比較枯燥，龔因富有“清蒼”的韻味，又善表演，念得抑揚(yáng)高下，如珠玉崢琮，感人肺腑，非常動聽。[2]

龔云甫大量吸收了青衣的身段，如《釣金龜》的出窯進(jìn)窯，《滑油山》的甩發(fā)蹉步，尤其《行路訓(xùn)子》夜見張義鬼魂，他那撲閃旋轉(zhuǎn)的身段，精神恍惚、飄倏迷離、袖袂衣襟，全都帶戲，連包裹雨傘也成了加強(qiáng)舞蹈身段的工具。難怪戲碼放在楊小樓《冀州城》之后都沒有“起堂”之人。[2]

在表演上，龔云甫講求表情傳神來刻畫人物。他的身段亦是吸收了青衣的動作，并將其變?yōu)槔系┑拿赖纳矶危�這也是在老旦表演藝術(shù)上的創(chuàng)新。[3]

龔派的代表劇目有《釣金龜》、《行路訓(xùn)子》、《徐母罵曹》、《斷太后》、《打龍袍》等。[2]

后人宗龔派者有臥云居士、松介眉、文亮臣、李多奎等，票界也不乏其人。[2]

龔云甫之子名少甫，非梨園界人士，孫連泉二十多歲時曾拜龔云甫之徒——臥云居士為師，改名效云。因天賦嗓音不佳，和臥云居士身體欠佳，授業(yè)不多即病逝。效云即去保定工作，后來調(diào)至石家莊河北藝術(shù)學(xué)校工作，不久即去世。[3]

龔云甫的義子周文貴后經(jīng)龔云甫與清末四大名琴師之一陸伍（彥庭）介紹，由程硯秋主持拜陸彥庭為師，學(xué)習(xí)龔派老旦，成為龔派傳人。

后周文貴把一生的經(jīng)驗(yàn)傳授與京劇名家呂昕，將孫菊仙“一口氣”的提氣唱法，龔派的提、換、噴、吞、吐、收、放等各種技法傳授給呂昕，呂昕成為龔派藝術(shù)的傳承人。[4]