劉秉江，1937年生于北京市，1961年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院，師從董希文教授。

　　現(xiàn)任中國美術(shù)家協(xié)會理事，中國美協(xié)壁畫藝術(shù)委員會委員，中國油畫學(xué)會理事。

　　北京美術(shù)家協(xié)會油畫藝委會委員，中央民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、碩士研究生導(dǎo)師，第六屆、第七屆、第十屆全國美展評委。

　　1961年至今在中央民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院任教。

　　自1959年以來，本人作品曾多次參加歷屆全國美展和全國性大展。

　　自1980年以來本人油畫作品、重彩及素描分別在美國、日本、法國、土耳其、意大利、新加坡等國舉辦過聯(lián)展和個展，作品被中國美術(shù)館和各國收藏家收藏。

　　1982年與周菱創(chuàng)作了北京飯店壁畫《創(chuàng)作？收獲？歡迎》并于1984年獲第六屆全國美展之銀獎，并于1999年獲美國《富達(dá)杯20世紀(jì)末亞太藝術(shù)大獎賽》銀獎。

　　并于2004年5月首屆全國壁畫大展獲《大獎》1986年油畫《舞蹈的女人》在法國巴黎獲《ARTSTIQUEDULYS》沙龍獎?wù)拢?/p>

　　自1983年至今曾分別應(yīng)邀赴日本、法國、西班牙、英國、荷蘭、比利時、意大利、德國、奧地利、新加坡、印尼等國進(jìn)行交流訪問、藝術(shù)考察。

　　《劉秉江新疆速寫》1979年，新疆美術(shù)出版社出版

　　《劉秉江少數(shù)民族素寫集》1983年，上海美術(shù)出版社出版

　　《劉秉江速寫》1994年，天津美術(shù)出版社出版

　　《劉秉江畫集》1995年，新加坡紫云齋出版公司出版

　　《從寫實(shí)到象征--劉秉江現(xiàn)代裝飾風(fēng)格》1999年，安徽美術(shù)出版社出版

　　《名家名畫--劉秉江油畫作品》2000年，工人出版社出版

　　《當(dāng)代名家素描精品--劉秉江》2000年，朝華美術(shù)出版社出版

　　《當(dāng)代名家重彩精品--劉秉江》2000年，朝華美術(shù)出版社出版

　　《中國當(dāng)代著名畫家大系--劉秉江》2000年，中國大百科全書出版社出版

　　《劉秉江周菱壁畫集》2001年，云南美術(shù)出版社出版

　　《劉秉江寫實(shí)主義油畫--名家技法精解》2003年中國民族攝影藝術(shù)出版社

　　本人油畫作品，壁畫作品，重彩作品及速寫作品分別編入大型系列畫集《中國現(xiàn)代美術(shù)全集》中的油畫卷、壁畫卷、水粉卷和速寫卷中。

　　本人油畫作品編入大型畫冊《二十世紀(jì)中國油畫》中。

　　本人與周菱合作的大型壁畫《創(chuàng)造、收獲、歡樂》編入大型畫冊《中國壁畫百年》中。

　　本人藝術(shù)小傳為條目分別編入由中國、美國、英國編撰的《當(dāng)代國際文化名人》辭典中。

　　矢志不渝：興趣與理想

　　從記事起，他就喜歡一個人在家里用粉筆在地上畫些馬、駱駝等小動物。那時的北京經(jīng)常有馱煤的駱駝幫經(jīng)過，他只要一聽到外面有駝鈴聲響起，拔腿就往外面跑，去觀察駱駝的模樣，回來以后，就趕緊用粉筆在地上按照記憶把駱駝的樣子畫出來。他對畫畫的喜愛甚至達(dá)到了癡迷的狀態(tài)，就連父親抽過的香煙盒子里的一些畫片，比如《三國演義》、《水滸傳》的人物肖像，京劇古裝人物臉譜，他見一樣畫一樣，畫什么就像什么。小時候，他經(jīng)常跟著父親去看戲，什么評書啊，京劇啊，就連像梅蘭芳等名角的戲他都看過不少。他對文戲不感興趣，對戲中的武打場面特別喜歡，那些盔甲、大刀都給他留下了深刻的印象。回到家他就憑著自己的記憶，將那些戲中武將人物和武打場面描繪出來。

　　上了中學(xué)后，他就開始畫一些電影中的人物，像美國電影《泰山》中的主角，還有解放軍、拿破倫等英雄人物，他都畫過。他對每個時期、每個國家的軍裝、武器，都非常熟悉，并能在看完電影后很快將其畫出來。

　　上高中時，由于對美術(shù)的愛好和在這方面過人的天賦，他被學(xué)校選到了“美術(shù)組”，開始在專業(yè)美術(shù)教師的指導(dǎo)下，進(jìn)行專業(yè)繪畫訓(xùn)練。不過那時的他，對繪畫還僅僅是愛好，并沒有真正有意識地要將其作為自己的終生奮斗目標(biāo)。

　　1953年徐悲鴻去逝后，在北京中山公園舉辦了徐悲鴻遺作展，在這里，他第一次見到了真正的油畫，第一次感受到了色彩的感染力，更第一次體會到了油畫的無窮魅力。從那時起，他就下定決心，一定要報考美術(shù)學(xué)院，一定要當(dāng)一個畫家。為了實(shí)現(xiàn)自己的理想，他曾經(jīng)放棄了3次保送上大學(xué)的機(jī)會，第一次放棄的是保送上空軍飛行學(xué)校，第二次放棄的是保送上北京大學(xué)東方語言系，第三次放棄的是保送上大連軍委俄文學(xué)校。當(dāng)年那些保送上大學(xué)的同學(xué)，特別是到部隊(duì)工作的同學(xué)大都成了將軍，如果他不放棄的話，可能他的人生會是另一番景象，然而他堅持愛我所愛，無怨無悔。

　　1961年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫系，作為著名油畫家董希文的得意門生，他念念不忘老師的理想，他醉心于黃永玉的白描，熱衷于線描藝術(shù)，在寫生時充分發(fā)揮線描的作用。他不用便于涂改的鉛筆和炭條，而使用難度很大、幾乎不容涂改的鋼筆和毛筆，這些造型結(jié)實(shí)、結(jié)構(gòu)鮮明、形象生動的速寫，為他成為油畫民族化的一面旗幟奠定了堅實(shí)的基礎(chǔ)。

　　24歲時，風(fēng)華正茂的他從中央美術(shù)學(xué)院(微博)畢業(yè)后被分配到中央民族大學(xué)(微博)，開始了他教書育人的歷程。40多年，冬去春來，學(xué)生換了一屆又一屆，他一直在默默地工作著。這期間他有三次可以被調(diào)到中央美術(shù)學(xué)院的機(jī)會，對一個專業(yè)人才來說，美院顯然可以給他提供更大的空間，然而他沒有丟下那些來自各個少數(shù)民族的學(xué)生。而這些學(xué)生也沒有令他失望，他們畢業(yè)后大都回到了民族地區(qū)工作，大多數(shù)成了民族地區(qū)文化建設(shè)的骨干，為邊疆的文化建設(shè)作出了貢獻(xiàn)，在繼續(xù)著劉老師無法完成的事業(yè)。劉老師以他的學(xué)生為豪，他們是劉老師在民大最大的收獲。

　　勇攀高峰：收獲與輝煌

　　劉秉江是一位多產(chǎn)的畫家，他以油畫起家，然而卻在壁畫、重彩畫、素描等方面都有建樹，都有鼎力之作，這樣廣泛的涉獵在當(dāng)代畫壇是屈指可數(shù)的。其油畫作品，壁畫作品，重彩作品及速寫作品分別編入大型系列畫集《中國現(xiàn)代美術(shù)全集》中的油畫卷，壁畫卷，水粉卷和速寫卷。油畫作品編入大型畫冊《二十世紀(jì)中國油畫》，藝術(shù)小傳編入由中國，美國，英國編撰的《當(dāng)代國際文化名人》辭典中。他的作品多次參加國內(nèi)外大型展覽：法國春季沙龍中國藝術(shù)大展(1982年·巴黎)、第六屆全國美展(1984年)、首屆全國油畫展(1987年)、首屆中國油畫學(xué)會展(1996年)、中國油畫肖像藝術(shù)百年展(1997年)、中國山水畫·油畫風(fēng)景展(1998年)。自1983年至今曾分別應(yīng)邀赴日本，英國，法國，西班牙，荷蘭，比利時，意大利，德國，奧地利，新加坡，印尼等國進(jìn)行交流訪問，藝術(shù)考察。

　　他的作品多次獲得國內(nèi)外大獎：第六屆全國美展銀獎、法國巴黎ARTS TIQUE DULYS沙龍獎?wù)�、富達(dá)杯二十世紀(jì)末亞太藝術(shù)大獎賽銀獎、二十世紀(jì)藝術(shù)成就獎。出版畫冊有《劉秉江新疆速寫集》、《劉秉江少數(shù)民族素描集》、《劉秉江速寫集》、《劉秉江、周菱壁畫集》、《劉秉江畫集》、《從寫實(shí)到象征》等。

　　二十多年的厚積薄發(fā)，1980年他迎來了藝術(shù)道路上第一次輝煌，他與夫人周菱女士于1980——1982歷時兩年為北京飯店創(chuàng)作了壁畫《創(chuàng)造· 歡樂· 收獲》，這幅作品以各民族勤勞、智慧、團(tuán)結(jié)為主題，有73個人物(20多個民族)和上百只鳥獸，場面包括漁獵，放牧，采擷，播種，收獲，歡樂歌舞。此畫一經(jīng)推出，便在業(yè)界掀起一陣不小的波瀾，其在內(nèi)容的組織和藝術(shù)形式的創(chuàng)造上，都達(dá)到了國際水平。這是兩位藝術(shù)家歷經(jīng)20多年的沉積、錘煉，在藝術(shù)道路上一次熾熱的噴發(fā)，倆人的這幅巔峰之作是我國80年代壁畫復(fù)興時期的經(jīng)典作品，入選1984年的全國美展，并當(dāng)之無愧的獲得銀質(zhì)獎。美國女作家科恩夫人在《新中國的繪畫》一書中，把這幅作品介紹給西方讀者，稱“這幅大壁畫的藝術(shù)性，把中國現(xiàn)代壁畫提高到一個新的高度�！闭驹谶@幅長17米，高5米的鴻篇巨制面前，你無法不驚嘆藝術(shù)家的偉大，無法不萌發(fā)無限遐想，一切的華麗詞藻都顯得很無力。此時，你只有靜靜的佇立默默地凝視，完全沉醉于這種藝術(shù)的氛圍中。

　　不懈追求：藝術(shù)與人生

　　古語云“畫家不解漁家苦，好做寒江釣雪圖”。如果你也這樣認(rèn)為，那是因?yàn)槟銢]有走進(jìn)藝術(shù)家劉秉江，沒有對百姓生活疾苦真切的體驗(yàn)，沒有發(fā)自內(nèi)心的同情，斷然創(chuàng)造不出這么多能引起人共鳴的作品。劉秉江一生與民族地區(qū)結(jié)下了不解之緣，他的很多畫都是對民族地區(qū)人物、風(fēng)情的寫照，從1963至1999年間，他多次到云南、四川、廣西、青海、甘肅、新疆、海南島、西藏等少數(shù)民族地區(qū)，大漠邊陲，茶馬古道都留下了他寫生的影子。至今，他還能如數(shù)家珍似的描述他畫中的少數(shù)民族大爺、大娘、小伙子、姑娘的姓名、經(jīng)歷和性格。正如藝術(shù)家江豐在為《劉秉江少數(shù)民族素描畫集》撰寫的《前言》中所寫到的：“他不是用獵奇者的手眼對待生活，而是以藝術(shù)家的忠誠去熟悉、體現(xiàn)它的描寫對象，并對之滋養(yǎng)著強(qiáng)烈的愛情——這愛情既濃郁又健康�！�

　　他對藝術(shù)和人生有著這樣的理解：“藝術(shù)和人生是分不開的，什么樣的人生造就什么樣的藝術(shù)，創(chuàng)作靈感來自對社會、對人生、對生活的認(rèn)識，不接觸普通百姓的生活，不了解百姓的疾苦，沒有親自吃過這些苦，每天上班下班，你怎么能有好的作品，民族文化滋養(yǎng)了我，是我珍貴的精神財富�！�

　　劉秉江的很多作品都與邊疆多彩的民族生活和人物有關(guān)。在他自己的文章《凝丹青于冥想》中這樣寫到：“我去過許多地方，霧雨迷濛的哀牢山令人悲涼心碎，大小涼山連綿不斷、神秘莫測令人有難逃羅網(wǎng)之感：塔克拉瑪干大戈壁的無垠浩瀚使我感受蒼涼和史詩般的悲壯：而翻閱唐古拉山、踏過青藏高原時便會折服于無所不在的宗教威懾力之下，也許是仁者見仁，智者見智的緣故，為此我不禁發(fā)出慨嘆人生的嘆息，我不敢面對這象征著永恒的悲壯和苦海人生的群山，因?yàn)樗�太令人孤�?dú)了，也太使人聯(lián)想到人生痛楚的沉重分量了。因此我不愿再以視覺形象又一次的挑起這重?fù)?dān)。我需要以絢麗和優(yōu)美來減輕人們的重負(fù)以撫慰人們和我自己的傷痛和孤獨(dú)。于是我避開了沉重的氛圍而轉(zhuǎn)向了邊疆多彩的民族生活與人物，在穆士塔格峰下找到既濃郁、深沉又絢麗的色彩，民風(fēng)質(zhì)樸而強(qiáng)悍的一片綠洲。周圍的大漠戈壁中的駝鈴聲與風(fēng)沙彌漫的古道很容易勾起人們懷古的幽思，而婀娜妖嬈的龜茲樂舞更把這方樂土點(diǎn)綴得幾分神秘，盡管我忘不了那雨霧迷朦的哀牢山和神秘蒼涼的大涼山，但我終于找到了一方凈土而躲開了具有使命感的莊嚴(yán)課題。這使我樂不思蜀而耗盡了半生精力。這遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)的清靜而又原始的空間，它更接近童年幻想中的完美，更容易激發(fā)我去尋找恰當(dāng)?shù)睦L畫語言以表達(dá)此刻的感受。我盡其所能準(zhǔn)確無誤的以寫實(shí)技巧作忠實(shí)的表現(xiàn)，只有真實(shí)、活生生的自然蘊(yùn)藏著“美的法則”，忠誠于美的藝術(shù)家唯有恭順而專注的描繪才是應(yīng)有的本分。”這段敏感、細(xì)膩的獨(dú)白更讓我們悟出了他的那份“問余何意棲碧山，笑而不答心自閑”的淡定與從容，只有在這里，他無欲無求無壓力，藝術(shù)與他為伴，大自然與他為伴。

　　劉秉江是一位入世的畫家，沒有為藝術(shù)而藝術(shù)，主張藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)作用。對現(xiàn)在的年輕人追求的所謂個性、怪異，他有自己的看法，他認(rèn)為藝術(shù)作品需要有審美價值，有美的風(fēng)景，美的服飾，美的情調(diào)，用美的形態(tài)，通過載體顯現(xiàn)于公眾面前，讓人欣賞，讓人共鳴。同時教會人們?nèi)绾芜\(yùn)用美的觀念去思考，而不是孤芳自賞的清高，不是故弄玄虛的標(biāo)榜，不是劍拔弩張的張狂，不是遠(yuǎn)離公眾的自我炫耀，同時更不是一件欺世的“皇帝的新衣”，一切都是可以評判的，可以捕捉的。

　　“路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索”退休后的劉秉江仍在藝術(shù)的道路上孜孜不倦的追求著。走進(jìn)他的家中，除了沙發(fā)，電視兩件家具比較明顯的外，充斥眼前的是各種各樣的繪畫材料，顏料，畫板，照片及各種堆放整齊的畫冊，這是一位隨時都處于創(chuàng)作中的老人，到現(xiàn)在仍每天晚上工作到兩三點(diǎn)，“我就生活在藝術(shù)中，生活在我所營造的藝術(shù)氛圍中，”他的家里擺放著很多來自世界各地的精美藝術(shù)品，“這是從法國帶來的銅像，這是從非洲帶來的烏木雕像，看這木頭多光，多亮呀！”他興致勃勃的給我介紹著。的確，對這樣一個熱愛藝術(shù)的人來說，沒有什么辦法把他的生活與創(chuàng)作完全割裂來，他就是這樣，幾近癡迷，幾近癲狂，用丹青描繪著自己的藝術(shù)人生。