他的作品曾在世界各地上演，并多次在中國、瑞士、法國、丹麥、英國、美國和加拿大舉行個人專場作品 音樂會和大師班講座。其全部作品由SME瑞士和德國音樂出版社出版，他的CD專輯由意大利米蘭STRADIVARIUS 公司和瑞士音樂家協(xié)會出版。主要作品為6首弦樂四重奏、小提琴協(xié)奏曲《夏天的雪》、琵琶協(xié)奏曲《春江花月夜》、從獨奏到協(xié)奏的《痕跡》系列5首、室內(nèi)樂《悲歌》、《八卦》、《功夫》、《情歌與號子》、《潑墨一》、《螞蟻搬家》、《一籠二鳥》、《楊宗保與穆桂英新傳》以及管弦樂《情歌》、《箏》等等。歌劇《賭命》曾在瑞士的日內(nèi)瓦、中國的上海、北京和芬蘭Savonlinna 國際藝術(shù)節(jié)成功上演。他是日內(nèi)瓦"政府獎" 與國際KIWANIS 基金會"文化獎" 以及瑞士Leenaards基金會 "作曲家大獎" 的得主。他的個人小傳被列入英國劍橋 "國際音樂名人大字典"。自1991年底他居住在瑞士日內(nèi)瓦。瑞士音樂家協(xié)會與音樂版權(quán)協(xié)會會員。

他的音樂“結(jié)合于復(fù)雜 - 清晰，玄機 - 合理，震撼 - 精妙，奇想 - 嚴謹，明確 - 深刻之間”，其作品技藝精湛又情感豐富，精致細膩又張力十足，勇于創(chuàng)新又易于接受，力圖用不同的方式創(chuàng)作不同的作品。他的創(chuàng)作靈感通常來自中國的傳統(tǒng)藝術(shù)與哲學(xué)，但卻“痕跡不露”。 溫的音樂獨樹一幟，深得國際樂壇的好評。

他多次回中國講學(xué)和演出，組織多項中外音樂交流活動，委約和推廣了眾多的中國作曲家作品，為中外現(xiàn)代音樂的傳播做出了卓越的貢獻。

“嗩吶協(xié)奏曲u2018痕跡之四u2019是一首非常具有藝術(shù)鑒賞價值的作品, 它以構(gòu)想敘事的風(fēng)格來熟練地、富有張力地處理變化莫測的樂思。音樂被設(shè)想成中國書法, 以一種在巨大的空間里發(fā)展的極富情感的線條描繪出了蔓藤花紋式的裝飾以及豐富多樣的節(jié)奏。作品還準確地安排了樂器的色彩和全方位的、在獨奏者與樂隊之間的、一個中國傳統(tǒng)樂器與西方傳統(tǒng)管弦樂隊之間的對話, 這的確是極具新意的，它為當(dāng)代音樂開創(chuàng)了一條新的道路�！�

（法國著名音樂學(xué)家、評論家 Philippe Albera）

“如何嫁接二胡和弦樂四重奏的音色是個復(fù)雜的問題，溫的解決方案是具有創(chuàng)造性的和富有靈感的。他完全避免了自我意識的異國情調(diào)或那種可愛的東西方相結(jié)合的方式，溫賦予聽眾一種無法抗拒的富有邏輯性的和罕見的音樂感覺，它既不是趕時髦的也不是計算出來的。之所以為二胡與弦樂四重奏而作該曲是因為其它樂器組合不能反映出他獨特的、杰出的想象力。其成效至少是為室內(nèi)樂增添了一部非凡的保留曲目�！�

（加拿大溫哥華太陽報，2006, David Gordon Duke）

“在靈感來自中國書法的《痕跡之二》里，溫嘗試著創(chuàng)造一種多種筆畫和音樂之間的類似物：粗獷的、纖細的、急速的、從容的……不僅僅如此，他還賦予了他的音樂線條以銀色的光芒，和低沉的咆哮形象與純凈的聽覺姿態(tài)，這些都大大超越了二維視覺的毛筆筆觸�！�

（美國紐約時報, 2006, Allan Kozinn）

“溫德青的音樂引導(dǎo)了人物的命運駛向了富有光彩的情感世界。 聲樂和器樂及其精致的色彩被準確地搭配使用，沒有一個音符是多余的。在這個不愧于一個大師級的作品里，它的各種管弦樂隊聲源被科學(xué)地開發(fā)�！顿�命》的成功具有非常美好的意義，正如音樂節(jié)的藝術(shù)總監(jiān)Francois Hudry先生所言：它是我們向聽眾提供的最合適的、最能夠協(xié)調(diào)聽眾與現(xiàn)代音樂之間關(guān)系的一部新作品”。

（瑞士日內(nèi)瓦郵報，2003 Anne Meier）

“……在維也納現(xiàn)代音樂節(jié)上，溫的音樂清新如晨露，引人入勝如讀偵探小說，饒有趣味如同最好的朋友在聚會上�！�

（奧地利薩爾斯堡報，1997, Derek Weber）