教育經(jīng)歷
1996年畢業(yè)于山東藝術(shù)學院美術(shù)系油畫專業(yè)；
2007年畢業(yè)于中國美術(shù)學院綜合藝術(shù)系，獲文學碩士學位。
獲獎經(jīng)歷
1996年
入選“首屆中國油畫學會展”（中國美術(shù)館）；
1997年
入選“中國油畫肖像藝術(shù)百年展”（中國美術(shù)館）；
入選“首屆山東油畫學會展”，獲學術(shù)獎（山東美術(shù)館）；
2002年
入選“第二屆山東小油畫展”，獲優(yōu)秀獎（山東美術(shù)館）；
入選“紀念毛主席在延安文藝座談會上的講話發(fā)表60周年全國美術(shù)作品展覽”，獲優(yōu)秀獎（山東美術(shù)館）；
2006年
入選“首屆中國當代學院水彩藝術(shù)展”，獲學術(shù)獎（中國美院美術(shù)館）；
2007年
入選“五谷雜糧綜合藝術(shù)展”，獲王嘉廉獎（中國美院美術(shù)館）；
入選“重慶立場——中國當代藝術(shù)大展” （中國三峽博物館）；
2009年
入選“第十一屆全國美展山東省預選作品展覽”，油畫作品獲優(yōu)秀獎、水彩畫作品獲二等獎、綜合材料作品獲三等獎（山東美術(shù)館）；
2010年
參加“2010山東省藝術(shù)院校美術(shù)大賽”獲銀獎（濟南）；
2012年
入選“最繪畫——中國青年油畫作品展”（中國美術(shù)館）；
入選“最四屆齊魯風情油畫展” 獲三等獎（山東美術(shù)館）；
入選“中國，中國！山東油畫作品展” 獲三等獎（山東美術(shù)館）；
2013年
入選“最五屆齊魯風情油畫展” 獲優(yōu)秀獎（山東美術(shù)館）；
入選“山東省重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程作品展覽”，作品被山東美術(shù)館收藏（山東美術(shù)館）；
入選“十藝節(jié)全國優(yōu)秀美術(shù)作品展覽”（山東美術(shù)館）；
2014年
入選“第六屆齊魯風情油畫展”獲二等獎（山東美術(shù)館）；
入選“藝術(shù)齊魯u2022第十二屆全國美術(shù)作品展山東作品展”獲優(yōu)秀創(chuàng)作獎（山東美術(shù)館）；
入選“第十二屆全國美術(shù)作品展覽綜合材料繪畫作品展”（河北博物館）；
2015年
入選“最繪畫——第二屆中國青年油畫作品展”（中國美術(shù)館）；
入選“2015u2022首屆全國（寧波）綜合材料繪畫雙年展”（寧波美術(shù)館）；
入選“第七屆齊魯風情油畫展”獲一等獎（濟南美術(shù)館）；
入選“第十屆山東文化藝術(shù)節(jié)u2022全省優(yōu)秀美術(shù)作品大展（山東美術(shù)館）；
2016年
入選“u2018三個一百u2019美術(shù)創(chuàng)作工程u2022百位山東歷史文化名人創(chuàng)作匯報展”（濟南美術(shù)館）；
入選“全國美術(shù)專業(yè)研究生指導教師優(yōu)秀作品巡展”（四川美術(shù)學院美術(shù)館）；
入選“學術(shù)100山東青年美術(shù)作品全國巡展”（濟南美術(shù)館）。
參展記錄
1996年參加“首屆中國油畫學會展”（中國美術(shù)館）；
1997年
參加“中國油畫肖像藝術(shù)百年展”（中國美術(shù)館）；
參加“狀態(tài)——山東青年18人油畫展”（山藝美術(shù)館）；
參加“首屆山東油畫學會展”（山東美術(shù)館）；
2002年
參加“第二屆山東小油畫展”（山東美術(shù)館）；
參加“紀念毛主席在延安文藝座談會上的講話發(fā)表60周年全國美術(shù)作品展覽”（山東美術(shù)館）；
2006年
參加“首屆中國當代學院水彩藝術(shù)展”（中國美院美術(shù)館）；
2007年
參加“五谷雜糧綜合藝術(shù)展”（中國美院美術(shù)館）；
參加“山東當代青年藝術(shù)雙年展” （山東東方現(xiàn)代藝術(shù)館）；
參加“繪的方式——中國美院十人作品展”（杭州方向藝術(shù)中心）；
參加“重慶立場——中國當代藝術(shù)大展”（中國三峽博物館）；
2008年
參加“圖像的能量——2008u2019青年油畫展”（山東省美術(shù)館）；
參加“無形無界”非具象藝術(shù)展（濟南國際會展中心）；
參加“經(jīng)驗·實驗——2008山東油畫展”（山東美術(shù)館）；
參加“五月風”藝術(shù)展（山東新聞美術(shù)館）；
參加“西部大學城五高校油畫學術(shù)展”（濟南）；
2009年
參加“尚品·入境——紙上墨彩展”（濟南大禹美術(shù)館）；
參加“第十一屆全國美展山東省預選作品展覽”（山東美術(shù)館）；
參加“歷史記憶·生活感悟”——紀念建國60周年山東省油畫作品展（山東美術(shù)館）；
2010年
參加“繪的方式”油畫作品展（北京觀音堂美術(shù)館）；
2011年
參加“無形無界——瓷本媒介藝術(shù)展”（濟南園博園國際會展中心）；
參加“第二屆齊魯風情油畫展”（山東美術(shù)館）；
參加“心手相印 傳承創(chuàng)新——第六屆中國現(xiàn)代手工藝學院展”（蘇州）；
2012年
參加“最繪畫——中國青年油畫作品展”（中國美術(shù)館）；
參加“最四屆齊魯風情油畫展”（山東美術(shù)館）；
參加“中國，中國！山東油畫作品展”（山東美術(shù)館）；
參加“山東省美術(shù)作品展覽”（山東美術(shù)館）；
2013年
參加“最五屆齊魯風情油畫展”（山東美術(shù)館）；
參加“山東省重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程作品展覽”（山東美術(shù)館）；
參加“十藝節(jié)全國優(yōu)秀美術(shù)作品展覽”（山東美術(shù)館）；
參加“不一而同——繪通當代學院美術(shù)四人展”（濟南繪通當代畫廊）；
2014年
參加“第六屆齊魯風情油畫展”（山東美術(shù)館）；
參加“藝術(shù)齊魯·第十二屆全國美術(shù)作品展山東作品展”（山東美術(shù)館）；
參加“第十二屆全國美術(shù)作品展覽綜合材料繪畫作品展”（河北博物館）；
參加“手藝的溫度——2014第八屆中國現(xiàn)代手工藝學院展”（湖北美院美術(shù)館）；
2015年
參加“最繪畫——第二屆中國青年油畫作品展”（中國美術(shù)館）；
參加“山東省首屆當代青年美術(shù)節(jié)油畫作品邀請展”（山東新聞美術(shù)館）；
參加“接力——2015山東油畫作品展”（山東美術(shù)館）；
參加“山東省美術(shù)家協(xié)會綜合材料繪畫藝術(shù)委員會首屆畫展”（濟南美術(shù)館）；
參加“2015·首屆全國（寧波）綜合材料繪畫雙年展”（寧波美術(shù)館）；
參加“第七屆齊魯風情油畫展”（濟南美術(shù)館）；
參加“第十屆山東文化藝術(shù)節(jié)u2022全省優(yōu)秀美術(shù)作品大展”（山東美術(shù)館）；
參加“第二屆山東省青年美術(shù)大展”（山東美術(shù)館）；
2016年
參加“u2018三個一百u2019美術(shù)創(chuàng)作工程·百位山東歷史文化名人創(chuàng)作匯報展”（濟南美術(shù)館）；
參加“全國美術(shù)專業(yè)研究生指導教師優(yōu)秀作品巡展”（四川美術(shù)學院美術(shù)館）；
參加“學術(shù)100山東青年美術(shù)作品全國巡展”（濟南美術(shù)館）；
參加“畫什么·怎么畫——2016山東油畫作品展”（山東美術(shù)館）。
藝術(shù)評論
文化的自尊 ——關(guān)于劉勁蓬的繪畫
文/楊大偉
心理學家認為，人的心理和行為是受社會、文化、歷史和遺傳制約的。
劉勁蓬的繪畫恰恰強化了人的文化歷史的記憶物像。并且可以不斷地被閱讀，不斷地被創(chuàng)造，不斷產(chǎn)生新的意義。在他經(jīng)營的畫布上我們看到了既具有歷史的不容置疑的真實，又具有當代藝術(shù)所關(guān)注的影像的符號特質(zhì)，經(jīng)過畫家內(nèi)心轉(zhuǎn)化，將特有的精神意涵轉(zhuǎn)變成自己的繪畫樣式。這樣的展現(xiàn)，演變成一種從心靈個體到社會的關(guān)注。將時間、空間、物質(zhì)、精神等概念歸于純粹。體現(xiàn)了畫家既關(guān)注創(chuàng)作的社會、文化和歷史的觀照又關(guān)注繪畫實驗性的某種自覺。
劉勁蓬從現(xiàn)實切入并觸及到個人的心理活動。仔細閱讀一下他的作品《境》、《拈花一笑》、《禪花》等，我們或許慢慢領(lǐng)會到他繪畫的寓意。正因為他把自己的文化感知用比較綜合的形式語言表現(xiàn)，構(gòu)成了他通過藝術(shù)來尋找大眾人文關(guān)懷的失卻。從某一個角度來反視個人的視覺經(jīng)驗，即以個性化的藝術(shù)語言對時代的記憶進行描述，并賦予作品一定的寓言情感。劉勁蓬的繪畫風格有時中規(guī)中矩，有時動靜并演。他的繪畫完全混合了具像性繪畫和平面性的繪畫手段、表現(xiàn)和抽象語言的平衡并存。從他最近幾年的繪畫歷程中發(fā)現(xiàn)，他在有意識地將取自現(xiàn)實的多余要素去除，從而突出那些更為主要的元素。然而，作品傳遞的含義卻依然是為人們所熟知的文化歷史素材。畫面上的處理既非能量的載體，也不是生命的同義詞，而是暗示有待填補的知識或意識的空缺。
就整體而言，中國當代藝術(shù)表現(xiàn)出兩個突出的特征，一個是鮮明的社會性，許多作品都與變化中的社會現(xiàn)實相關(guān)聯(lián)，另一個是符號性，藝術(shù)家通過強調(diào)作品和可辨識的符號特征確立自己的風格。在某種程度上，劉勁蓬作品是具有社會性的，這個社會性不與當下的生活現(xiàn)實產(chǎn)生聯(lián)系，而與他作為一個精神家園守護者的現(xiàn)代心理相聯(lián)系，他的作品也有著描繪手法上的符號性，只是這種符號性更多地是中國本土文化精神的象征。在這個意義上，劉勁蓬新作品切實體現(xiàn)出一種嚴肅的創(chuàng)作態(tài)度。我們知道，符號不僅僅是探討記號的過程，藝術(shù)家在創(chuàng)造一件藝術(shù)品時，反映著怎樣的思維、思想，藝術(shù)作品反映著怎樣的意識，從畫家個人的情感和感覺經(jīng)驗所思考的原始形態(tài)，表現(xiàn)在其作品上形成一種藝術(shù)語言。符號學做為方法，以一種文化理論的角色，來解釋精神和文化現(xiàn)象的本質(zhì)。劉勁蓬告訴我們，他的這些帶有文化意識的符號表達的是人與人、人與信仰、人與自然的感情，即是文化認知過程的紀錄，也是自我感情世界的揭示，不是或不只是對符號的玩味，也或是對人類生存邏輯的質(zhì)疑。
他的作品很大程度上屬于畫家對文化感知后的臆想，這種臆想有時更能準確地表達畫家在作品中傳遞的情感。或者說他的作品似乎已經(jīng)把我們從某些標準中解放出來，讓我們置身于心物交融的意象藝術(shù)世界。那已經(jīng)不是一種入畫的趣味，而是一種記錄生命的方式。是畫家認識、理解、把握的事物本真的存在。這也是我要說的畫家繪畫的很重要的層次。
盡管劉勁蓬的作品也面臨著不斷的調(diào)整和突破，但我們有理由相信，憑這他堅持不懈的思考和實踐，劉勁蓬最終能超越表層的形式，而觸及到形式背后的文化內(nèi)核，體現(xiàn)出文化的自尊。
