作品發(fā)表于諸多專業(yè)藝術(shù)期刊，被國內(nèi)外藝術(shù)機(jī)構(gòu)及個人收藏。出版有《中國藝術(shù)名家----徐進(jìn)波作品集》，《徐進(jìn)波山水畫作品集》。

徐進(jìn)波（1972年7月~ ），湖北天門人，博士，武漢理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院副教授，碩士生導(dǎo)師，當(dāng)代青年山水畫家，中國美術(shù)家協(xié)會會員。

1987.9——1990.7 天門師范學(xué)習(xí)

1990.7——1993.7 天門岳口鎮(zhèn)中學(xué)任教師

1993.9——1997.7湖北美術(shù)學(xué)院獲學(xué)士學(xué)位

1999.3——2000.3 由華科派遣參加湖北省委組織的十堰房縣“扶貧支教”活動，擔(dān)任中學(xué)校長。

1997.7——2001.7華中科技大學(xué)任教師

2001.9——2004.6湖北美術(shù)學(xué)院攻讀碩士研究生

2004.6——2007.9武漢理工大學(xué)攻讀博士學(xué)位

2004.6——至今 武漢理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院任教

2003年，第二屆中國書畫大展獲優(yōu)秀獎(濟(jì)南)

2004年，湖北水墨小品畫展(武漢)

2004年，“讓世界充滿綠” 迎奧運(yùn)全國書畫北京聯(lián)展(北京)

2004年，湖北省第十屆美術(shù)作品展(武漢)

2007年，第八屆中國藝術(shù)節(jié)獲最佳學(xué)術(shù)獎(武漢)

2009年，中法藝術(shù)交流展 獲最佳學(xué)術(shù)獎(武漢，法國)

2010年，海峽兩岸藝術(shù)家作品交流展(臺灣)

2010年，“水墨神韻”全國當(dāng)代中國畫名家作品邀請展(武漢)

2011年，徐進(jìn)波山水畫作品展（武漢）

2015年，作品《寒山秋林》在多彩貴州·全國中國畫作品展中被評為優(yōu)秀作品。

2015年，作品《溪山秋情》在u2018寫意中國u2019——首屆中國畫水墨大賽被評為優(yōu)秀作品。

上世紀(jì)70年代初，徐進(jìn)波出生在湖北鄉(xiāng)村。小時候，他喜歡將香煙紙撕出各種有趣的圖形，乍現(xiàn)的藝術(shù)天分得到了父親的鼓勵，也讓他一步步向自己的理想邁進(jìn)，雖然過程曲折，困難重重，初中畢業(yè)考上天門師范，畢業(yè)后任三年中學(xué)教師，但徐進(jìn)波憑著懵懂的直覺與對繪畫的熱愛，終于跨入美術(shù)院校的大門。

在湖北美術(shù)學(xué)院本科四年及畢業(yè)后工作四年后，憑著對水墨的熱愛與體悟，徐進(jìn)波考上湖北美術(shù)學(xué)院山水畫專業(yè)研究生，在導(dǎo)師秦嶺教授的指導(dǎo)下，他認(rèn)真研習(xí)技法，努力尋找突破，在水墨與淡彩之間嘗試多種視覺的可能，并一步步接近著自己的藝術(shù)理想。

讀研期間，徐進(jìn)波經(jīng)常外出寫生，用筆墨記錄所見美景。這一時期作品以飽滿的構(gòu)圖，清淡的色彩描繪具有中國人文意境的山水。

徐進(jìn)波的近作回歸墨色本源，于單純的水與墨之間，展現(xiàn)水墨碰撞的多種可能。

新作品中，樹成了主要畫面構(gòu)成元素，徐進(jìn)波筆下的樹有著柔韌的枝干與層層垂綴的葉片，不同濃淡、干濕的用筆讓葉片產(chǎn)生豐富的層次與多變的痕跡。

“墨與水是中國畫的本源，我想回歸終極”，相對于題材，徐進(jìn)波更多地被材料和藝術(shù)語言吸引，于墨與水所形成的各種視覺效果中，努力將中國畫材質(zhì)所能形成的視覺美感與韻味發(fā)揮到極致。“墨分五色”：焦、重、濃、淡、清，徐進(jìn)波用不同的墨色與用筆暢快地體會筆墨在畫面留下痕跡的快感之中。

區(qū)別于有意識的創(chuàng)新，徐進(jìn)波的新作在無意識間與傳統(tǒng)繪畫拉開了微妙的距離，如構(gòu)圖方式與取景，作品拉近了觀看風(fēng)景的距離，以更微觀的視角與平實的再現(xiàn)方式展現(xiàn)溫情的畫面；再如樹干、山坡等形體的塑造，以墨色形成的深淺、虛實變化展現(xiàn)一定的明暗體積關(guān)系等，一切都在無意識間，在水墨痕跡的產(chǎn)生與保留之間，風(fēng)格與新意自然呈現(xiàn)。

對于中國文化，尤其是禪宗與佛學(xué)，徐進(jìn)波一直有著濃厚的興趣與偏好，以至于畫面中自然流露出與之對應(yīng)的審美特征，如色彩清淡純凈，講究留白與透氣，畫面透露著淡淡的禪意。

在全球藝術(shù)資本化大潮中，徐進(jìn)波一直保持著一份清醒與耐心“藝術(shù)創(chuàng)作不是畫一張好畫，而是一個過程，一個不斷積累的過程�！毙爝M(jìn)波說自己在當(dāng)代藝術(shù)家中算是一個“另類”，相對于畫面的純視覺屬性，他更關(guān)注畫面的精神屬性，保持著對于傳統(tǒng)藝術(shù)精神的信仰與執(zhí)著。

當(dāng)代中國畫是傳達(dá)和表述一定文化信息和社會屬性的文化符號，其所構(gòu)建的人性化空間更加符合生命的本質(zhì)，同時也是作為主體的人在對物、色、意諸因素進(jìn)行歸類后，體現(xiàn)了客觀自然物象內(nèi)在本質(zhì)與人的情感因素相互交融的第二自然。方薰《山靜居畫論》謂：“墨法，濃淡精神、變化飛動而已。”如果說濃淡還有些許造型要求的話，那么“精神”卻純是將用墨視為一個生命的展示過程。

徐進(jìn)波的作品呈現(xiàn)出一種很明顯的創(chuàng)作意圖即在主題與形式的關(guān)系上探尋一種分與合的可能性。從其畫作的名稱與營造的境象來看傳統(tǒng)韻味不言而喻：畫面始終追尋著一種傳統(tǒng)詩意的營造，可行、可望、可游、可居的山水境界始終是其創(chuàng)作的歸旨所在，單從《林泉高致》、《山谷幽居》、《霜林云岫》、《山泉散漫繞石流》這些饒有文人意味的命題中便可見端倪，傳統(tǒng)文人畫的精神與趣味對其創(chuàng)作的影響不可謂不深，這恐怕與其長期的山水畫研習(xí)經(jīng)歷難脫干系。

如果說傳統(tǒng)意味是徐進(jìn)波繪畫的底蘊(yùn)的話，探索性的觀念與實驗性的語言便是他的靈性，從其早期繪畫對后印象派的平面性與表現(xiàn)主義的造型等西方形式語言借鑒開始，他始終將探索與實驗作為創(chuàng)作的理路，在今天呈現(xiàn)的作品中我們看到他對“墨”突出而將筆的因素有意隱藏；對局部的關(guān)注甚于整體的鋪陳；用西畫的聚焦與透視感置換傳統(tǒng)的流動性等觀念與實驗。

這樣我們在其畫面中發(fā)現(xiàn)了一個別樣的視覺空間：傳統(tǒng)的文人情緒變得更加具體，虛幻的情境更加實在，抽象的程式更加形象。毋庸置疑，當(dāng)代水墨畫創(chuàng)作中對主題與形式契合性的研究無疑具有不可忽視的實踐意義，但這里同時也暗含了一種危機(jī)即此種實踐的前提是主題與形式的二分，如何克服這種割裂性乃命門所在，徐進(jìn)波的探索與創(chuàng)新令人期待。（武洪濱—中國藝術(shù)研究院博士、中央美術(shù)學(xué)院博士后）