高瑀，1981年生于貴州安龍縣。2003年畢業(yè)于四川美術學院油畫系，獲學士學位，現(xiàn)工作生活于北京, 中國當代青年藝術家之一。 　

　　作為經(jīng)典中國式主題的熊貓經(jīng)常出現(xiàn)在服裝、文學或是漫畫中,且都是憨厚溫順的形象。然而,在高瑀的作品中,他打破常規(guī)塑造了一個暴躁易怒的熊貓GG。高瑀不僅不喜歡熊貓,甚至很討厭它,在他看來,這個懶惰的動物根本不配作國家的“國寶”,以熊貓代表中國簡直荒謬至極,所以他創(chuàng)造的熊貓形象是那么的暴力、血腥。反映了敢于冒險、追求自由的中國年輕一代，面對當代社會善偽、美丑混淆，欲望、暴力、情色交織，商業(yè)消費文化盛行等問題時承受的壓力和產(chǎn)生的反思。在2002年,他畫了第一張貪婪地吃竹子的熊貓,這個有點自傳式的角色從此一直出現(xiàn)在高瑀的畫布上。

　　分析高瑀年少的愛好可以讓我們更進一步的了解到高瑀的藝術取向。高瑀生長在普通的貴州家庭,很早就開始迷戀古代哲學。因為怕媽媽不理解,他常常躲在被子里偷偷讀老子的書。中國古代文學和漫畫書構建了他的哲學傾向,使這個看似單薄的時髦青年,具備了常人難以察覺的成熟心智。所以，高瑀的作品畫面的處理受到漫畫影響,表現(xiàn)的文學主題來自于中國古代典籍,古代哲學思想更是形成他對藝術與生活的灑脫風度的動因。

　　高瑀的作品是以卡通為主題，色彩五彩繽紛，有著川派畫家活潑、艷麗的風格。高瑀常常在作品中帶著黑色幽默，以戲謔的方式重新演繹經(jīng)典和人們心里的既定形象，展現(xiàn)了現(xiàn)代新新人類對過去經(jīng)典卡通形象的一種解構和調(diào)侃。他的作品畫面簡潔明了，色彩純凈明朗，運筆寥寥卻極為傳神，畫面中的大片留白似有“無聲勝有聲”的意味。整體來說高瑀在畫面中試圖表達一種當下年輕人的生活狀態(tài)，比如05年他創(chuàng)作的《一個人的孤單》在他們光鮮、喧鬧的外表下，或許正藏著這樣的一顆寂寞而無助的心。乳白色的背景和溫潤的淺綠搭配，恰到好處，使作品在詼諧的態(tài)度之下又蘊藏著細膩感性，而細膩感性之中又有著內(nèi)在情緒的張力。在高瑀平面化且色彩簡單的畫面中,我們還可以跟著GG和他偶爾出現(xiàn)的女朋友一起探險。

　　“標本”是高瑀的第一個個展，展出了他從2003年至06年的20多件作品，主要題材是“熊貓”：穿著藍色“超人”斗篷的熊貓、腹部中空內(nèi)臟畢露的“標本”熊貓、時尚的熊貓小妹。07年個展，漫畫與電子網(wǎng)絡時代的新藝術風格特點鮮明，其藝術作品中的寓言意識，不同于現(xiàn)代主義的象征意識。以熊貓與孫武空的形象作為主題特征，是80后卡通語言這一類型的藝術群體的代表人物。更在2007年被市場追捧，作品《2005年作 歲寒三友》在北京誠軒秋拍上創(chuàng)下個人最高拍賣紀錄。

　　而在08年開始，高瑀開始把他的熊貓GG引入更廣闊的藝術舞臺。在動畫片里,熊貓化身成孫悟空,與“超人”展開一場傳奇之戰(zhàn)。在“熊貓小堂”的個展里,GG的形象出現(xiàn)在各種生活用品中:T恤、水杯、沙發(fā)、墻紙,這些精心設計的產(chǎn)品展示出高瑀對于流行文化和消費文化的興趣。09年“會唱歌的星星”在意大利米蘭瑪蕊樂畫廊舉辦，此次個展是高瑀為其在意大利米蘭瑪蕊樂畫廊的展覽專門構思的藝術項目，這一次他的小熊貓化身為宇航員，駕駛飛船游弋于由行星、恒星、月球所構成的銀河當中。2010的“為落選者干杯”, 借用了一些經(jīng)典劇本、新角、新行頭。并且在之前的熊貓GG基礎上又創(chuàng)造兩個形象，以熊貓的英文拼寫Panda來分化出Peter Pan與Dada。值得提出的是，高瑀在這批畫作的技法處理上，頗為獨具匠心。多層丙烯顏料及多種色彩的運用、以及對畫面的獨特處理方法，使畫面很亮，這也是讓很多人起初誤認為就是漆畫的原因。

　　高瑀作品中所謂“符號的復制”給他帶來了名氣和爭議,不過,高瑀對此并不關心,表示還是一如既往地輕松畫下去。如果你問他熊貓會畫到什么時候, 只要有人還繼續(xù)著“熊貓的崇拜”,高瑀就有動力去創(chuàng)作下一張畫。

　　在藝術市場，高瑀的作品可以說是非常成功的。他“飼養(yǎng)”的“熊貓”是藏家們夢寐以求的寵物。熊貓的形象以超現(xiàn)實、卡通的形式表現(xiàn)出來，作為其作品的主要形象，這是高瑀所描述的“當代藝術斗爭”——“善”與“偽”、“美”與“丑”被混淆在一起。高瑀也是同齡藝術家中的佼佼者，雖然只是以卡通的形式創(chuàng)作，卻擺脫了當前眾多藝術家都面臨的各種束縛，開啟了當代藝術的廣闊領域。

　　高瑀是典型的金牛座。喜歡拉幫結派，喜歡過集體生活，好熱鬧。但可能由于高瑀的靠雙子，也還有一點分裂，在有些情況下他會給人感覺會變得很悶。在工作之外的他，喜歡看書，玩游戲，跟朋友喝酒、吃飯。開始喜歡聽搖滾樂，后來就聽民謠了，再后來就聽流行歌曲了，并且聽流行歌曲還是有目的的，竟然是為了唱歌方便。比如今天晚上大家有約，唱K，高瑀白天就會先聽兩首。

　　初中時的高瑀，自他自己的描述是：“我的整個初中就是一邊學打卦，一邊畫漫畫過來的”。不管是否協(xié)調(diào)，少年高瑀就是這么成長起來的。初一時，一堂被講成奇幻故事的《老子》把他帶進了古典世界，只是當時不得其門而入的他有點跑偏，開始從氣功、 煉丹、奇門遁甲、周易八卦的“邪道”上擁抱傳統(tǒng)文化。好在一通百通，不管是幫同學搖卦算命，還是抱著《詞律辭典》自學寫詞，讓看上去好像“快男”一樣的高瑀武裝著一副厚重的中國傳統(tǒng)哲學思維與修養(yǎng)。

　　而他的大學時光主要是在茶館和酒吧里度過的，但他覺得他那時“亂搞”出來的東西都相當有意思。比如他提到的，在那時曾做過一個頗受爭議的“電魚”裝置，一個裝按鈕的環(huán)形魚缸，一按按鈕，里面的魚就會被電死，他把這個事實告知觀眾，但是仍有很多人會去按按鈕，電死魚，他就把人物、時間都如實地記錄下來。

　　編故事、畫漫畫對于高瑀來說就像與生俱來的兩個本能。小時候，他跟所有的同齡人一樣醉心于《變形金剛》，不同的是，他當時就編了一個故事講給媽媽聽，“我記得那故事叫《美國差點覆滅記》，現(xiàn)在回想起來相當?shù)睦鋺?zhàn)思維，而且跟后來的《打虎》是一脈相承的�！边@也就難怪，為什么早在經(jīng)濟危機之前高瑀就畫出了那張“打倒資本主義紙老虎”這么有先驗意識的作品了。

　　漫畫把高瑀引上了學畫之路，對“油老大”的向往又促使他考取了四川美院油畫系，只是此時的他再也不想當一個漫畫家了，選了三畫室的他開始玩轉(zhuǎn)各種當代藝術形式�！澳菚r候認定u2018媒介先進論u2019，覺得畫畫是過時的，所以裝置、行為、錄像、Flash動畫都玩遍了，畫畫只是零敲碎打的。

　　高瑀：將口無遮攔進行到底

　　2002年，當高瑀筆下第一個熊貓形象出現(xiàn)在畫布上時，包括高瑀在內(nèi)的很多人可能都沒想到，這只熊貓在短短幾年時間里，以火箭的速度一路沖破百萬元關口。同時，高瑀“藝術價格能夠衡量藝術價值”的高調(diào)言論，也曾將其推至風口浪尖。

　　高瑀認為，熊貓是“演員”，自己是“導演”，作品是“劇本”。如果說其作品是“一只熊貓打天下”，那么高瑀便是一位永不妥協(xié)的“導演”。

　　熊貓“故事”符合我性格

　　商報：熊貓在人們心目中都是憨態(tài)可掬的形象，而你筆下的暴力版熊貓顛覆了這種形象。將熊貓設定為這樣的形象是出于怎樣的考慮？

　　高瑀：這與我的性格有關，希望以這樣的基調(diào)呈現(xiàn)作品，如同美國導演昆汀·塔倫蒂諾拍攝的美國B級片的黑色暴力風格一樣。即便我不選擇熊貓，在其他人或動物身上也會體現(xiàn)這樣的風格。

　　商報：你將自己視為“導演”，將熊貓視為“演員”，一切的表演取決于“劇本”所要講的故事。最初為何挑選熊貓擔任主角？

　　高瑀：上學時，熊貓就已經(jīng)成為我畫中的一部分，但當時并沒有認為熊貓的形象會成為今后的創(chuàng)作主線。在進入職業(yè)藝術家行列后，我認為，熊貓可以作為創(chuàng)作主題，也能夠引申出很多創(chuàng)作元素。2002年，在作品《熊貓先生不是諸葛亮》中，熊貓正式亮相，其實畫面中周身插滿箭的熊貓是對當時東方異國情調(diào)在 西方藝術世界獲得成功的反諷。我想說的是，草船借箭是不現(xiàn)實的，反而會把自己弄死。

　　此后，我發(fā)現(xiàn)這種諷刺的風格可以沿用在其他創(chuàng)作中，因此熊貓也成為我每一部“劇本”的主角。

　　商報：小時候，你喜歡“涂鴉”，直到上初三時才開始接觸正規(guī)美術訓練�，F(xiàn)在回過頭去看，你如何看待小時候“涂鴉”所產(chǎn)生的影響？

　　高瑀：我認為，小時候“涂鴉”的經(jīng)歷對此后的學習和創(chuàng)作產(chǎn)生了一些影響，特別是我畫漫畫時的經(jīng)歷。雖然當時懷揣著當一名職業(yè)漫畫家的理想，鍥而 不舍地將自己的“涂鴉”投稿給漫畫雜志，卻還是屢屢遭退稿。但這樣的經(jīng)歷培養(yǎng)了我某種審美趣味，就是要在作品中有幽默感和敘事性。這些都是通過漫畫培養(yǎng)起 來的。

　　我的成功不屬于“80后”個案

　　商報：卡通式的熊貓作品取得了成功。你認為這屬于“80后”藝術家的個案，還是帶有一定的普遍性？

　　高瑀：我認為，這代表了一定的普遍性。藝術家風格的產(chǎn)生與時代緊密相關�！�80后”藝術家需要展現(xiàn)具有時代特點的作品，如果在尋找屬于“80后”這代人的藝術時，看到一幅非常“學院派”的作品，雖然畫得很好，但我認為這不屬于“80后”對這個時代的認知。

　　商報：你的作品中有漫畫情結，同時中國、美國、日本的漫畫和動畫片勾勒出“80后”一代人對于漫畫的認知。對你來說，哪國漫畫或動畫片對你的影響更大？

　　高瑀：我最早接觸的是國產(chǎn)動畫片，此后日本、美國的動畫片才陸續(xù)進入中國。在整個接觸漫畫和動畫片的過程中，應該說在人生的不同階段，這些漫畫 和動畫片在我身上產(chǎn)生的效果是不同的。從某種角度上講，國產(chǎn)動畫片對我產(chǎn)生了根本性的影響，美國和日本的漫畫和動畫片讓我拓展了視野。

　　商報：你的作品的拍賣價格在短短幾年時間里，從幾萬元到幾十萬元再到過百萬元，目前你已經(jīng)被人稱為“藝術明星”。對于美術院校的畢業(yè)生來說，剛畢業(yè)時創(chuàng)作的作品普遍被認為不成熟，你的作品在創(chuàng)作之初是否具有成熟的想法？

　　高瑀：我在創(chuàng)作之初選擇的大方向比較好，但是對于作品的認識是需要在創(chuàng)作中不斷修正和充實的。如果過早將自己定型在某一創(chuàng)作形式上，今后的創(chuàng)作會很痛苦。我認為，我的成功也有一部分運氣成分。

　　言 論 上我不會妥 協(xié)

　　商報：去年，在尤倫斯藝術中心“扯扯卡通皮”的藝術脫口秀上，你喝著威士忌說出的“用藝術品價格去衡量藝術價值”遭到各方質(zhì)疑�，F(xiàn)在來看，當時的這番言論是真實想法還是酒精的作用？

　　高瑀：這句話我以前就曾說過。那天我只是又說了一遍，而且當時我說的是在相當長的歷史時期之后，藝術品價格反應藝術價值，并沒有指當下。

　　商報：你認為，這些言論是否會影響作品在市場中的表現(xiàn)？

　　高瑀：不會。藝術市場還是要看藝術品本身。藝術史上，有很多藝術家都有一些公眾認為會影響藝術品市場價格的行為。例如薩爾瓦多·達利，他一直不回避金錢的問題，但也沒有阻止人們追捧他的作品。藝術品產(chǎn)生后，對其定義的不是藝術家而是整個社會。

　　商報：很多人說你對待當代藝術的言論是“口無遮攔”。今后你是否會堅持？

　　高瑀：是的。妥協(xié)是對之前所有事情的否定，我不需要這樣的定位。

　　沒想到 藝術 家能一夜暴富

　　商報：看到你的作品時，很多人會聯(lián)想到日本藝術家村上隆的作品，認為其中有模仿的成分。

　　高瑀：這很正常。如果我們不從表面判斷作品，會發(fā)現(xiàn)我與村上隆作品之間的區(qū)別。這完全是兩個不同的概念。我認為，這種爭議的存在很真實，關鍵還在于自己對作品的定位。

　　商報：你的作品價格以火箭式的速度躥升。你是否想到過會有這樣的成績？

　　高瑀：我完全沒有想到。剛開始創(chuàng)作時是2002年，當代藝術市場還沒有目前的規(guī)模。這在我進入到這個行業(yè)時是完全沒有想到的，當時也不會想到做藝術家能夠一夜暴富。

　　商報：一幅卡通作品能夠拍到上百萬元的價格，可能很多人會表示不理解。對此你如何看待？

　　高瑀：公眾接受一種藝術形式需要時間。例如，畢加索的作品能夠過億元在當時的公眾看來也是不可能的事情，波洛克的作品也一樣。目前，印象派作品被公眾普遍認知和接受，而印象派實際上19世紀便開始興起。因此，我們接受當代藝術還需要很長時間。

　　商報：2008年，你在“熊貓小堂”項目中開始推廣自己的藝術衍生品。你如何看待藝術家的藝術衍生品開發(fā)？

　　高瑀：實際上，藝術衍生品開發(fā)很復雜，牽扯到很多環(huán)節(jié)。目前，對于藝術衍生品來說，市場相對較小，因此開發(fā)的質(zhì)量不高。我們看到的很多藝術衍生品都非常簡單，就是將自己的作品印在各種物品上。我認為，藝術衍生品市場還需要培育，藝術家也應該增加自己作品的附加值。

　　試 著 讓 熊貓演正 劇

　　商報：去年至今，你沒有舉辦新的展覽。創(chuàng)作是否會有新的變化？

　　高瑀：創(chuàng)作風格上不會有新的變化，還是以平面化創(chuàng)作為主，但在創(chuàng)作工藝上會有一些轉(zhuǎn)變。目前，我正在嘗試畫面與絲網(wǎng)的結合。

　　商報：創(chuàng)作上的變化，是否出于想突破一直以來常態(tài)化的創(chuàng)作？

　　高瑀：我想在創(chuàng)作中尋求新的刺激。以前的作品創(chuàng)作要花費很長的時間，對我來說是一種消耗，在作品創(chuàng)作上需要尋求新的突破。

　　商報：你的創(chuàng)作一直以熊貓作為主線，讓熊貓成為各個故事的主角。在新創(chuàng)作中是否會續(xù)寫熊貓的故事？

　　高瑀：是的。新創(chuàng)作基本還是在續(xù)寫熊貓的故事。如果說，以前的創(chuàng)作是讓熊貓演喜劇，以后可能會讓它開始演正劇。

　　2010

　　為落選者干杯,星空間,北京,中國

　　2009

　　會唱歌的星星,瑪蕊樂畫廊,米蘭,意大利

　　2008

　　熊貓小堂,星空間,北京,中國

　　2007

　　五行山,墨畫廊,北京,中國

　　2006

　　標本,案藝術,北京,中國

　　2001

　　“夢魘. 人與偶”攝影作品個展，四川美院，重慶，中國

　　2012

　　解禁之后——新一代的性與愛，星空間、798時態(tài)空間，北京，中國

　　2011

　　一個人的劇場——80 后藝術家作品展,何香凝美術館,深圳,中國

　　風泉滿清聽——首屆未來大明星藝術展,華山1914,臺北

　　絕對伏特加藝術收藏2011 巡展,今日美術館,北京,中國

　　有沒有展覽？，中韓當代藝術展，天畫廊，北京，中國

　　2009

　　北京- 哈瓦那,古巴國家美術館,哈瓦那,古巴

　　編織一個中國夢,星空間,北京,中國

　　從Zero 到Hero,星空間,北京,中國

　　2008

　　淺薄不是我的座右銘,星空間,北京,中國

　　找自己,民生當代藝術中心,上海,中國

　　2007

　　1976——2006鄉(xiāng)土現(xiàn)代性到都市烏托邦：“四川畫派”學術回顧展，中外博藝畫廊, 北京

　　諾基亞“時尚，角度至上”主題創(chuàng)作

　　2006

　　壞孩子的天空,星空間,北京,中國

　　超驗的中國,阿拉里奧畫廊,北京,中國

　　2005

　　下一站,卡通嗎?,星空間,北京,中國;何香凝美術館,深圳,中國

　　70 后藝術,明園藝術中心,上海,中國;今日美術館,北京,中國

　　自我造局,上海證大現(xiàn)代藝術館,上海,中國

　　2004

　　少年心氣,何香凝美術館,深圳,中國

　　2003

　　“青春就是權力”(中國，上海)，第二屆貴州雙年展(中國，貴陽)。

　　2002

　　“漂浮中的夢境”(中國-港-術公社)。

　　“異花現(xiàn)實”，上河車間，昆明，中國

　　重慶美術館開館展，重慶美術館，重慶，中國

　　“注意力”重慶，中國

　　2010

　　《為落選者干杯》,星空間,北京,中國

　　2009

　　《會唱歌的星星》,星空間,北京,中國

　　2008

　　《找自己》,星空間,北京,中國

　　2007

　　《熊貓小堂》,星空間,北京,中國

　　2006

　　《標本》,星空間,北京,中國

　　《壞孩子的天空》,星空間,北京,中國

　　2005

　　《一卡通》,星空間,北京,中國

　　《下一站,卡通嗎》,星空間,北京,中國

　　何香凝美術館,深圳,中國

　　絕對伏特加藝術收藏,瑞典