出生于1944年的博托 · 斯特勞斯（Botho Strauss）是當(dāng)今德國有影響力的劇作家。現(xiàn)居住柏林。他的作品從語言運用到結(jié)構(gòu)和表現(xiàn)方式都帶著后現(xiàn)代性的痕跡，內(nèi)容上具有社會和時代批判性，受到國內(nèi)外觀眾和劇評家的普遍關(guān)注，也是文學(xué)研究的主要對象之一。他關(guān)于托馬斯·曼和戲劇的博士論文雖然未能最終完成，但是科班經(jīng)歷給了他理論上的沉淀和銳氣，大學(xué)期間他還在慕尼黑市內(nèi)劇院擔(dān)任群眾演員，加上之后豐富的舞臺實踐使他不拘泥于文字，賦予表演、舞美和燈光言說的表現(xiàn)力。1970年至1975年他在西柏林的彼得·斯坦話劇院擔(dān)任編劇,參與了一系列劇作的翻譯和重新編排，包括易卜生的《培爾·金特》、克萊斯特的《洪堡王子》、高爾基的<避暑客>等.從此博托·斯特勞斯就開始了筆耕不輟的創(chuàng)作，德國百分之六十的大學(xué)里設(shè)有關(guān)于斯特勞斯的課程，他的作品是許多德國和國外博士論文的研究對象。斯特勞斯除了戲劇作品，也寫小說、散文、詩歌以及劇評，他對文學(xué)藝術(shù)和社會、政治文化的見解帶有許多批判性，經(jīng)常引起爭論。

《疑心病患者》、《熟悉的面孔，復(fù)雜的感情》、《瑪蓮娜的妹妹》、《重逢三部曲》、《大與小》、《獻詞》、《流言》、《卡爾德威 · 滑稽劇》、《雙雙對對，行人》、《公園》、《年輕人》、《女導(dǎo)游》、《結(jié)合美學(xué)與政治事件的思考——論戲劇》、《沒人不一樣》、《訪客》、《模糊的碎片》、《隔絕》、《安吉拉的衣服》、《無始無終——關(guān)于點和線的思考》、《膨脹的山羊之歌》、《居住、黃昏、謊言》、《伊薩卡島》、《復(fù)制者的錯誤》、《遺忘之吻》、《反抗二手世界——論在場美學(xué)》、《羅德的幻想》、《粒子》、《今晚小丑和他的妻子在潘孔梅蒂亞》、《意外歸來》、《與艾麗斯度過的那一夜》、《底下踮著腳尖站的人》等。

斯特勞斯的作品因其抽象和艱澀而往往使讀者和觀眾不知所措，然而人們總是能夠從他的作品中讀出與時代息息相關(guān)的問題。斯特勞斯的大多數(shù)劇作，沒有完整性，沒有結(jié)構(gòu)中心，沒有情節(jié)的直線發(fā)展，各種事件和觀點無序地糾纏在一起，理性似乎完全不存在。時間、空間和人物都不確切，同一幕中，時間時而是當(dāng)前，時而是過去，地點時而在此，時而在彼。事件和對話轉(zhuǎn)換快速，毫無連續(xù)性，然而又似乎有關(guān)聯(lián)。已經(jīng)死去的人物在下一幕又出現(xiàn)，死者甚至從彼岸打來電話，極盡荒誕離奇之能事。在同一幕中，當(dāng)前的事件與過去的事件夾雜發(fā)生，同一人物可以以少女、婦人和老婦的身份出現(xiàn)。對話有時像是獨白，人物的語言交流往往彼此擦身而過。這些手法，都幫助作者表達了自己的對文化、社會和當(dāng)代人生存的思考。斯特勞斯是用另類的圖像描寫了現(xiàn)實社會的現(xiàn)象。

斯特勞斯曾獲得各種重要文學(xué)獎，1977年獲得席勒獎,1989年獲畢希納獎,2001年獲萊辛獎。

對于博托 · 斯特勞斯的作品，著名雜志《外國文藝》評價說，如果從社會批判和反思的角度解讀斯特勞斯的作品，可以發(fā)現(xiàn)，生存于當(dāng)代消費社會的人變得越來越遲鈍，思考和感受能力也越來越差，人正在成為對歷史和現(xiàn)狀無知無覺的失憶之人，成為無思想無特性的人，成為不知快樂為何物的人。斯特勞斯的作品，是對于當(dāng)代人的當(dāng)頭棒喝，即使不能起到改變現(xiàn)狀的作用，也至少能夠引發(fā)人們思考。 根據(jù)德國文學(xué)批評家們的看法以及讀者的普遍反映,博托·施特勞斯不僅是德國文壇近三十年來最有聲望,而且也是最具才情的作家。除了老資格的文學(xué)前輩之外,他被稱為當(dāng)代德國文壇最著名的純文學(xué)作家。施特勞斯試圖尋求社會批評與藝術(shù)形式之間的互動關(guān)系。在他看來,文學(xué)藝術(shù)玩世不恭地滿足了人們高尚的審美需要,但同時也使人們迷失在簡單的感官愉悅之中。施特勞斯的這一論斷在他自己的作品中也同樣得到了證實�！　�