簡介
劉國松，祖籍山東青州，1932年生于安徽，1949年定居臺灣。劉教授十四歲開始學(xué)習(xí)傳統(tǒng)國畫，二十歲改習(xí)西畫。1956年，從臺灣師范大學(xué)畢業(yè)后，隨即創(chuàng)立「五月畫會」，發(fā)起現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動。1961年，有感于一味追隨模仿西洋現(xiàn)代藝術(shù)思潮與畫風(fēng)之不當(dāng)，更基于對發(fā)展與宣揚(yáng)民族文化傳統(tǒng)的強(qiáng)烈使命感，劉教授在創(chuàng)作上做了一百八十度的大轉(zhuǎn)彎，重拾東方畫系的水墨媒材，從事水墨的革新，倡導(dǎo)中國畫的現(xiàn)代化。對此，大詩人余光中教授撰文稱之為「浪子回頭」。而劉教授也在此時提出一個至今仍有價(jià)值的口號：[模仿新的，不能代替模仿舊的；抄襲西洋的，不能代替抄襲中國的。
人物對話
對話劉國松
——故國有神游 虬松蟠昊穹
劉曉林
中國繪畫相對下的高度完善為當(dāng)代的中國藝術(shù)工作者提供了足夠的甘霖與沃土，同時也為他們設(shè)置下了無窮的荊棘與陷阱。如何在有著古老文明的神州大地上留下幾筆堪稱為“畫”的作品實(shí)在不是易事！許許多多的人在無奈中漸漸習(xí)慣，許許多多的人在繼承中自縛。當(dāng)然，少得可憐、幸運(yùn)的漏網(wǎng)之“魚”仍然存在。若此的“魚”自然有些不同反凡響。林散翁有詩在前：“吾人用盡毛錐筆，未入三分即罷休。以字寫字本書奴，脫去町畦可論書。流水落花風(fēng)送雨，天機(jī)透出即功夫。能于同處不求同，唯不能同斯大雄。七子山陰誰獨(dú)秀，龍門跳出是真龍。右軍如龍北海象，龍象莊嚴(yán)百世名。躉尾銀鉤真絕技，可憐青眚看難明�！�
漏網(wǎng)之“魚”如果跳出了龍門，其天地陡然生變——大道混一，不皦不昧，無端際涯的天地在等著。若此之儔已經(jīng)可以在恍惚中尋端倪，在精微中覓宏大了！對于以“幾幅春夏秋冬畫，一個東西南北人。”自況的劉國松先生而言，至于是否是“臺灣當(dāng)代水墨之父”、“中國現(xiàn)代水墨畫的先驅(qū)者”早已無關(guān)緊要。故國有神游，虬松蟠昊穹。我的認(rèn)為，劉國松先生其人其藝在中國美術(shù)史堪書已無疑。書之多少，書之深淺，歷史當(dāng)會作答。
2010年5月，在大藝術(shù)家劉國松下榻華僑大廈之際，我拜訪了先生。
劉曉林：劉先生，今天我們以聊天的形式來談一下您的藝術(shù)與人生。您原籍山東青州，在安徽出生，曾輾轉(zhuǎn)過許多地方，后來到了臺灣。您是北方人卻在南方成長，您是東方人卻在西方成名。
劉國松：是這樣。我父親是位軍人，在我六歲時他就在一次戰(zhàn)役中陣亡了。我和妹妹跟著母親四處遷移，到過湖北、湖南、陜西、四川、江西等地。后來，我的妹妹也因?yàn)樯�、疾病等原因早走了。從此，我和母親相依為命。
劉曉林：一個人的早年經(jīng)歷會對自己的一生產(chǎn)生長遠(yuǎn)影響。您在江西和湖北都上過學(xué)，1948年考入了南京國民革命軍遺族學(xué)校。
劉國松：那個年代真的很苦，不象現(xiàn)在。那時候我還小，不懂事，很調(diào)皮；母親為了養(yǎng)活我，經(jīng)常打一些短暫的零工。作為母親太不容易了！1945年抗戰(zhàn)剛勝利，我在江西金溪縣立中學(xué)讀書。1946年就到了湖北武昌，一天我得到了一個消息：南京國民革命軍遺族學(xué)校要在湖北招學(xué)生。在那個學(xué)校里最大的好處是可以吃飽飯， 于是我產(chǎn)生了報(bào)名的念頭。同時這里面還有一個問題把我難住了，遺族學(xué)校只招湖北籍的學(xué)生。而我的籍貫不在湖北，這怎么辦？我非常想進(jìn)那個學(xué)校，只有試一試！我找到了負(fù)責(zé)招生的老師把我的情況說了，老師一聽我原籍山東、父親是軍人，沒想到竟然同意我報(bào)名了。原來，那個老師是山東人。現(xiàn)在想想，真的幸運(yùn)。
劉曉林：在當(dāng)時考學(xué)校也像現(xiàn)在采取“分區(qū)劃片”的方式！如果當(dāng)時劉先生不抱著試一試的念頭，您的人生可能就要改寫了。人生有許多的機(jī)遇，關(guān)鍵的屈指可數(shù)。其實(shí)您的這種幸運(yùn)最重要的還是因?yàn)槟陨淼脑�，這跟藝術(shù)有相通的地方，在某些時候就要“不守規(guī)矩”；我一直對“規(guī)律當(dāng)中有特例也是一條規(guī)律”秉信不移，許多人的成功與其抓住了“特例”密切相關(guān)。這背后歸根結(jié)底與一個人的認(rèn)識有關(guān)，當(dāng)然與一個人堅(jiān)強(qiáng)的信念也分不開。
您進(jìn)了南京國民革命軍遺族學(xué)校后，影響您一生“最大的幸運(yùn)”降臨了。
劉國松：我當(dāng)時沒想這么多，就是想著進(jìn)了那個學(xué)校后就可以不用餓肚子了。遺族學(xué)校是當(dāng)時政府為軍人子女辦的，蔣介石的名譽(yù)校長，宋美齡任校長。
劉曉林：您的岳父是學(xué)校里面的校務(wù)主任？
劉國松：我很相信緣分。我在班里當(dāng)過學(xué)生伙食委員，帶領(lǐng)著同學(xué)找校務(wù)主任吵架，要求提高伙食質(zhì)量。校務(wù)主任（黎先生）把我記住了！
劉曉林：后來，您竟然找了校務(wù)主任的女兒做太太！當(dāng)黎先生知道后講了這樣的話：學(xué)生那么多，選誰不好？偏選個我最不喜歡的——在劉先生進(jìn)岳父家門時被“大大方方”地轟了出來！
劉國松：我采取了“策略”，把岳母討好了，一切就成了。
劉曉林：后來劉先生隨遺族學(xué)校到了臺灣，到臺灣省立師范學(xué)院（今臺灣師范大學(xué)）附屬中學(xué)就讀。在這里正式拉開了您藝術(shù)生涯的序幕。在大學(xué)期間您就與同學(xué)舉辦了“四人畫展”，1956年畢業(yè)后成立了“五月畫會”�！拔逶庐嫊钡某闪⒃谂_灣美術(shù)史上是個重大的事件，它標(biāo)志著臺灣“現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動”的興起。
劉國松：“五月畫會”是在廖繼春老師的鼓勵下創(chuàng)辦的。
劉曉林：廖繼春先生在藝術(shù)上的成就很是了不起，中國內(nèi)地知道他的不多。
劉國松：我在湖北讀書時就學(xué)過國畫，1951年以同等學(xué)歷考進(jìn)師范大學(xué)美術(shù)系開始學(xué)習(xí)西畫。有一段時間我迷上了西畫，覺得西方的印象主義畫派、浪漫主義畫派、立體主義畫派、巴洛克美術(shù)……太好了。我為此也寫了不少鼓吹西方現(xiàn)代藝術(shù)的文章，但學(xué)了幾年后自己有些茫然了，不知道該怎么畫了。我想：作為中國人一味追隨模仿西洋現(xiàn)代藝術(shù)思潮能不能行得通？我們中國人應(yīng)該擁有我們自己的藝術(shù)。
劉曉林：于是您放棄油彩與畫布，重新回到了紙墨世界，倡導(dǎo)“中國畫現(xiàn)代化”運(yùn)動。您使用了各種技法，拓墨漬墨、裱貼、噴刷、背染、滴流……您甚至向科學(xué)家做實(shí)驗(yàn)一樣發(fā)明了““國松紙”，由此出現(xiàn)了“撕紙筋”和“抽筋剝皮皴”。 您的老朋友、學(xué)者余光中先生以“浪子回頭”來對此表示不可思議下的贊成；同時，許許多多的人也對您“現(xiàn)代化的中國畫”表示了質(zhì)疑與詰責(zé)：這還叫中國畫嗎？
您提出了有些令自己和他人感到可怕的念頭與口號：為什么國畫一定要用中鋒？為什么國畫一定要用筆呢？
劉國松：這種在外人看來的“突然”其實(shí)經(jīng)過了我自己非常多的思索。我重新把祖宗留下的“經(jīng)典”做了梳理研究，最終回到了我們的中國畫。尤其是1961年臺灣故宮的一個古畫展覽改變了我的想法，我覺得老是跟著西方跑是不對的，一定要把油畫丟掉，回到紙上去。
對于“革中鋒的命”、“不用筆”，我的真實(shí)想法是想把中國繪畫的領(lǐng)域拓寬，不是為了否定傳統(tǒng)。古人在中國畫的“筆墨”運(yùn)用上已經(jīng)達(dá)到了相當(dāng)?shù)母叨�，我們�(nèi)绻刂湃说穆吠伦叨家呀?jīng)很難了，更別說什么超越。我在對中國美術(shù)史的研究探索中發(fā)現(xiàn)，古人也有用彈粉、吹云、指頭、甚至棉花、樹枝等來做畫的。
劉曉林：談到這里，我想到了大藝術(shù)家林風(fēng)眠先生。先生在《中國畫新論》中表達(dá)了這樣的觀點(diǎn)：西方繪畫在描寫和構(gòu)成方法上以模仿自然為能事，常過于機(jī)械。中國繪畫重視精神，傾向于寫意抒情，但表現(xiàn)方法仍有不少局限，結(jié)果不能充分“自由地表現(xiàn)情緒上希求�！边M(jìn)而，他認(rèn)為在繪畫手段上（原料、工具、技巧、方法）也不應(yīng)加以限制。
人們對于傳統(tǒng)的理解上存在不少誤區(qū)，覺得傳統(tǒng)一定是過去的東西、傳統(tǒng)一定是好的東西。其實(shí)并非如此，我很贊同另一位大藝術(shù)家石魯先生對傳統(tǒng)的理解：“傳統(tǒng)就是一代一代創(chuàng)造出來，傳到今天就是傳統(tǒng)。你如果創(chuàng)造得好，傳下去就是傳統(tǒng)。”也就是說，傳統(tǒng)可以是過去的也可以是今天的，只有“創(chuàng)造得好”才可以叫傳統(tǒng)。
劉國松：林風(fēng)眠先生自然是大藝術(shù)家，整體來說他仍然偏重“傳統(tǒng)”。
“革中鋒的命”、“不用筆”是我對藝術(shù)創(chuàng)作的一種強(qiáng)調(diào)，并非是對此的一概否定當(dāng)然人們?nèi)绻谩爸袖h”和“筆”創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品也無不可。我很尊重傳統(tǒng)，沒有傳統(tǒng)就沒有國畫近千年的輝煌。但我們也應(yīng)該看到：水墨畫到了21世紀(jì)，必須要變了。為什么？社會不一樣了，我們的畫也應(yīng)該不一樣。我們不是生活在明清時代，我們生活在現(xiàn)代。思想、生活不同了，畫家們還完全堅(jiān)持文人畫的衡量標(biāo)準(zhǔn)的話，那樣生長的土壤就會很少，前面的路就很短了。
藝術(shù)家如今需要面對的既有五千年的歷史文明，也有西方現(xiàn)代文明的強(qiáng)烈沖擊。這兩條脈絡(luò)的交叉點(diǎn)在哪里？我們應(yīng)該想明白：我們要畫什么樣的畫。我在1961年就提出了“模仿新的，不能代替模仿舊的；抄襲西方的，不能代替抄襲中國的�！迸u模仿傳統(tǒng)是不對的，難道模仿新潮的就正確？反對學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)繪畫，難道抄襲西方藝術(shù)就是正確的？
劉曉林：無論是您的“革中鋒的命”，還是您的老朋友吳冠中先生提出的“筆墨等于零”，我認(rèn)為都是藝術(shù)家在特定狀態(tài)下所談的一種特定感受，都包含了強(qiáng)調(diào)的成分在里面。之所以在社會上產(chǎn)生了許多曲解，與人們不假思索的“盡信書”有關(guān)；作為藝術(shù)家本人來說也有責(zé)任在適當(dāng)?shù)臅r候做出解釋才是。
劉先生您一生都提倡藝術(shù)的創(chuàng)新并付諸藝術(shù)實(shí)踐，所取的成就非常了不起。您有個著名的觀點(diǎn)“先求異，再求好。”請你簡要談一下。
劉國松：你說的很有道理，不過不同的人對同樣的事物在理解上確實(shí)存在差異。
藝術(shù)創(chuàng)新是每一個想有所作為的藝術(shù)家的必經(jīng)之路。人類在發(fā)展，藝術(shù)也需要發(fā)展。古人的東西的確有一些非常好，但我們怎么能總是吃老祖宗的“飯”呢？現(xiàn)在這個時代是“文藝復(fù)興”的時代，從事藝術(shù)的人是空前的。藝術(shù)主要是藝術(shù)家自己的事情，但最終要有人欣賞才行。這么多的藝術(shù)家，大眾憑什么要看你的作品？一個人在藝術(shù)上只有“先求異”才會引起社會的關(guān)注。
劉曉林：衡量藝術(shù)的根本標(biāo)準(zhǔn)是優(yōu)劣而不是別的。
劉國松：所以我說求異以后的落腳點(diǎn)仍然是求好，好的藝術(shù)很難得。
劉曉林：什么是好的藝術(shù)？人們的意見不好統(tǒng)一。大美超越知理二性訴諸心靈體驗(yàn)與無限同行、與虛空結(jié)伴，不可言。蘇東坡講過：“欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。”精確的統(tǒng)一不可能，但大致的統(tǒng)一還是有的。
劉國松：好的藝術(shù)，不管抽象還是具象、不管西方還是東方，具有一定欣賞水平的人能夠在內(nèi)心里感受到。
劉曉林：劉先生的成名據(jù)說是從美國開始？
劉國松：我前邊談到我很相信緣分，一次偶然的機(jī)會我的作品被美籍華人被李鑄晉先生發(fā)現(xiàn)了。經(jīng)他的推薦，我獲得了美國洛克斐勒三世基金會（The JDR 3rd Found）兩年環(huán)球旅行獎；應(yīng)美國加州拉古拉美術(shù)館之邀舉辦了美國首次個展，隨后在旅游參觀了歐洲的幾個國家。剛開始說只允許我一個人前往美國，后來對方又允許我可以帶夫人一起。
劉曉林：當(dāng)您再次返回臺灣后，您的“身份”發(fā)生了變化。
劉國松：去美國前因?yàn)槲页珜?dǎo)的“中國畫現(xiàn)代化”運(yùn)動遭到了各方面的反對，沒有人愿意讓我去教書，后來就在中原大學(xué)建筑系謀了個職位，只教水彩和素描。因?yàn)樵诿绹辛擞绊懀一氐脚_灣后的住房、工作、待遇都有了明顯的變化。
劉曉林：在1968年您當(dāng)選臺灣“十大杰出青年”，當(dāng)時30多歲。
劉國松：38歲，不！應(yīng)該是36歲。我是1932年出生。
劉曉林：從此，幸運(yùn)之神就一直伴隨著您。您是1949年兩岸隔絕后臺灣文化界訪問大陸第一人，1983年經(jīng)艾青先生的推薦，應(yīng)中央美術(shù)學(xué)院院長江豐先生的邀請，80年代初在中國美術(shù)館為劉先生舉辦了在大陸的第一個個展，并先后在南京、哈爾濱、武漢等地進(jìn)行為期3年的巡展。當(dāng)時您的作品為中國內(nèi)地的畫壇帶來了別樣的生機(jī)！吳冠中先生、周韶華先生終于找到了自己的知音，中國畫研究院還把您吸收為院務(wù)委員。
1991年獲李仲生現(xiàn)代繪畫文教基金會“現(xiàn)代繪畫成就獎”。（1951年李仲生與朱德群、趙春翔、林圣揚(yáng)、劉獅等人舉辦了“現(xiàn)代繪畫聯(lián)展”，揭開戰(zhàn)后臺灣現(xiàn)代繪畫的大幕。）1998年您應(yīng)邀赴紐約參加古根漢美術(shù)館舉辦之“中華五千年文明藝術(shù)展”，當(dāng)時是中國唯一參展的藝術(shù)家；世界各地的數(shù)十家博物館都收藏了您的作品。
劉國松：那次展覽有些出乎我的意料。在中國美術(shù)館展覽完后又到中國畫研究院，全國各地紛紛邀請我舉辦展覽。沒想到竟然持續(xù)了3年！我在大陸結(jié)識了許多朋友�；氐脚_灣后我也把大陸優(yōu)秀的畫家介紹到海外，當(dāng)時臺灣有本《文星》雜志，我親自撰文把吳冠中、周韶華、石虎等人的情況在上面報(bào)道。
李仲生先生是臺灣現(xiàn)代繪畫的先驅(qū)者之一，培養(yǎng)了不少學(xué)生，是一位了不起的畫家與教育家。我能夠參加“中華五千年文明藝術(shù)展”應(yīng)該得益于多年來美國人民對我藝術(shù)的了解。尤其是1969年我受美國“阿波羅八號”太空船由月球背面拍回地球照片的影響，開始了“太空畫系列”的創(chuàng)作。其中第一幅作品《地球何許》獲美國“主流·69”國際美展繪畫首獎。
劉曉林：余光中、李敖兩位先生也曾是《文星》雜志的主筆，據(jù)說在80年代的臺灣影響很大。
劉先生扮演了兩岸文化交流使者的角色，推動了臺灣與內(nèi)地的文化藝術(shù)交流的發(fā)展�！� 2007年應(yīng)故宮博物院之邀，您再次回到大陸舉辦了自己的回顧展“宇宙心�。簞衫L畫一甲子”。香港的饒宗頤先生也在故宮舉辦過“陶鑄古今”展覽。
劉國松：饒先生的學(xué)問和藝術(shù)都不得了，我在香港中文大學(xué)任教時和饒先生有過往來。我在故宮的展覽放在了2007年的4月26日，那天正好是我75歲的生日，很有意義。
劉曉林：我在相關(guān)的報(bào)道上看到，您的夫人黎模華老師曾戲言：“劉國松就是個傳教士，他的宗教就是現(xiàn)代水墨畫。”您自己則說，“我把現(xiàn)代水墨當(dāng)成了自己的第一生命�！眲⑾壬鸀榱饲笏鳜F(xiàn)代水墨藝術(shù)在68歲那年在西藏的雪山上“欣賞美景”被“上帝奪去了一只耳朵”，您卻說要感謝上帝還給自己留下了一只耳朵。
晚年的您喜歡“飆車”，僅看車速讓人很難猜到您的年齡；經(jīng)常不給黎模華老師打招呼就把自己的學(xué)生請到家吃飯，您頗為得意地說夫人的廚藝就是這樣在“措手不及”的情況下練出來的。由于時間原因，這些都來不及與先生詳談了。
劉國松：你的功課背的非常好，對藝術(shù)的理解也很到位。下次我們再聊！
2個多小時，一恍而過。先生有過一方印章也曾寫成過對聯(lián)：“幾幅春夏秋冬畫，一個東西南北人。”我問先生是否受到臺灣大學(xué)者林語堂先生的影響，林氏有句：“兩腳踏東西文化， 一心評宇宙文章�！眲⑽袒�，與其無關(guān)，源于白石老人的“幾間東倒西歪屋，一個南腔北調(diào)人�！�
對于藝術(shù)而言，誰也不是評判的上帝。我曾寫過如下的文字來闡述世間之一切差異常因點(diǎn)滴不同而導(dǎo)致，乍看一樣細(xì)看不然：“點(diǎn)點(diǎn)點(diǎn)點(diǎn)伴亙寰，點(diǎn)點(diǎn)點(diǎn)點(diǎn)即天。偶與點(diǎn)點(diǎn)靈犀笑，點(diǎn)點(diǎn)參差八極旋。世間揭諦點(diǎn)點(diǎn)逖，摩訶般若幻不奇。諳得點(diǎn)點(diǎn)點(diǎn)中意，半壁海日謫仙敵？嗟夫！君可見風(fēng)云萬古，點(diǎn)點(diǎn)點(diǎn)盡勝色！”藝術(shù)家想對藝術(shù)史有些許的促進(jìn)已屬不易，劉國松先生于藝術(shù)上不懈求索磨礪。一切藝術(shù)莫不是藝術(shù)家與生活自然碰撞交流后的呈現(xiàn)，它沒有必然要遵守的金科玉律。如果有，那便是““外師造化，中得心源�！�
劉國松先生對中國水墨畫的變革的意義是否在于他極力引進(jìn)２０世紀(jì)中葉的抽象表現(xiàn)主義，最終以“中西合璧”的宋人山水圖式與抽象符號融合的改革方案，填補(bǔ)了水墨畫革新的一項(xiàng)空白，成為超出地域而具有國際意義的代表性畫家——誰也無法精確紋衡！他推動了中國水墨畫的換型和藝術(shù)語言的轉(zhuǎn)換，他推動了中國水墨畫的“換型”和藝術(shù)語言的轉(zhuǎn)換，在藝術(shù)圖式上擁有自己的別樣“風(fēng)貌”——這是不需爭論的事實(shí)�？傊覀冇欣碛蓪ο壬乃囆g(shù)精神與成就做出莫大的肯定。
我把“故國有神游，虬松蟠昊穹。”心贈給先生，先生足可坦坦然而擔(dān)當(dāng)。
貢獻(xiàn)
劉教授本人曾就「傳承與創(chuàng)新」的關(guān)系寫過許多文章，后收入臺北文星書店出版的《臨摹、寫生、創(chuàng)造》（1966）文集中。為了開拓畫家的胸襟和視野，他嶄新的詮釋了傳統(tǒng)文人畫所標(biāo)榜的[筆墨]原意：[筆就是點(diǎn)和線；墨就是色和面；皴就是肌理。]同時更提出[革中鋒的命]、[革筆的命]與[建立二十世紀(jì)中國繪畫的新傳統(tǒng)]的口號，掀起當(dāng)時文化界的軒然大波。時至今日，他的理論已廣為海內(nèi)外水墨畫家甚至史論家所接受，并形成一股潮流�？粗壳爸袊嫿绯尸F(xiàn)的多元化風(fēng)格與形式，以及許多美術(shù)科系已開始從事現(xiàn)代水墨畫的教學(xué)，就可知劉國松對中國水墨畫的開拓與發(fā)揚(yáng)所做的貢獻(xiàn).
人物成就
從1965年至今，劉教授應(yīng)世界各地美術(shù)館及博物館的邀請，已舉行個人畫展八十余次、參加國際性團(tuán)體展百余次，并獲得多項(xiàng)殊獎。全球收藏其作品的美術(shù)館和博物館，已有五十余家。各國出版的學(xué)術(shù)專著，如英國的《中西藝術(shù)的會合》、法國的《抽象藝術(shù)》、瑞士的《現(xiàn)代中國畫》、美國的《中國與日本文化簡史》、《中國藝術(shù)簡史》和《現(xiàn)代中國與日本》等，都有圖文介紹劉教授，甚至引用他的理論文字。
另外，海峽兩岸與德國已出版的傳記、評論和研究的專書已達(dá)十余種，再加上畫集、畫輯、畫冊、畫展目錄以及純文字介紹他的書籍，更有近百種之多。1998年，紐約市古根漢美術(shù)館舉辦的重要展覽[中華五千年文明藝術(shù)展]中，唯一被邀請的臺灣畫家，就是劉國松。由此可見，劉教授早已被國際藝壇公認(rèn)是臺灣最具代表性的畫家之一，這不但是因?yàn)樗膭?chuàng)作有劃時代的意義，更因?yàn)槠鋭?chuàng)新的思想與理論影響所及，將停滯五六百年的中國繪畫，推向現(xiàn)代而進(jìn)入一個多元的世紀(jì)，呈現(xiàn)了文藝復(fù)興式的蓬勃朝氣。
個人年表
1932年04月26日生于安徽蚌埠，原籍山東青州。
1938父親于抗日戰(zhàn)爭中陣亡。與母親流亡于湖北、陜西、四川、湖南、江西等地，歷經(jīng)艱難，妹妹于逃亡中夭折。
1945抗日勝利，就讀江西金溪縣立中學(xué)。
1946定居湖北武昌。
1948考入南京國民革命軍遺族學(xué)校。
1949只身隨遺族學(xué)校來臺，分發(fā)至臺灣省立師范學(xué)院（今臺灣師范大學(xué)）附屬中學(xué)高一就讀。
1950發(fā)表新詩及短篇小說于《中學(xué)生》等雜志。
1951以同等學(xué)歷考進(jìn)師范大學(xué)美術(shù)系。
1955發(fā)表《為什么把日本畫往國畫里擠？》等文，揭開"正統(tǒng)國畫"之爭序幕。此為劉氏日后大量藝術(shù)評論之始。1956與師大同班同學(xué)李芳枝、郭東榮、郭豫倫等舉辦"四人聯(lián)合畫展"于師范大學(xué)。在廖繼春老師的鼓勵下成立"五月畫會"。
1957代表臺灣參加日本東京"亞洲青年美展"。首屆"五月畫展"于臺北，掀起了臺灣現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動。
1958開始大量撰寫藝術(shù)理論文章，鼓吹現(xiàn)代藝術(shù)。
1959參加巴西"圣保羅國際雙年展"、法國"巴黎青年雙年展"。參與尉天驄主編《筆匯》月刊編撰工作，與大批詩人，如余光中、楚戈、鄭愁予，及音樂家許�；�、史惟亮、評論家姚一葦?shù)认嘧R，并同鼓吹現(xiàn)代藝術(shù)。思想由全盤西化轉(zhuǎn)為中西合璧，開始采用石膏在畫布上打底，在油畫中加入水墨趣味。
1960應(yīng)聘擔(dān)任中原大學(xué)建筑系講師。參與發(fā)起成立"中國現(xiàn)代藝術(shù)中心"，因"秦松事件"受挫、解散。
1961與黎模華女士結(jié)婚。受建筑學(xué)界材料理論影響，放棄油彩與畫布，重回紙墨世界，倡導(dǎo)"中國畫現(xiàn)代化"運(yùn)動，并開發(fā)各種拓墨技法，以"拓墨"和"貼"（Collage）為主。撰文反駁徐復(fù)觀《現(xiàn)代藝術(shù)的歸趨》一文，引發(fā)"現(xiàn)代繪畫論戰(zhàn)"。
1962參展西貢"第一屆國際美展"，以及臺北歷史博物館"中國現(xiàn)代繪畫展"與"現(xiàn)代繪畫赴美展覽預(yù)展"。
1963發(fā)明粗筋棉紙--劉國松紙，并藉此創(chuàng)造出自我獨(dú)特畫風(fēng)。作品《云深不知處》，為香港藝術(shù)館收藏，系作品首次為美術(shù)館收藏。
1964參展"當(dāng)代中國繪畫展"于非洲十四個國家巡回，及"五月畫展"于澳洲雪梨、坎培拉等地。
1965首次個展于臺北臺灣藝術(shù)館。論文集《中國現(xiàn)代畫的路》，由臺北文星書店出版。
1966第二本論文集《臨摹·寫生·創(chuàng)作》，由臺北文星書店出版。經(jīng)李鑄晉推薦，獲美國洛克斐勒三世基金會（TheJDR3rdFound）兩年環(huán)球旅行獎。應(yīng)美國加州拉古拉美術(shù)館之邀，舉行在美之首次個展。赴愛荷華大學(xué)學(xué)習(xí)銅版畫三個月，隨后在美各地旅游參觀四個月，在紐約旅居九個月。受范寬《溪山行旅圖》震撼，作"矗立"系列作品。曾獲美國洛克斐勒三世基金會兩年環(huán)球旅行獎金。
1967應(yīng)諾德勒斯畫廊之邀，舉行首次紐約個展，獲紐約時報(bào)名藝術(shù)評論家肯乃德（JohnCanaday）好評，并與該畫廊簽約，成為代表畫家。應(yīng)美國密蘇里州堪薩斯市納爾遜美術(shù)館邀請舉行個展。周游歐亞各國四個月后，返臺，繼續(xù)任教于中原大學(xué)。
1968當(dāng)選臺灣"十大杰出青年"。發(fā)展成立臺灣"中國水墨畫學(xué)會"，繼續(xù)鼓吹中國畫之現(xiàn)代化。參展美國俄亥俄州馬瑞埃塔學(xué)院藝術(shù)中心"主流’68"國際美展，并獲"杰出畫家獎"。獲國際青年商會十大杰出青年獎。
1969受美國"阿波羅八號"太空船由月球背面拍回地球照片之影響，開始"太空畫系列"之創(chuàng)作，首幅《地球何許？》獲美國"主流’69"國際美展繪畫首獎。獲美國主流國際美展繪畫首獎。
1970應(yīng)美國威斯康辛史道特州立大學(xué)藝術(shù)系之邀，擔(dān)任客座教授一學(xué)期。應(yīng)邀為日本大阪世界博覽會繪制巨作《午夜的太陽》。
1971應(yīng)聘香港中文大學(xué)藝術(shù)系任教，遷居香港。首創(chuàng)"現(xiàn)代水墨畫"課程。
1972"五月畫展"于美國戛威夷美術(shù)館展出。隨后著重在國外的展出，在臺灣的活動逐漸停息。應(yīng)聘擔(dān)任臺北第八屆美展評審委員，及巴西圣保羅國際雙年展參展作品評審委員。出任香港中文大學(xué)藝術(shù)系主任。
1973創(chuàng)辦"現(xiàn)代水墨畫文憑課程"于中文大學(xué)校外進(jìn)修部，推廣現(xiàn)代水墨創(chuàng)作。著名英國藝術(shù)史家蘇立文《東西方藝術(shù)之會合》（TheMeetingofEasternandWesternArt）在英國出版，給予重要評價(jià)。開始全力探索水拓畫技法。
1974發(fā)表《談繪畫的技巧》一文，提出"革中鋒的命、革筆的命"之理論，引發(fā)大規(guī)模的討論。
1975法國巴版的"抽象藝術(shù)"一書，收錄其作品《地球何許？》應(yīng)美國愛荷華大學(xué)藝術(shù)學(xué)院之邀，擔(dān)任客座教授一年。1976于香港中文大學(xué)籌辦及主持第四屆亞洲國際美術(shù)教育會議；并當(dāng)選國際藝術(shù)教育協(xié)會亞洲區(qū)會長。辭系主任一職，專心教學(xué)與創(chuàng)作。蘇立文著《中國美術(shù)簡史》（AShortHistoryofChineseArt），由美國柏克萊加州大學(xué)出版，將其列入創(chuàng)新一派。
1977自選英國國聯(lián)八位畫家的亞洲區(qū)代表，前往加拿大參加"國聯(lián)版畫代表作"之創(chuàng)作。任香港藝術(shù)雙年展評審委員。1978應(yīng)聘擔(dān)任臺北市立美術(shù)館籌備委員。
1979應(yīng)邀與歐豪年舉辦雙人展于西德法蘭克福博物館。獲國際靜坐協(xié)會完美獎。
1980應(yīng)愛荷華州--伊利諾州藝術(shù)評議會之邀，任訪問藝術(shù)家一年。并于各大學(xué)美術(shù)學(xué)院、教育電臺及美術(shù)館巡回演講及教授繪畫。應(yīng)猶他州水彩畫協(xié)會之聘，赴鹽湖城主持工作坊，講授現(xiàn)代水墨畫，為期兩周。1981應(yīng)邀赴北京參加北京中國畫研究院之成立大會并參展。名列美國出版《世界名人錄》。
1982采用袁江筆法與水拓法相結(jié)合，完成《天池》一作，是一種新嘗試。英國出版希諾考瓦《現(xiàn)代中國和日本》（ModernChinaandJapan）視其為臺灣代表畫家。
1983個展于北京中國美術(shù)館，并應(yīng)中央美術(shù)學(xué)院之邀公開演講；隨后巡回展于南京江蘇省美術(shù)館、廣州市廣東畫院、武漢市湖北省美術(shù)陳列館、哈爾濱美術(shù)館等地，并做多場演講。
1984北京人民美術(shù)出版社出版《劉國松畫輯》。參加北京"第六屆全國美展"，與李可染同時獲得"特別獎"。個展于上海、濟(jì)南、煙臺、杭州和福州。
1985首次應(yīng)法國"五月沙龍"之邀，作品《沉入山的呼吸里》于巴黎大皇宮展出。應(yīng)北京中國工藝美術(shù)學(xué)院之聘前往該校講學(xué)兩周，教授現(xiàn)代水墨畫。
1986個展巡回于重慶、西安、蘭州、烏魯木齊等地。水拓畫達(dá)于成熟境地，開始漬墨畫的探索與試驗(yàn)。
1987個展巡回于長沙、濰坊、太原，結(jié)束第三次在大陸的巡回展。八月前往西藏旅游，成為創(chuàng)作系列西藏山水之靈感泉源，畫風(fēng)為之一變。
1988參展北京中國畫研究院"國際水墨畫展"。應(yīng)邀參加北京中國畫研究院主辦"水墨畫研討會"，發(fā)表論文《當(dāng)前國畫的觀念問題》。
1989應(yīng)邀擔(dān)任北京"全國現(xiàn)代書畫大賽"評審委員。應(yīng)美國運(yùn)通銀行之邀，繪五屆樓高之大畫（1952x366公分）--《源》。
1990大型回顧展于臺北市立美術(shù)館，并出版畫展目錄。
1991獲李仲生現(xiàn)代繪畫文教基金會"現(xiàn)代繪畫成就獎"。
1992應(yīng)邀出席臺北市立美術(shù)館"東方美學(xué)與現(xiàn)代美術(shù)"學(xué)術(shù)研討會，發(fā)表《先求異，再求好）教學(xué)理論。六十回顧展于臺中市臺灣省立美術(shù)館。十月自香港中文大學(xué)退休，返臺中定居，并任東海大學(xué)客座教授。
1994應(yīng)廣東珠江市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會之邀，赴珠海舉行"中國現(xiàn)代水墨畫兩岸兩人作品展--劉國松與仇德樹"展覽。1995赴法國參加巴黎臺北新聞文化中心"臺灣當(dāng)代水墨畫展"。
1996應(yīng)邀擔(dān)任臺南藝術(shù)學(xué)院造型藝術(shù)研究所所長。臺北歷史博物邀請舉辦"劉國松研究展"。
1997應(yīng)邀參加上海美術(shù)館舉辦之"中國藝術(shù)大展"及研討會。
1998應(yīng)邀赴紐約參加古根漢美術(shù)館舉辦之"中華五千年文明藝術(shù)展"。應(yīng)德國文化中心之邀赴歐洲參觀考察，并參加"展望2000--中國現(xiàn)代藝術(shù)展"。
1999自臺南藝術(shù)學(xué)院退休。應(yīng)臺北市中山國家畫廊之邀舉辦個展--"宇宙即我心"。赴比利時參加"臺北當(dāng)代水墨畫展"開幕活動。
2000應(yīng)邀赴成都現(xiàn)代藝術(shù)館參加"世紀(jì)之門"藝術(shù)展覽。應(yīng)邀赴西藏大學(xué)講學(xué)，并前往珠穆朗瑪峰，出藏后左耳突然失聰。赴紐約舉辦個展。
2001應(yīng)邀赴紐約參加"無際中華"藝術(shù)大展，并訪問華盛頓、舊金山等地。應(yīng)成都現(xiàn)代藝術(shù)館的邀請，舉辦"西疆?dāng)U遠(yuǎn)--劉國松畫展"。
2002"宇宙心印--劉國松七十回顧展"于新竹智邦藝術(shù)中心、北京中國歷史博物館、上海美術(shù)館及廣東美術(shù)館盛大巡回展出。
2016/03/25，胡潤研究院在北京泰來藝術(shù)中心發(fā)布《2016胡潤藝術(shù)榜》，劉國松上榜。
