埃里克·侯麥 - 生平簡(jiǎn)介
像法國(guó)不少“新浪潮”導(dǎo)演一樣，侯麥在開(kāi)始導(dǎo)演生涯前是一位著名電影評(píng)論家。他在法國(guó)《電影筆記》雜志擔(dān)任了將近10年的編輯及影評(píng)人，以犀利筆鋒寫(xiě)了大量電影批評(píng)文章，對(duì)羅西里尼、雷諾阿、溝口健二等大師的作品有著精辟的見(jiàn)解。他認(rèn)為，就像編劇用筆寫(xiě)作一樣，導(dǎo)演應(yīng)該用攝影機(jī)來(lái)創(chuàng)作。這就是舉世聞名的電影“作者論”(auteurism)的核心論點(diǎn)。他還與人合寫(xiě)了研究希區(qū)柯克、卓別林的專著，開(kāi)啟了以“作者論”研究電影的先河。
在法國(guó)“新浪潮”導(dǎo)演當(dāng)中，侯麥的出道是最遲的，他在將近不惑之年時(shí)，才開(kāi)始執(zhí)導(dǎo)拍攝第一部劇情長(zhǎng)片《獅子的標(biāo)記》(1959年)，該片傾注了他的全部心血，但卻沒(méi)有引起影壇的關(guān)注。1962年至1972年間，侯麥在電視臺(tái)工作，在工作之余完成了他第一個(gè)電影系列《六個(gè)道德故事》的拍攝計(jì)劃。這是根據(jù)他撰寫(xiě)的同名劇本集改編而成的，6部影片的內(nèi)容都圍繞著友誼、愛(ài)情、道德等相關(guān)命題。頭兩部片《蒙梭街面包店的女孩》(1962)及《蘇珊的愛(ài)情事業(yè)》(1963)都未引起太大反響；第三部《女收藏家》（1967）獲得了票房的成功及評(píng)論界的歡迎；第四部《慕德之夜》（1969）再獲好評(píng)，并榮獲當(dāng)年奧斯卡“最佳外語(yǔ)片”和“最佳原著劇本”兩項(xiàng)提名。此后的第五部《克萊兒之膝》（1970）和第六部《午后之愛(ài)》（1972）使侯麥的國(guó)際知名度進(jìn)一步提升，成為法國(guó)最重要的“作家導(dǎo)演”之一。
1981年到1987年間，侯麥完成了他的第二個(gè)電影系列《喜劇與諺語(yǔ)》，作品包括：《飛行員之妻》(1981)、《好姻緣》(1982)、《沙灘上的寶蓮》(1983)、《圓月映花都》(1984)、《綠光》(1986)及《我女朋友的男朋友》(1987)。這7年間，侯麥的電影作品在國(guó)際上屢屢獲獎(jiǎng)�！秷A月映花都》女主角扮演者獲得威尼斯影展“影后”榮銜、《綠光》獲得威尼斯國(guó)際電影節(jié)“最佳影片金獅獎(jiǎng)”。他的藝術(shù)生命達(dá)到了一個(gè)巔峰�！端募镜墓适隆肥呛铥溩钚碌南盗凶髌�，以春、夏、秋、冬四季為背景，衍生出四部充滿哲理但又通俗平易的輕喜劇。同早年的侯麥電影一樣，《四季的故事》中充滿著“侯麥?zhǔn)健钡奶竦?/p>
埃里克·侯麥 - 行業(yè)歷程
埃里克·侯麥在從事電影之前曾做過(guò)八年的文學(xué)教授。40年代開(kāi)始撰寫(xiě)影評(píng)，曾為多家專業(yè)報(bào)刊（如《藝術(shù)》、《當(dāng)代》、《電影雜志》、《電影報(bào)》）撰寫(xiě)了大量影評(píng)，50年代寫(xiě)作過(guò)論述羅西里尼RobertoRossellini、霍克斯HowardHawks、雷諾阿、溝口健二、希區(qū)柯克等電影大師的論文，并以《論茂瑙影片〈浮士德〉的空間組織》的論文獲博士學(xué)位。
1950年侯麥開(kāi)始拍攝短片。1951年拍攝了短片《表演，或夏爾洛特和他的牛排》，主演這部影片的不是別人，而是后來(lái)也成為新浪潮主將的讓—呂克·戈達(dá)爾。1957年他與新浪潮代表人物ClaudeChabrol一起研究了希區(qū)柯克Hitchcock。1957－1963年，任法國(guó)《電影手冊(cè)》主編。1959年，導(dǎo)演第一部長(zhǎng)片《獅子星座》票房失利。
1962——1972年，侯麥導(dǎo)演了“六個(gè)道德故事”（Sixcontesmoraux）系列。埃里克·侯麥表示：“故事不是在探討人們做什么，而是探討他們?cè)谧鍪虑闀r(shí)腦子里想什么。與其說(shuō)是行動(dòng)的電影，毋寧說(shuō)是思想的電影”。這些影片的故事情節(jié)一般比較簡(jiǎn)單，甚至可以用一個(gè)公式來(lái)表達(dá)：男子甲鐘情于女子乙，后來(lái)又認(rèn)識(shí)了女子丙，但最終并未與丙交好，而是又回到乙的身邊�！傲鶄�(gè)道德故事”中的大多數(shù)影片都探討了徘徊在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的年輕人的道德問(wèn)題。
1980——1987年，侯麥導(dǎo)演了“喜劇與格言”（ComediesetProverbs）系列。該系列有7部影片。每一部影片的開(kāi)頭都告訴觀眾一句格言，比如《飛行員的妻子》的格言是“人不會(huì)無(wú)所思”，《綠光》的格言是法國(guó)詩(shī)人蘭波的詩(shī)句“時(shí)機(jī)到來(lái)，即是鐘情之時(shí)”。
埃里克·侯麥 - 主要作品
早期
1951年，《表演，或夏爾洛特和他的牛排》。
1959年，《獅子星座》。
1962年，《蒙梭的女面包師》。
1963年，《蘇珊的職業(yè)》。
1967年，《女收藏家》。
1969年，《慕德家的一夜》。
1979年，《克萊爾的膝蓋》。
1972年，《午后的愛(ài)情》。
1976年，《O女侯爵》。
1980—1987年
1981年，飛行員的妻子》。
1982年，《美滿婚姻》。
1983年，沙灘上的寶蓮》。
1984年，《月圓之夜》。
1985年，《綠光》。
1986年，《萊奈特和米拉貝爾的四次奇遇》。
1987年，《我女友的男友》。
1989－1998年
1989年，《春天的故事》。
1992年，《冬天的故事》。
1995年，《夏天的故事》。
1998年，《秋天的故事》。
2000年以后
2001年，《貴婦與公爵》。
2004年，《三重間諜》。
2007年，《男神與女神的羅曼史》。
埃里克·侯麥 - 風(fēng)格特點(diǎn)
道德主題
埃里克·侯麥?zhǔn)且粋�(gè)謙遜的人道主義者。他的影片以一種微妙的方式寫(xiě)出了他的人物在一些“小時(shí)刻”（相對(duì)于大時(shí)代的大事件）脆弱、迷惑和煩躁不安的一面。侯麥的影片既嚴(yán)肅又幽默，大多探討了諸如忠誠(chéng)、倫理、社會(huì)價(jià)值這樣一些道德問(wèn)題。男女主人公在追求行動(dòng)的自由時(shí)，經(jīng)常遇到同基督教道德之間的矛盾。他的大多數(shù)影片表現(xiàn)了當(dāng)代知識(shí)分子的道德情感，深得法國(guó)和許多其他國(guó)家的知識(shí)分子的喜愛(ài)。
業(yè)余電影
侯麥向來(lái)奉行“業(yè)余電影”的主張，他的影片幾乎都是由自己編劇，也是由自己的公司投資制作的。雖然他的大多數(shù)影片為低成本影片，但始終能夠贏利，這是他不斷進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的前提和保證。
文學(xué)性
埃里克·侯麥的電影作品具有很強(qiáng)的文學(xué)性，對(duì)白多，如同室內(nèi)劇，鏡頭簡(jiǎn)潔，諷刺但不刻薄。題材來(lái)源于當(dāng)代社會(huì)的感情糾葛和心理涌動(dòng)，沒(méi)有大起大落的戲劇性。他的影片風(fēng)格樸實(shí)無(wú)華，不追求強(qiáng)烈的視覺(jué)效果，而是力圖啟發(fā)觀眾的思考，重點(diǎn)放在表現(xiàn)人物的心理反應(yīng)上。影片的故事經(jīng)常發(fā)生在優(yōu)美的環(huán)境中，這種優(yōu)美中往往帶有幾分凄涼，與人物心理形成對(duì)比�？此破匠５那楣�(jié)就是影片的全部，我們想要看個(gè)故事，但其實(shí)其中并沒(méi)有什么故事，像我們每天的生活，娓娓道來(lái)的是我們的生活點(diǎn)滴，平淡中卻意味深長(zhǎng)。侯麥?zhǔn)莻�(gè)古典型的男人，喜歡優(yōu)雅的法國(guó)傳統(tǒng)。對(duì)他來(lái)說(shuō)，真正新穎的不是形式，而是隱藏在這些形式后面那些永不會(huì)過(guò)時(shí)的思想——對(duì)人類永恒的矛盾境遇的個(gè)人化思索。他是現(xiàn)代電影中的“新古典主義者”。
埃里克·侯麥 - 名人軼事
侯麥姓名的由來(lái)
Eric Rohmer這個(gè)姓名根據(jù)奧地利籍美國(guó)導(dǎo)演埃里克·馮·斯特勞亨(Eric von Stroheim)的名字和小說(shuō)家薩克斯·侯麥(Sax Rohmer)的姓氏組合而成。
侯麥的三大電影系列
1. 道德故事
這個(gè)系列完成于1962-1972年，由6部影片組成：《蒙梭的面包店女孩》(1962)、《蘇珊娜的情感經(jīng)歷》(1963)、《女收藏家》(1967)、《我在慕德家的一夜》(1969)、《克萊爾的膝蓋》(1979)、《午后之愛(ài)》(1972)。
2. 喜劇與箴言
完成于1980-1987年的這個(gè)系列包括7部影片：《飛行員的妻子》(1981)、《美滿婚姻》(1982)、《海灘上的寶琳》(1983)、《圓月映花都》(1984)、《綠光》(1985)、《雙姝奇遇》(1986)、《我女朋友的男朋友》(1987)。
侯麥在《喜劇與箴言》系列中，每一部電影都對(duì)應(yīng)一句法國(guó)諺語(yǔ)：
《飛行員的妻子》La Femme de L"aviateur 1980
——“人不可能什么都不想�！�(“It is impossible to think about nothing。”)
《好姻緣》Le Beau Mariage 1982
——“有誰(shuí)不向往空中樓閣？”(“Can any of us refrain from building castles in Spain?”)
《沙灘上的寶琳》Pauline a La Plage 1982
——“言多必失”(“He who talks too much will hurt himself�！�)
《圓月映花都》Les Nuits de La Pleine Lune 1984
——“有兩棟房子的人失去了他的頭腦，有兩個(gè)女人的男人失去了他的靈魂�！�(“He who has two women loses his soul, he who has two houses loses his mind�！�)
《綠光》Le Rayon Vert 1986
——“啊，愿心心相印的時(shí)刻早日到來(lái)！”(“Ah, for the days/that set our hearts ablaze!”)
《我女朋友的男朋友》L"Ami de Mon Amie，1987
——“我朋友的朋友也是我的朋友�！�(“My friends" friends are my friends�！�)
3. 四季故事
“四季故事”由四部影片組成：《春天的故事》(1989)、《冬天的故事》(1992)、《夏天的故事》(1995)、《秋天的故事》(1998)。
埃里克·侯麥 - 佳片賞析
《克萊爾的膝蓋》（LeGenoudeClaire）可能是Rohmer最成熟、最豐厚的作品，這是相對(duì)他作品的風(fēng)格貌似單調(diào)而言的�？胺QRohmer的經(jīng)典之作，手法細(xì)膩，對(duì)話在影片中占了很大比重，在無(wú)聲無(wú)息中以各種細(xì)節(jié)和微妙心理的刻畫(huà)取勝。很多難以言傳的細(xì)節(jié)，和泄露人物心理的言行是影片中最值得體味的部分。羅麥爾曾經(jīng)在某場(chǎng)合公開(kāi)承認(rèn)，這是他自己最得意的一部作品。
《綠光》）LeRayonVert）
攝制組人數(shù)只有3個(gè)人了，攝影師、錄音師和制片人。影片給人印象最深的首先是女主角那種強(qiáng)烈的孤獨(dú)感，一種不被人理解與關(guān)注而帶來(lái)的自卑�；蛟S在每個(gè)人的內(nèi)心深處，都是孤獨(dú)的。綠光終究不過(guò)是一種隱喻，而愛(ài)的美好或許正在于它的不可預(yù)知和不可預(yù)測(cè)，所以我們的期待才有意義，也值得尊重。影片展示了一個(gè)尋找幸福的過(guò)程，一個(gè)迷惘卻堅(jiān)定的過(guò)程，正如影片引用的法國(guó)諺語(yǔ)里說(shuō)，“時(shí)機(jī)到來(lái)，即是鐘情之時(shí)”。從表面上看，女主人公對(duì)于愛(ài)情的態(tài)度很消極。她不尋找，她只是等待。然而，這種消極，卻正出于一種積極，一種更為深刻的信念。因?yàn)樗嘈庞姓嬲模簿褪羌兇獾膼?ài)情存在。在她看來(lái)，苦苦追來(lái)的東西不是愛(ài)。她相信自然而然的東西，相信偶然。
《貴婦與公爵》（L’AnglaiseetleDuc）
那部電影直接利用了DV技術(shù)的影像合成的特點(diǎn)，整個(gè)人物的戲劇情節(jié)發(fā)生在攝影棚里，然后又拍攝了大量的十八世紀(jì)的法國(guó)風(fēng)景畫(huà)，再將人物與風(fēng)景畫(huà)合成在一起，完成了這部電影。
埃里克·侯麥 - 作品論述
和現(xiàn)代的一些導(dǎo)演大師相比，侯麥的電影作風(fēng)老實(shí)得近乎迂腐。從技巧上看，他的影片談不上有什么新鮮的突破。他幾乎擯棄了一切技巧，從不玩什么花樣，鏡頭常常是固定在一個(gè)角度，讓人物走來(lái)走去，喋喋不休地對(duì)話，或做一些瑣碎的事情。他所選擇的景象也多是庸常生活中隨處可見(jiàn)的：普通公寓樓、簡(jiǎn)易的房間內(nèi)景、城市邊緣的狹窄街道……它們平淡無(wú)奇，伴隨著無(wú)法逃避的城市喧囂聲以及淡淡的、有點(diǎn)憂郁與無(wú)奈的愛(ài)情，構(gòu)成了影片的主要元素。侯麥更像個(gè)作家，在銀幕上樸素地書(shū)寫(xiě)———而事實(shí)上，在拍電影的間隙他也一直在寫(xiě)小說(shuō)。侯麥的從容與細(xì)膩有點(diǎn)像巴爾扎克，也像巴爾扎克一樣習(xí)慣于打造系列作品。他的電影都由他自己編劇、導(dǎo)演、剪輯，多個(gè)電影系列的問(wèn)世，顯示了他創(chuàng)作力的充沛。
從第一部故事片《獅子的標(biāo)記》開(kāi)始，侯麥所有的作品都與家庭、愛(ài)情與道德有關(guān)。他說(shuō)：“人在18至25歲時(shí)即已擁有了自己的思想，接下來(lái)的整個(gè)一生都用來(lái)發(fā)展它�！�40多年來(lái)，他樂(lè)此不疲地講述圍繞家庭衍生的愛(ài)情與道德故事，不動(dòng)聲色地通過(guò)“電影小說(shuō)”詮釋著自己的思想認(rèn)識(shí)�！断矂∨c諺語(yǔ)》系列是侯麥在20世紀(jì)80年代完成的6部充滿靈性與詩(shī)情的影片。在影片中，他深刻地描繪了人們?cè)谧非髳?ài)情與自由過(guò)程中的兩難狀態(tài)。《飛行員的妻子》表現(xiàn)了愛(ài)情中的多疑；《好姻緣》的女主角崇尚愛(ài)情與自由，卻難以克服自身墨守成規(guī)的性格缺陷；《圓月映花都》中的女主角試圖穿梭在自由與愛(ài)情的兩個(gè)天地，結(jié)果，既沒(méi)獲得自由又失去了愛(ài)情�！秷A月映花都》和《綠光》是侯麥最受歡迎的影片。兩部影片都巧妙地借自然現(xiàn)象作象征物，描述自然環(huán)境對(duì)人物情感及命運(yùn)的深刻影響，把社會(huì)和道德的論述引入到一種超自然的神秘境界。
在20世紀(jì)末，80歲高齡的侯麥?zhǔn)冀K以他溫存而睿智的目光探視著情愛(ài)世界的各個(gè)角落�！端募镜墓适隆诽接懙娜允撬罡信d趣的男人與女人間復(fù)雜而微妙的關(guān)系問(wèn)題，即“友誼”與“愛(ài)情”的異同、“曖昧”的定義、“性”與“愛(ài)”的道德界限，以及面對(duì)誘惑自我信念的堅(jiān)持。其中《夏天的故事》無(wú)論在角色設(shè)置或主題思想上，都最接近其早期對(duì)女人之間既似母女、又像朋友的關(guān)系予以解剖的系列作品《6個(gè)道德的故事》。
在侯麥的影片中，男主角多與他本人相像：自我中心、孤僻而博學(xué)的中產(chǎn)階級(jí)紳士，女主角則相對(duì)富于變化�！断矂∨c諺語(yǔ)》的6部影片都以女人為敘事主體，《四季的故事》系列也有3部以女人為重心。侯麥細(xì)膩地捕捉了女人既柔情似水又敏感善變的神韻，在看似漫不經(jīng)心的平和敘述中顯現(xiàn)出思想的鋒芒。侯麥的電影如同城市風(fēng)俗畫(huà)，尋常的街道和建筑，包括人物在內(nèi)，都缺乏鮮艷的色彩，有種被陽(yáng)光曬過(guò)的灰暗與疲憊。它是世俗化的詩(shī)意樣本，沒(méi)有起伏跌宕的故事，不講求戲劇張力，也沒(méi)有光彩照人的人物，甚至沒(méi)有意味深長(zhǎng)的臺(tái)詞�？此碾娪靶枰獙�?kù)o與耐心，如同我們平凡的日子，雖無(wú)大波大浪，但若靜心觀察，處處都有耐人咀嚼的深意。
埃里克·侯麥 - 主要獲獎(jiǎng)
《女收藏家》（LaCollectioneuse），獲得1967年柏林電影節(jié)評(píng)委會(huì)特別獎(jiǎng)。
《在莫德家的一夜》（MaNuitChezMaude），獲得1969年戛納電影節(jié)金獅獎(jiǎng)（提）、1970年奧斯卡最佳外語(yǔ)片（提）、1971年奧斯卡最佳原創(chuàng)劇本（提） 1976年《O女侯爵》（LaMarquesed’O）1976年戛納電影節(jié)評(píng)委會(huì)大獎(jiǎng)
《沙灘上的寶蓮》（PaulinealaPlage），獲得1983年柏林電影節(jié)最佳導(dǎo)演銀熊獎(jiǎng)/費(fèi)比西獎(jiǎng)
《圓月映花都》（LesNuitsdelaPleineLune），獲得1984年威尼斯電影節(jié)最佳女演員銀獅獎(jiǎng)
《綠光》（LeRayonVert），獲得1986年威尼斯電影節(jié)金獅獎(jiǎng)/費(fèi)比西獎(jiǎng)
《冬天的故事》（Conted`Hiver），獲得1992年柏林電影節(jié)普通評(píng)審團(tuán)獎(jiǎng)/費(fèi)比西獎(jiǎng)
《秋天的故事》（Conted’Automne），獲得1998年威尼斯電影節(jié)金獅獎(jiǎng)（提）
《貴婦與公爵》（L’AnglaiseetleDuc），獲得2001年歐洲電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)（提）
《男神與女神的羅曼史》（LesAmoursd’AstréeetdeCéladon），獲得2007年年威尼斯電影節(jié)金獅獎(jiǎng)（提）
埃里克·侯麥 - 人物評(píng)價(jià)
侯麥出生在保守的天主教中產(chǎn)階級(jí)家庭，是一個(gè)老派的紳士，文學(xué)是他終生的興趣所在。20世紀(jì)40年代成立的法國(guó)國(guó)家電影數(shù)據(jù)館，使他認(rèn)識(shí)了電影。平靜而保守的成長(zhǎng)環(huán)境、對(duì)文學(xué)持久而狂熱的迷戀，使侯麥的電影有一種游走在理性與感性之間的寧?kù)o氣息。他以作家的姿態(tài)拍電影，執(zhí)著地實(shí)踐著自己的“作者論”。為贏得市場(chǎng)，他的不少同行紛紛轉(zhuǎn)向商業(yè)電影，而他始終不向商業(yè)片妥協(xié)，也許正是這種卓爾不群的堅(jiān)持，使他的影片擁有相對(duì)固定的觀眾群，他的《泰德之夜》、《圓月映花都》、《綠光》等多部作品也取得了很好的票房成績(jī)。
埃里克·侯麥善于用人們最不留意的細(xì)節(jié)刻畫(huà)當(dāng)代人的心理狀態(tài)，情節(jié)安排絲絲入扣，深得年輕觀眾的喜愛(ài)。埃里克-侯麥的電影中彌漫著對(duì)世態(tài)人情飽經(jīng)風(fēng)霜的感受；另一方面，他所拍攝的20多部故事片幾乎都不厭其煩地重復(fù)著同一種題材。這些影片構(gòu)成了世界影壇單一而滄桑的奇景。
侯麥對(duì)新聞界嚴(yán)守私生活的細(xì)節(jié)。對(duì)他的傳聞?dòng)袝r(shí)近乎偽造，比如說(shuō)他拒絕乘坐出租車，因?yàn)樗辉敢鈱?duì)空氣污染有所貢獻(xiàn)。還有一次，他請(qǐng)一位作曲家寫(xiě)一部交響樂(lè)，并準(zhǔn)備在影片中以人耳不能聽(tīng)見(jiàn)的音量來(lái)使用。在拍攝《我在莫德的一夜》時(shí)，他將開(kāi)機(jī)日期推遲了一年，因?yàn)樗麍?jiān)持必須在圣誕節(jié)時(shí)拍攝他的關(guān)鍵場(chǎng)景。
