埃里克·侯麥 - 生平簡介
像法國不少“新浪潮”導演一樣，侯麥在開始導演生涯前是一位著名電影評論家。他在法國《電影筆記》雜志擔任了將近10年的編輯及影評人，以犀利筆鋒寫了大量電影批評文章，對羅西里尼、雷諾阿、溝口健二等大師的作品有著精辟的見解。他認為，就像編劇用筆寫作一樣，導演應(yīng)該用攝影機來創(chuàng)作。這就是舉世聞名的電影“作者論”(auteurism)的核心論點。他還與人合寫了研究希區(qū)柯克、卓別林的專著，開啟了以“作者論”研究電影的先河。
在法國“新浪潮”導演當中，侯麥的出道是最遲的，他在將近不惑之年時，才開始執(zhí)導拍攝第一部劇情長片《獅子的標記》(1959年)，該片傾注了他的全部心血，但卻沒有引起影壇的關(guān)注。1962年至1972年間，侯麥在電視臺工作，在工作之余完成了他第一個電影系列《六個道德故事》的拍攝計劃。這是根據(jù)他撰寫的同名劇本集改編而成的，6部影片的內(nèi)容都圍繞著友誼、愛情、道德等相關(guān)命題。頭兩部片《蒙梭街面包店的女孩》(1962)及《蘇珊的愛情事業(yè)》(1963)都未引起太大反響；第三部《女收藏家》（1967）獲得了票房的成功及評論界的歡迎；第四部《慕德之夜》（1969）再獲好評，并榮獲當年奧斯卡“最佳外語片”和“最佳原著劇本”兩項提名。此后的第五部《克萊兒之膝》（1970）和第六部《午后之愛》（1972）使侯麥的國際知名度進一步提升，成為法國最重要的“作家導演”之一。
1981年到1987年間，侯麥完成了他的第二個電影系列《喜劇與諺語》，作品包括：《飛行員之妻》(1981)、《好姻緣》(1982)、《沙灘上的寶蓮》(1983)、《圓月映花都》(1984)、《綠光》(1986)及《我女朋友的男朋友》(1987)。這7年間，侯麥的電影作品在國際上屢屢獲獎。《圓月映花都》女主角扮演者獲得威尼斯影展“影后”榮銜、《綠光》獲得威尼斯國際電影節(jié)“最佳影片金獅獎”。他的藝術(shù)生命達到了一個巔峰�！端募镜墓适隆肥呛铥溩钚碌南盗凶髌�，以春、夏、秋、冬四季為背景，衍生出四部充滿哲理但又通俗平易的輕喜劇。同早年的侯麥電影一樣，《四季的故事》中充滿著“侯麥式”的恬淡。
埃里克·侯麥 - 行業(yè)歷程
埃里克·侯麥在從事電影之前曾做過八年的文學教授。40年代開始撰寫影評，曾為多家專業(yè)報刊（如《藝術(shù)》、《當代》、《電影雜志》、《電影報》）撰寫了大量影評，50年代寫作過論述羅西里尼RobertoRossellini、霍克斯HowardHawks、雷諾阿、溝口健二、希區(qū)柯克等電影大師的論文，并以《論茂瑙影片〈浮士德〉的空間組織》的論文獲博士學位。
1950年侯麥開始拍攝短片。1951年拍攝了短片《表演，或夏爾洛特和他的牛排》，主演這部影片的不是別人，而是后來也成為新浪潮主將的讓—呂克·戈達爾。1957年他與新浪潮代表人物ClaudeChabrol一起研究了希區(qū)柯克Hitchcock。1957－1963年，任法國《電影手冊》主編。1959年，導演第一部長片《獅子星座》票房失利。
1962——1972年，侯麥導演了“六個道德故事”（Sixcontesmoraux）系列。埃里克·侯麥表示：“故事不是在探討人們做什么，而是探討他們在做事情時腦子里想什么。與其說是行動的電影，毋寧說是思想的電影”。這些影片的故事情節(jié)一般比較簡單，甚至可以用一個公式來表達：男子甲鐘情于女子乙，后來又認識了女子丙，但最終并未與丙交好，而是又回到乙的身邊�！傲鶄�道德故事”中的大多數(shù)影片都探討了徘徊在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的年輕人的道德問題。
1980——1987年，侯麥導演了“喜劇與格言”（ComediesetProverbs）系列。該系列有7部影片。每一部影片的開頭都告訴觀眾一句格言，比如《飛行員的妻子》的格言是“人不會無所思”，《綠光》的格言是法國詩人蘭波的詩句“時機到來，即是鐘情之時”。
埃里克·侯麥 - 主要作品
早期
1951年，《表演，或夏爾洛特和他的牛排》。
1959年，《獅子星座》。
1962年，《蒙梭的女面包師》。
1963年，《蘇珊的職業(yè)》。
1967年，《女收藏家》。
1969年，《慕德家的一夜》。
1979年，《克萊爾的膝蓋》。
1972年，《午后的愛情》。
1976年，《O女侯爵》。
1980—1987年
1981年，飛行員的妻子》。
1982年，《美滿婚姻》。
1983年，沙灘上的寶蓮》。
1984年，《月圓之夜》。
1985年，《綠光》。
1986年，《萊奈特和米拉貝爾的四次奇遇》。
1987年，《我女友的男友》。
1989－1998年
1989年，《春天的故事》。
1992年，《冬天的故事》。
1995年，《夏天的故事》。
1998年，《秋天的故事》。
2000年以后
2001年，《貴婦與公爵》。
2004年，《三重間諜》。
2007年，《男神與女神的羅曼史》。
埃里克·侯麥 - 風格特點
道德主題
埃里克·侯麥是一個謙遜的人道主義者。他的影片以一種微妙的方式寫出了他的人物在一些“小時刻”（相對于大時代的大事件）脆弱、迷惑和煩躁不安的一面。侯麥的影片既嚴肅又幽默，大多探討了諸如忠誠、倫理、社會價值這樣一些道德問題。男女主人公在追求行動的自由時，經(jīng)常遇到同基督教道德之間的矛盾。他的大多數(shù)影片表現(xiàn)了當代知識分子的道德情感，深得法國和許多其他國家的知識分子的喜愛。
業(yè)余電影
侯麥向來奉行“業(yè)余電影”的主張，他的影片幾乎都是由自己編劇，也是由自己的公司投資制作的。雖然他的大多數(shù)影片為低成本影片，但始終能夠贏利，這是他不斷進行藝術(shù)創(chuàng)作的前提和保證。
文學性
埃里克·侯麥的電影作品具有很強的文學性，對白多，如同室內(nèi)劇，鏡頭簡潔，諷刺但不刻薄。題材來源于當代社會的感情糾葛和心理涌動，沒有大起大落的戲劇性。他的影片風格樸實無華，不追求強烈的視覺效果，而是力圖啟發(fā)觀眾的思考，重點放在表現(xiàn)人物的心理反應(yīng)上。影片的故事經(jīng)常發(fā)生在優(yōu)美的環(huán)境中，這種優(yōu)美中往往帶有幾分凄涼，與人物心理形成對比�？此破匠５那楣�(jié)就是影片的全部，我們想要看個故事，但其實其中并沒有什么故事，像我們每天的生活，娓娓道來的是我們的生活點滴，平淡中卻意味深長。侯麥是個古典型的男人，喜歡優(yōu)雅的法國傳統(tǒng)。對他來說，真正新穎的不是形式，而是隱藏在這些形式后面那些永不會過時的思想——對人類永恒的矛盾境遇的個人化思索。他是現(xiàn)代電影中的“新古典主義者”。
埃里克·侯麥 - 名人軼事
侯麥姓名的由來
Eric Rohmer這個姓名根據(jù)奧地利籍美國導演埃里克·馮·斯特勞亨(Eric von Stroheim)的名字和小說家薩克斯·侯麥(Sax Rohmer)的姓氏組合而成。
侯麥的三大電影系列
1. 道德故事
這個系列完成于1962-1972年，由6部影片組成：《蒙梭的面包店女孩》(1962)、《蘇珊娜的情感經(jīng)歷》(1963)、《女收藏家》(1967)、《我在慕德家的一夜》(1969)、《克萊爾的膝蓋》(1979)、《午后之愛》(1972)。
2. 喜劇與箴言
完成于1980-1987年的這個系列包括7部影片：《飛行員的妻子》(1981)、《美滿婚姻》(1982)、《海灘上的寶琳》(1983)、《圓月映花都》(1984)、《綠光》(1985)、《雙姝奇遇》(1986)、《我女朋友的男朋友》(1987)。
侯麥在《喜劇與箴言》系列中，每一部電影都對應(yīng)一句法國諺語：
《飛行員的妻子》La Femme de L"aviateur 1980
——“人不可能什么都不想�！�(“It is impossible to think about nothing�！�)
《好姻緣》Le Beau Mariage 1982
——“有誰不向往空中樓閣？”(“Can any of us refrain from building castles in Spain?”)
《沙灘上的寶琳》Pauline a La Plage 1982
——“言多必失”(“He who talks too much will hurt himself�！�)
《圓月映花都》Les Nuits de La Pleine Lune 1984
——“有兩棟房子的人失去了他的頭腦，有兩個女人的男人失去了他的靈魂�！�(“He who has two women loses his soul, he who has two houses loses his mind�！�)
《綠光》Le Rayon Vert 1986
——“啊，愿心心相印的時刻早日到來！”(“Ah, for the days/that set our hearts ablaze!”)
《我女朋友的男朋友》L"Ami de Mon Amie，1987
——“我朋友的朋友也是我的朋友�！�(“My friends" friends are my friends�！�)
3. 四季故事
“四季故事”由四部影片組成：《春天的故事》(1989)、《冬天的故事》(1992)、《夏天的故事》(1995)、《秋天的故事》(1998)。
埃里克·侯麥 - 佳片賞析
《克萊爾的膝蓋》（LeGenoudeClaire）可能是Rohmer最成熟、最豐厚的作品，這是相對他作品的風格貌似單調(diào)而言的�？胺QRohmer的經(jīng)典之作，手法細膩，對話在影片中占了很大比重，在無聲無息中以各種細節(jié)和微妙心理的刻畫取勝。很多難以言傳的細節(jié)，和泄露人物心理的言行是影片中最值得體味的部分。羅麥爾曾經(jīng)在某場合公開承認，這是他自己最得意的一部作品。
《綠光》）LeRayonVert）
攝制組人數(shù)只有3個人了，攝影師、錄音師和制片人。影片給人印象最深的首先是女主角那種強烈的孤獨感，一種不被人理解與關(guān)注而帶來的自卑�；蛟S在每個人的內(nèi)心深處，都是孤獨的。綠光終究不過是一種隱喻，而愛的美好或許正在于它的不可預知和不可預測，所以我們的期待才有意義，也值得尊重。影片展示了一個尋找幸福的過程，一個迷惘卻堅定的過程，正如影片引用的法國諺語里說，“時機到來，即是鐘情之時”。從表面上看，女主人公對于愛情的態(tài)度很消極。她不尋找，她只是等待。然而，這種消極，卻正出于一種積極，一種更為深刻的信念。因為她相信有真正的，也就是純粹的愛情存在。在她看來，苦苦追來的東西不是愛。她相信自然而然的東西，相信偶然。
《貴婦與公爵》（L’AnglaiseetleDuc）
那部電影直接利用了DV技術(shù)的影像合成的特點，整個人物的戲劇情節(jié)發(fā)生在攝影棚里，然后又拍攝了大量的十八世紀的法國風景畫，再將人物與風景畫合成在一起，完成了這部電影。
埃里克·侯麥 - 作品論述
和現(xiàn)代的一些導演大師相比，侯麥的電影作風老實得近乎迂腐。從技巧上看，他的影片談不上有什么新鮮的突破。他幾乎擯棄了一切技巧，從不玩什么花樣，鏡頭常常是固定在一個角度，讓人物走來走去，喋喋不休地對話，或做一些瑣碎的事情。他所選擇的景象也多是庸常生活中隨處可見的：普通公寓樓、簡易的房間內(nèi)景、城市邊緣的狹窄街道……它們平淡無奇，伴隨著無法逃避的城市喧囂聲以及淡淡的、有點憂郁與無奈的愛情，構(gòu)成了影片的主要元素。侯麥更像個作家，在銀幕上樸素地書寫———而事實上，在拍電影的間隙他也一直在寫小說。侯麥的從容與細膩有點像巴爾扎克，也像巴爾扎克一樣習慣于打造系列作品。他的電影都由他自己編劇、導演、剪輯，多個電影系列的問世，顯示了他創(chuàng)作力的充沛。
從第一部故事片《獅子的標記》開始，侯麥所有的作品都與家庭、愛情與道德有關(guān)。他說：“人在18至25歲時即已擁有了自己的思想，接下來的整個一生都用來發(fā)展它。”40多年來，他樂此不疲地講述圍繞家庭衍生的愛情與道德故事，不動聲色地通過“電影小說”詮釋著自己的思想認識。《喜劇與諺語》系列是侯麥在20世紀80年代完成的6部充滿靈性與詩情的影片。在影片中，他深刻地描繪了人們在追求愛情與自由過程中的兩難狀態(tài)。《飛行員的妻子》表現(xiàn)了愛情中的多疑；《好姻緣》的女主角崇尚愛情與自由，卻難以克服自身墨守成規(guī)的性格缺陷；《圓月映花都》中的女主角試圖穿梭在自由與愛情的兩個天地，結(jié)果，既沒獲得自由又失去了愛情。《圓月映花都》和《綠光》是侯麥最受歡迎的影片。兩部影片都巧妙地借自然現(xiàn)象作象征物，描述自然環(huán)境對人物情感及命運的深刻影響，把社會和道德的論述引入到一種超自然的神秘境界。
在20世紀末，80歲高齡的侯麥始終以他溫存而睿智的目光探視著情愛世界的各個角落�！端募镜墓适隆诽接懙娜允撬罡信d趣的男人與女人間復雜而微妙的關(guān)系問題，即“友誼”與“愛情”的異同、“曖昧”的定義、“性”與“愛”的道德界限，以及面對誘惑自我信念的堅持。其中《夏天的故事》無論在角色設(shè)置或主題思想上，都最接近其早期對女人之間既似母女、又像朋友的關(guān)系予以解剖的系列作品《6個道德的故事》。
在侯麥的影片中，男主角多與他本人相像：自我中心、孤僻而博學的中產(chǎn)階級紳士，女主角則相對富于變化�！断矂∨c諺語》的6部影片都以女人為敘事主體，《四季的故事》系列也有3部以女人為重心。侯麥細膩地捕捉了女人既柔情似水又敏感善變的神韻，在看似漫不經(jīng)心的平和敘述中顯現(xiàn)出思想的鋒芒。侯麥的電影如同城市風俗畫，尋常的街道和建筑，包括人物在內(nèi)，都缺乏鮮艷的色彩，有種被陽光曬過的灰暗與疲憊。它是世俗化的詩意樣本，沒有起伏跌宕的故事，不講求戲劇張力，也沒有光彩照人的人物，甚至沒有意味深長的臺詞�？此碾娪靶枰獙庫o與耐心，如同我們平凡的日子，雖無大波大浪，但若靜心觀察，處處都有耐人咀嚼的深意。
埃里克·侯麥 - 主要獲獎
《女收藏家》（LaCollectioneuse），獲得1967年柏林電影節(jié)評委會特別獎。
《在莫德家的一夜》（MaNuitChezMaude），獲得1969年戛納電影節(jié)金獅獎（提）、1970年奧斯卡最佳外語片（提）、1971年奧斯卡最佳原創(chuàng)劇本（提） 1976年《O女侯爵》（LaMarquesed’O）1976年戛納電影節(jié)評委會大獎
《沙灘上的寶蓮》（PaulinealaPlage），獲得1983年柏林電影節(jié)最佳導演銀熊獎/費比西獎
《圓月映花都》（LesNuitsdelaPleineLune），獲得1984年威尼斯電影節(jié)最佳女演員銀獅獎
《綠光》（LeRayonVert），獲得1986年威尼斯電影節(jié)金獅獎/費比西獎
《冬天的故事》（Conted`Hiver），獲得1992年柏林電影節(jié)普通評審團獎/費比西獎
《秋天的故事》（Conted’Automne），獲得1998年威尼斯電影節(jié)金獅獎（提）
《貴婦與公爵》（L’AnglaiseetleDuc），獲得2001年歐洲電影節(jié)最佳導演獎（提）
《男神與女神的羅曼史》（LesAmoursd’AstréeetdeCéladon），獲得2007年年威尼斯電影節(jié)金獅獎（提）
埃里克·侯麥 - 人物評價
侯麥出生在保守的天主教中產(chǎn)階級家庭，是一個老派的紳士，文學是他終生的興趣所在。20世紀40年代成立的法國國家電影數(shù)據(jù)館，使他認識了電影。平靜而保守的成長環(huán)境、對文學持久而狂熱的迷戀，使侯麥的電影有一種游走在理性與感性之間的寧靜氣息。他以作家的姿態(tài)拍電影，執(zhí)著地實踐著自己的“作者論”。為贏得市場，他的不少同行紛紛轉(zhuǎn)向商業(yè)電影，而他始終不向商業(yè)片妥協(xié)，也許正是這種卓爾不群的堅持，使他的影片擁有相對固定的觀眾群，他的《泰德之夜》、《圓月映花都》、《綠光》等多部作品也取得了很好的票房成績。
埃里克·侯麥善于用人們最不留意的細節(jié)刻畫當代人的心理狀態(tài)，情節(jié)安排絲絲入扣，深得年輕觀眾的喜愛。埃里克-侯麥的電影中彌漫著對世態(tài)人情飽經(jīng)風霜的感受；另一方面，他所拍攝的20多部故事片幾乎都不厭其煩地重復著同一種題材。這些影片構(gòu)成了世界影壇單一而滄桑的奇景。
侯麥對新聞界嚴守私生活的細節(jié)。對他的傳聞有時近乎偽造，比如說他拒絕乘坐出租車，因為他不愿意對空氣污染有所貢獻。還有一次，他請一位作曲家寫一部交響樂，并準備在影片中以人耳不能聽見的音量來使用。在拍攝《我在莫德的一夜》時，他將開機日期推遲了一年，因為他堅持必須在圣誕節(jié)時拍攝他的關(guān)鍵場景。
