依鳳·蕾菲布 - 簡介
1898年6月29日出生,1986年1月23日去世,法國的鋼琴演奏家與音樂教育家,師承 Alfred Cortot,為二十世紀(jì)的鋼琴家代表之一。其演奏具有明晰的觸鍵、響亮的音色與豐富的情感表現(xiàn)。然而,由于蕾菲布畢生奉獻(xiàn)于音樂教育事業(yè),兼以第二次世界大戰(zhàn)的紛擾中斷了她的音樂生涯,而使她較少有現(xiàn)場演出與錄音傳世,后人難以對(duì)其真正的演奏實(shí)力給予精確的評(píng)價(jià),僅能從她在晚年的錄音之中略見一斑。其門下子弟包括了 Samson Fran?ois、Dinu Lipatti、Imogen Cooper 等人。
依鳳·蕾菲布 - 經(jīng)歷
蕾菲布在四歲時(shí)就展露了對(duì)于鋼琴的驚人天分,與對(duì)于鋼琴的熱情。她在年幼就寧愿選擇練鋼琴而不與學(xué)校同學(xué)出去玩。年輕的 Marguerite Long 在教導(dǎo)蕾菲布時(shí),驚艷于蕾菲布的潛力,而努力游說她的父母要將她送去音樂學(xué)校深造。八歲時(shí)她由 Alfred Cortot 推薦進(jìn)入巴黎音樂院就學(xué),除了跟隨 Maurice Emmanuel 與 Charles-Marie Widor 等老師學(xué)習(xí)音樂理論與對(duì)位法外,她也是 Alfred Cortot 的私塾子弟。入學(xué)才一年,蕾菲布就與另一位天才音樂少女,小提琴家 Jeanne Gautier,聯(lián)手獲得兒童競賽的金牌獎(jiǎng)。在十二歲的時(shí)候,蕾菲布以貝多芬第二十三號(hào)鋼琴奏鳴曲「熱情」的演奏,獲得 Cortot 大師班的首獎(jiǎng),旋即,她就獲得第一次公演的機(jī)會(huì)。在 Camille Chevillard 指揮 Concerts Lamoureux 下,蕾菲布以圣桑的第五號(hào)鋼琴協(xié)奏曲技驚四座。眾人難以想象如此有爆發(fā)力的演奏,是來自于一個(gè)十二歲的金色長發(fā)小女孩。
雖然蕾菲布這么早就成名,她的母親卻不因此濫用她的天賦,反而更嚴(yán)格要求她的女兒學(xué)習(xí)作曲、和聲、對(duì)位、賦格、與鋼琴伴奏。而蕾菲布在每一堂課里頭也都認(rèn)真學(xué)習(xí)不敢懈怠,皆以第一名完成課程。她特別喜歡伴奏的課程,尤其是彈奏將管弦樂曲改編成鋼琴演奏的曲子。事實(shí)上,蕾菲布也在鋼琴曲子里追求管弦樂般的豐富音色。這讓她的演出不像是一位女性鋼琴家。她自承自己的演奏風(fēng)格像是個(gè)男性鋼琴家,偏好宏大的表現(xiàn),充滿爆發(fā)力的彈奏。而除了男性般鼓足勁道的響亮音色外,蕾菲布在音樂理論扎下的深刻基礎(chǔ),也使她在處理樂曲時(shí),像是一個(gè)無微不至的指揮家,十分敏感于每一個(gè)音符的色彩控制、和聲細(xì)微的變化與整體音響結(jié)構(gòu)的豐富表現(xiàn)。她的細(xì)膩,并不是出于女性特質(zhì)的細(xì)膩,而是出于管弦樂語法式的細(xì)膩,而蕾菲布自己也曾表示過,如果她是生為男性,她一定會(huì)成為指揮家。
蕾菲布強(qiáng)勁而多彩的演奏風(fēng)格,很快就讓她自己發(fā)現(xiàn)到:她的年輕老師 Marguerite Long 教她的彈琴技法是與她心中想要的音樂表現(xiàn)相沖突的。這迫使蕾菲布必須重頭開始練起,尋找自己的道路。而在這摸索過程的期間,也多少催化她未來投注在鋼琴教學(xué)與音樂教育上的比重。她在二十六歲那年成為 Alfred Cortot 的助手,后來成為音樂教授。而在第二次世界大戰(zhàn)期間,由于她拒絕赴德國演奏,也拒絕在被占領(lǐng)的巴黎演奏,因此避居南法;茧y時(shí)一家人與 Pablo Casals 為親密好友。1950 年 Casals 也邀請蕾菲布參加第一屆的 Prades festival。1952 年蕾菲布被任命為巴黎音樂學(xué)院的老師,第一年她所帶的七名學(xué)生都獲得首獎(jiǎng)的榮譽(yù),是一項(xiàng)難得的成就。
蕾菲布在 1967 年離開巴黎音樂學(xué)院,而她的教學(xué)與演奏生涯并未因此中斷。直到 1979 年,與她鶼鰈情深的夫婿 Freddy Goldbeck 過世,沈痛的她自此不再做公開演出,而僅配合留下一些錄音資料。蕾菲布在 1986 年過世,享年 88 歲。
依鳳·蕾菲布 - 唱片出版
1966至1970年 廣播錄音存盤巴哈 莫扎特 貝多芬 蕭邦 舒曼
1971年5至10月 廣播錄音存盤拉摩 巴托克 舒伯特 海頓 布拉姆斯 李斯特
1970年3月 拉威爾 鋼琴協(xié)奏曲舒曼 鋼琴協(xié)奏曲
1974年10月 杜卡 拉摩主題變奏曲艾曼紐 鋼琴奏鳴曲3、4、6
1975年1月 拉威爾
1975年10月 貝多芬 迪亞貝利變奏曲op.120六首音樂小品op.126
1977年1月 貝多芬 最后三首鋼琴奏鳴曲
1977年11月 舒曼 大衛(wèi)同盟op.6死后所出版作品十六的變奏曲舒曼 兒時(shí)情景
1978年5月 巴哈 圣詠bwv639,幻想曲bwv903,前奏與賦格(平均律I.8)圣詠bwv615 , 147前奏與賦格bwv543
1979年1月 舒伯特 鋼琴奏鳴曲op.960
1979年2月 巴哈 西西里舞曲舒伯特 十五首圓舞曲 蕾菲布改編
1980年11至12月 佛瑞
1982年12月至1983年1月 德布西 映像 第二集 快樂島德布西 映像 第一集 面具
1984年1月 巴哈 觸技曲bwv912 第一號(hào)Partita 第六號(hào)Partita
依鳳·蕾菲布 - 演奏生涯
鋼琴上,蕾菲布是克爾托最純粹的傳人,這不僅僅因著她"曾"師從克爾托;在克爾托眾多有名的弟子中,大部份是學(xué)成之后深造于他的,但蕾菲布則徹頭徹尾的由克爾托所塑造,她是其弟子中最早的一代,受教于年輕氣盛、鋒芒逼人的克爾托,后來又成為克爾托身旁得力的助手,1939年她繼承了克爾托的大師班,在在顯示出她是克爾托的傳人,但形式上如此,實(shí)際上呢?
讓我們先談?wù)効藸柾,克爾托在現(xiàn)代被視為蕭邦的嫡系傳人、理所當(dāng)然的蕭邦權(quán)威,但在頭角崢嶸的巴黎樂界,蕭邦嫡傳不乏其人,蕭邦氣質(zhì)的鋼琴家也數(shù)算不到克爾托,事實(shí)上,克爾托的舒曼氣質(zhì)更為強(qiáng)烈,他演奏中所紓發(fā)的浪漫情懷是舒曼而非蕭邦的,而在當(dāng)時(shí),克爾托作為舒曼演奏者的身份可能更具權(quán)威,這是今日對(duì)克爾托了解上的一個(gè)偏差。蕾菲布,正是個(gè)舒曼氣質(zhì)的鋼琴家,在女性鋼琴家中,這種氣質(zhì)難以尋見,而這種氣質(zhì)上的相契也說明著傳承上更深入的層面。
另一方面,蕾菲布是魏多晚年的愛徒,在巴黎音樂院的賦格班里,這位偉大的近代管風(fēng)琴演奏奠基者給予蕾菲布的,是對(duì)于樂曲結(jié)構(gòu)的分析掌握能力,在魏多開創(chuàng)的學(xué)派里,管風(fēng)琴師在一座大管風(fēng)琴前演奏出足以與管弦樂團(tuán)抗衡的豐富聲部,還有什么人能比這樣的管風(fēng)琴師更了解何謂結(jié)構(gòu),更何況是魏多這樣的一代宗師,這是蕾菲布日后成為偉大的貝多芬演奏者最重要的資本。
偉大的傳承,還需過人的天賦才能成其偉大,但蕾菲布與克爾托的鋒芒畢露不同,蕾菲布的演奏中有一股蘊(yùn)釀的知性美感,這是女性的細(xì)致、還有豐富的學(xué)識(shí)所致,除此之外,蕾菲布完全不曾流露出女鋼琴家的嬌柔氣弱,在舒曼氣質(zhì)下雄雄燃燒的浪漫是男性的,格局是宏大的,這就是蕾菲布的氣質(zhì)。
晚年的蕾菲布并未在速度上與年齡妥協(xié),而更令人驚訝的是,無論在多快速的樂段,她未曾失去對(duì)鋼琴的控制力,漂亮的音色是硬底子,背后是持續(xù)的練習(xí)和規(guī)律的生活,多少藝術(shù)家過著墮落的生活啊,在音樂前這些都無法隱藏,在蕾菲布所演奏的德布西、拉威爾、艾曼紐等近代作品中,展現(xiàn)了她對(duì)于新鋼琴語法的精確掌握、對(duì)作品的透徹了解,與這些作曲家的情誼使她的詮釋增添了權(quán)威性,而她的確生逢其勝,又活得夠久,我們在她的舒曼、舒伯特、佛瑞及布拉姆斯演奏里可以體會(huì)到真正的舒曼氣質(zhì),并且感受到柯爾托藝術(shù)中的某些精粹,蕾菲布的貝多芬很早就負(fù)盛名,她的"狄亞貝里"不是片斷的變奏曲,而是一氣呵成的完整生命,魏多與克爾托的教導(dǎo)必然讓她終身受用,然而,一位藝術(shù)家的修養(yǎng)、自律、對(duì)生活的熱愛、對(duì)藝術(shù)的尊重,才是偉大所以成就之處。
1974年之前的出版,屬于法國廣播局的資料,70年的兩首協(xié)奏曲,與著名的法國指揮家帕黑合作,當(dāng)時(shí)七十二歲的蕾菲布和八十四高齡的帕黑,兩位法國音樂界老大師的合作當(dāng)然引起不小的矚目,他們在舒曼協(xié)奏曲里展現(xiàn)了無比的熱情,更重要的則是氣質(zhì)的契合,鋼琴隨心所欲的起伏、推進(jìn)、富有詩意與微妙的色彩變化,樂團(tuán)悠揚(yáng)的與鋼琴唱和,這是壯盛而豐美的舒曼,沒有一絲一毫的遲暮氣息;而在拉
威爾的協(xié)奏曲中,兩位大師一轉(zhuǎn)而表現(xiàn)得古典而節(jié)制,這是他們時(shí)代的音樂!是的,還有什么能比這兩人演出的拉威爾協(xié)奏曲更有資格被稱為"權(quán)威"呢?
而說到拉威爾,蕾菲布75年所做的錄音,堪稱拉威爾演奏的里程碑,我們不可能再遇見這樣的「庫普蘭之墓」或「高雅而感傷的圓舞曲」,這是完全成熟的、沒有一絲窒礙與疑惑的拉威爾,音樂就這么被演奏出來,極其自然且均衡、像羅浮宮雕梁畫柱下聳立的永恒維納斯,其中閃耀的是古典主義的光芒;古典主義是法國文化史中始終不變的重要因子,對(duì)于傳統(tǒng)的尊重與了解、扎實(shí)而有系統(tǒng)的訓(xùn)練、自制與平衡的修養(yǎng)等等,外面向的表現(xiàn)為技術(shù)上的、內(nèi)面向的則表現(xiàn)為演奏的性格或精神,影響蕾菲布相當(dāng)深遠(yuǎn)的另一位恩師艾曼紐,是十九世紀(jì)末新古典運(yùn)動(dòng)的先趨者,這種技術(shù)與精神層面的訓(xùn)練在她所演奏的拉摩、巴哈與海頓中顯而易見,而在拉威爾及珍貴的艾曼紐奏鳴曲演奏里,更是曲曲珠玉,千金難買。
蕾菲布在巴哈、海頓、貝多芬、舒曼的演奏地位上無需多提,因?yàn)樗鼈冊缫言诒臼兰o(jì)初的演奏史上擁有一席之地,但請?zhí)貏e留心在舒伯特的演奏上,蕾菲布的舒伯特演奏中,不偏不倚地重塑了舒伯特應(yīng)有的面貌,何以言之?舒伯特的鋼琴作品幾乎都有著或多或少的缺陷,性格鮮明、但完成度并不高,一般的演奏家,若非浪漫得過分、就是規(guī)矩得無趣,樂曲本身的缺陷更使音樂中充滿著棱角與空洞,這時(shí),蕾
菲布作為一個(gè)古典鋼琴家與舒曼精神的詮釋者的形象就突顯在舒伯特的演奏之中,她的演奏同時(shí)表現(xiàn)出舒伯特時(shí)代演奏技術(shù)上的古典要素與精神上向浪漫的漸趨性,從而我們清楚地看見舒伯特作為舒曼前瞻者的存在意義,在蕾菲布的布拉姆斯演奏中,舒伯特性格得到了更圓滿的表現(xiàn),現(xiàn)代人慣稱布拉姆斯曲中的貝多芬靈魂,應(yīng)該置換成舒伯特,這才是正確的,而,蕾菲布正是對(duì)我們?nèi)绱苏f的!
佛瑞的演奏中,蕾菲布維持得很好的技巧層面剛好夠用,但圓熟的心境卻是可遇而不可求的,這距離晚年耳盲的佛瑞牽著她的手親自指導(dǎo)蕾菲布演奏自己作品的時(shí)代,已過了半個(gè)多世紀(jì)了,她演奏著這些沉淀著諸多情感與回憶的作品,每個(gè)音符都像石板上雋永的刻字一般,像第六號(hào)夜曲那略帶沉溺的主題、或是「主題與變奏」末了的釋之澹然,隨心所欲、臻至化境的第十三號(hào)夜曲,那種內(nèi)在的強(qiáng)韌與超脫,
在馬格莉特?隆之后,大概是絕無僅有的了!
德布西是蕾菲布最晚年的錄音,我們可以很明顯的感受到她體力的衰退,八十五歲的蕾菲布或許無法顧及許多細(xì)微的變化,但取而代之的是濃艷至極的音色和分明的結(jié)構(gòu),這正是許多非法國學(xué)派的演奏大師在演奏德布西時(shí)最弱的一環(huán),同時(shí)也是現(xiàn)代演奏家所難以企及的、屬于上個(gè)世紀(jì)的「秘密」。