作為意大利巴洛克美術(shù)的首席，貝尼尼可謂是多才多藝。他能文善畫，頗具文藝復(fù)興時代的遺風(fēng)。對于貝尼尼，當(dāng)時人們曾經(jīng)這樣寫道：“上演了一出大眾戲，其中布景是他畫的，雕像是他雕的，機械是他發(fā)明的，音樂是他譜曲的，喜劇的劇本是他寫的，就連劇院也是他建造的�！彼�給予他那個時代的影響在歷史上是無人能與之匹敵的。

貝尼尼生于拿波里，父親也是一位雕塑家，1605年舉家遷至羅馬。據(jù)說，他在8歲時就作了一個小孩頭像，這件事使他父親大吃一驚。至17歲時已能獨立地給大主教薩道尼作一件很不錯的胸像了。后來又結(jié)識了顯赫一時的紅衣主教斯皮奧涅·波爾蓋茲。在貝尼尼初出茅廬的時候，波爾蓋茲為了裝飾自己的花園，曾向他訂購了一系列作品。通過制作這些作品，貝尼尼可謂初露鋒芒，展示了自己的天才，獲得了出人意外的成功，贏得了極大的榮譽。

貝尼尼塑造的人物總是處于激烈的運動中。大理石在他手中好像已失去了重量，人物的衣服總是隨風(fēng)輕輕飄起，給人以一種輕快、活潑和不安的感覺。貝尼尼刻劃的人體的數(shù)量上不亞于米開朗基羅，而他更善于表現(xiàn)戲劇性的情節(jié)和人體在激烈的運動之中。從其作品中，我們還能看到古典主義傳統(tǒng)對他的影響，特別是希臘化時期的風(fēng)格，很明顯在他的作品中得到了反響。當(dāng)組雕《阿波羅和達(dá)芙妮》完成后，貝尼尼贏得了整個羅馬的贊美，連一些宗教界的高級人士都為之感動，其中包括不久后成為教皇的烏爾班八世也對貝尼尼大加賞識。后來，他進入教廷，受教皇之托，為圣彼得大教堂了豪華的青銅華蓋，這是雕刻與建筑緊密結(jié)合的作品。這件雕刻的十分生動的作品，充分顯示出貝尼尼一心為宗教服務(wù)的思想，也顯示出巴洛克藝術(shù)的綜合性、豪華性、裝飾性、戲劇性等特點。其圣彼得大教堂前廣場柱廊的創(chuàng)造，氣勢宏大，富于動感，與米開朗基羅的大教堂圓頂相呼應(yīng)，使這處景觀成為羅馬最壯麗的景觀。祭壇雕塑《圣德列薩祭壇》的成功，標(biāo)志著貝尼尼雕塑的頂峰的到來。在這件作品中，貝尼尼體現(xiàn)出人文主義的思想。它反映了人的尊嚴(yán)、理想和對美好生活的追求。這也是貝尼尼創(chuàng)作中的積極成分，也是與一般的巴洛克藝術(shù)的不同的地方。

5、貝尼尼的肖像雕塑分類

貝尼尼的肖像雕塑大致可分為兩類：一類是奉教皇、國王之命所作的肖像雕塑。這類作品多般華麗有余，個性不足，往往缺乏人物內(nèi)心的刻劃。第二類是他為自己的朋友和家人所作的肖像雕塑。在制作朋友和家人肖像時，他有更大的自由，所以表現(xiàn)得更為生動些。晚期，1665年他曾被法王路易十四邀請到法國參加設(shè)計盧浮宮的東正面。但這時貝尼尼的雕塑越來越顯示出一些程式化傾向，而人文主義色彩淡薄了，現(xiàn)實主義的因素也減少了，更多的是宗教神秘色彩。雖然在創(chuàng)作技巧達(dá)到了爐火純青的地步，然而不少作品已缺乏生氣和創(chuàng)新。

6、出色的畫家

貝尼尼不但是著名的雕塑家、建筑師， 而且還是一位出色的畫家。關(guān)于這一點很少有人提起，其實他一生所作的一百多幅作品中，有不少是優(yōu)秀之作。另外，他還畫了一些漫畫作品，貝尼尼也是17世紀(jì)著名的漫畫家。貝尼尼本質(zhì)上是一位充滿信仰的人。他沒有寫過一篇文章來闡明自己的主張，但貝尼尼是獨一無二的：一些藝術(shù)家會同樣地充滿熱情，另一些藝術(shù)家則一樣富有創(chuàng)造力，但在整個藝術(shù)史上可能不會再出現(xiàn)一位為信仰而戰(zhàn)的更偉大的戰(zhàn)士了。

1、早年

貝尼尼的藝術(shù)生涯是在父親手下開始的。父彼得羅·貝爾尼尼(1562～1629)是佛羅倫斯有幾分才能的雕刻家，最后移居羅馬。貝尼尼是個神童，工作又極為勤奮，因而得到畫家卡拉齊(Annibale Carracci)的贊賞和教宗(教皇)保祿五世(Paul V)的資助，不久自立門戶，成為一位完全獨立的雕刻家。他仔細(xì)研究梵諦岡內(nèi)的古希臘羅馬大理石雕刻品，受到強烈的影響；他對16世紀(jì)初文藝復(fù)興盛期的繪畫也造詣很深。在為樞機主教巴爾貝里尼(Maffeo Barberini)雕刻的《圣塞巴斯蒂安》(St. Sebastian, 1617?)中顯示出他對米開朗基羅的研究。巴爾貝里尼后來成為教宗烏爾班八世(Urban VIII)，是貝爾尼尼最主要的資助人。

2、早期作品

貝尼尼的早期作品引起樞機主教博蓋塞(Scipione Borghese)的重視，此人為當(dāng)權(quán)教宗家族的成員，在他的資助下，貝尼尼雕刻出他第一個重要的與真人一樣大小的群像。這一群像表明貝尼尼已經(jīng)從《埃涅阿斯、安喀塞斯和阿斯卡尼俄斯逃離特洛亞》(Aeneas, Anchises and Ascanius Fleeing Troy)的幾乎雜亂無章的單視域進展到《阿波羅和達(dá)佛涅》(Apollo and Daphne)的充滿美妙想像的立體感，要使人由一處看去有如浮雕品一般。在這一類作品中，他對皮膚和頭發(fā)的表面紋理觀察入微，對于明暗有別開生面的處理方法，從而打破米開朗基羅的陳規(guī)舊套，標(biāo)志著西方雕刻史新時代的出現(xiàn)。

3、烏爾班八世的資助

烏爾班八世任教宗時期(1623～1644)，貝爾尼尼開始大量創(chuàng)作，技藝不斷提高。烏爾班八世要求他的被保護人繪畫和從事建筑工作。雖然貝爾尼尼的繪畫無大價值，但少數(shù)幾幅，特別是兩幅自畫像(約1620和約1640年)，是值得贊揚的。他的第一次建筑任務(wù)是改建羅馬的圣比邊納(Santa Bibiana)教堂。

4、1624～1633年

與此同時，貝尼尼受委托在羅馬圣彼得大教堂內(nèi)的圣彼得墓上造一象征性的結(jié)構(gòu)，即1624～1633年間制成的著名巨型青銅鍍金華蓋。螺旋形柱子和金屬的「幕簾」令人想起置在重要人物或場所上方的榮譽傘。貝尼尼對于收尾工程最有獨創(chuàng)性的貢獻是用4位天使支承上方的寶球與十字架構(gòu)造。這一華蓋也是教宗個人的象征︰在華蓋頂端附近是教宗的三重冕，整個紀(jì)念物都嵌著巴爾貝里尼家族的紋章圖形——蜜蜂、太陽和月桂卷須。華蓋的形體與周圍環(huán)境配合得十分相宜，人們幾乎體會不到它有4層樓那麼高。華蓋也是圣彼得大教堂內(nèi)部有規(guī)畫的裝飾的中心，4根支承穹頂?shù)闹�子用巨型雕像裝飾，其中之一《圣朗吉努斯》(St. Longinus)是貝尼尼設(shè)計的。

5、1629年

1629年馬代爾諾(Carlo Maderno)去世后，建筑成為貝尼尼的主要職責(zé)。這一年，他成為圣彼得大教堂和巴爾貝里尼宮的建筑師。當(dāng)時，由于受委托的工程項目日益增多，他不僅親自動手去做，而且也依靠他人的協(xié)助。他在組織工作班子和工程設(shè)計方面取得卓越成效，以致由一伙人制成的雕刻和裝飾竟然天衣無縫，如出一人之手。貝尼尼的作品也是由他那強烈的天主教信仰形成的，當(dāng)時如此，而且始終如此(他每天望彌撒，每周領(lǐng)兩次圣體)。他肯定同意特倫托會議(Council of Trent, 1545～1563)的意見︰宗教藝術(shù)的宗旨是教育和啟發(fā)虔誠信徒，并為天主教會做宣傳工作。宗教藝術(shù)永遠(yuǎn)應(yīng)該明白易懂而且寫實，首先是要從情感上激發(fā)虔誠。貝尼尼的宗教藝術(shù)的發(fā)展主要是由他自覺地努力符合那些原則來決定的。

6、陵墓和噴泉

在烏爾班八世手下 ，貝尼尼還開始制作新的和不同種類的紀(jì)念性藝術(shù)品——陵墓和噴泉。烏爾班八世的陵墓雕刻出這位教宗的坐像，他舉起一支胳臂，作指揮的姿態(tài)。坐像下面是青銅鍍金的棺材，棺材兩側(cè)各有一道德天使，一邊為博愛，一邊為正義，均用白色大理石刻成。棺材上方有一死神形像似乎在一片樹葉上寫烏爾班的名字，以此作為墓碑。這是貝尼尼運用「主題思想」(意大利語concetto，英語作idea或古語conceit)的一個典范。靈活的主題思想把新穎別致和色彩富麗的陵墓的各種不同要素結(jié)為統(tǒng)一的整體。在這些年代里，貝尼尼還設(shè)計了一系列革命性的小型陵墓紀(jì)念物，其中最令人印象深刻的是瑪麗亞·拉吉墓(1643)。

7、羅馬市最顯著的貢獻

貝尼尼的噴泉是他對羅馬市最顯著的貢獻。他的第一個噴泉是在西班牙廣場的《破船》(Barcaccia, 1627～1629)，與華蓋同樣把雕刻和建筑融合在一起。《特里同》(Triton)是羅馬式噴泉的大變樣，傳統(tǒng)的幾何形式廣場噴泉的重疊水池看起來栩栩如生。4條彎形魚舉起一個巨大的貝殼，海神站在貝殼上由一個海螺殼號角向上方噴水。

但是貝尼尼早期的建筑設(shè)計并不是全部都成功的。1637年他開始圣彼得大教堂正面上方的鐘樓。但是到1646年，當(dāng)鐘樓的重量開始使建筑物產(chǎn)生裂痕時，就把它們拆掉，貝尼尼一時失寵。

8、英諾森十世和亞歷山大七世的資助

貝尼尼最出色的公共紀(jì)念性創(chuàng)作是在1640年代中期至60年代完成的。羅馬那沃納廣場(Piazza Navona)的《四河噴泉》是在一大塊空心巖石上方堅立一個古代埃及的方尖碑，巖石頂上有4個大理石像，象征著17世紀(jì)的世界四大江河，即歐洲的多瑙河、非洲的尼羅河、亞洲的恒河和美洲的拉布拉他河。方尖塔頂端有教宗的盾形紋章和銜棕欄枝的鴿子(教宗英諾森十世的家徽)，這把意義表示得很清楚︰羅馬教廷已經(jīng)恢復(fù)而且生氣勃勃，它以上帝名義統(tǒng)治全世界。盡管具有明顯的象征意義，貝尼尼的噴泉乃是他最出色的永久性作品。

貝尼尼所作的舞臺設(shè)計現(xiàn)有少量存世，在這方面也表現(xiàn)出他那善于綜合的想像力。貝尼尼的劇場的實質(zhì)與其藝術(shù)的實質(zhì)相同。他打破陳規(guī)舊套，與觀眾建立直接且往往出人意外的接觸。他以在演出時使用真火聞名，有一次他甚至用大水淹沒舞臺，至少在一瞬間使得觀眾成為參加演出的熱情演員。

貝尼尼的成熟藝術(shù)最最杰出的范例是羅馬維多利亞圣母堂(Santa Maria della Vittoria)的柯爾納羅小禮拜堂，他從藝術(shù)生涯最初就開始的不斷摸索前進至此臻于大成。小禮拜堂由樞機主教柯爾納羅(Federigo Cornaro)委托建造，在小教堂的一個不深的耳堂中。正中心為《圣特雷薩的沉迷》(The Ecstasy of St. Teresa)，描繪西班牙加爾默羅會偉大改革家阿維拉的圣特雷薩(Saint Teresa of Avila, 1515～1582)的一次神秘體驗。特雷薩夢見一位天使用上帝之愛的火紅的箭穿入她的心。貝尼尼是根據(jù)特雷薩本人敘述的情況進行藝術(shù)創(chuàng)作的。雕像的姿態(tài)是這位沉迷的圣徒正暈倒在太虛幻境之中，前遮一直垂紗幔，置放于祭壇上方的一個壁龕內(nèi)，用空中光線照明。這一作品把建筑藝術(shù)和裝飾藝術(shù)的許多因素結(jié)合在一起而且有條不紊，層次分明。在左右兩邊類似歌劇院包廂的空間可以看到柯爾納羅家族的許多成員，他們或是交談，或是讀書，或是祈禱，都是精神飽滿的樣子�？聽柤{羅小禮拜堂百分之百地體現(xiàn)了貝尼尼的立體圖畫的理想。圣特雷薩和天使的形像是用白色大理石雕刻的，但是觀看者識別不出它們究竟是立體雕刻或僅僅是深浮雕。天然的日光構(gòu)成這一雕刻作品的組成部分，它從隱藏的光源照射兩個形像的上方和背后，金光閃閃�！妒ヌ乩姿_的沉迷》不是傳統(tǒng)意義的雕刻，而是一幅有組織的風(fēng)景畫，它由雕刻、繪畫和光線構(gòu)成，還包括宗教劇中的崇拜者。

9、最偉大的建筑藝術(shù)

貝尼尼最偉大的建筑藝術(shù)成就是圣彼得大教堂前環(huán)繞廣場的柱廊。巨大空間的主要功能是在復(fù)活節(jié)和其他特殊場合容納前來聆聽教宗祝福的群眾。貝尼尼設(shè)計的是一個巨大的橢圓形圖案，而連接教堂處則為一梯形前庭。他用這種形式比喻教堂是母親，兩臂作環(huán)抱狀。為了滿足可以自由出入的場地需要，設(shè)計各自獨立的列柱是一種石破天驚的解決辦法。廣場引導(dǎo)游人走向教堂，并彌補圣彼得大教堂正面過寬的缺點。貝尼尼的橢圓形廣場正中為1586年被西克斯圖斯五世(Sixtus V)移至教堂前面的梵諦岡方尖碑。貝尼尼把過去馬代爾諾建造的一個噴泉移入廣場的長軸，為了配景完美，在對面新加了一個一模一樣的。這一設(shè)計與貝爾尼尼所設(shè)計的奎里納爾丘(Quirinale)圣安德烈亞(Sant’Andrea)廣場形象相似，而意義與功能又不相同，但兩個橢圓形圖案同樣令人心曠神怡。

貝尼尼最華麗的宗教裝飾是1657～1666年完成的圣彼得寶座(Throne of St. Peter)亦即教宗座椅(Cathedra Petri)，在中世紀(jì)木制教宗寶座(座椅)上加青銅鍍金面。貝爾尼尼的任務(wù)不僅是給椅子裝飾外表，而且是在圣彼得大教堂的后堂中為參詣該大教堂開創(chuàng)一個有意義的目標(biāo)。寶座的外觀是由4位鼎鼎大名人物的青銅像支承，即早期基督教神學(xué)家圣安布羅斯(St. Ambrose)、圣亞大納西(St. Athanasius)、圣約翰·克里索斯托(St. JohnChrysostom)和圣奧古斯丁(St. Au間ustine)。上方有云端天使們的金色光輪和繪在橢圓形窗戶上的圣神(Dove of the Holy Spirit)散發(fā)的光線。圣神顯現(xiàn)所靠的天然照明變成上帝的慈悲通過教堂源源不斷流遍整個世界的可見的象征。座椅的創(chuàng)作時間與廣場大致相同，這兩件作品的明顯不同顯示出貝尼尼的多才多藝實在驚人。兩件作品均為齊吉(Chigi)家族出身的教宗亞歷山大七世(1655～1667年在位)創(chuàng)制。