1980年　到內(nèi)蒙化德縣文化館學(xué)畫

1981年　回鄉(xiāng)自學(xué)繪畫并兼做民間畫匠

1983年　到山西石豹溝煤礦做臨時(shí)工，堅(jiān)持自學(xué)繪畫，后輾轉(zhuǎn)晉中太谷縣印刷廠當(dāng)設(shè)計(jì)員

1986年　考取山西晉中師專藝術(shù)系

1988年　山西晉中師專藝術(shù)系畢業(yè)，分配山西大同幼兒師范學(xué)校任教

1989年 《四月》等六幅水彩畫參加“第六屆全國(guó)新人新作展”

1990年　調(diào)山西師范大學(xué)藝術(shù)系任教

1990年 《對(duì)弈》（水彩畫）參加“第二屆全國(guó)體育美展”

1991年 《驚蟄》（中國(guó)畫）獲“中國(guó)的四季美展” 銀獎(jiǎng)

1991年　加入中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)

1992年 《晌》（水彩畫）參加“紀(jì)念5·23全國(guó)美展”

1993年 《驚鳥》（油畫）參加“第三屆全國(guó)體育美展”

1993年　入中央美術(shù)學(xué)院油畫系第七屆助教研修班學(xué)習(xí)

1993年 《大河情》（油畫）參加“第二屆中國(guó)油畫年展”

1994年 《身世》（油畫）參加“第二屆中國(guó)油畫藝術(shù)展”

1994年 《夏杏》（油畫）《熱土》（油畫）參加“中央美院第七屆油畫助教班”結(jié)業(yè)展

1995年 《教授》（水彩畫）獲“首屆全國(guó)水彩畫展” 銅獎(jiǎng)

1995年 《回聲》（油畫）獲“首屆油畫風(fēng)景展” 一等獎(jiǎng)

1995年 《誠(chéng) 城》（油畫）獲“第三屆中國(guó)油畫年展” 銀獎(jiǎng)

1996年 《明天多云轉(zhuǎn)晴》（油畫）參加“首屆中國(guó)油畫學(xué)會(huì)展”

1997年 《客》（油畫）入選“中國(guó)油畫肖像百年藝術(shù)展”

1997年 《適度興奮》（油畫）獲“走向新世紀(jì)——中國(guó)青年油畫展”獎(jiǎng)

1997年 《成長(zhǎng)》（油畫）參加慶祝香港回歸“中國(guó)當(dāng)代油畫藝術(shù)展”

1998年 《恒骨》（油畫）參加“98國(guó)際中國(guó)美術(shù)年---當(dāng)代中國(guó)山水油畫風(fēng)景展”

1999年　調(diào)入天津美術(shù)學(xué)院油畫系

1999年 《遠(yuǎn)親》（油畫）獲“第九屆全國(guó)美展” 銅獎(jiǎng)

2000年　入中央美院油畫系首屆高研班學(xué)習(xí)

2000年 《有青椒的少女像》（油畫）參加“二十世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)展”

2001年 《身份---賣畫布的老李》（油畫）參加“研究與超越---中國(guó)小幅油畫展”

2001年 《武裝》（油畫）獲“建黨八十周年”優(yōu)秀作品獎(jiǎng)

2001年　赴歐洲藝術(shù)考察

2002年　赴俄羅斯藝術(shù)考察

2002年 《巡視天疆》（油畫）獲“第十屆全軍美展”一等獎(jiǎng)（合作）

2003年　參加“開放的時(shí)代”中國(guó)美術(shù)館邀請(qǐng)展

2003年 《邊緣》（油畫）參加“北京國(guó)際藝術(shù)雙年展”

2003年 《保衛(wèi)》（油畫）參加第三屆中國(guó)油畫展

2003年　參加上海劉海粟美術(shù)館 “中國(guó)新表現(xiàn)性具象油畫名家邀請(qǐng)展”。

2003年　調(diào)入清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院繪畫系

2004年 《早點(diǎn)》（油畫）獲“第十屆全國(guó)美展”金獎(jiǎng)。

2005年　中國(guó)美術(shù)館 上海美術(shù)館《村民列傳——忻東旺油畫作品展》

2006年 作品《裝修》參加“展開的現(xiàn)實(shí)主義”展覽 中國(guó)美術(shù)館；

2007年 作品《絢日》參加“展開的現(xiàn)實(shí)主義”展覽 中國(guó)美術(shù)館；

2008年 作品《龍脈》參加“2008北京國(guó)際藝術(shù)雙年展”中國(guó)美術(shù)館；參加《熱血5月.2008》大型油畫賑災(zāi)義賣創(chuàng)作；

2009年 《消夏》參加“第十一屆全國(guó)美術(shù)作品展”；主要代表作：《誠(chéng)城》、《早點(diǎn)》、《裝修》等；

2010年 12月參加2010中國(guó)寫實(shí)畫派小幅繪畫作品展。

忻東旺主要作品有《誠(chéng)城》、《明天多云轉(zhuǎn)晴》、《適度興奮》、《遠(yuǎn)親》、《武裝》、《保衛(wèi)》、《邊緣》、《早點(diǎn)》等。

參加“第三屆中國(guó)油畫年展”獲銀獎(jiǎng)、參加“首屆中國(guó)油畫學(xué)會(huì)展”、參加“走向新世紀(jì)——中國(guó)青年油畫展”獲同名獎(jiǎng)、參加“第九屆全國(guó)美展”獲銅獎(jiǎng)、參加“建黨八十周年全國(guó)美術(shù)作品展覽”獲優(yōu)秀作品獎(jiǎng)、參加第三屆油畫展、參加“首屆北京國(guó)際雙年展”、參加“第十屆全國(guó)美展”獲金獎(jiǎng)。

2005年12月至2006年1月分別在中國(guó)美術(shù)館和上海美術(shù)館舉辦個(gè)人畫展。

2006年1月在上海美術(shù)館舉辦《村民列傳—忻東旺油畫作品展》。

忻東旺油畫解讀

作為中國(guó)當(dāng)代新寫實(shí)油畫的優(yōu)秀代表人物，從山西到天津再到北京，從一位名不見經(jīng)傳的青年畫家到獲得第十屆全國(guó)美展的油畫金獎(jiǎng)，忻東旺的成長(zhǎng)與崛起越出了常見的軌道，具有更多從邊緣到中心的平民色彩。這得益于他的刻苦與勤奮，也得益于他對(duì)于底層人民深切的人文關(guān)懷，更主要的，是他在藝術(shù)語言上的敏銳的感受力和對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的整體觀察。

忻東旺的作品，將其觀察的目光，聚焦于城市的底層與邊緣人物，其中以農(nóng)民工為主體，還有那些生活在城市底層的弱勢(shì)人群。由于經(jīng)濟(jì)地位的低下與教育水平的局限，這些人群對(duì)于個(gè)人權(quán)利與價(jià)值理想的表達(dá)，處于一種無聲的狀態(tài)，面對(duì)各種侵害他們的強(qiáng)權(quán)與暴力，他們是一群“沉默的羔羊”。正如馬克思所說，無產(chǎn)階級(jí)不能自發(fā)地產(chǎn)生階級(jí)意識(shí)，藝術(shù)家和所有其他都市人的區(qū)別在于，“大城市幾乎永遠(yuǎn)不能在將它呈現(xiàn)出來的居民那里得到表達(dá)”。相反，大城市是在那些心不在焉地穿過城市，迷失在思緒和憂慮的人那里被揭示出來。這是一些享有“昂貴的閑暇”的人(哲學(xué)家、文學(xué)家、藝術(shù)家)對(duì)大都市既深陷其中，又超脫其外的冷靜觀察，但這種獨(dú)立的沉思默想，仍然帶著迷茫的痛苦，因?yàn)樗麄儾荒軓氐赘畹粲白右话愕摹岸际徐`魂”。所看到的藝術(shù)作品中的“都市形象”，不外是這個(gè)“都市靈魂”在畫布上的舞蹈。 忻東旺作品中的人物，都具有堅(jiān)實(shí)矮篤的造型特點(diǎn)，似乎生活的重負(fù)將他們的身材壓成如此模樣。他們沒有大范圍的肢體運(yùn)動(dòng)與張揚(yáng)的姿態(tài)，只有沉重的站立與凝視。這不是畫家刻意寫生的結(jié)果，而是畫家內(nèi)心感受的外在表達(dá)。畫家以寬厚而有些滯重的筆觸，將人物在長(zhǎng)方形的條幅格式中以全身像的形式表現(xiàn)出來。他們不是古典的肖像畫形式，以突出胸部以上的頭部與面部為特點(diǎn)。

他們身上的廉價(jià)西裝，他們寬大的腳與鞋，與他們的眼神一樣，都流露了他們的生存狀態(tài)。他們的眼睛大都從畫面中注視著，一如在城市的街頭，看到那些初次進(jìn)城的農(nóng)民，以茫然而又困惑的眼光，注視著陌生的城市與來往的汽車和人流，感受著城市對(duì)于他們的冷淡與漠視。 早在1848年，恩格斯就已經(jīng)強(qiáng)烈地感受到了城市對(duì)人類本性的扭曲�！啊�…這種街道的擁擠中已經(jīng)包含著某種丑惡的、違反人性的東西。難道這些群集在街頭的代表著各階級(jí)和各個(gè)等級(jí)的成千上萬的人，不都具有同樣的特質(zhì)和能力，同樣是渴求幸福的人嗎?……可是他們彼此從身旁匆匆走過，好像他們之間沒有任何共同的地方�！�…誰對(duì)誰連看一眼也沒有想到，所有這些人越是聚集在一個(gè)小小的空間里，每個(gè)人在追逐私人利益時(shí)的這種可怕白的冷漠，這種不近人情的孤僻就愈使人難堪，愈是可怕�！毙脰|旺在他的作品中提供了這種為大城市所扭曲的人物形象，這是一種混合了傳統(tǒng)鄉(xiāng)村文化與都市文化后的心理范本，一種新時(shí)代的城市邊緣人物的典型表述。可以從《維權(quán)者》、《父子》、《寬心》等作品中，看到這種新的城市人群的代表性的形象表達(dá)。 忻東旺作品中描繪的農(nóng)民工與城市流動(dòng)人口，是一種社會(huì)劇變時(shí)期處于不同文化之問，并飽受兩種文化沖突的矛盾結(jié)果的新的社會(huì)階層。他們是城市中一個(gè)非常特殊的社會(huì)群體，雖然他們中有些人已經(jīng)在城市中生活了許多年，但無論他們自己還是整個(gè)社會(huì)并不認(rèn)為他們是歸屬于城市的，而認(rèn)為他們是歸屬于農(nóng)村的社會(huì)群體。也就是說，他們生活在個(gè)以工業(yè)、科技、文化為特征的都市化的現(xiàn)代社會(huì)，但在心理與文化傳統(tǒng)上，他們?nèi)匀簧�活在那個(gè)傳統(tǒng)的鄉(xiāng)村社會(huì)中。由于沒有身份、醫(yī)療、住房、養(yǎng)老等社會(huì)保障，他們的就業(yè)是一種社會(huì)學(xué)家所說的“非正規(guī)就業(yè)”，職業(yè)的流動(dòng)性與他們?cè)诔鞘兄械牧鲃?dòng)性成正比，無論他們?nèi)绾芜M(jìn)行職業(yè)流動(dòng)，也難以在一個(gè)重視學(xué)歷與身份的城市中獲得更高一層的地位升遷，從而始終處于社會(huì)的底層，盡管他們的中間不乏過去鄉(xiāng)村中常見的底層精英，但僵化的戶籍制度與高收費(fèi)的教育門檻限制了這些優(yōu)秀人才的發(fā)展可能。

忻東旺的油畫

表現(xiàn)了進(jìn)入城市的農(nóng)民對(duì)于生存的欲望，這是合平人性的合理的欲望。黑格爾認(rèn)為人的“惡”作為一種對(duì)財(cái)富與名聲的追求，也是歷史發(fā)展的動(dòng)力。從這里可以推導(dǎo)出現(xiàn)代社會(huì)追求合理利益的個(gè)人主義是社會(huì)發(fā)展的基本動(dòng)力，正如古代社會(huì)“窮且益堅(jiān)，不墜青云之志”的理想主義精神，也是種社會(huì)發(fā)展的動(dòng)力。問題在于，社會(huì)單純靠精神激勵(lì)已經(jīng)不能調(diào)動(dòng)廣大民眾的工作熱情，而應(yīng)該切實(shí)提高他們的物質(zhì)生活水平，使他們有可能獲得進(jìn)一步精神與人性發(fā)展的物質(zhì)基礎(chǔ)。忻東旺不再描繪農(nóng)民對(duì)于現(xiàn)實(shí)生活的簡(jiǎn)單滿足，而是通過不同的環(huán)境描繪與人物塑造，反映了農(nóng)民進(jìn)入大型城市、規(guī)則社會(huì)后所產(chǎn)生的那種不適應(yīng)與困惑。在這背后，也許還有傳統(tǒng)的人文倫理與道德價(jià)值的逐漸失落，所謂“天下無賊”，是馮小剛電影中表述的傳統(tǒng)農(nóng)民的價(jià)值觀正在受到前所未有的挑戰(zhàn)。

如果將忻東旺的繪畫，只是看作中國(guó)油畫新生代對(duì)于傳統(tǒng)寫實(shí)人物畫的再發(fā)展，而忽略其作品對(duì)于藝術(shù)史中的人文精神傳統(tǒng)的繼承，就不能看到忻東旺的油畫藝術(shù)中強(qiáng)烈的人性關(guān)懷。欣賞文藝復(fù)興時(shí)期的偉大畫家安吉利柯與弗朗西斯科的作品，可以看到，他們通過獨(dú)特的繪畫形式表達(dá)的，正是他們靈魂中的信仰，在這些樸素的繪畫中，對(duì)生命的敬畏與靈魂的渴望使得畫面散發(fā)出神性的光輝。由此，人性與神性在文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)中得到了完美的統(tǒng)一，而寫實(shí)主義的精髓也在對(duì)于“人”——抽象的人類與具體的個(gè)人的人文關(guān)懷中獲得其永久的生命力。忻東旺注意到作為歐洲傳統(tǒng)藝術(shù)的重要部分的寫實(shí)繪畫，其存在的根本價(jià)值在于它的人文精神理念，這使得它超越單純的模仿，上升為表達(dá)心靈與信仰的藝術(shù)。在忻東旺的作品中，蕓蕓眾生相呈現(xiàn)出真實(shí)的生命狀態(tài)，以其靜止的神情與姿態(tài)獲得了中國(guó)傳統(tǒng)佛教造像的凝重，在這些普通之極的城市邊緣的小人物身上煥發(fā)出神性之光。

當(dāng)代藝術(shù)中人的形象日益變得陌生與走樣，那些“聞香摘花”般的波普風(fēng)格的繪畫，以膚淺的虛無、嬉皮與調(diào)侃，將大量廣告圖像和日常影像加以復(fù)制與挪用，使得藝術(shù)史中曾經(jīng)有過的對(duì)人文價(jià)值的理想趨于空殼化，使畫面的品質(zhì)日益快餐化，不再具有反復(fù)品味的深長(zhǎng)韻味。畫家丁方看到了這種對(duì)“人”的關(guān)注的層次的降低，他認(rèn)為：“藝術(shù)永遠(yuǎn)應(yīng)該是人性的，屬于人的藝術(shù)，以人為聚焦的藝術(shù)，致力于反抗當(dāng)下所有喪失人性的東西，致力于使人至今尚未獲得的更大人性的事物發(fā)光。完美的人性在人類的共同體中，在人與人的交往以及在人類與大自然關(guān)系的重塑中，發(fā)揮著神性的作用。在所有藝術(shù)家的作品中，都盡力去尋找，看他能否把握住已經(jīng)過去的事情(包括正在過去的事情)，把握住一個(gè)活生生的獨(dú)特人格的形象。認(rèn)為藝術(shù)家是一個(gè)生活在歷史和傳統(tǒng)中的知識(shí)分子，對(duì)于人性的關(guān)懷是能否在這個(gè)都市化時(shí)代有意義地生存的關(guān)鍵。在忻東旺的作品中看到了這樣一個(gè)質(zhì)樸的知識(shí)分子藝術(shù)家的人文情懷，作為中國(guó)當(dāng)代油畫的優(yōu)秀代表，希望忻東旺將寫實(shí)主義繪畫的核心——人文精神發(fā)揚(yáng)光大，豐富新世紀(jì)中國(guó)油畫的人文理性精神。”