杜滋齡，1941年生于天津，1958年始于天津美術(shù)出版社從事評述編輯工作，1979年至1981年就學(xué)于中國美術(shù)學(xué)院國畫研究生班，從師于葉淺予、李震堅先生。1981年到1996年先后任天津人民美術(shù)出版社副總編輯、總編輯。1996年調(diào)入南開大學(xué)任東藝系主任、教授，從事美術(shù)教學(xué)工作。

　　從1984年先后出版了《杜滋齡寫生作品選》、《速寫基礎(chǔ)訓(xùn)練》、《杜滋齡畫集》等多本專著、畫集，多幅作品先后在國內(nèi)外參展，幾度獲國家獎勵，先后出訪巴基斯坦、日本、俄羅斯、德國/法國等進行 藝術(shù)交流，現(xiàn)擔(dān)任中國美協(xié)理事，中國畫藝委會委員、天津美協(xié)副主席等職務(wù)。

　　杜滋齡的人物畫融合了南北人物畫的優(yōu)長，既有北方的凝重厚實，氣息相當(dāng)博大，同時也學(xué)到浙派人物畫風(fēng)的靈動瀟灑、墨潤華滋。他的畫造型準(zhǔn)確，形象生動傳神。他筆下人物突出在面部刻畫，尤其注意眼神，做到精雕細(xì)刻，十分生動。在墨色的控制上特別注意畫面大塊面墨白灰的分布，做到繁簡得宜、虛實相生、筆法流暢、瀟灑自然；藝術(shù)語言做到深入淺出，雅俗共賞。

　　他的筆墨以北宗蓄其勢，以南宗添其韻，運筆清勁灑脫，追求墨韻的靈動與潤澤，不作抽、澀、怪、險之筆，并大膽借鑒黃賓虹在山水畫中“雨淋墻頭月移壁”的干而潤、潤而見骨的畫法以及“墨、密、厚、重”的渾厚華滋的畫風(fēng)。在用色方面，他偏愛黑白，善于布白，作品中有意減弱飄忽跳躍的色塊，加強黑白對比及韻律，墨不礙色，色不礙墨，墨色交融成趣而又各自分明，將水墨畫的靈性和精要發(fā)揮得淋漓盡致。

　　1941年生于天津。

　　1958年始于天津美術(shù)出版社從事評述編輯工作。赴歐洲的德國、法國、比利時、荷蘭諸國訪問。獲捷克斯洛伐克布拉迪斯拉發(fā)國際青少年讀物插圖優(yōu)秀獎。

　　1963年、1958年獲二屆全國連環(huán)畫獎，四次獲天津魯迅文藝獎、金獎、優(yōu)秀作品獎。

　　1979年就學(xué)于中國美術(shù)學(xué)院國畫研究生班，從師于葉淺予、李震堅先生。

　　1981-1996年任天津人民美術(shù)出版社副總編輯、總編輯。

　　1987年率中國美術(shù)家代表訪問巴基斯坦。二次獲日中水墨畫大展優(yōu)秀作品獎。 1989年赴日本國東京舉辦個人畫展。

　　1991年參加中國出版代表團第二次訪問日本。

　　1993年赴馬來西亞吉隆坡舉辦個人展覽并講學(xué)。

　　1994年赴俄羅斯訪問并藝術(shù)交流。

　　1996年調(diào)入南開大學(xué)任東藝系主任、教授，從事美術(shù)教學(xué)工作。

　　1998年再赴歐洲的英國、法國、奧地利、意大利諸國進行文化藝術(shù)考察。

　　2000年赴埃及、土耳其、希臘、以色列諸國文化藝術(shù)考察。

　　2001年為中央文化部制作大型56個民族藝術(shù)展。

　　在當(dāng)代中國畫領(lǐng)域，杜滋齡是一位風(fēng)格獨特、成績斐然的畫家。他的寫意人物畫深得中國傳統(tǒng)美學(xué)“以形寫神”的要義，其作品兼具南北技法之長，又能熔鑄成一家筆法，在結(jié)合寫生的基礎(chǔ)上，形成了渾厚華滋、暢快灑脫的風(fēng)格。他多年來醉心于西域邊陲的自然、人文景觀，以飽蘸深情的筆墨刻畫了這塊神奇土地的人物風(fēng)情和自然風(fēng)貌，其孜孜不倦的精神受到畫界贊許。此次入選“當(dāng)代國畫優(yōu)秀作品展———天津作品展”，杜滋齡的《雪域藏女》、《高原風(fēng)》等作品得到了京津兩地美術(shù)評論家的一致肯定。有評論家認(rèn)為，他的用筆較之以前更加渾厚自如了，并且在厚重中見精細(xì)。這正是畫家不斷探索藝術(shù)表現(xiàn)形式和長久的生活積淀帶來的結(jié)果。 杜滋齡被譽為當(dāng)代“邊塞畫家”的代表人物之一。他之所以長時間“咬”住這一題材不放，源于心靈深處對雪域世界的鐘愛。他告訴記者，這塊土地地域遼闊，人民樸實，而且具有很深的文化底蘊，帶給他創(chuàng)作的沖動。從上世紀(jì)80年代起，他曾多次到西部邊陲體驗生活。高原上惡劣的自然條件讓人難以忍受；和藏犬“搏斗”的離奇經(jīng)歷至今想起來仍驚險無比，但這些困難換來的卻是一幅幅筆精墨妙的作品。

　　作為當(dāng)代杰出的人物畫家，杜滋齡青年時期在人物速寫方面下過苦功，勤奮加天分，進步很快，得到當(dāng)時天津人民美術(shù)出版社社長郭鈞的賞識，力薦給葉淺予先生，拜師學(xué)藝，為美術(shù)界傳為佳話。這對于他后來藝術(shù)風(fēng)格的形成有很深刻的影響。掌握高度熟練的速寫技巧，對畫家至關(guān)重要，它是造型基本功的基礎(chǔ) 之一，它使畫家的眼睛觀察之敏銳和手上表現(xiàn)的迅捷準(zhǔn)確，相得益彰，更重要的是訓(xùn)練了畫家的形象記憶力，并達(dá)到藝術(shù)創(chuàng)作時的鮮明生動性。在老一輩藝術(shù)家，葉淺予、黃胄諸先生是最好的楷模。在當(dāng)代名家中受益于此的大有人在，而杜滋齡無疑是其中佼佼者。

　　杜滋齡工作室堅持“以形寫神，涉獵中外，貼近生活，多出精品”的教育方法，目的是培養(yǎng)人物畫的寫生能力、默寫能力和造型能力以及人物畫寫意技巧和方法，培養(yǎng)學(xué)生尊重藝術(shù)規(guī)律，尊重生活感受，反映具有時代特征的主題創(chuàng)作和具有濃厚的生活氣息的寫意人物畫。生活是創(chuàng)作的源泉，生活是畫家的老師�！案腥诵恼�，其先乎情�！�

　　杜滋齡的作品《雪域藏女》

　　情感的投入是創(chuàng)作的成功要素，“情感”推動著想象和理解，從而構(gòu)成了新的意境。為此，第一學(xué)期我率領(lǐng)全體學(xué)員赴山西省呂梁山區(qū)深入農(nóng)村、礦山及鋼鐵廠寫生。第二學(xué)期到甘南藏區(qū)、四川大涼山彝族寫生。寫生中，學(xué)員們真正做到扎根生活、反映現(xiàn)實，以表現(xiàn)當(dāng)代生活和時代精神為己任，并在寫生中錘煉造型結(jié)構(gòu)、錘煉對人物形象的捕捉能力、錘煉筆墨的基本功。通過大量的寫生，真切地了解基層百姓的淳樸民風(fēng)和深厚的文化底蘊，帶回大量的創(chuàng)作素材。

　　杜滋齡在實際生活中，體會到中國人物畫創(chuàng)作，不能單一地只練習(xí)中國人物畫所包括的技法，還得從花鳥畫、山水畫技法中汲取中國畫筆墨的營養(yǎng)。把花鳥畫的勾勒、點染、潑墨法以及山水畫中的勾、 皴、擦、點、染的技法，中鋒、側(cè)鋒、藏鋒、露鋒等筆法及墨法中的積墨法、破墨法、潑墨法等都吸收到人物畫中，此外，還要強調(diào)書法的練習(xí)。以豐富人物畫技法的多樣性，做到在筆墨中求變化，在單純中求豐富，在深入嚴(yán)謹(jǐn)中求整體的筆墨流暢，從平淡中求微妙含蓄，在柔和中求典雅秀美。基于生活，把生活升華為藝術(shù)，讓生活因藝術(shù)而豐富美好，藝術(shù)因生活而博大厚重。

　　杜滋齡早年曾師從葉淺予等人物畫大家，他的早期創(chuàng)作以插圖和連環(huán)畫為主。上世紀(jì)80年代初期，他在浙江美院中國畫系研究生班系統(tǒng)研習(xí)中國寫意人物畫技法，在后來的創(chuàng)作實踐中，他以扎實的造型工夫為基礎(chǔ)，在繼承傳統(tǒng)民族藝術(shù)精神的同時，融西法的技巧于筆墨當(dāng)中，逐漸形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格。

　　杜滋齡雖然走的是寫實的道路，但在筆墨上卻沒有拘泥于原生態(tài)的人物風(fēng)情和自然風(fēng)貌，他追求一種厚重之美。在此次“當(dāng)代國畫優(yōu)秀作品展———天津作品展”中，他的《高原風(fēng)》便采用了積墨的畫法來畫人物的服飾，層層加重的墨色和剛健的線條在表現(xiàn)衣紋的質(zhì)感上相當(dāng)?shù)轿�。他說：“傳統(tǒng)的寫意人物畫講求逸筆草草，用這樣的筆墨方式來處理現(xiàn)代題材的作品有時并不理想。我把山水畫的積墨用到人物畫中，這樣可以加強筆墨的厚度。而筆墨的厚重正是衡量藝術(shù)深度的標(biāo)準(zhǔn)之一。”

　　除了自己鐘情的雪域題材外，杜滋齡這幾年仍沒有放下畫插圖的“行當(dāng)”。他認(rèn)為，畫插圖是一件必須下工夫的事。用水墨來表現(xiàn)人物，必須要對人物所處的時代有準(zhǔn)確的把握，而且還要熟悉原作。

　　在當(dāng)代中國畫領(lǐng)域，杜滋齡是一位風(fēng)格獨特、成績斐然的畫家。他的寫意人物畫深得中國傳統(tǒng)美學(xué)“以形寫神”的要義，其作品兼具南北技法之長，又能熔鑄成一家筆法，在結(jié)合寫生的基礎(chǔ)上，形成了渾厚華滋、暢快灑脫的風(fēng)格。

　　杜滋齡先生的創(chuàng)作繼承了葉淺予先生以速寫入畫的創(chuàng)作方法，筆墨注重率真瀟灑，淋漓生動，每于疾筆迅行、經(jīng)意不經(jīng)意間，讓筆墨產(chǎn)生出豐富多彩的變化，或枯中有潤，或潤中有干，濃淡變化，盡其自然。除了在一般處追求筆墨的變化外，杜滋齡先生還特別著意于人物眼睛的描寫。因為一個人的眼睛是他的心靈的窗戶，畫家對眼睛描寫的如何，常常關(guān)乎他對對象之神傳達(dá)得如何。 如《卡拉奇婦女》一畫在對畫面主人公眼睛的處理上，就是特別講究的，他不僅精細(xì)地抓住了牟子的神情，而且，在筆墨上，也利用三波九染。調(diào)動了杜滋齡潛在的修養(yǎng)和能力，既創(chuàng)造了鮮明的個性形象，也造就了他作品中豐富多變的表現(xiàn)技法。傣族處于亞熱帶的綠色環(huán)境之中，民族熱情，人民樸實，且民族色彩豐富。因此，在創(chuàng)作中，他把西畫中色彩關(guān)系的變化及表現(xiàn)能力融入了中國畫的流暢圓潤的筆墨表現(xiàn)之中，恰到好處地體現(xiàn)出了南國的民族特色和人物性格。

　　杜滋齡作為葉淺予的弟子在速寫上下的工夫是很深的，而且對他后來水墨人物畫風(fēng)格的形成有更深刻的影響。掌握高度熟練的速寫技巧至關(guān)重要，它是造型基本功之一。就技巧方面講，它使畫家的眼睛觀察之敏銳和手上工夫的迅捷準(zhǔn)確相得益彰，訓(xùn)練了視覺記憶力。五六十年代美術(shù)院校專業(yè)課程設(shè)置一般有速寫—項，但由于素描等“長期作業(yè)”占主要位置，速寫成了輔科或課外作業(yè)，勤奮與手懶的學(xué)生速寫水準(zhǔn)相差很多但都能畢業(yè)。從深層次考慮，對于中國畫專業(yè)，速寫與素描的概念是很不同的。先說素描這種傳自西方的技法形式，畫素描其實是為畫油畫做的 基本功，基本原則是準(zhǔn)確再現(xiàn)，觀察與表現(xiàn)都講究“體”和“面”，即使有“線”，也解釋為“面與面之間的交界”或“體與空間的視界”；而速寫則與中國傳統(tǒng)繪畫理念相近，簡單說一是傳神，二是簡約，三是線條美、節(jié)律美。

　　杜滋齡1979年進入浙美深造是他一生最決定性的一步。浙美中國畫系研究生班在李震堅教授的指導(dǎo)下，以水墨畫了半年人體，既扎實地研究了關(guān)鍵的結(jié)構(gòu)、解剖等問題，也把造型與筆墨實踐結(jié)合問題提到一個新高度。兩年的學(xué)習(xí)是開放的，廣泛地吸取了古今中外的營養(yǎng)。從浙美出來之后，杜滋齡最得益的是不斷地到全國各地寫生，尤其是多次的西北之行，去新疆、去西藏，開闊了心胸視野，更加深了人生閱歷理解。這對于一個畫家精神的而不僅只是技藝方面的騰飛是絕對重要的。

　　杜滋齡的作品《塔吉克風(fēng)情》

　　幾十年的繪畫生涯，杜滋齡的足跡踏遍大江南北、山寨鄉(xiāng)村。同時，他在大量的寫生過程中，深入研究傳統(tǒng)繪畫中的經(jīng)驗，在生活中去認(rèn)識前人總結(jié)的規(guī)律。寫生的目的在于對客觀規(guī)律的把握。所以，他的人物畫首先忠實于對象，嚴(yán)肅地對待對象。但，生活本身并不是藝術(shù)，要把現(xiàn)實生活、現(xiàn)實人物推進到藝術(shù)的境地，而不是停留在忠實地傳達(dá)和復(fù)制生活的話，就必須在創(chuàng)作中投入思想情感與藝術(shù)構(gòu)思。主觀上情感的參與和意境的深化是藝術(shù)的靈魂之所在。 杜滋齡由于是從生活中的人物開始走入藝術(shù)世界，因而便自然地專注于對人生和人的精神世界的求索。在他所有的寫生創(chuàng)作的藝術(shù)構(gòu)思中，伴隨著筆墨的表現(xiàn),逐漸發(fā)現(xiàn)自己最感興趣和充滿創(chuàng)作激情的，是那些顯示出個性活力的人物本身。那被陽光或風(fēng)雪映出的每道輪廓線，被笑容擠出的每道皺紋，以及被描繪者內(nèi)在豐富的精神底蘊和性格特征，都使他激動而奮力地追摹。

　　他對把握人物的心理活動和造型特征有一種特殊敏感，對用毛筆塑造復(fù)雜變化的人物形象具有特殊的駕馭能力。因此，他的寫生作品實際上是賴于其豐富的思想感情和對人物內(nèi)心世界的微妙關(guān)系的把握而體現(xiàn)出來的一種藝術(shù)整體思維。他筆下的侗鄉(xiāng)少女，若不是經(jīng)過他的深入觀察，又怎能發(fā)現(xiàn)特殊的美，在畫上“留下三月的歡語”和“恬淡的笑顏”？正是在這個意義上，他的人物畫既是所描繪人物的內(nèi)心情感與精神活動的集中反映，又是作者自己情感的化身。一筆一畫既是人物外在特征的表現(xiàn)，又是自己變瞬間為永恒的美的感情的抒發(fā)。

　　觀賞品味杜滋齡的作品，可以看出他是以十分誠實的品格和平靜、質(zhì)樸的心態(tài)，去感受山川、人生的美麗，去感受生命的奮進及躍動，并醉心癡迷地捕捉它們的形與神，訴諸于自己的筆墨中。他的畫如同他的人一樣質(zhì)樸深沉，有時質(zhì)樸如同陽光、空氣、土地。他從不粉飾生活，更不矯揉造作地表現(xiàn)，只是深情地把生活中的真善美用心再造出來。在當(dāng)代中國畫領(lǐng)域，杜滋齡是一位風(fēng)格獨特、成績斐然的畫家。他的寫意人物畫深得中國傳統(tǒng)美學(xué)“以形寫神”的要義，其作品兼具南北技法之長，又能熔鑄成一家筆法，在結(jié)合寫生的基礎(chǔ)上，形成了渾厚華滋、暢快灑脫的風(fēng)格。

　　在國畫界，杜滋齡的人物畫以其造型優(yōu)美、筆墨精湛、清新靈氣而被公認(rèn)為人物畫中的佼佼者。這位在畫界很有影響力，做事又非常嚴(yán)謹(jǐn)?shù)驼{(diào)的知名畫家卻很少舉辦自己的個人畫展。

　　20年來，杜滋齡從一個普通的美術(shù)編輯、連環(huán)畫畫家，逐漸為國內(nèi)外 畫界所知名。在長期擔(dān)任出版社的繁雜的行政業(yè)務(wù)工作之余，仍然努力作畫。前幾年轉(zhuǎn)業(yè)到南開大學(xué)東方藝術(shù)系任教授、系主任，教學(xué)之余有較多時間作畫和思考藝術(shù)，在我的印象中，杜滋齡從來就是一位在藝術(shù)上不怕辛苦、肯于攀登的人。

　　在不斷的藝術(shù)探索過程中，深厚的生活積淀和充足的思想感情，調(diào)動了杜滋齡潛在的修養(yǎng)和能力，既創(chuàng)造了鮮明的個性形象，也造就了他作品中豐富多變的表現(xiàn)技法。傣族處于亞熱帶的綠色環(huán)境之中，民族熱情，人民樸實，且民族色彩豐富。因此，在創(chuàng)作中，他把西畫中色彩關(guān)系的變化及表現(xiàn)能力融入了中國畫的流暢圓潤的筆墨表現(xiàn)之中，恰到好處地體現(xiàn)出了南國的民族特色和人物性格。

　　描繪西藏題材，由于其地理和社會人文環(huán)境不同，要把藏民那古樸而深厚的精神內(nèi)涵體現(xiàn)出來，運用描繪傣族風(fēng)情的技法表現(xiàn)則遠(yuǎn)不能達(dá)到與之相適應(yīng)的完美藝術(shù)效果。因而，此時此刻便強調(diào)和發(fā)揮了傳統(tǒng)中國畫中純粹的線的作用，利用線在變化中的情感內(nèi)涵，著重焦筆干擦，以展現(xiàn)那帶有苦澀與堅韌的人性中透出的古樸與充實。正是他在生活中善于挖掘新的感受和豐富自己的表現(xiàn)技法，所以，在當(dāng)今水墨寫實人物畫創(chuàng)作艱辛的情況下，他的人物作品卻常能給人以新意，富有生命氣息，讓人感奮不絕。

　　杜滋齡是一位勤奮專一的畫家，他是那種視覺和思維都離不開畫畫的人，凡生活所歷、視野所容，無不可以信手拈來，落筆成章。他去歐洲和南亞訪問，歸來即有《塞納河之秋》、《中東風(fēng)情》、《山民》、《舞蛇》、《卡拉奇婦女》等洋溢著異域風(fēng)情之作，而且是簡約明快，以少勝多．即使一襲裙袍、一個眼神，都似有風(fēng)情萬種，令觀者悠然而神往。

　　我在七十年代末考入了浙江美術(shù)學(xué)院中國畫系人物畫研究生班，從而專功寫意人物畫。我在研究生求學(xué)期間，研究和繼承了浙派人物畫的特點，從而在水墨人物畫的發(fā)展、學(xué)習(xí)上，以水墨灑脫，干、濕、濃、淡兼而有之。能在短期內(nèi)以點染加入線描來完成人物畫的形與神的創(chuàng)作。畢業(yè)后，因在創(chuàng)作中，我又感到如果只重點染的方法、宜得輕浮、飄逸之感，從而宜犯輕、散(不整體)之弊病。故又研究北方推崇之層層積染的積墨法，以求畫面渾厚、華滋之感。目前。我的水墨畫在藝術(shù)風(fēng)格上以南北二派之特點為 學(xué)習(xí)宗旨，求得筆墨厚重、華滋、灑脫、整體之風(fēng)格。在人物造型上是以形寫神，在嚴(yán)格、概括地把握形體結(jié)構(gòu)上，求得人物畫的最終要求：“借神”。

　　在人物畫題材上，我把握以畫現(xiàn)代人物的生活題材為主攻目標(biāo)。人物畫所涉及的題材，范圍很廣，古代名士，歷史故事，唐詩、宋詞詩意畫等等。要加強畫家對現(xiàn)代生活中人物的把握，涉及現(xiàn)代題材中：有領(lǐng)袖、現(xiàn)代名人的肖像畫，也有軍史畫，革命歷史畫，現(xiàn)代人生活的風(fēng)俗畫.我著重地研究中國少數(shù)民族風(fēng)情畫。因為中國是各民族組成的大家庭，五十六個民族兄弟共同為祖國的建設(shè)事業(yè)和繁榮昌盛努力奮斗。幾十年來。我深入到藏、蒙、回、傣、朝鮮族、苗、布依、塔吉克、維吾爾、哈薩克、克爾克孜、彝、壯、侗、瑤、哈尼等民族中間深入生活。上面所涉及到民族，我都可以不用找人物參考。即能畫出反映他們生活的畫來。也就是說，多年來，我一直創(chuàng)作反映多民族生活的畫作。同時，也畫了一些革命家、文藝家名人肖像畫作品，并創(chuàng)作不少涉及文學(xué)作品的插圖。近期剛完成的老舍先生的《駱駝祥子》的插圖三幅(大幅)已刊入近期出版的個人畫集中。另外，我喜歡畫我心中崇拜之古代名士，經(jīng)常反復(fù)畫“蘇軾”的生活及詩意畫。他是我人格上的追求的榜樣，故此，現(xiàn)代人的民族風(fēng)情和古韻人物同時是我的描繪對象。

　　在藝術(shù)技巧上，我喜愛中國傳統(tǒng)之水墨意筆畫作，尤為更喜以墨為主的作品，在處理今天雪域高原之生活中的情景時，多以雪景為主，原因是在藝術(shù)上的黑與白的品格味道所決定的。也是我審美上的一種追求。我認(rèn)為大美無言、黑白的沖擊力度、以壯美、樸厚畫風(fēng)的追求。以書人畫、以山水大家黃賓虹先生的學(xué)養(yǎng)和筆墨內(nèi)涵為精神力量，以完成我的追求和藝術(shù)上的攀登點而努力奮斗。

著名人物畫家杜滋齡，80年代以來逐漸活躍在中國畫壇。他筆下美麗的塔吉克女郎和迎著朔漠風(fēng)雪前進的青年牧民的形象，很受廣大觀眾的喜愛。其深厚傳統(tǒng)繪畫功底，注重深入民間生活，少數(shù)民族風(fēng)情人物畫以清新、樸厚、灑脫之風(fēng)格享有很高聲譽。本書就對這位杜滋齡從自述到畫家心語，畫家訪談，藝術(shù)論文，專家評論，藝術(shù)年表一一進行敘述，讓讀者感受大家的成長歷程。

書摘
人們在幼年時，都會在紙上涂鴉，先是畫圈圈和線條，隨著年齡的增長
，對周圍事物能夠臨摹時，也就逐漸進入審美和繪畫的初步狀態(tài)。是否能夠
深入刻畫下去，這要看堅持的努力程度。我沒有越過上面談到的規(guī)律，只不
過，我逐步地從喜歡漸漸成為自己的專業(yè)，一生中的夢想變?yōu)楝F(xiàn)實�；貞泴W(xué)
習(xí)繪畫的艱苦過程，所走過的路是崎嶇不平的。雖然還能夠看清路，但路是
遙遠(yuǎn)漫長的，我還是要一步步向前走。
從少年時期走到今日，40年的學(xué)習(xí)和實踐過程中，得恩師的指導(dǎo)和幫助
，也算是幸運之徒。我在小學(xué)就瀆時，因為美術(shù)和音樂都是喜愛科目，兩位
教帥也都有意引導(dǎo)我從事某一方面的學(xué)習(xí)，我最終選擇了美術(shù)，參加了美術(shù)
業(yè)余學(xué)習(xí)班。孫慶和老師是位有遠(yuǎn)見和具有藝術(shù)修養(yǎng)的老教師，他非常地愛
護我，對待寫生課，他總是耐心地對我講授物體的結(jié)構(gòu)比例和透視關(guān)系，并
且把他的進口素描紙和日本制造的水彩畫箱給我使用。我哪里見過這類繪畫
工具，當(dāng)然視為珍寶。后來，當(dāng)我知道老師體弱多病時，我把水彩畫箱還給
了老師，他堅持不要，但我認(rèn)為，這是老師的心愛之物，還可以拿出來典當(dāng)
些錢治病和換些生活費用。孫慶和先生是我第一位啟蒙老師，是他領(lǐng)我起步
，并對我認(rèn)識繪畫和初步地實踐起到了關(guān)鍵作用。 第二位把我領(lǐng)進藝術(shù)門
坎的老藝術(shù)家、老前輩，曾參加過廣州起義的延安魯迅藝術(shù)研究院教師——
馬達(dá)先生。在我16歲時，是馬達(dá)先生首次肯定我學(xué)習(xí)中國畫的熱情，并對我
的國畫小品《愛》給予了高度的評價。他對一位少年伸出了熱情之手，主動
給我來信，約我到他家去談?wù)�，信中熱情的言語，使我不知所措，他還細(xì)心
地注明去他家坐幾路公共汽車。他見到我的作品以后，認(rèn)為我應(yīng)繼續(xù)深入基
本功的學(xué)習(xí)，并介紹我去找美協(xié)的秘書長，安排我在美協(xié)的畫室，深入練習(xí)
石膏像和人物肖像。我在畫室里，初次見到北京中央美術(shù)學(xué)院——侯一民、
靳尚誼、詹建俊、林崗等幾位先生的素描精品之作，開始天天練習(xí)這些素描
作品，并對石膏像的體積、形體和光影調(diào)子進行深入刻畫，也就初步地有了
繪畫的基礎(chǔ)。同時，馬達(dá)先生又讓我到農(nóng)村和工廠去練習(xí)寫生，從中我認(rèn)識
到素描、速寫的重要性……是馬達(dá)先生的偏愛，把我領(lǐng)進了藝術(shù)宮殿的大門
……
第三位是我終身難以忘懷的恩師和我的領(lǐng)導(dǎo)——郭鈞先生。郭鈞是當(dāng)時
天津美術(shù)出版社的社長兼黨委書記。他是延安魯迅藝術(shù)研究院的學(xué)生，1938
年投身革命，他身患?xì)埣玻�是一位堅持黨性和具有人格魅力的革命家和美術(shù)
家。
我從青年時就在他身邊工作，得他的教誨和幫助，使我逐漸成長，并進
入了美術(shù)界。至今回憶起這位老同志，尤如父親。是他堅持要我每年下去深
入生活，為我安排創(chuàng)作任務(wù)，在政治和業(yè)務(wù)素養(yǎng)上培養(yǎng)我。他不為私利，常
常要求青年人要堅持下去深入生活，思想上多接觸人民群眾，要耐得住艱苦
。記得有一件事，使我至今難忘。1963年，他組織我社部分編輯創(chuàng)作連環(huán)畫
。出版后，再與原作者一起去參加全國連環(huán)畫的評獎。評獎結(jié)果，我的連環(huán)
畫《李雙雙》得了全國連環(huán)畫三等獎。另有三位同事分別獲得二等獎和三等
獎。在獎勵過程中，決定獎金和稿酬不發(fā)放給我，留在社內(nèi)。原因是我還小
，沒有家庭，也不需要那么多錢。今天看來他是多么愛護我。隨后，他又鼓
勵我深入到農(nóng)村生活，要我繼續(xù)完成連環(huán)畫《朝陽溝》的創(chuàng)作。他是非常重
視人才，但又不希望青年畫家追求物質(zhì)享受的具有遠(yuǎn)見的領(lǐng)導(dǎo)。……P1-3

自述
畫家心語
畫家訪談
藝術(shù)淪文
我愛畫西北風(fēng)情畫
研習(xí)中國寫意人物畫點滴
黃胄的貢獻(xiàn)——為黃胄逝世五周年紀(jì)念而作
水墨人物畫技法學(xué)習(xí)淺談
海派的遺憾
再度輝煌
不要和大師擦肩而過——從山水畫臨摹想起的
與黃賓虹先生對話
吾用吾家法
讀程邃《幽居圖》
編輯數(shù)日稿有感
從“寫生”所想到的
我和今晚報的不解之緣
保羅·荷加斯的速寫隨感
專家評論
我的恩師杜滋齡楊雷鳴
筆墨寫真心——杜滋齡繪畫作品觀后 李毅峰
業(yè)精于勤筆墨造化——讀杜滋齡水墨人物畫有感松明
藝術(shù)年表