德爾-個(gè)人簡介
喬治·弗雷德里克·亨德爾（GeorgeFredericHandel，1685——1759)亨德爾出生于德國哈勒城的一個(gè)小市民家庭，是著名的英籍德國作曲家。他是樂壇上的常青樹和多面手：他一生近60年的音樂生涯中，在德、英、意三國乃至全歐洲都獲得了巨大的聲譽(yù)；他的作品熔德國嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶ξ环ā⒁獯罄莫?dú)唱藝術(shù)和英國的合唱傳統(tǒng)于一爐， 成為世界音樂史上的瑰寶。他同巴赫、維瓦爾第一起，為輝煌的巴羅克時(shí)代畫上了一個(gè)圓滿的句號。亨德爾少年時(shí)期曾跟隨當(dāng)?shù)仫L(fēng)琴師、作曲家學(xué)習(xí)音樂，后來擔(dān)任了哈勒禮拜堂的風(fēng)琴師，并開始創(chuàng)作。
1703年，亨德爾遷居漢堡，并擔(dān)任了漢堡歌劇院的提琴師。1705年，他的歌劇作品《阿爾米拉》和《尼羅》在漢堡歌劇院上演并獲得成功。1706年至1710年，亨德爾在當(dāng)時(shí)世界歌劇中心意大利四處游歷，廣泛接觸了意大利的音樂文化，開闊了藝術(shù)眼界。1709年他新創(chuàng)作的歌劇《阿格里皮娜》在威尼斯上演，得到了意大利歌劇界的一致好評，但亨德爾并沒有感到滿足，不久他又遠(yuǎn)走英國。1712年定居英國后，對英國音樂產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
亨德爾從30年代開始創(chuàng)作清唱?jiǎng)�。他的清唱�(jiǎng)∈褂糜⑽母柙~，由英國人演唱，是一種為英國觀眾而寫的新型作品，但上演之初并不成功，只是經(jīng)過了十多年時(shí)間，才受到普遍的歡迎，亨德爾在英國也獲得了極高的聲譽(yù)。亨德爾的曲風(fēng)雄偉、崇高，所創(chuàng)作的清唱?jiǎng)∈菓騽⌒缘挠⑿凼吩姟?/p>
作為一位多產(chǎn)的音樂家，其主要作品有：清唱?jiǎng) 兑陨腥嗽诎＜啊�、《參孫》《彌賽亞》、《猶大馬卡白》等三十二部，歌劇四十六部，管弦樂《水上音樂》、《森林音樂》、《煙火音樂》各一套，管弦協(xié)奏曲十一首，大協(xié)奏曲四十二首，還有室內(nèi)樂、組曲、序曲、恰空等器樂曲。他的代表作有管弦樂曲《皇家水上音樂》，《皇家焰火音樂》，清唱?jiǎng) 稄涃悂啞返龋稄涃悂啞分械摹豆穪啞妨鱾髯顬閺V泛。
德爾-職業(yè)生涯
1685年2月23日，亨德爾出生在德國中部的哈雷鎮(zhèn)。與他偉大的同齡人巴赫不同的是，他的家庭并沒有多少音樂氣息：父親是一個(gè)理發(fā)師兼外科醫(yī)生，認(rèn)為音樂是卑賤的職業(yè)（的確，在當(dāng)時(shí)的保護(hù)人制度下，音樂家只能算是有技藝的仆人）。但天生喜愛音樂的小亨德爾不顧父親的反對，偷偷的練習(xí)彈古鋼琴亨德爾就是在這樣充滿矛盾的逆境中度過了他的童年。
后來，當(dāng)?shù)氐乃_克森—魏森斯菲爾大公偶然發(fā)現(xiàn)了小亨德爾練琴并深深為他的毅力和天分所感動，于是出面說服了老亨德爾同意他天才的兒子認(rèn)真的學(xué)音樂。此后的幾年中，亨德爾隨作曲家、風(fēng)琴演奏家查豪學(xué)習(xí)了鍵盤樂器和作曲，也學(xué)會了演奏雙簧管和小提琴。憑著過人的天資和名師的指教，小亨德爾進(jìn)步的很快。
1697年老亨德爾去世時(shí)，念念不忘要讓兒子作一個(gè)律師而不要去搞什么音樂。亨德爾并沒有因此放棄他的藝術(shù)追求。1702年，他先進(jìn)入哈雷大學(xué)學(xué)習(xí)法律，算是不違父命，同時(shí)又在當(dāng)?shù)氐慕烫美飺?dān)任兼職管風(fēng)琴師。十八歲是成家立業(yè)的年齡—1703年，亨德爾正式開始了他的音樂生涯，只身遠(yuǎn)行到漢堡在歌劇院里當(dāng)了一個(gè)小提琴手（巴赫也是在這一年開始了管風(fēng)琴師的職業(yè)）。亨德爾的才華不久就引起了一些藝術(shù)贊助人的注意，他們中有些人打算拿出錢來供年輕的亨德爾去意大利學(xué)習(xí)歌劇和作曲（當(dāng)然不是無償?shù)�，學(xué)成后要回來為他們服務(wù)）。抱負(fù)遠(yuǎn)大的亨德爾婉言謝絕了這些贊助：他要憑自己的努力掙足學(xué)費(fèi)去留學(xué)，不能把自己的前途賣給別人。
1705年，亨德爾創(chuàng)作的歌劇《阿爾米拉》的上演獲得了成功，使他得以踏上留學(xué)的旅程。在當(dāng)時(shí)意大利是全歐洲歌劇藝術(shù)的圣地。亨德爾越過阿爾卑斯山，在那不勒斯、羅馬、佛羅侖薩和威尼斯等地學(xué)習(xí)了三年，同斯卡拉蒂和科雷利等大師都有交往，把意大利的歌劇藝術(shù)學(xué)到了手。
學(xué)成歸國的亨德爾在德國處處受到歡迎。1710年，這個(gè)25歲的年輕人就任漢諾威選帝侯的宮廷樂長。他并沒有滿足于這個(gè)不錯(cuò)的差事，而是把眼光放到了海外。當(dāng)時(shí)的英國比德國富裕得多，歌劇藝術(shù)在那里也更受歡迎。但自從普賽爾1695年逝世后，英國的歌劇藝術(shù)就止步不前，需要新鮮的血液。亨德爾看準(zhǔn)了這個(gè)機(jī)遇，就向主人請了一年的假，渡海去了英國，此后幾年亨德爾就往返于英德之間。他的到來給沉悶的英國歌劇界帶來了一股清風(fēng)，在倫敦他的歌劇《里納爾多》大獲成功，1713年他以一首《女王生日頌歌》博得了安妮女王的賞識，于是亨德爾索性就不回漢諾威了。
命運(yùn)捉弄了這位開了小差的宮廷樂長：1714年沒有子女的安妮女王駕崩，亨德爾的“老 導(dǎo)”漢諾威選帝侯喬治以英王親戚的身份繼承了英國王位，亨德爾恐怕要遭殃了�？伤�(zhèn)定自若，以一部精心創(chuàng)作的《水上音樂》歡迎了新國王喬治。國王對樂曲的華貴典雅贊嘆不已，問這是何人所作。當(dāng)?shù)弥髡呤抢喜肯潞嗟聽枙r(shí)，不僅原諒了他的舊過，還當(dāng)即增加了他的年薪。
此后的十余年時(shí)間里，亨德爾創(chuàng)作了大量的聲樂和器樂作品，特別是歌劇，這為他在全歐洲贏得了巨大的聲譽(yù)；他也是舉世公認(rèn)的管風(fēng)琴大師，在當(dāng)時(shí)也只有巴赫才可與他匹敵。但從十八世紀(jì)二十年代后期開始，原來盛行的意大利語歌劇在英國開始衰落。1729年由普佩什作曲的一部名叫《乞丐的歌劇》的喜歌劇在倫敦上演。此劇采用英語對白，取材于市民階層的日常生活。該劇上演后大受好評，傳統(tǒng)的意大利歌劇相比之下顯出了嚴(yán)重的弊端：用意大利語演唱限制了英國聽眾的理解；神話故事、貴族恩怨等等題材也不能引起新興市民階層的興趣。作者通過此劇對亨德爾和他的意大利正歌劇作了無情的諷刺。當(dāng)一群盜賊上臺時(shí)，響起的音樂竟然是亨德爾在英國的成名作《里納爾多》中的《十字軍進(jìn)行曲》！
靠意大利正歌劇起家的亨德爾的地位受到了前所未有的沖擊。他的幾部歌劇上演相繼遭到失敗，最終他經(jīng)營的歌劇院被迫關(guān)閉。嫉妒他的政敵趁機(jī)制造各種流言蜚語……1737年，內(nèi)外交困的亨德爾中風(fēng)偏癱，人們以為他的音樂生涯完了。
就在這種絕境中，亨德爾奇跡般的站起來了。經(jīng)過幾個(gè)月的溫泉治療，他戰(zhàn)勝了偏癱。面對蕭條的意大利正歌劇市場，他把精力轉(zhuǎn)向了清唱?jiǎng)〉膭?chuàng)作。清唱?jiǎng)?Oratorio)是一種從十七世紀(jì)以來發(fā)展起來的音樂形式，常以宗教的或半宗教的故事作為主題，沒有復(fù)雜的舞臺情節(jié)而注重音樂的表現(xiàn)。由于劇情取材于英國人耳熟能詳?shù)氖ソ?jīng)故事而且采用英語演唱，在英國會有不錯(cuò)的市場。1742年，他在一種不可思議的熱情驅(qū)動下，僅用24天就完成了清唱?jiǎng) 稄涃悂啞返膭?chuàng)作。同年這部作品在愛爾蘭首府都柏林低調(diào)上演。出乎很多人意料，這部作品在都柏林一炮打響。亨德爾又重新回到了英國人的音樂生活中來了！
消息傳到倫敦，人們紛紛要求一睹位快。次年在倫敦上演時(shí)英王喬治二世親臨劇院，當(dāng)終樂章《哈里路亞》奏響時(shí)，國王按捺不住心中的激動，站起來聽完了全曲（《哈里路亞》要站著聽作為一條不成文的規(guī)定一直延續(xù)到今天）。為了維護(hù)《彌賽亞》的地位不因過多的演奏而受損，英王下旨每年只在春天演奏一次，且只有亨德爾本人才有資格指揮。
亨德爾的清唱?jiǎng)≠|(zhì)樸感人，把高度的藝術(shù)性和虔誠的宗教信仰融入了一個(gè)個(gè)音符之中。從《掃羅》、《以色列人在埃及》到《參孫》都同樣出色。1750年（巴赫在這年逝世），年邁的亨德爾在車禍中受了傷，第二年他的視力開始減退，不久完全失明。他依然拖著病體參加各種社會活動，包括每年春天指揮《彌賽亞》的演出。
1759年春，74歲的大師照例指揮了演出，在暴風(fēng)雨般的掌聲中，老人倒下了。幾天以后，這位樂壇上的巨星隕落了。亨德爾享受了國葬的待遇，長眠在歷代國王圣賢下葬的威斯敏斯特教堂墓地，在那里有一座亨德爾紀(jì)念像聳立至今。
德爾-個(gè)人軼事
一、天國禮贊
1741年8至9月，亨德爾在二十四天的時(shí)間里，完成了他最著名的清唱?jiǎng) 稄涃悂啞�。�?dāng)他寫完《哈里路亞》合唱時(shí)，他的仆人看到亨德爾熱淚盈眶，并激動地說：“我看到了整個(gè)天國，還有偉大的上帝”�！稄涃悂啞返谝徊糠值摹短飯@交響曲》，采用了意大利阿勃魯齊山區(qū)風(fēng)笛吹奏者的音樂，據(jù)說是1709年亨德爾在羅馬聽到的。愛爾蘭首府都柏林的音樂協(xié)會，為亨德爾安排了一場慈善音樂會。亨德爾非常感謝他們的盛意，答應(yīng)為他們“寫一些比較好的樂曲”，結(jié)果就創(chuàng)作出《彌賽亞》。1742年4月，《彌賽亞》在都柏林的尼爾斯音樂會堂首次演出，受到熱烈歡迎。
1743年3月，《彌賽亞》在倫敦首次演出時(shí)，聽眾深深地為音樂所打動。當(dāng)《哈里路亞》一曲中“主上帝全知全能的統(tǒng)治”一段開始時(shí)，聽眾感動得一齊肅然起立。當(dāng)時(shí)英王喬治二世在座，也站了起來，一直站到合唱結(jié)束。從此形成習(xí)慣，每逢演出《彌賽亞》，唱到《哈里路亞》時(shí)，聽眾都要一齊起立。奇怪的是，《彌賽亞》的詞作者杰南斯對亨德爾的音樂并不滿意，他在寫給朋友的一封信中說，《彌賽亞》的音樂配不上他的歌詞。亨德爾死于1759年4月14日復(fù)活節(jié)前一天的早晨，死后被安葬在威斯敏斯特大教堂，墓碑上刻著《彌賽亞》第四十五曲的第一句：“我知道我的救贖主活著”。
二、水上音樂與喬治第一
1712年，在漢諾威選帝侯的宮廷里擔(dān)任樂長之職的亨德爾，再次向?qū)m廷請假去英國。宮廷批準(zhǔn)了他的請求，但要他及時(shí)回來。亨德爾到倫敦后，取得了英國宮廷作曲家的職位，于是常住英國，久久沒有返回漢諾威。1714年，漢諾威選帝侯繼承了英國的王位，稱喬治第一，他對亨德爾的遲遲不歸一直心存芥蒂。據(jù)說，第二年喬治第一乘御船巡行泰晤士河時(shí)，亨德爾為他寫了《水上音樂》，才重新博得了他的歡心。
其實(shí)，亨德爾的《水上音樂》，是1717年才完成的，那時(shí)喬治第一對亨德爾的不快早已煙消云散。據(jù)布蘭登堡公爵駐英國的使節(jié)彭內(nèi)特的記述，亨德爾的《水上音樂》是為1717年喬治第一從蘭貝斯到舍爾西（均為倫敦泰晤士河沿岸地名）的水上巡行而作的�；鶢柭鞲衲芯艟陌才帕诉@次巡行，舳艫迤邐，侍從如云，極宴樂之盛。一只游船上安置著五十人的樂隊(duì)，包括小號、獵號（即圓號）、雙簧管、大管、德國長笛、法國長笛（鳥嘴笛）和弦樂器，但沒有歌者。亨德爾為這次巡行特別創(chuàng)作的《水上音樂》，包含二十個(gè)曲子，演奏一遍要一小時(shí)。亨德爾的音樂大為喬治第一所賞識，他命令在晚餐前和晚餐后各演奏一遍。當(dāng)時(shí)碧波萬頃，管弦齊作，其獨(dú)特意境可想而知。
三、鐵匠樂譜商
倫敦附近的埃治威爾有一家鐵匠店。傳說有一天亨德爾走過店門前，看見一個(gè)愉快的鐵匠，一面打鐵，一面唱歌，鐵錘打擊鐵砧的聲音，和諧而勻稱地伴隨著歌聲的節(jié)拍。亨德爾頓時(shí)被這動人的歌聲所打動，以致久久不能 忘懷；回家后，他根據(jù)鐵匠的歌唱的曲調(diào)，寫了一首古鋼琴變奏曲，取名《快樂的鐵匠》。這首變奏曲是亨德爾第一套古鋼琴曲集第五組曲中的第四樂章，在亨德爾生前出版的樂譜中從沒有用過《快樂的鐵匠》作為這個(gè)變奏曲的標(biāo)題，所以這個(gè)傳說并不可靠。還有一種說法，這個(gè)曲調(diào)是刻在埃治威爾墓地一個(gè)鐵匠的墓碑上的，亨德爾從墓碑上抄下這個(gè)曲調(diào)，用作變奏曲的主題。這顯然也是不真實(shí)的。
《快樂的鐵匠》原名《詠嘆調(diào)與變奏》，古鋼琴曲，為亨德爾所作《古鋼琴組曲》第一集第五組曲中的第四曲。后人改名為《快樂的鐵匠》。樂曲由主題及五個(gè)變奏組成，稱為“詠嘆調(diào)”的主題簡練純樸，跳躍卻又略顯單調(diào)的旋律和丁丁當(dāng)當(dāng)?shù)墓?jié)奏，使人聯(lián)想起鐵匠作坊中那種特有的愉悅氣氛（片段1），其后的五個(gè)變奏都建立在這個(gè)主題之上。第一變奏采用連續(xù)不斷的十六分音符，樂曲氣氛更為歡快，但主題依然清晰分明；在第二變奏中，十六分音符連綴而成的音型移至低聲部，主題隱伏在上面兩個(gè)聲部中；第三變奏和第四變奏采用川流不息的急速三連音，先出現(xiàn)于上聲部，后移至低聲部，情緒興奮活躍；由音階式上下進(jìn)行的波浪式的旋律線組成的第五變奏，充分運(yùn)用力度的強(qiáng)弱變化等表現(xiàn)手法，使樂曲在歡快的氣氛中結(jié)束。意大利著名吉它演奏家和吉它作曲家朱利亞尼曾將這首名曲改編為豎琴獨(dú)奏曲，并改名為《亨德爾主題變奏曲》。
其實(shí)，第一個(gè)在這首變奏曲的樂譜上加上《快樂的鐵匠》標(biāo)題的，是樂譜出版商林特倫。他原來是個(gè)鐵匠，外號“快樂的鐵匠”，后來才作的樂譜商。顧客常常要求他演奏這個(gè)曲子，為了譜子好賣，他把組曲中的這個(gè)樂章單獨(dú)出版，并用自己的外號作了變奏曲的標(biāo)題。
德爾-相關(guān)書籍
書籍名稱：《亨德爾畫傳》
作 者：（法）讓·加盧瓦編 著
出版時(shí)間：2005-8-1
分 類：美術(shù)教育
開 本：大16開
頁 數(shù)：250
摘要：
喬治·弗雷德里克·亨德爾（1684-1759），著名的英籍德國作曲家，一生創(chuàng)作了《陜西省爾辛娜》、《奧蘭多》等四十六部歌劇，《彌賽亞》等三十二部清唱?jiǎng)�，以及《水上音樂》、《皇家煙火音樂》等管弦樂曲。作為歌劇、古鍵琴奏鳴曲、管風(fēng)琴賦格、協(xié)亨德爾被人們稱為巴赫齊名的巴洛克音樂最偉大的作曲家。
本書以傳記體例講述了亨德爾的生平故事和音樂創(chuàng)作歷程，同時(shí)又對其主要音樂作品進(jìn)行了詳細(xì)的介紹和評述。兩種文體相互交織，將客觀翔實(shí)的歷史記述和精致細(xì)膩的音樂評論結(jié)合在一起，從而勾勒出音樂家豐富而立體的藝術(shù)人生。此外，本書還配有亨德爾及其同時(shí)代的音樂家、藝術(shù)家的圖片，以及一些手稿和樂譜片段，使你在閱讀本書時(shí)，能夠更加真實(shí)地貼近過去的那個(gè)音樂時(shí)空，享受一次難忘的音樂旅程。
德爾-作品簡介
《水上音樂》
又稱《水樂》、《船樂》。亨德爾作于1717年，是一部管弦樂組曲。
傳說是在英國倫敦泰晤士河上為新即位的英皇喬治一世演奏的，故有“水上音樂”的美名。全部組曲由二十首小曲組成，開始是一首法國式的前奏曲，其后是布萊舞曲、小步舞曲等各種形式的舞曲，同時(shí)也有緩慢樂章。樂器使用了小提琴、低音提琴、日耳曼橫笛、法蘭西橫笛、雙簧管、圓號、小號等。
現(xiàn)在人們演奏和聽到的《水上音樂》已經(jīng)不是亨德爾的原作，而是后來英國曼徹斯特的哈萊樂隊(duì)指揮哈蒂（Harty）爵士為近代樂隊(duì)所改編的樂曲，共有六個(gè)樂章：快板、布萊舞曲、小步舞曲、號角舞曲（一種古代的三拍子舞曲）、行板、堅(jiān)決的快板。由于旋律優(yōu)美動聽，節(jié)奏輕巧而流傳后世。
這里人們選錄了六個(gè)樂章中的第一樂章、第二樂章和第六樂章。第一樂章為莊嚴(yán)的序曲，樂曲氣氛活潑熱烈，開始由圓號與弦樂器共同奏出輕盈的同音反復(fù)和華美的顫音，相互對答。第二樂章為舞曲般的旋律，氣氛輕松舒展。第六樂章為堅(jiān)決的快板，威武雄壯。《焰火音樂》，皇家焰火音樂是亨德爾晚期最偉大的樂隊(duì)作品之一，它是受命為英國慶�！皭劭怂梗呢悹柡图s”的簽訂而作。這個(gè)和約結(jié)束了長期以來的“奧地利皇位繼承戰(zhàn)爭”，慶祝活動有焰火表演和與之配合的輝煌音樂。在創(chuàng)作時(shí)，國王強(qiáng)調(diào)不要“提琴”。這首焰火音樂首演于1749年4月21日，在倫敦渥哈爾花園。
這部作品共分六個(gè)樂章：
一、序曲。以華美而富麗堂皇的慢板旋律開頭，然后以傳統(tǒng)的賦格開始快板主體，利用樂器的對比重疊，表達(dá)出有活力、復(fù)雜的織體，然后又回到慢板。
二、布列舞曲。這是一個(gè)小巧的中間插段，其旋律輕松而樸實(shí)，有跳躍感。
三、西西里風(fēng)格。這是一個(gè)寧靜舒緩的廣板，類似圣誕音樂中的田園曲。
四、歡樂的快板。以巴洛克式小號主題表達(dá)的歡樂氣氛。
五、法國式的小步舞曲，柔和的對比樂章。
六、小步舞曲，雙簧管與大管的合奏。
清唱?jiǎng) 稄涃悂啞分锫穪嗊@一清唱?jiǎng)∽饔?741年9月，作曲家亨德爾在一種不可遏止的熱情沖動下，只用了二十多天就寫出了這部注定要成為經(jīng)典之作的清唱?jiǎng) 稄涃悂啞�。這部作品曾是作者“流著眼淚寫作”而成的，同樣也打動了1743年在倫敦音樂廳觀看首演時(shí)的所有聽眾，甚至英王喬治二世在聽完第二幕終曲《哈里路亞》這一合唱后，起立以示敬意。這一舉動竟形成了傳統(tǒng)，直到今天，人們在現(xiàn)場欣賞合唱《哈里路亞》時(shí)，都必須全體起立以示敬意。
“彌賽亞”一詞源于希伯萊語，意為“受膏者”（古猶太人封立君王、祭祀時(shí)，常舉行在受封者頭上敷膏油的儀式）。后被基督教用于對救世主耶穌的稱呼。全劇分三部分，共有序曲、詠嘆調(diào)、重唱、合唱、間奏等57首分曲。第一部分?jǐn)⑹鍪胍d的誕生；第二部分是關(guān)于耶穌為拯救人類，四處傳播福音以及受難而被釘死于十字架上的經(jīng)歷；第三部分則是耶穌顯圣復(fù)活的故事和贊美詩。這是亨德爾少數(shù)完全表現(xiàn)宗教內(nèi)容的作品中最出色的一部，實(shí)際上其中對音樂的戲劇性和人性的宣傳遠(yuǎn)勝于對宗教的虔誠感情。
全劇為主調(diào)和聲音樂風(fēng)格，以旋律優(yōu)美、和聲洗練見長。西西里民間樂器風(fēng)笛的使用在當(dāng)時(shí)是大膽而新穎的。由于其中不少分曲具有很高的技術(shù)訓(xùn)練價(jià)值和藝術(shù)性，至今仍在音樂會和聲學(xué)教學(xué)中被廣泛采用。整個(gè)作品經(jīng)典迭出，美不勝收。其中這里所介紹的“哈里路亞”一段，則更是以其震撼的氣勢，洗練而悠長的旋律，以及教堂圣歌的莊重典雅，而成為傳世佳作。
