1956年　生于江蘇省揚(yáng)中市。 1978年　考入南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系圖案專業(yè)。

　　1982年　畢業(yè)獲學(xué)士學(xué)位，同時(shí)考入該院美術(shù)歷史及理論專業(yè)研究生。

　　1985年　畢業(yè)獲碩士學(xué)位。在校學(xué)習(xí)期間兩次獲得“劉海粟獎(jiǎng)學(xué)金”。

　　1985年　分配到人民美術(shù)出版社，從事編輯工作，曾任古典美術(shù)編輯室主任。

　　2002年　調(diào)中國(guó)畫研究院工作。任研究部主任，研究員。

　　2004年　調(diào)中國(guó)美術(shù)館，任學(xué)術(shù)一部主任，《中國(guó)美術(shù)館》月刊常務(wù)副主編。

　　2006年　獲文化部年優(yōu)秀專家稱號(hào)。

　　2007年　獲“美術(shù)報(bào)年度人物”。當(dāng)選為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)理事。

　　2009年　當(dāng)選為北京美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席。

　　2010年　3月，調(diào)中國(guó)國(guó)家博物館，任館長(zhǎng)助理。11月，任副館長(zhǎng)。

　　2010年　獲第五屆北京中青年文藝工作者德藝雙馨獎(jiǎng)。當(dāng)選為北京文藝批評(píng)家協(xié)會(huì)副主席。

　　30余年來(lái)在工作之余潛心研究美術(shù)歷史及理論，獲中央美院首屆“張安治教授美術(shù)史論獎(jiǎng)學(xué)基金”，出版著作（包括編著）50余種，發(fā)表各種論文百余篇，并先后多次在國(guó)內(nèi)外舉辦個(gè)人畫展，或參加國(guó)內(nèi)外的綜合性大展，出版有個(gè)人畫集2種。建有私人博物館“油燈博物館”。組織并主編了大型畫集《北京畫院秘藏齊白石精品集》（四卷本）、《傅抱石全集》（六卷本）。所編的圖書多次獲得國(guó)家圖書獎(jiǎng)。傳記資料收入《中國(guó)美術(shù)年鑒》等。

　　現(xiàn)為： 中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)理事，

　　北京美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席，

　　中國(guó)漢畫學(xué)會(huì)常務(wù)副會(huì)長(zhǎng)，

　　北京文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)副主席，

　　中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)理論委員會(huì)委員，

　　北京美術(shù)家協(xié)會(huì)中國(guó)畫藝委會(huì)副主任，

　　中國(guó)藝術(shù)視窗網(wǎng)總監(jiān)，

　　南京藝術(shù)學(xué)院、深圳大學(xué)、吉首大學(xué)特聘教授。

　　陳履生所畫的梅花前無(wú)古人，以直立的梅花姿態(tài)，以新干的茁壯的精神，一改古人梅花出斜枝的結(jié)體方式，也一改古人所追求的老干的蒼勁味道，同樣表現(xiàn)了古人賦予梅花的君子品格，卻具有耐人尋味的現(xiàn)代 意味。他畫的梅花，注重枝干的穿插，于千變?nèi)f化中表現(xiàn)出嚴(yán)謹(jǐn)和精心。他的這種結(jié)體方式脫離了古代的范式，來(lái)自于生活，和對(duì)于生活中的梅花的悉心觀察和研究。他通過(guò)“寫”的方式而獲得了梅花的精神品格和中國(guó)畫的“寫”的趣味，當(dāng)然，他也通過(guò)古人對(duì)于梅花吟誦的一些詩(shī)句，連接了人們對(duì)于梅花在文化上的認(rèn)同。

　　自成家法是陳履生繪畫的一個(gè)重要的特點(diǎn)。他的這種“陳氏風(fēng)格”的畫面，構(gòu)圖奇特，章法謹(jǐn)嚴(yán)；以書入畫，強(qiáng)調(diào)意境、趣味和韻致；他善于運(yùn)用題款的方式，不僅補(bǔ)畫面的不足，而且還以這種方式作為形成自我風(fēng)格的一個(gè)重要的手段。他在畫面中表現(xiàn)出的多方面的學(xué)養(yǎng)，特別是從研究出發(fā)而發(fā)之于筆端的繪畫方式，都有別于當(dāng)代的一些“專業(yè)”畫家，成為當(dāng)代文人繪畫的代表之一。他在畫面中表現(xiàn)出的書法上的功底和成就，表明了他對(duì)于承續(xù)中國(guó)畫傳統(tǒng)的一些基本的想法，也表現(xiàn)了他對(duì)于發(fā)展當(dāng)代中國(guó)畫藝術(shù)的理解。

　　文氣勃發(fā)的陳履生的繪畫，在筆墨和精神之間的營(yíng)造，所表現(xiàn)出來(lái)的當(dāng)代文人和當(dāng)代藝術(shù)的精神，是他守望的精神家園，是值得品味和解讀的一道午后的功夫茶。

　　《中國(guó)畫討論集》（與沈鵬合編）　1986年　人民美術(shù)出版社出版

　　《神畫主神研究》　1987年　紫禁城出版社出版

　　《明清花鳥畫題畫詩(shī)選注》　1988年　四川美術(shù)出版社出版

　　《臺(tái)灣現(xiàn)代美術(shù)運(yùn)動(dòng)》　1990年　人民美術(shù)出版社出版

　　《王石谷畫集》　1992年　人民美術(shù)出版社出版 《油畫討論集》（與劉玉山合編）　1993年　人民美術(shù)出版社出版

　　《甘肅宋元畫像磚》（與陸志宏合編）　1995年　人民美術(shù)出版社出版

　　《王鑒畫集》（與李老十合編）　1995年　人民美術(shù)出版社出版

　　《王時(shí)敏畫集》（與李老十合編）　1996年　人民美術(shù)出版社出版

　　《一品堂畫譜·山水本》　1995年　廣西美術(shù)出版社出版

　　《一品堂畫譜·花鳥本》　1995年　廣西美術(shù)出版社出版

　　《一品堂畫譜·仕女本》　1995年　廣西美術(shù)出版社出版

　　《一品堂畫譜·人物本》　1995年　廣西美術(shù)出版社出版

　　《一品堂畫譜·梅蘭竹菊本》　1995年　廣西美術(shù)出版社出版

　　《西藏寺廟》　1995年　人民美術(shù)出版社出版

　　《西藏民居》　1995年　人民美術(shù)出版社出版

　　《王石谷》（明清中國(guó)畫大師研究叢書）　1996年　吉林美術(shù)出版社出版

　　《劉國(guó)松評(píng)傳》　1996年　廣西美術(shù)出版社出版

　　《王翚》（巨匠美術(shù)叢書）　1996年　臺(tái)灣錦繡出版公司出版

　　《二十世紀(jì)書畫名家年齡、干支、公元、紀(jì)年速查表》　1997年　人民美術(shù)出版社出版

　　《一品堂畫譜·龔賢山水本》　1997年　廣西美術(shù)出版社出版

　　《一品堂畫譜·八大山人山水本》　1997年　廣西美術(shù)出版社出版

　　《一品堂畫譜·石濤山水本》　1997年　廣西美術(shù)出版社出版

　　《王翚畫集》（上、下）　1997年　人民美術(shù)出版社出版

　　《王原祁畫集》（上、下，與人合編）　1997年　人民美術(shù)出版社出版

　　《一品堂冊(cè)頁(yè)精品》（王蒙等宋元明清各家共25種）　1997年　廣西美術(shù)出版社出版

　　《一品堂手卷精品》（黃公望等元明清各家共5種）　1998年　廣西美術(shù)出版社出版

　　《北京畫院秘藏齊白石精品集》（四卷）　1999年　廣西美術(shù)出版社出版

　　《傅抱石畫論》　1999年　河南人民出版社出版

　　《人物畫圖庫(kù)》（與張蔚星合編，金羊毛家庭珍藏系列）　1999年　廣西美術(shù)出版社出版

　　《山水畫圖庫(kù)》（與張蔚星合編，金羊毛家庭珍藏系列）　1999年　廣西美術(shù)出版社出版

　　《花鳥畫圖庫(kù)》（與張蔚星合編，金羊毛家庭珍藏系列）　1999年　廣西美術(shù)出版社出版

　　《新中國(guó)美術(shù)圖史1949-1966》　2000年　中國(guó)青年出版社出版 《以“藝術(shù)”的名義》　2002年　人民美術(shù)出版社出版

　　《履生筆墨·務(wù)本》 2003年 廣西美術(shù)出版社出版

　　《時(shí)代的刃鋒——汪刃鋒研究》 2004年 廣西美術(shù)出版社出版

　　《畫壇伉儷》 2006年 人民美術(shù)出版社出版

　　《黃永玉八十》 2006年 漓江出版社出版

　　《油燈知識(shí)30講》 2006年 榮寶齋出版社出版

　　《繪畫的史詩(shī)——連環(huán)畫〈地球的紅飄帶〉研究》 2006年 漓江出版社出版

　　《黃永玉畫集》（上、下） 2006年 漓江出版社出版

　　《錢松喦畫集》（上、下） 2007年 漓江出版社出版

　　《中國(guó)油燈》 2007年 江西美術(shù)出版社出版

　　《偏鋒用筆——〈美術(shù)報(bào)〉“陳履生觀點(diǎn)”專欄文集》 2007年 上海人民出版社出版

　　《黃永玉的萬(wàn)荷堂》 2008年 漓江出版社出版

　　《傅抱石全集》（六卷本） 2008年 廣西美術(shù)出版社出版

　　《隨類賦彩——〈美術(shù)報(bào)〉“陳履生觀點(diǎn)”專欄文集 2006-2007》 2008年 廣西美術(shù)出版社出版

　　《行走在非洲 “和平頌——太空飛行藝術(shù)之旅”·非洲》 2008年 澳門出版社有限公司出版

　　《黃君璧——白云橫貫兩岸》 2009年 澳門出版社有限公司出版

　　《革命的時(shí)代——延安以來(lái)的主題創(chuàng)作研究》 2009年 人民美術(shù)出版社出版

　　《陳家泠——從“靈變”到“化境”》 2009年 澳門出版社有限公司出版

　　《楊英風(fēng)——時(shí)代的呦呦之聲和鳳凰之舞》 2010年 澳門出版社有限公司出版

　　----陳履生的藝術(shù)

　　家園，這個(gè)詞在中國(guó)人的生活里占有很重要的位置。幾年前，眼看著北京的房?jī)r(jià)不斷往上竄，想改善居住條件的工薪階層天天盼望房?jī)r(jià)下跌，有人不惜詛咒那些開(kāi)發(fā)商們趕快倒閉，卻無(wú)法顯靈。記得當(dāng)時(shí)和一位對(duì)房地產(chǎn)頗有點(diǎn)心得的經(jīng)商文人咨詢，他的觀點(diǎn)是需求很旺，——中國(guó)人和美國(guó)人不同：美國(guó)人可以租房生活一輩子，中國(guó)人最看重的是買房置地，無(wú)論窮富。山西晉商以大院體現(xiàn)一生的業(yè)績(jī)，在最貧窮的農(nóng)村，這種觀念表現(xiàn)得也極為頑強(qiáng)。這就是中國(guó)人的共同習(xí)慣，也就是中國(guó)人的共有的家園觀。 還有另一種家園，叫做精神家園，它為一代代中國(guó)文人所極力養(yǎng)護(hù)修葺，視之重比生命。前幾年很多人呼吁要尋找它、重建它。

　　中國(guó)文人是有共同的家園的，那是一種氣息上的相通，這種氣息生長(zhǎng)在中國(guó)詩(shī)里，“蘭葉春葳蕤，桂華秋皎潔”、“ 春眠不覺(jué)曉”、“床前明月光”，我們居住的村落、城市、家園與日月星辰、山川草木一樣，因?yàn)橛辛诉@詩(shī)的精神氣息而獲得了永恒的生命。

　　今夏在朝陽(yáng)公園對(duì)面的北京畫院美術(shù)館觀看陳履生先生的畫展，隱隱約約地，而又很明確地讓我感覺(jué)到了這種可以叫做精神家園的氣息。

　　作為一個(gè)學(xué)者，陳履生身上具有比較典型的傳統(tǒng)文人的基因，這種基因

　　必然有詩(shī)性的一面，可是在他長(zhǎng)期的美術(shù)史論研究和美術(shù)評(píng)論方面的工作中，詩(shī)性的一面常常被遮蔽了。詩(shī)性的遮蔽換來(lái)的是他在美術(shù)史論研究和美術(shù)評(píng)論方面做出了令人艷羨的成就，他在新中國(guó)美術(shù)史、美術(shù)編輯學(xué)等研究領(lǐng)域都有扎實(shí)的學(xué)術(shù)成果。而在《文藝報(bào)》、《美術(shù)報(bào)》《中國(guó)文化報(bào)美術(shù)周刊》等報(bào)刊開(kāi)辟的專欄，以對(duì)現(xiàn)實(shí)的關(guān)注，以針砭時(shí)弊、觀點(diǎn)獨(dú)特、文字犀利的個(gè)人風(fēng)格，對(duì)當(dāng)代藝術(shù)批評(píng)做出了開(kāi)創(chuàng)性的貢獻(xiàn)，可以驕傲與同儕。但是它不能滿足，或者說(shuō)很不能滿足。他偶爾要喝酒，一次喝很多很多的高度白酒，酒后有很豪邁的氣概，那種生的放恣里面是歌與俠，已經(jīng)接近詩(shī)了。

　　早知他在為文之余，還在一塊自留地里搞一些繪畫創(chuàng)作。這次看了“陳履生畫展”，才感覺(jué)到了在夜深人靜的書齋里，他有著作為一個(gè)詩(shī)人的呼吸。

　　比較喜歡它所畫的雪景山水，寥廓而蕭索，罕有人跡，有靜氣。靜，在中國(guó)山水畫里，是個(gè)審美范疇，是比較高的審美境界；也是一個(gè)哲學(xué)范疇，靜極生動(dòng)。有靜氣，這是要有很高的修養(yǎng)才能達(dá)到。在他的畫中，沒(méi)有傳統(tǒng)山水畫中經(jīng)常出現(xiàn)的蹊徑、亭臺(tái)、樓閣、舟橋等元素，而是以極簡(jiǎn)的山峰和石頭以及煙云、泉水這些有限的畫面構(gòu)成元素，表現(xiàn)出山水畫審美的現(xiàn)代性，他從傳統(tǒng)山水中發(fā)現(xiàn)了不易被人察覺(jué)的現(xiàn)代設(shè)計(jì)元素，他大膽地拋棄了傳統(tǒng)山水畫的一些皴法，代之以頗有神秘感的若隱若現(xiàn)的結(jié)構(gòu)性線描，創(chuàng)造了他自己的山水風(fēng)格，而這種風(fēng)格又和文人畫傳統(tǒng)氣息相通，提示了傳統(tǒng)文人畫在現(xiàn)代語(yǔ)境下仍然具有豐富的可能性，這也顯現(xiàn)了他的繪畫在語(yǔ)言獨(dú)創(chuàng)性上所具有的潛力。 陳履生的這些山水畫，在天寒地凍、意境荒寒的景象中，峰石突兀，怪石嶙峋，具有相當(dāng)?shù)暮０胃叨�，表現(xiàn)了他五赴西藏、走遍西藏每一個(gè)地區(qū)的切身感受。他對(duì)雪景的理解，以及對(duì)雪景意境的把握，又都可以在古人的詩(shī)句中找到合適的畫題，這正是他面對(duì)現(xiàn)實(shí)發(fā)思古之幽情的一種表達(dá)，是他心中詩(shī)興的勃發(fā)。他在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上推陳出新，不僅表達(dá)了現(xiàn)代山水畫的意境和趣味，而且詮釋了傳統(tǒng)文人畫的在當(dāng)代發(fā)展中的現(xiàn)代性的一些內(nèi)容。

　　陳履生畫名的早期傳播是說(shuō)他擅畫梅花，這次親見(jiàn)果然不同凡響，真可謂前無(wú)古人！其筆下梅花直挺而出，旁若無(wú)人，細(xì)以究之，卻是筆筆精心，于奇險(xiǎn)中見(jiàn)生活。所謂寒梅傲骨，我常見(jiàn)到很多人筆下的梅花嬌如新婦，十分討好，讓人難以接受。履生先生的為人，以我的觀察是相當(dāng)?shù)墓⒔椋�在南京生活多年的履生先生，自然�?huì)更注重梅花的君子品格。這些梅花清雅勁拔，是履生先生心境的真實(shí)寫照，也是他和古人對(duì)話，向今人表達(dá)的片片心音。

　　言之不足舞之蹈之。履生先生所畫梅花皆有提款，那是他繪畫思想的舞蹈。古代文人畫家善于提款，是有更精彩的意思要直接表達(dá)，也是提高身份證明自己的一個(gè)策略�！�—在古代，畫家的地位不如文人，文人中以擅詩(shī)為最雅，畫上題詩(shī)，那是要博得一個(gè)文化身份。大畫家齊白石，一生對(duì)其詩(shī)作十分用心，他對(duì)《白石詩(shī)草》的編輯出版，是當(dāng)作傳之后世的大事來(lái)抓的。我很喜歡磁州窯白底黑繪的民間趣味，這些沒(méi)什么文化的民間瓷器畫工，也常常即興題詩(shī)，以標(biāo)榜風(fēng)雅。當(dāng)代畫家很多不再下筆提款了，一是提款要看文采，二是很多畫家書法的功底不夠。前幾年曾流行過(guò)所謂的新文人畫，那上面到時(shí)常有些文不對(duì)題的提款，使我想起中學(xué)的時(shí)候讀古代小說(shuō)，常常碰到一段段的“有詩(shī)為證”，我基本上是跳過(guò)去不讀的，一來(lái)是因?yàn)樵?shī)耽誤故事，二來(lái)主要是因?yàn)閷?duì)那些詩(shī)實(shí)在讓人不敢恭維。履生先生博學(xué)而多文，書法功夫深厚，其提拔內(nèi)涵大膽潑辣，與其決不旁逸斜出的梅花相得益彰，常常出奇制勝，自成家法，具有陳氏強(qiáng)烈的個(gè)性特色，見(jiàn)筆見(jiàn)性，形成了耐人尋味的藝術(shù)特征。

　　作為理論家的陳履生先生堅(jiān)持在承續(xù)中國(guó)畫傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上發(fā)展當(dāng)代中國(guó)畫藝術(shù)，也有人說(shuō)他是傳統(tǒng)中國(guó)畫精神的守望者，他的作品和他的理論是統(tǒng)一的，是他在理論基礎(chǔ)上的親自操刀實(shí)踐，理論聯(lián)系實(shí)踐地來(lái)來(lái)往往地看他的畫就有了豐富的意味了，其中的精神守望和形式突破都是當(dāng)代文化中需要用心品味和解讀的一格。

　　公益性是近年來(lái)許多文化藝術(shù)單位都在反復(fù)強(qiáng)調(diào)的問(wèn)題。一方面是公益性會(huì)給單位帶來(lái)國(guó)家的全額撥款，并獲得了在國(guó)改企的改革潮流中的一個(gè)特殊的身份和地位，避免了關(guān)停并轉(zhuǎn)。另一方面是公益性問(wèn)題的提出，強(qiáng)調(diào)了與身份相應(yīng)的社會(huì)責(zé)任。因此，爭(zhēng)前者往往是不遺余力，至于這個(gè)公益性所相應(yīng)的社會(huì)責(zé)任，卻在獲得了公益性的社會(huì)地位之后被擱置一邊，或者是關(guān)心、研究、實(shí)施甚少。當(dāng)然，我們今天面對(duì)的公益性也有個(gè)理解的問(wèn)題——何謂公益性？怎樣才是公益性？如何花納稅人的錢？如何將納稅人的錢，轉(zhuǎn)變?yōu)榧{稅人和普通大眾所喜歡和認(rèn)可的文化藝術(shù)項(xiàng)目？在新的世紀(jì)和新的現(xiàn)實(shí)中，是需要認(rèn)真思考和正確對(duì)待的。

　　在公益性的文化藝術(shù)單位中，美術(shù)館、博物館和劇院是直接面對(duì)公眾的，是公益性的文化藝術(shù)單位面向社會(huì)的窗口，所以，也是考察其公益性的一個(gè)重要的方面。一個(gè)城市應(yīng)不應(yīng)該將美術(shù)館列為城市建設(shè)的標(biāo)準(zhǔn)件，一個(gè)城市應(yīng)該建幾座美術(shù)館為合適，顯然是不能一概而論。深圳在中國(guó)是美術(shù)館最多的城市，一個(gè)國(guó)家級(jí)的何香凝美術(shù)館，兩個(gè)市級(jí)的深圳美術(shù)館和關(guān)山月美術(shù)館，與國(guó)外相比，其整體的數(shù)量不算多，但是，其實(shí)際的公益性的效能則表現(xiàn)出在資源配置方面的問(wèn)題，而在公益性的效能發(fā)揮方面也表現(xiàn)出了很大的局限性。我們現(xiàn)在已經(jīng)習(xí)慣于和國(guó)外相比，在這個(gè)問(wèn)題上，我們還應(yīng)該比較這個(gè)公益性的問(wèn)題，一是國(guó)外的許多美術(shù)館、博物館在公益性的性質(zhì)不變之外，其建設(shè)和維持的資金并不來(lái)自國(guó)家，而是以基金會(huì)的資金為基礎(chǔ)，然后加上社會(huì)的贊助。另外，國(guó)外的許多美術(shù)館、博物館有著眾多的參觀者，這既維系了生存的問(wèn)題，又表現(xiàn)出了公益性的特征。所以，經(jīng)�？梢月�(tīng)到國(guó)外的某美術(shù)館或博物館因經(jīng)營(yíng)不善而倒閉的信息。而我們的許多美術(shù)館門可羅雀，象征公益性的國(guó)家投入嚴(yán)重不足，卻沒(méi)有聽(tīng)說(shuō)有倒閉的。因?yàn)檫@個(gè)公益性而好死不如賴活的這類文化藝術(shù)單位成了我們這個(gè)社會(huì)在發(fā)展中的問(wèn)題。無(wú)疑，從本質(zhì)上來(lái)說(shuō)，這種公益性是沒(méi)有意義的。

　　為了解決公眾性的問(wèn)題，深圳的各美術(shù)館率先實(shí)行了免票制度。參觀的人數(shù)有所增加是事實(shí)，可是增加了多少，是需要實(shí)際考察的。而在增加的人數(shù)之中，有多少是專門來(lái)參觀展覽的，有多少是專門來(lái)上洗手間的，有多少是專門來(lái)納涼或休閑的，也是需要實(shí)際考察的。有一點(diǎn)可以肯定的是，免票不是體現(xiàn)公益性的唯一途徑，賣票也不能說(shuō)明美術(shù)館就不是公益性的文化機(jī)構(gòu)。

　　公益性的受眾不應(yīng)是一個(gè)小圈子，也不應(yīng)是一個(gè)小眾。公益性應(yīng)該反映社會(huì)的責(zé)任，應(yīng)該表現(xiàn)公眾的整體利益，非公益性的單位也不一定就不需要反映社會(huì)的責(zé)任以及公眾的整體利益，比如出版社，盡管在改革的潮流中大都轉(zhuǎn)變?yōu)槠髽I(yè)，但是，出版工作仍然有著強(qiáng)烈的社會(huì)責(zé)任，仍然要表現(xiàn)出公眾的整體利益訴求。一個(gè)簡(jiǎn)單的道理是，出版如果不能為人民服務(wù)，僅僅出版一些為小圈子服務(wù)的圖書，那么，其生存必然會(huì)出現(xiàn)問(wèn)題。當(dāng)然，在公益性的文化藝術(shù)單位中，還有畫院的問(wèn)題。

　　臨摹的意義，可能已經(jīng)毋需多言，因?yàn)檫@是一般性的道理，然而，并不因?yàn)槠涞览淼钠毡樾远�能夠獲得廣泛的現(xiàn)實(shí)意義，相反，臨摹的重要性在當(dāng)下已經(jīng)顯得越來(lái)越不重要。雖然美術(shù)院校中還有臨摹的課程，可是，相對(duì)于寫生，臨摹的重要性還是要弱化許多。盡管在許多大博物館中，人們還可以看到一些畫家在臨摹名作，但給人的感覺(jué)卻是非常的古典，好像是在看古裝戲一樣，因?yàn)樗�離現(xiàn)實(shí)以及現(xiàn)實(shí)的要求好像是很遠(yuǎn)很遠(yuǎn)。在西方發(fā)達(dá)國(guó)家所表現(xiàn)出來(lái)的繪畫處于邊緣化的今天，繪畫的技術(shù)和對(duì)技術(shù)的追求，被觀念拋到了一邊，因此，即使仍然是繪畫形態(tài)的當(dāng)代藝術(shù)，具體的色彩、空間、筆觸、形式等繪畫語(yǔ)言也不是考量的主要指標(biāo)。所以，在中國(guó)，一些當(dāng)代藝術(shù)家在“功成名就”、尤其是獲得市場(chǎng)的支持之后，就再也不需要自己親自動(dòng)筆，繪畫成了他們?cè)O(shè)計(jì)出來(lái)的具有商標(biāo)的產(chǎn)品，利用助手的工廠化批量生產(chǎn)消解了藝術(shù)家對(duì)語(yǔ)言的那種精妙的把握，而只有通過(guò)動(dòng)手才能獲得的繪畫樂(lè)趣也就蕩然無(wú)存了。

　　時(shí)代的變化，決定了社會(huì)對(duì)繪畫的看法。現(xiàn)代社會(huì)的特點(diǎn)決定了以精致的語(yǔ)言和精湛的表現(xiàn)為特色的繪畫傳統(tǒng)，已經(jīng)失去了現(xiàn)實(shí)中的觀眾，而人們對(duì)于與現(xiàn)實(shí)生活相關(guān)的審美，對(duì)于有學(xué)養(yǎng)地把握那些精致的語(yǔ)言和精湛的表現(xiàn)，已經(jīng)失去了耐心。然而，人們沒(méi)有普遍地失去對(duì)它的好感以及應(yīng)有的敬重，因此，博物館中依然是人頭攢動(dòng)，這不僅與現(xiàn)實(shí)中的藝術(shù)主流形成了巨大的反差，而且也產(chǎn)生了很大的矛盾。其根本是，人們更多的是以一種懷舊的心態(tài)去審視這些博物館的藝術(shù)，而給予當(dāng)下的藝術(shù)以一種全新的要求，這就形成了博物館的藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)之間全然的不同，繪畫的衰微也就難以避免。所以，臨摹也就逐漸失去了它的現(xiàn)實(shí)意義。

　　中國(guó)的情況有所不同，依附于教育而擴(kuò)容的繪畫隊(duì)伍是一個(gè)龐大的群體，因此，有人看到的是發(fā)展和繁榮，而非衰微�？墒牵�在技術(shù)領(lǐng)域中，在精神層面上，當(dāng)代中國(guó)繪畫所表現(xiàn)出來(lái)的衰微現(xiàn)象，卻是表面繁榮的陰影所在。如果拋開(kāi)精神問(wèn)題不談，技術(shù)上的提高，可以有多種手段，臨摹即是其中之一。臨摹有多種方法，有不同的要求；臨摹因人而異，因目標(biāo)而不同。臨摹作為夯實(shí)基礎(chǔ)的寂寞之道，需要刻苦和耐心，因此，前幾代畫家將敦煌、永樂(lè)宮作為必去的基地，飲風(fēng)沙，舔冰水，面壁臨摹，其意義反映在20世紀(jì)中國(guó)繪畫史的成就之中。臨摹幾乎是進(jìn)入藝術(shù)盛宴的一道前菜，因此，臨摹也就成了他們的一種繪畫觀念�？墒�，當(dāng)老師在洞窟中臨摹，學(xué)生在洞窟外逗狗，因臨摹產(chǎn)生的代溝反映到當(dāng)代繪畫的整體面貌之中，不僅是藝術(shù)的觀念發(fā)生了根本的變化，學(xué)習(xí)藝術(shù)的態(tài)度和方法，也有了相應(yīng)的不同。當(dāng)下，如果要挽救繪畫，重提臨摹，重新激發(fā)人們對(duì)精致的語(yǔ)言和精湛的表現(xiàn)的興趣，給予刻苦耐勞的傳承以應(yīng)有的尊重，應(yīng)該是措施之一。

　　陳履生的畫，特別是他最擅長(zhǎng)畫的梅花，也因?yàn)橛形幕�底氣，屢屢得到好評(píng)，被譽(yù)為中國(guó)當(dāng)代的文人畫，留下傳統(tǒng)文人畫的品格與靈魂。臺(tái)灣曾有人看過(guò)他畫的澳門組畫后，專門給他寫信，稱贊他把澳門這個(gè)現(xiàn)代城市畫得很有古意。

　　陳履生畫畫，是他理論研究之余的副產(chǎn)品。他發(fā)現(xiàn)了畫家專業(yè)化所產(chǎn)生的弊病，以及這弊病絲毫不為畫家群體本身覺(jué)察的不可救藥，于是他就從源頭、從原理、從常識(shí)上找原因。他發(fā)現(xiàn)：畫家專業(yè)化，往往喪失藝術(shù)的本真原理，使畫畫變得不好玩兒，變得很苦很累，變得不知道為什么要畫。

　　陳履生的作品，是典型的文人畫，在輕松悠游的狀態(tài)下，將自己的情感、趣味、修養(yǎng)、思想等等，借助于筆墨，表現(xiàn)于山水梅花。