1981-1985年在中國美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)期間，孫人對繪畫、雕塑、設(shè)計(jì)進(jìn)行了較全面及系統(tǒng)研習(xí)和訓(xùn)練，并潛心研讀藝術(shù)史和藝術(shù)理論，勤奮練習(xí)各種藝術(shù)表形式；他走遍了中國的大江南北考察研究中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)；養(yǎng)成了良好的藝術(shù)修養(yǎng)。中國美術(shù)學(xué)院（原名：浙江美術(shù)學(xué)院）前身為蔡元培先生創(chuàng)辦的國立藝專，是中國歷史最悠久的美術(shù)學(xué)府。物寶天華、地杰人靈，在80年歷史中，學(xué)院培養(yǎng)了眾多的杰出藝術(shù)人材和大師級藝術(shù)家，是中國文化部直屬的重點(diǎn)藝術(shù)學(xué)院，在國內(nèi)國際上都享有極高的學(xué)術(shù)聲譽(yù)，并吸引了世界各地的藝術(shù)界高手來此講學(xué)和藝術(shù)交流，形成了學(xué)科多元化和前沿性的學(xué)術(shù)氣氛，其學(xué)術(shù)影響力輻射到全國和海外。孫人在此四年深造期間，

得到許多藝術(shù)教育精英和大師的指導(dǎo)，開闊了藝術(shù)視野，啟蒙了藝術(shù)靈性，為日后的藝術(shù)創(chuàng)造奠定了基礎(chǔ)，他成績優(yōu)異，年年獲得優(yōu)秀學(xué)生稱號和獎學(xué)金。

孫人的藝術(shù)創(chuàng)作歷程至今已二十多年，第一階段是從1983年他創(chuàng)作的《貓頭鷹100》開始到1994年底在中國美術(shù)學(xué)院當(dāng)學(xué)生和教師期間；第二階段則是1994年底移居美國后至今。在這二十多年中，孫人的藝術(shù)研究主要集中在使用水墨畫、油畫、陶瓷媒介進(jìn)行抽象表現(xiàn)性藝術(shù)創(chuàng)作。

孫人的創(chuàng)作相當(dāng)活躍和多產(chǎn)，在多方面都有開拓性建樹，是中國第一波前衛(wèi)藝術(shù)運(yùn)動中重要代表之一。1983年，孫人在《貓頭鷹100》的作品中，用一百種不同的表達(dá)形式表現(xiàn)貓頭鷹一種動物原型，在形式語言的研究上，對自己進(jìn)行魔鬼式密集訓(xùn)練，將當(dāng)時(shí)通常概念的“裝飾”藝術(shù)提到藝術(shù)哲學(xué)的方法論層面，從形態(tài)學(xué)和圖形的語義學(xué)意義上進(jìn)行創(chuàng)作。這實(shí)質(zhì)上是一個(gè)尚未被藝術(shù)教育界真正理解的重要課題。這使人聯(lián)想到藝術(shù)史人文大師貢布里希在年輕時(shí)，對自己進(jìn)行語言格式變體訓(xùn)練的情形。1984年，孫人在畢業(yè)前夕赴中西部六省藝術(shù)考察中，從大西北遼闊單純的自然景觀中，領(lǐng)悟了一種高度概括和簡化之極的表現(xiàn)手法，創(chuàng)作出頗有哲學(xué)符號味道和大膽之極的抽象風(fēng)景畫系列《大風(fēng)景》。從創(chuàng)作

的時(shí)間及風(fēng)格上來看，如果以現(xiàn)代世界美術(shù)史的分類標(biāo)準(zhǔn)來評判《大風(fēng)景》，這大概是中國版的第一組“極少主義”抽象繪畫�！洞箫L(fēng)景》系列的一幅畫《天地間》，后來被上海戲劇學(xué)院放大繪制成話劇《黑駿馬》的戶外公演海報(bào)﹐他們在這幅畫中找到了《黑》劇精神含義最好的哲學(xué)解讀。1985年夏，孫人在畢業(yè)作品展覽中展出了一組用龍泉青瓷制作的名為《星空》懸掛組合式作品，以及后幾年創(chuàng)作的《碗的寓言史》、《棋陣》、《十字飛人》、《莊稼鬼》都是中國最早的裝置性作品或中國現(xiàn)代陶藝的開山之作。

1985年秋，孫人編寫、導(dǎo)演并主演的現(xiàn)代短劇《哈姆萊特在天堂》，通過在校的工藝系、國畫系學(xué)生和來訪的上海戲劇學(xué)院學(xué)生共同合作，在中國美術(shù)學(xué)院禮堂成功上演。劇中混合運(yùn)用了超現(xiàn)實(shí)主義、達(dá)達(dá)主義、行動藝術(shù)的各種手法結(jié)合話劇的特點(diǎn)，表現(xiàn)了哈姆萊特在天堂與死后轉(zhuǎn)世為狗的葛菲利亞終成眷屬的結(jié)婚場面。演出轟動一時(shí)，上戲方面希望此劇能參加來年的莎士比亞戲劇節(jié)�！豆�劇》擴(kuò)展了視覺藝術(shù)的方法論的外延，又為舞臺劇注入創(chuàng)作活力，應(yīng)該是中國第一部將視覺藝術(shù)同話劇相結(jié)的現(xiàn)代荒誕劇。在劇中，孫人置疑了人道主義在地球生命物種中的主宰權(quán)，提出了“泛生命道主義”的觀念，并稱此劇為“狗道主義”的代言人。1985年底，在“85，86 美術(shù)新潮”運(yùn)動剛剛開始之際，孫人和谷文達(dá)等中國美術(shù)學(xué)院其它六名師生共同發(fā)起了“86u2018最后畫展NO.1”，意寓著保守封閉的藝術(shù)傳統(tǒng)概念及體制的最后終結(jié)期到來。展覽開幕后僅三個(gè)小時(shí)，就被有關(guān)部門強(qiáng)令關(guān)閉，理由是展覽未經(jīng)審批和作品中有性主題的表現(xiàn)，這個(gè)展覽可能是中國美術(shù)史上時(shí)間最短的展覽，也是浙江省第一次藝術(shù)家群體自組辦展，并用此行動體現(xiàn)出為爭取藝術(shù)自主權(quán)的沖鋒和藝術(shù)創(chuàng)作的反判精神。孫人的參展作品是大幅的用黑白灰色調(diào)創(chuàng)作的《達(dá)魔睡覺功夫》，這是他那個(gè)時(shí)期一系列“灰色幽默”作品系列《達(dá)魔功夫》、《相對無言》，《吊不死》、《解魔里》中的一幅，這些作品，都是繼《大風(fēng)景》之后，用“極少主義”手法表現(xiàn)的有超現(xiàn)實(shí)意味的抽象作品，應(yīng)該是中國1980年代現(xiàn)代美術(shù)運(yùn)動中最早的抽象油畫作品。1988年夏，作為文革后留校青年教師的第一個(gè)個(gè)人展覽，孫人個(gè)人作品展在中國美術(shù)學(xué)院陳列館推出，展出了孫人從1986年到1988年間創(chuàng)作的十幾幅現(xiàn)代水墨畫和幾十件陶瓷雕作品。展覽引起了很大反響，特別是對國畫、雕塑和陶藝學(xué)術(shù)圈而言，孫人的藝術(shù)探索展示了一個(gè)前所未有的新境界。有的師生連續(xù)前去觀看了四次，報(bào)刊雜志都作了重要報(bào)導(dǎo)，浙江電視臺還為孫人拍攝了專題電視記錄片。在孫人創(chuàng)作的現(xiàn)代水墨畫《文化肖像》，《筆墨靜物》，《生命的寓言》等作品中，他用新的藝術(shù)方法論觀點(diǎn)去重新審視傳統(tǒng)中國水墨畫，在保留了傳統(tǒng)中的筆墨、氣韻、經(jīng)營構(gòu)圖等的核心形式語言要素外，對其他方面進(jìn)行了大幅度的反判和創(chuàng)新。他將傳統(tǒng)中的筆墨印跡單獨(dú)提煉出來，放大成畫面的

主題，通過一些鋒利的硬邊幾何形體、線條和獨(dú)創(chuàng)性的動力三角形，經(jīng)過創(chuàng)造性的重新組合，賦予原來抽象的筆墨以新的語義。他的這種現(xiàn)代抽象水墨畫探索在當(dāng)時(shí)是最有前瞻性的，這些作品既繼承了傳統(tǒng)的某些精髓，從畫面上看，又完全相悖于傳統(tǒng)模式。這對傳統(tǒng)國畫而言似乎是一個(gè)難以接受的異類。在事隔二十多年后的今天，當(dāng)中國美術(shù)界大聲呼吁要如何在傳統(tǒng)中國畫面臨發(fā)展困境前開拓創(chuàng)新時(shí)，不知人們會如何來看待孫人在那時(shí)代所做的藝術(shù)探險(xiǎn)。在這個(gè)展覽中，陶藝作品占多數(shù)，是孫人多年研究現(xiàn)代藝術(shù)和陶藝的創(chuàng)作結(jié)晶。孫人是中國美術(shù)學(xué)院從文革恢復(fù)高考后第一批留校任教的陶瓷專業(yè)教師。他的作品徹底打破了傳統(tǒng)概念中將陶藝當(dāng)做為器皿裝飾的理解，把陶藝推升到與國際學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn)同層次的專業(yè)定義上來，體現(xiàn)出現(xiàn)代陶藝是一個(gè)獨(dú)立的，可以用繪畫、雕塑或任何可能運(yùn)用的藝術(shù)手段進(jìn)行創(chuàng)作的藝術(shù)種類。這個(gè)展覽也真正從學(xué)術(shù)意義上表明了中國現(xiàn)代陶藝新紀(jì)元的來臨。此至1994年底，孫人一邊繼續(xù)他對現(xiàn)代水墨畫的創(chuàng)作，一邊為中國現(xiàn)代陶藝的奠基做了大量工作。他組織創(chuàng)辦了中國第一個(gè)以現(xiàn)代陶藝觀念為核心的專業(yè)組織——浙江省陶藝學(xué)會，編輯了第一本《世界現(xiàn)代陶藝發(fā)展現(xiàn)狀概況》，負(fù)責(zé)開設(shè)中國美術(shù)學(xué)院現(xiàn)代陶藝課程，向?qū)W生傳授現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作理念和技術(shù)，組織了許多同外國專家的學(xué)術(shù)交流活動，組辦了赴新加坡的“中國江南青瓷現(xiàn)代藝術(shù)展”等展覽，撰寫了全面展望中國陶藝發(fā)展的長篇論文“現(xiàn)代陶藝文化猜想”，并在《美術(shù)》、《江蘇畫刊》、《新美術(shù)》、《富春江畫報(bào)》、《陶瓷》、《亞洲藝術(shù)家》、《大學(xué)生》、臺灣《雄獅美術(shù)》、韓國《國際設(shè)計(jì)季刊》等刊物上發(fā)表作品及論述，大力推動中國現(xiàn)代陶藝發(fā)展。他的作品《雙耳缽》作為唯一華人藝術(shù)家作品入選國際上最具學(xué)術(shù)權(quán)威的“第十二屆法國瓦洛里陶藝雙年展”。在此期間，孫人歷經(jīng)艱辛﹐克服了種種困難﹐創(chuàng)作出的陶瓷雕塑超過上百件﹔他獨(dú)創(chuàng)的蜂窩式的孔洞美學(xué)語言，影響了許多人。由于孫人在開創(chuàng)中國現(xiàn)代陶藝事業(yè)上做出的艱苦卓越的努力，被人們稱為中國現(xiàn)代陶藝第一人。

作為中國在二十世紀(jì)八十年代前衛(wèi)藝術(shù)運(yùn)動的重要代表人物之一﹐孫人參加了1988年第一屆黃山中國現(xiàn)代藝術(shù)研討會和1989年中國第一屆現(xiàn)代藝術(shù)展。隨后又應(yīng)邀參加挪威國家藝術(shù)學(xué)院組辦的“中國現(xiàn)代藝術(shù)研討會”和美國圣地亞哥大學(xué)主辦的“當(dāng)代中國藝術(shù)研討會藝術(shù)”﹐以及“芝加哥新形式藝術(shù)博覽會”。他的水墨畫、油畫和陶瓷雕塑作品都是這個(gè)時(shí)期的重要代表作品。他的前沿性學(xué)術(shù)探索，為中國現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展作出了重要貢獻(xiàn)。

1994年底，孫人以國際杰出藝術(shù)家身份移居美國，從中國單純寧靜的學(xué)術(shù)象牙塔一下進(jìn)入一個(gè)完全不同的環(huán)境，對一個(gè)飄洋過海來美國探險(xiǎn)的異國人確實(shí)是一個(gè)很大的挑戰(zhàn)，這需要很大的勇氣和智慧面對。如果說藝術(shù)的最高境界是藝術(shù)家透過他們犀利敏銳的眼光，用獨(dú)特的方法創(chuàng)造作品去表現(xiàn)時(shí)代精神，那么，藝術(shù)家對所生活的時(shí)代和環(huán)境的切身體驗(yàn)和理解將是產(chǎn)生藝術(shù)創(chuàng)造原動力的重要源泉。這十年期間，在美國這樣一個(gè)多元文化和種族的國際化生存環(huán)境中最豐富多彩的人生

奮斗經(jīng)歷，使孫人更進(jìn)一步地理解了人與人，人與社會的根本關(guān)系，理解了藝術(shù)家和他們所要表現(xiàn)的那個(gè)世界。他參觀訪問了許多博物館、畫廊、藝術(shù)家，更多地了解了當(dāng)今世界的藝術(shù)、經(jīng)濟(jì)、文化、宗教和政治，作為藝術(shù)家的思想境界又上了一個(gè)臺階，開闊了國際視野，為他進(jìn)一步的藝術(shù)創(chuàng)作做了深厚的積累。他的抽象陶瓷雕塑《生命的假設(shè)》，把他的孔洞美學(xué)借助藝術(shù)家的隱身術(shù)和火焰鍛煉，發(fā)揮地淋漓盡致，在作品中，藝術(shù)家人工的痕跡消失了，作品就像是一個(gè)獨(dú)立的新生命物種風(fēng)雕沙琢般自己生長出來，而他新創(chuàng)作的大幅現(xiàn)代水墨畫《巧合》和《我們在哪里？》則是通過藝術(shù)家生命態(tài)和意識流同抽象筆墨圖形的隨機(jī)處理相結(jié)合，創(chuàng)造出一種多重暗示的情景空間，表達(dá)了對現(xiàn)實(shí)世界合理性的疑惑以及對世界中事物形成的非邏輯性的深思。孫人正值藝術(shù)生涯的成熟期，不難相信，中國十幾年的藝術(shù)功底和美國十幾年的生活經(jīng)歷及國際視野將會蘊(yùn)育出他更加優(yōu)秀的作品。