薛易簡 - 藝術(shù)成就
薛易簡除加工整理舊曲，還著有《琴訣》一卷，在其中他講述琴的作用是：“可以觀風(fēng)教，可以懾心魂，可以辨喜怒，可以悅情思，可以靜神慮，可以壯膽勇，可以絕塵俗，可以格鬼神�！�在演奏方面，薛易簡批評了只講究“用指輕刮，取聲溫潤，音韻不絕，句度流美。”的形式主義，強(qiáng)調(diào)“聲韻皆有所主”，即藝術(shù)手法必須服從于內(nèi)容表現(xiàn)。演奏時(shí)要“定神絕慮，情意專注”，演奏效果要達(dá)到潛移默化，教化育人的目的，使“正直勇敢者聽之，則壯氣益增；孝行節(jié)操者聽之，則中情感傷；貧乏孤苦者聽之，則流涕縱橫；便佞浮囂者聽之，則斂容莊謹(jǐn)�！睘榇�，他還規(guī)定了演奏“七病，”對演奏姿態(tài)提出了嚴(yán)格的要求，這些理論均為后世琴家所推重，并演變出許多彈琴規(guī)范。薛易簡認(rèn)為“多則不精，精則不多”，故只對其中的優(yōu)秀琴曲精益求精，并不是每首都下同樣的功夫。
薛易簡 - 理論著述
薛易簡自九歲學(xué)琴，開始甚早。是成為一個(gè)職業(yè)琴家的良好開端。十二歲已能三十曲，顯示他藝術(shù)才能之高及進(jìn)取之力。十八歲又加大曲十八首，更見其藝術(shù)成熟之早。其後更周游四方，苦心追求，竟可掌握三百四十曲之多。終至能以琴待詔翰林。薛易簡并非文人，所以其“琴訣”文辭近俚。“琴訣”中有關(guān)於古琴藝術(shù)之論述，也有其本人學(xué)琴經(jīng)歷自敘�？煞Q為“訣者”應(yīng)是篇首所列七項(xiàng)琴之善者可以達(dá)致的境地。不只是因其為現(xiàn)存最早的古琴美學(xué)專論而可貴，也因其所達(dá)到的深度和有系統(tǒng)性而難得。只是薛易簡未進(jìn)一步論述他所提出的古琴演奏美學(xué)觀和其中已經(jīng)體現(xiàn)的作為藝術(shù)家的古琴音樂思想。“琴訣”提出的古琴可達(dá)到的七項(xiàng)藝術(shù)境界是：可以觀風(fēng)教、可以攝心魂、可以辨喜怒，可以靜神慮，可以壯膽勇，可以絕塵俗、可以格鬼神。并指出“此琴之善者也”，可以稱之為“七善”。這“七善”全面而深刻的概括了唐代古琴藝術(shù)要求。也可相信其時(shí)之古琴藝術(shù)已經(jīng)達(dá)到了這一水準(zhǔn)。“可以觀風(fēng)教”是說古琴藝術(shù)可以或已能或應(yīng)該反映社會思想意識。“可以辨喜怒”是說古琴藝術(shù)能夠也應(yīng)該表達(dá)人的鮮明而生動(dòng)的思想感情，可以也應(yīng)該表現(xiàn)出琴曲中所俱有的內(nèi)容�！翱梢詳z心魂”則是說古琴藝術(shù)可以深深感動(dòng)演奏者和聽琴者。此項(xiàng)講到了古琴藝術(shù)作為社會文化，其表達(dá)和接受兩個(gè)方面的充份體現(xiàn)。觀風(fēng)教是社會的反映，辨喜怒是人心的反映。喜、怒是人們最基本的兩大情感范圍。以琴表達(dá)，與白居易的琴尚淡而無味以懷太古之美學(xué)觀，是截然不同的。薛易簡列舉他彈過之曲中有《鳳游云》、《鳳歸林》、《仙鶴舞》當(dāng)屬於喜氣之曲。十七歲之後所學(xué)之曲未列其名，但他所彈遇之雄調(diào)三百大弄四十中，或應(yīng)有《廣陵散》、《大梁吟》等類“怒曲”，因之才有喜怒之可辨。“可以悅情思”是講到了琴的娛樂作用。作為藝術(shù)沒有任何一種不具有娛樂作用，沒有那一種不允許有娛樂性。琴亦不能例外。琴曲有喜怒，喜者聽之，自然有快樂感可以悅心神。怒曲聽之，當(dāng)然不會因生震怒，只是由曲中之怒而生激昂不平之感，和曲中的剛毅正直之氣共鳴，是一種精神寄托與享受。聽後的贊賞與滿足之感而引發(fā)快慰，亦當(dāng)是一種悅情思�！翱梢造o神慮”則是平息身心緊張狀態(tài)，寧息追逐名利的煩惱和焦慮，亦即以清雅幽靜之琴曲、清雅幽靜之演奏，而求其神慮之靜�！翱梢越^塵俗”是善琴者又一境界，亦琴之演奏崇高之品格。其中不止於清高閑雅幽靜而足，不止在於神慮為之靜。即使是膽勇之壯，喜怒之明，亦可在崇高之中，而如聶政之刺韓王，屈原之自沉�；蛉纭而P求凰》、《烏夜啼》，乃至王昭君之怨，牧犢子之哀，皆甚深切真摯，脫卻塵垢慵俗之情�！翱梢詨涯懹隆笔枪奈枵敝膱�(jiān)毅之志。比如岳飛之忠勇、蘇武之節(jié)義，以及聶正刺韓王，荊軻別易水，對於人們都有振奮情緒，推動(dòng)心神、令其感染之功。其琴之演奏，自必雄健強(qiáng)勁，渾厚有力。於驟、雄、急、奇中達(dá)成。“可以格鬼神”是謂古琴藝術(shù)感染力強(qiáng)，藝術(shù)表達(dá)鮮明而濃烈，藝術(shù)格調(diào)高尚，超凡脫俗，感人深極而可以動(dòng)神鬼。同時(shí)也可以理解為琴境之悠遠(yuǎn)高曠，可以令人受其感染，而接近古人高尚情操及圣賢的仁愛之德。這也是演奏者的藝術(shù)準(zhǔn)則、藝術(shù)途境和藝術(shù)目標(biāo)。
薛易簡於古琴演奏意識方面，也提出許多專業(yè)性觀點(diǎn)和要求。他指出人們學(xué)琴常常只求曲多，而多則不精一，以精為要。其實(shí)薛易簡能三百四十曲，確是甚多。但他卻只存善者并精研至妙。這是博而後深，完全不是維務(wù)為多，而是多中求精。薛易簡說古之琴人，能二三弄便有不朽之名，乃是至精至妙，有獨(dú)到風(fēng)格面貌者�，F(xiàn)代著名琴家查阜西先生中年之時(shí)被稱為查瀟湘，是以《瀟湘水云》獨(dú)步琴壇。現(xiàn)代另一位著名琴家吳景略先生曾被稱為吳漁樵乃是於《漁樵問答》一曲至精至妙，以至於一九五七年溥雪齋先生以書畫名家、北京古琴研究會會長之位，而專程赴天津的中央音樂學(xué)院向吳景略先生學(xué)習(xí)此曲。現(xiàn)代又一位著名琴家管平湖先生，以《流水》一曲名聲早播。隨後《廣陵散》享譽(yù)天下，也是數(shù)曲學(xué)之精妙而令其名不朽。上述三位前輩皆精研入奧多曲，而其中代表者既可證其琴學(xué)又可傳其高名。故一二曲之至精至妙，也是職業(yè)琴家心血所成。薛易筒是所親歷者而有此卓見。
易簡論及彈琴應(yīng)取之法如甲肉相半、清利暢美，暗用其力，戒露於見。也是現(xiàn)存的最早古琴演奏技法的直接論述。他在此明確提出音色要求及相應(yīng)的演奏要領(lǐng)。他還指出“左右手於弦不可太高，亦不可低�！边@太高太低至今仍是常見於彈琴者身上之病。至於“定神絕慮，情意專注”乃是要求彈琴者精神放松，思想集中，是很為重要之演奏原則，和今天的演奏要求完全一致。其“如對長者”，是要人們尊重藝術(shù)，慎對技巧，是彈琴者必須洛守的準(zhǔn)則。薛易簡於其琴之“七善”之外又提出“七病”：夫彈琴之甚病有七：彈琴之時(shí)目睹於他，瞻顧左右，一也。搖身動(dòng)首，二也。變色慚怍，開口怒目，三也。眼色疾遽，喘息粗悍，進(jìn)退無度，形神支離，四也。不解用指，音韻雜亂，五也。調(diào)弦不切，聽無真聲，六也。調(diào)弄節(jié)奏或慢或急，任己去古，七也。概括的提出了古琴演奏的基本要求，這些要求從觀點(diǎn)到實(shí)際，以至於行文用語，在今天仍充滿生命力，并且富於法則性。七病中所記之前兩病，常是彈琴人為表現(xiàn)自己風(fēng)度、技能，為引人注目而作的夸張動(dòng)作，在今天亦時(shí)有所見。第三、四病是彈琴者精神緊張，以至不能控制自己，而令進(jìn)退失去掌握，妨礙了演奏，使音樂零亂破碎。第五病是屬於演奏方法錯(cuò)誤，指法運(yùn)用疏漏，使音色粗鄙旋律失誤。第六病則是調(diào)弦未至精確便開始演奏，以至音多不準(zhǔn)。這也是至今可見之現(xiàn)象。第七病則對於節(jié)奏和速度隨主觀而為的“任己”，脫離琴曲原本形象、思想和內(nèi)容，其至曲解前人琴曲的內(nèi)容和面目的“去古”，實(shí)在是嚴(yán)重的原則性問題。今天仍時(shí)有人彈琴只有自己趣味，而不顧琴曲之原本思想內(nèi)容，將清微淡遠(yuǎn)或激昂慷慨加在任何風(fēng)格、內(nèi)容琴曲之上，是犯了唐人早巳指出的病了。
薛易簡 - 史料記載
《琴史》曰：薛易簡以琴待詔翰林，蓋在天寶中也。嘗著《琴訣》七篇，辭雖近俚，義有可采，今掇有大槩著焉，曰：“琴之為樂，可以觀風(fēng)教，可以攝心魂，可以辨喜怒，可以悅情思，可以靜神慮，可以壯膽勇，可以絕麠麈俗，可以格免神，此琴之善者也。鼓琴之士，志靜氣正，則聽者易分，心亂神濁，則聽者難辯矣。常人但見用指輕利，利聲溫潤、音韻不絕、句度流美，但賞為能。殊不知志土彈之，聲韻皆有所主也。夫正直勇毅者聽之則壯氣益增，孝行節(jié)操者聽之則情感傷，貧乏孤苦者聽之則流涕縱橫，便佞浮囂者聽之則斂容莊謹(jǐn)。是以動(dòng)人心，感神膽者，無以加于琴。閏其聲正而不亂，足以禁邪止淫也。今人多以雜音悅樂為貴，而琴見輕矣。夫琴士不易得，而知音亦難也。”又云：“彈琴之法，必須簡靜。非謂人靜，乃手靜也。手指鼓動(dòng)謂之喧，簡要輕穩(wěn)備用之靜。又須雨乎相附，若雙鸑對舞，雨鳳同翔，來往之勢，附弦取聲，不須聲外搖指，正聲和暢，方為善矣。故古之君子，皆因事而制，或怡情以自適，或諷諫以寫心，或幽憤以傳志，故能專精注神，感動(dòng)神鬼，或只能一兩弄而極精妙者。今之學(xué)者，惟多為能。故曰：多則不精，精則不多。知音君子，詳而察焉。”
薛易簡 - 人物評價(jià)
薛易簡是盛唐時(shí)期與董庭蘭齊名的杰出琴家，他對琴文化的發(fā)展所做出的貢獻(xiàn)，是非常顯著的。薛易簡所能的三百四十曲中并非都是佳作妙曲。故而他說：“善者存之，否者旋亦廢去”可知他不泥古不盲從，精研歲久而定取舍。正是一個(gè)有深度和高度修養(yǎng)的古琴家在其演奏藝術(shù)生涯中、重要課題中所完成者。薛易簡把古琴音樂自身的高度和深度作為總前題。即首先是要“聲韻皆有所主”，從而能令即使是心地和人品粗鄙偽劣者也在其音樂之前不敢放肆。強(qiáng)調(diào)地指出了古琴音樂作為藝術(shù)的深刻性和嚴(yán)肅性。
