人物生平
1941年畢業(yè)于國(guó)立杭州藝專。1945年任教南京中央大學(xué)建筑系。1949年任教臺(tái)北師大藝術(shù)系。1951至1955年任教于臺(tái)灣師范學(xué)院。1955年定居巴黎，從事繪畫創(chuàng)作。1980年入籍法國(guó)。1997年當(dāng)選法蘭西學(xué)院藝術(shù)院終身士。朱德群先生是當(dāng)今著名海外華人藝術(shù)家之一。 朱德群作品
藝術(shù)成就
在評(píng)價(jià)人的創(chuàng)造成就時(shí)，有一個(gè)公約出來(lái)的標(biāo)準(zhǔn)：越不可替代，其成就就越高。諾貝爾獎(jiǎng)金獲得者是五十億人中每年僅有十人左右獲此榮譽(yù)；每個(gè)國(guó)家的民選總統(tǒng)是數(shù)年才選出一位；國(guó)際奧運(yùn)會(huì)的金牌是四年才發(fā)出幾百塊；兩個(gè)世紀(jì)來(lái)的法國(guó)治國(guó)思想庫(kù)——法蘭西學(xué)院（由拿破侖下令將法蘭西研究院、理學(xué)院、文學(xué)院、藝術(shù)學(xué)院、道德與政治學(xué)院合并而成）——的終身院士則是總共只有250人，逝世一位才可選出一位遞補(bǔ)上……凡此種種“稀有”，或者說(shuō)是不可替代程度，便是公認(rèn)的人的創(chuàng)造成就高度的標(biāo)志。畫家朱德群，不僅是在1997年12月17日被法蘭西學(xué)院選為250名院士中的一員，而且是法蘭西學(xué)院成立兩百多年來(lái)的第一位華裔藝術(shù)院士，其成就之高是不言而喻的。
1999年2月3日下午3時(shí)，法蘭西學(xué)院在學(xué)院的圓拱會(huì)議廳內(nèi)舉行隆重的院士加冕典禮。七十八歲的朱德群身穿特制的拿破侖時(shí)代的綠底金線刺繡院士大禮服，在法蘭西共和國(guó)儀仗隊(duì)的擊鼓致敬聲中登上神圣的講壇，發(fā)表了就任演說(shuō)。爾后，在康伯爵夫人廳舉行的授劍儀式上，他佩戴上了象征法國(guó)國(guó)寶級(jí)榮譽(yù)的法蘭西院士寶劍。 在加冕典禮上，法蘭西學(xué)院院士、著名雕塑家讓·卡爾多在頌揚(yáng)朱德群院士的演說(shuō)中說(shuō)：“在當(dāng)代藝術(shù)中，您的作品所表現(xiàn)的豐富內(nèi)涵是無(wú)可比擬的。在我們的眼中，您是一位創(chuàng)造力雄渾博大的藝術(shù)家，您駕馭和完成了如此多的極其稀有和高品質(zhì)的作品，您卓越的智慧和性格給我們學(xué)院投進(jìn)了一片新的光輝。您的作品是世界性的，因此，這片新光輝所照耀的范圍已超越了法國(guó)國(guó)界�！�
那么，這一束“照耀世界的法蘭西光輝”是怎樣生成的呢？
“光”的最初源頭在中國(guó)安徽蕭縣。1920年10月24日，朱德群出生在這個(gè)縣的白土鎮(zhèn)的中醫(yī)世家，家有不少歷代名家的收藏，從小耳濡目染。然而，使“朱氏星體”形成發(fā)光機(jī)制的時(shí)機(jī)，卻是他在十五歲（１９３５年）那年考取了國(guó)立杭州藝術(shù)�？茖W(xué)校。留法的林鳳眠大師任校長(zhǎng)。朱德群比趙無(wú)極低一班，比吳冠中高一班，如今三位都是國(guó)際知名的大師。這不是偶然。因?yàn)榱著P眠讓集國(guó)畫大成的潘天壽教中國(guó)水墨畫和書法，讓飽學(xué)了法國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的方干明、吳大羽教素描和油畫。學(xué)生們?cè)趯W(xué)中華文化的同時(shí)還要學(xué)法語(yǔ)。朱德群等一開(kāi)始的“藝術(shù)基因結(jié)構(gòu)”，就是東西方兩根“藝術(shù)文化鏈”組合起來(lái)的雙螺旋結(jié)構(gòu)，就像最富原創(chuàng)性的生命基因DNA的雙螺旋鏈一樣。這一點(diǎn)非常重要，它是朱德群等人之所以能成為國(guó)際級(jí)大才的“生命智慧密碼”。
朱德群在1941年的抗日烽火中以優(yōu)異的成績(jī)畢業(yè)，留在母校當(dāng)助教。1944年任南京中央大學(xué)工學(xué)院建筑系講師。1951年在臺(tái)灣師范大學(xué)藝術(shù)系任教授。
這些人生歷煉和閱歷，使他的“中國(guó)藝術(shù)文化鏈”不斷高級(jí)和精致�？墒�，他覺(jué)得在杭州美專獲得的“西方藝術(shù)文化鏈”卻沒(méi)有充分發(fā)育。于是他毅然放棄在臺(tái)灣已經(jīng)有的藝術(shù)聲名和學(xué)術(shù)地位，在1955年坐船經(jīng)開(kāi)羅、西班牙等“藝術(shù)之路”來(lái)到世界藝都巴黎。從此，他的“西方藝術(shù)文化鏈”迅猛茁壯，也像“中國(guó)鏈”一樣高等而精致。就是這樣的“雙螺旋”，進(jìn)行無(wú)窮的組合、突變，使他在法國(guó)進(jìn)而在世界聲名鵲起。他在世界各地開(kāi)了五十多次個(gè)展，佳評(píng)如潮。他的作品被巴黎藝術(shù)博物館、臺(tái)北歷史博物館、美國(guó)圣路易大學(xué)、比利時(shí)現(xiàn)代美術(shù)館、法國(guó)國(guó)家現(xiàn)代藝術(shù)基金會(huì)等二十多家國(guó)際著名博物館收藏。他多次榮獲藝術(shù)大獎(jiǎng)。他的名字列入《國(guó)際傳記辭典》、《歐洲名人錄》，直到在名字前終身冠以“法蘭西學(xué)院藝術(shù)院士”的稱號(hào)。無(wú)論是他的具象畫還是抽象畫，東西方評(píng)論家都眾口一辭：朱德群是用油畫畫出了中國(guó)水墨畫精神的大師，他用濃郁潑辣的色塊轟入畫的深層，追求深遠(yuǎn)的宇宙空間感和無(wú)限激情的筆墨之韻，超以象外得圜中。
英國(guó)牛津大學(xué)教授蘇利文曾問(wèn)過(guò)朱德群創(chuàng)作時(shí)的感覺(jué)，朱德群答道：“看畫和繪畫，覺(jué)得在聆聽(tīng)宇宙的天籟�！边@個(gè)“宇宙天籟”是什么？他在院士加冕的演說(shuō)中說(shuō)：“我是一個(gè)漢家子弟，可我一直在追求將西方的傳統(tǒng)色彩與西方抽象畫中的自由形態(tài)，用中國(guó)的陰陽(yáng)和合的精神鍵組合成新的畫種。在形而上方面，我在追求新的人文精神，將陽(yáng)的宇宙和陰的人類描繪成共同進(jìn)化的二元和合之體�！比祟惖娜宋闹髁x，經(jīng)歷了混沌的“自然人文主義”、“科技人文主義”，現(xiàn)在人類正在追求嶄新的人和宇宙共同進(jìn)化的“生態(tài)人文主義”。朱德群的繪畫，當(dāng)是用丹青揮灑出的“生態(tài)人文主義”的奪人先聲。由法蘭西院士、著名雕塑家亞貝爾·費(fèi)洛專門為朱德群設(shè)計(jì)的“法蘭西院士寶劍”非常特別，劍柄上鑲了四塊中國(guó)傳統(tǒng)文人借以抒發(fā)高潔情懷的玉石——一塊漢白玉，兩塊扁平中空的綠松石，還有一塊刻著戰(zhàn)國(guó)時(shí)代獸面紋的琥珀。雕塑家說(shuō)，用西方現(xiàn)代的不銹鋼材質(zhì)配東方古代的繽紛玉石所做成的劍柄，正是朱德群繪畫風(fēng)格的象征，是新的人文精神內(nèi)涵的象征。
朱德群是一位畫家，可是他帶給人們的啟迪已遠(yuǎn)不止是繪畫方面。對(duì)于中學(xué)與西學(xué)的關(guān)系，人們?cè)鵂?zhēng)論了一個(gè)世紀(jì)。對(duì)此，朱德群感嘆說(shuō)：“說(shuō)”再好，不過(guò)只是一條文化鏈；雄心萬(wàn)丈“要讓中國(guó)文化領(lǐng)導(dǎo)二十一世紀(jì)世界潮流之說(shuō)”，也只有一條文化鏈；為何這么傻，不學(xué)學(xué)生命智慧，將兩條鏈組合成能無(wú)限突變的雙螺旋呢？（
狀告納瓦拉畫廊
2008-10-11 18:22:58 來(lái)源: 博寶網(wǎng)
內(nèi)容概要：著名的旅法華人藝術(shù)家朱德群先生，已對(duì)法國(guó)巴黎的納瓦拉(Navarra)畫廊提起訴訟，指控該畫廊在未經(jīng)藝術(shù)家審核的情況下，對(duì)相關(guān)的各種陶瓷制品“進(jìn)行生產(chǎn)、傳播、商品化并且展出銷售”。
據(jù)10月3日在巴黎出版的一家藝術(shù)類報(bào)紙(journal des Arts)刊發(fā)的一則“公告”，著名的旅法華人藝術(shù)家朱德群先生，已對(duì)法國(guó)巴黎的納瓦拉(Navarra)畫廊提起訴訟，指控該畫廊在未經(jīng)藝術(shù)家審核的情況下，對(duì)相關(guān)的各種陶瓷制品“進(jìn)行生產(chǎn)、傳播、商品化并且展出銷售”。
尤其令藝術(shù)家不滿的是，盡管已經(jīng)通過(guò)他的法律顧問(wèn)巴黎律師William Bourdon先生提出了保留所有的權(quán)利，但畫廊仍將一些陶瓷制品帶到了今年5月25日佳士得香港春拍的“20世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)”專場(chǎng)上。由于藝術(shù)家的干預(yù)，這些作品才最后撤拍。朱德群先生因此提醒大家，為了防止其它來(lái)自納瓦拉畫廊的未經(jīng)授權(quán)的陶瓷制品被展出與銷售，希望大家在展出銷售、購(gòu)買這些陶瓷制品或?qū)⑺鼈冇米魃虡I(yè)用途之前，進(jìn)行必要的檢驗(yàn)。
據(jù)了解，納瓦拉畫廊去年9月參加了上海藝術(shù)博覽會(huì)國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)展(“上海當(dāng)代”)，畫廊老板因與時(shí)任博覽會(huì)藝術(shù)總監(jiān)的皮埃爾·于貝爾發(fā)生糾紛，而向博覽會(huì)的眾多參展商散發(fā)了指責(zé)皮埃爾利用職權(quán)的投訴信，為此皮埃爾對(duì)納瓦拉提起了訴訟。
訪談錄訪談
時(shí)間 2006年9月21日下午6點(diǎn)
訪談地點(diǎn) 法國(guó)巴黎朱德群先生寓所
訪談?wù)?/p>
一
張值 朱先生，我最早看到您的作品是在1997年，當(dāng)時(shí)您在北京中國(guó)美術(shù)館的二層舉辦個(gè)人畫展，作品很多，尺寸也很大，我看過(guò)后很激動(dòng)。對(duì)您作品中的抽象形態(tài)和色調(diào)的深層次的處理，以及對(duì)畫面控制的能力都十分欽佩，尤其是在您的作品中充滿著一種東方的情調(diào)和東方的藝術(shù)精神，這對(duì)于一個(gè)長(zhǎng)期生活在海外的中國(guó)人而言是很難做到的。您能談?wù)勀嬛械倪@種東方精神是如何體現(xiàn)的呢？
朱德群 因?yàn)槲沂侵袊?guó)人，我從小到大受到過(guò)中國(guó)的教育，中國(guó)繪畫的精神自然在我的身上是存在的，我非常喜歡中國(guó)古代詩(shī)詞和書法，并且這兩個(gè)方面很自然地融入了我的繪畫之中。這對(duì)我作品中的東方精神的體現(xiàn)打下了很好的基礎(chǔ)。所以，這種精神的體現(xiàn)在我的畫中是自然而然地呈現(xiàn)出來(lái)，而不是刻意地去做的。當(dāng)然，我呢，同時(shí)又深受東西方兩種繪畫的影響，作品的面貌是有別于純粹的中國(guó)畫和西畫�，F(xiàn)在國(guó)內(nèi)有許多中國(guó)畫畫家他從沒(méi)學(xué)過(guò)西畫，所以他也不可能受西畫的影響。一個(gè)人的知識(shí)面越寬對(duì)繪畫的影響也越大，不管是直接的還是間接的都會(huì)影響到他的繪畫精神。
張值 在祖慰先生的《朱德群傳》中曾寫到您剛到法國(guó)時(shí)去拜見(jiàn)潘玉良先生之后，您覺(jué)得您在巴黎決不能像她這么活著。好像是這個(gè)意思，原話我忘了。其實(shí)歷史中的潘玉良在法國(guó)藝術(shù)界沒(méi)什么影響，我這次來(lái)法國(guó)，這里的藝術(shù)家都不知道有這個(gè)畫家的存在。所以我想問(wèn)您說(shuō)的這句話是指她的生活還是藝術(shù)？
朱德群 我剛來(lái)巴黎的時(shí)候不認(rèn)識(shí)潘玉良先生，后來(lái)是在大茅屋畫院畫速寫的時(shí)候碰到了她，這樣我們相互認(rèn)識(shí)了。當(dāng)然她是我的老師輩，我也去看過(guò)她，潘先生人非常好，也很忠懇于藝術(shù)。但是她是一個(gè)三十年代的畫家，而我是一個(gè)五十年代的畫家，這之間相隔了二十年，可以說(shuō)是兩個(gè)時(shí)代的人。我所認(rèn)識(shí)到和看到的東西是和她不一樣的，在藝術(shù)上我尊敬她是我的前輩，但在巴黎的藝術(shù)圈子里我沒(méi)有聽(tīng)說(shuō)過(guò)她的名字。由于我們是兩個(gè)時(shí)代，不同的兩個(gè)人，所以我以后走的路與潘先生完全不同。
張值 您到巴黎后不久，就在春季沙龍上獲得銀獎(jiǎng)，那是一幅古典寫實(shí)性畫風(fēng)的肖像畫，是畫的您夫人。但是我從您的畫冊(cè)中看到除了為數(shù)不多的幾張寫實(shí)性作品外，其它都是非具象或具象與抽象之間的作品，您能談?wù)勀髌窂木呦笞呦虺橄蟮倪^(guò)程？
朱德群 我在中國(guó)的時(shí)候就知道春季沙龍，像常書鴻先生曾在春季沙龍上獲得銀獎(jiǎng)。在國(guó)內(nèi)我畫有形的繪畫畫了二十多年，剛到巴黎時(shí)我認(rèn)識(shí)一位張先生，他也是畫家，就我們兩個(gè)人在一起，其它的人都不認(rèn)識(shí)。張先生建議我送作品去參加春季沙龍，當(dāng)時(shí)的春季沙龍比較保守，參展的作品都是有形的，所以我就專門為參加沙龍展覽畫的我太太的肖像，我參加過(guò)兩次，兩次都獲獎(jiǎng)。從那以后不再畫有形的作品，我沒(méi)有再參加春季沙龍。其實(shí)，這些獲獎(jiǎng)的作品與我后來(lái)的創(chuàng)作沒(méi)有太多的聯(lián)系。
張值 是呀！我也覺(jué)得聯(lián)系不是很大，這與您后來(lái)的創(chuàng)作有些脫節(jié)。不過(guò)可以看出您的繪畫功底非常扎實(shí)，這對(duì)您后來(lái)的抽象作品的審美把握上產(chǎn)生一定的影響。那您來(lái)法國(guó)的前夕，曾在臺(tái)灣舉辦畫展，那次畫展的作品與您后來(lái)的作品之間是有聯(lián)系的吧！
張值 的確是這樣，當(dāng)我第一次看到您的作品時(shí)，就看出了這一點(diǎn)。后來(lái)我在法國(guó)駐中國(guó)使館圖書中心看過(guò)一本很厚的介紹您作品的大畫冊(cè)，那本畫冊(cè)里收集了您每個(gè)時(shí)期的不同畫風(fēng)的作品，您剛才講從1956年開(kāi)始走向抽象，我發(fā)現(xiàn)您在60年代末和70年代初這段時(shí)間的作品在色調(diào)上沒(méi)有后來(lái)的作品那樣明亮和“光線的濃密”。而且在黑色的運(yùn)用上比您任何一個(gè)時(shí)期都要多，有點(diǎn)像蘇拉熱早期的作品，其實(shí)蘇拉熱早期的作品是受中國(guó)書法的影響。您在作品中一直強(qiáng)調(diào)其書法的抽象性。那個(gè)時(shí)期的作品是不是和您當(dāng)時(shí)研究書法相關(guān)，您能談一談嗎？
朱德群 我最初學(xué)的是中國(guó)畫，中國(guó)的書畫是密不可分，我也寫字，那時(shí)經(jīng)常和吳冠中先生一起畫，吳先生學(xué)畫也是因?yàn)槲业挠绊�，這你也知道，我們天天在一起畫國(guó)畫。我原想進(jìn)國(guó)畫系，但杭州國(guó)立藝專沒(méi)有國(guó)畫系，只有繪畫系，而且是以西畫為主，進(jìn)了繪畫系之后我就改學(xué)西畫。那時(shí)我發(fā)現(xiàn)學(xué)國(guó)畫就是臨摹，尤其是明、清都崇尚臨摹，要達(dá)到亂真的效果。我認(rèn)為這點(diǎn)很不好，臨摹是解決技巧上的問(wèn)題。為什么中國(guó)畫明、清沒(méi)有超過(guò)到唐、宋，就是因?yàn)樘珡?qiáng)調(diào)臨摹所至，而且和大自然脫節(jié)了，繪畫和自然脫節(jié)以后就沒(méi)有新的東西出現(xiàn)，自然是千變?nèi)f化的。比如中國(guó)古代的詩(shī)詞也是來(lái)自大自然，是和自然融為一體，它的內(nèi)涵很豐富，一旦失去了自然，就很難在藝術(shù)上有大的發(fā)展。因此明、清出的好畫家不多，只有八大山人、石濤、石溪、鄭板橋、吳昌碩等等，吳昌碩對(duì)后來(lái)的齊白石和潘天壽有很大的影響。這些人的成就并不是表現(xiàn)在大的創(chuàng)作方面，只是比其他的畫家好些，跟唐、宋的繪畫還是沒(méi)法比。
我學(xué)西畫時(shí)總是出去寫生，寫生對(duì)于我的藝術(shù)發(fā)展非常重要。因?yàn)閷懮褪侵苯咏佑|自然，并且對(duì)自然有著深刻的認(rèn)識(shí)，寫生的同時(shí)也激發(fā)畫家的想象力，幫助畫家把想象的東西表現(xiàn)出來(lái)。以前我的大量寫生和對(duì)自然的深入認(rèn)識(shí)，是與我現(xiàn)在的創(chuàng)作有直接的關(guān)系。當(dāng)然每個(gè)畫家所走的路都不一樣，我從寫生走向抽象，現(xiàn)在在室內(nèi)創(chuàng)作，把自然融化在我的情感之中，成為我創(chuàng)作的動(dòng)力。像吳冠中先生一直都在寫生，這也是他成功的重要因素。
張值 您和吳先生是不太一樣，吳先生的作品一直在寫生之中，保持著一種直覺(jué)入畫。而您更多的是理性，當(dāng)然感性在您的畫中也很明顯。哪您是如何來(lái)表現(xiàn)不同時(shí)期的畫中的色調(diào)？
朱德群 我畫中的色調(diào)是與當(dāng)時(shí)看到的自然所感受的東西有關(guān)，每個(gè)時(shí)期的所見(jiàn)、所想不同，最后在作品中表達(dá)出來(lái)的色彩意境都不一樣，這樣我的作品每個(gè)時(shí)期的面貌自然的在變化著，并不是我非要克意地去畫什么色調(diào)，而對(duì)自然感悟一直是我創(chuàng)作的動(dòng)力。當(dāng)然每個(gè)人對(duì)自然的理解不一樣，工人和文人在自然面前的感觸就不同。因?yàn)槊總�(gè)人的修養(yǎng)和學(xué)識(shí)也不一樣的。自然是變化無(wú)窮，這又是與每個(gè)人的思想感情有著直接的接觸，沒(méi)有這種感情的接觸的話，他什么都看不到，所以在自然面前必需有所感。像大詩(shī)人李白看到自然就是這樣，寫出來(lái)的詩(shī)既豐富又感人。 我畫畫時(shí)與我的心情有直接的關(guān)系，我自己也沒(méi)覺(jué)得畫風(fēng)上有多大的變化，但畫一段時(shí)間，回頭比較看時(shí)，就可以看出畫風(fēng)上的變化，這是很自然的。這就像一個(gè)人的相貌一樣，從童年到青年再到老年，無(wú)論他怎么變化，他這個(gè)人還是可以看出他的原來(lái)樣子，他的性格也還是這樣。
二
張值 我最近在巴黎藝術(shù)城美術(shù)館舉辦了個(gè)展，在您的畫展之前是9月6號(hào)至16號(hào)，在展覽的過(guò)程中，來(lái)了許多法國(guó)人。有一位夫人是從事東方藝術(shù)的策展人，但在交流的過(guò)程中我發(fā)現(xiàn)她對(duì)中國(guó)繪畫并不了解，她認(rèn)為中國(guó)畫就是表現(xiàn)一些風(fēng)景和淡淡的天空。我覺(jué)得東西繪畫在技藝的相融是一個(gè)方面，而更重要的是在情感方面。東西方繪畫藝術(shù)正走向一個(gè)情感交融的時(shí)代。我此次畫展的主題是“融”，可是就在展覽的瞬間我發(fā)現(xiàn)東西之間在技藝上實(shí)難相“融”，所以這里的“融”我意在強(qiáng)調(diào)情感方面，即：“東西方情感交融，以及在藝術(shù)上真誠(chéng)的表達(dá)，將是東西方藝術(shù)發(fā)展之根本”。因?yàn)樗囆g(shù)創(chuàng)作與情感密不可分，由此才能上升到精神的層面。早在上個(gè)世紀(jì)二、三十年代林風(fēng)眠先生就提出了東西繪畫的相融，徐悲鴻先生主張把素描引入中國(guó)畫的造型之中，您在談到東西繪畫時(shí)認(rèn)為是“牛奶加咖啡”，您能具體地談?wù)勀倪@一觀點(diǎn)嗎？
朱德群 我所強(qiáng)調(diào)的是情感和精神上的相融，一個(gè)好的畫家技巧是不存在的，因?yàn)榧记墒撬赖�，中�?guó)畫的毛病就出在這兒，中國(guó)人學(xué)中國(guó)畫臨畫要亂真，這是錯(cuò)誤的。臨畫是可以了解當(dāng)時(shí)畫家在創(chuàng)作時(shí)的感觸，這才是重要的，而不是像工匠一樣的描摹對(duì)象。中國(guó)人講：“條條大路通羅馬”。也就是說(shuō)無(wú)論你走那條路，怎么去都行。你是坐汽車、飛機(jī)、火車、輪船，還是騎自行車去都可以，目的是到羅馬，而不是這些工具。即使我走路去，只要到了羅馬，我的目的就達(dá)到了，走路留下的腳印，即是技巧，這個(gè)腳印怎樣并不重要，所以說(shuō)技巧是為目的服務(wù)的，像國(guó)內(nèi)許多畫家專門去學(xué)人家的技巧，而不是去研究別人是怎么畫出來(lái)的？這是研究繪畫的觀念錯(cuò)誤。
張值 您講的這一點(diǎn)我非常贊同，我們國(guó)內(nèi)許多畫家的確是在表面的技巧上做文章，而且一陣風(fēng)就過(guò)去了，最后不但所謂的技巧沒(méi)學(xué)好，反而學(xué)了許多壞毛病，而沒(méi)法在創(chuàng)作方面發(fā)展，形成了陳式化的東西，把后來(lái)的學(xué)畫者引入歧途。您在法國(guó)生活了五十年，您覺(jué)得作為一個(gè)中國(guó)人在法國(guó)生活，與法國(guó)人在情感上有沒(méi)有什么隔閡？或者說(shuō)有沒(méi)有什么不適應(yīng)？
朱德群 這是有的，中國(guó)人和法國(guó)人在對(duì)待自然的審美上就不太一樣，比如說(shuō)一個(gè)法國(guó)畫家看自然是通過(guò)分析和理性的處理，法國(guó)的畫家是和自然分開(kāi)的，而中國(guó)的畫家主張和自然融為一體，這從最初對(duì)自然的認(rèn)識(shí)的出發(fā)點(diǎn)就不一樣。
張值 是，一般的中國(guó)人來(lái)到國(guó)外很難一下子融到他們之中，像中國(guó)的許多畫家去到美國(guó)就很難融進(jìn)去。而您來(lái)巴黎不久就融入了巴黎畫派，和巴黎的畫家一起搞展覽成為他們之中的一員。這是為什么？
朱德群 這是因?yàn)槲覍?duì)他們的藝術(shù)很了解，不論是中國(guó)人還是法國(guó)人最終的畫面境界是一樣。塞尚對(duì)后來(lái)的藝術(shù)影響很大，我那個(gè)時(shí)候一直在研究塞尚，塞尚把傳統(tǒng)的繪畫畫面徹底改過(guò)來(lái)了，在塞尚的畫中是“一塊”東西，比如這個(gè)桌子上的書、杯子、筆、本子等等各個(gè)不同的東西，到了塞尚那兒就變成了一件東西。這些就和以前的古典主義、現(xiàn)實(shí)主義還有印象派完全不一樣，到了塞尚那里畫面就沒(méi)有透視了，這就是塞尚對(duì)現(xiàn)代繪畫的貢獻(xiàn)�，F(xiàn)代繪畫從康定斯基下來(lái)畫面都是一個(gè)整體，而且沒(méi)有透視。
張值 您曾經(jīng)在一篇訪談中談到去塞尚的故鄉(xiāng)普魯旺斯，并且對(duì)他所畫過(guò)的地方實(shí)地研究過(guò)，您是不是很早就對(duì)塞尚的繪畫很關(guān)注？
朱德群 我以前有一個(gè)朋友也是個(gè)畫家，他就住在普魯旺斯，我在那兒住了兩周，到了塞尚經(jīng)常畫畫的山上，看他為什么這樣畫？我忽然發(fā)現(xiàn)塞尚是一個(gè)大器晚成的藝術(shù)家，他早期的東西并不是十分優(yōu)秀，但晚期的作品的確是非常好。我相信他后來(lái)是有意識(shí)地對(duì)圣維克多山的大量的描繪，是在尋求一種新的畫面效果。他畫的樹林看不到遠(yuǎn)近深淺，沒(méi)有距離感，還有一點(diǎn)是一般的畫家所無(wú)法達(dá)到的，就是塞尚“控制畫面和自然的能力”非常強(qiáng)，許多畫家在自然的面前，自然把畫家“吞沒(méi)”了，而塞尚恰恰是控制了自然。
三
張值 1997年您被評(píng)為法蘭西學(xué)院藝術(shù)院院士之后，在國(guó)內(nèi)的影響比較大。法國(guó)評(píng)院士除了作品之外，還有其它的什么條件沒(méi)有？
朱德群 評(píng)法蘭西學(xué)院藝術(shù)院士是看畫家的作品，沒(méi)什么其它條件。是通過(guò)不計(jì)名投票，要一半以上的院士同意票才能被當(dāng)選。另外必須是法國(guó)籍。
繪畫風(fēng)格
1935年進(jìn)入杭州藝專，當(dāng)時(shí)之校長(zhǎng)林風(fēng)眠（1900-1991）為藝專網(wǎng)羅了極多曾留學(xué)過(guò)法國(guó)的人才，而林風(fēng)眠個(gè)人對(duì)法國(guó)現(xiàn)代畫的喜好，更影響了藝專的繪畫風(fēng)格。
中國(guó)書畫的表達(dá)經(jīng)驗(yàn)很早就為朱德群的抽象創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)，使他在從具象過(guò)渡到抽象的短短數(shù)年間，很圓熟地超脫具象的束縛，在畫面構(gòu)造出一個(gè)抽象的廣闊空間，也使朱德群的抽象自然畫深含中國(guó)文化的恢宏氣度。1960年代起，朱德群逐漸脫離了德?斯塔埃爾（1914-1955）的影響，不再用畫刀分割顏料塊面，專注于扎實(shí)的線條與色彩本身，以流暢的運(yùn)筆結(jié)合力道與速度使動(dòng)感躍然于眼前；2000年后，藝術(shù)家再次解放視覺(jué)元素，光線的描寫與空間的形塑成為其畫面重心，此次夜拍的作品《永存的剎那》（Lot 1022）即呈現(xiàn)了朱德群跨越四十年藝術(shù)生涯不同的創(chuàng)作特色與風(fēng)格。
在朱德群的自述中，曾提及中國(guó)古代山水畫對(duì)他的影響，在眾多大師中，他尤以范寬作品中所展現(xiàn)的磅礴氣勢(shì)和生動(dòng)的氣韻最為欣賞，朱德群曾說(shuō)：如范寬說(shuō)過(guò)與其師于人者，未若師之物 ；與其師之物，未若師于心，所謂師于心者，即是以畫家為主宰，并已有抽象的概念�？墒侵袊�(guó)人沒(méi)有把抽象這兩個(gè)字講出來(lái)而已。大自然經(jīng)過(guò)畫家的思想融合和提煉，其中即是畫家的幻想力、修養(yǎng)和個(gè)性之內(nèi)涵流露于畫面上，中國(guó)繪畫和抽象畫的想法不謀而合。《構(gòu)圖 No. 168（河渠山景）》幾乎純以焦赭為主，在素以色彩著稱的朱德群作品中十分罕見(jiàn)，但也正因如此，我們更容易透過(guò)單純的色調(diào)感受到隱含于畫面的中國(guó)山水。
而朱德群的繪畫藝術(shù)中同時(shí)具有東方藝術(shù)的溫婉細(xì)膩與西方繪畫的濃烈粗獷，正是他融合自身中國(guó)文化背景與歷史傳承以及善用西方的繪畫工具與技巧的具體表現(xiàn)。朱德群一向酷愛(ài)中國(guó)的詩(shī)詞，而他也不斷的以畫來(lái)表達(dá)詩(shī)意，而他的作品則同時(shí)具有豪氣千云與淡淡幽情的特質(zhì)。1955年朱德群離開(kāi)臺(tái)灣遠(yuǎn)赴巴黎，開(kāi)啟了他的藝術(shù)創(chuàng)作之旅。于60年代的作品中他多以單一色作背景，運(yùn)用闊筆與快筆所揮灑出的寬窄厚薄的線條則游走于畫面上，時(shí)有似瀑布奔瀉的水流，頗有大江東去，一瀉千里的氣勢(shì)；而細(xì)節(jié)部份則以細(xì)筆勾勒出的蜿蜒線條，含蓄婉約就如小喬初嫁時(shí)的神情。
傳統(tǒng)水墨畫的主體色調(diào)基本以墨色為主，王維之語(yǔ)：夫畫道之中，水墨最為上。肇自然之性，成造化之功，便清楚的點(diǎn)明了水墨在中國(guó)審美系統(tǒng)中的重要性，歷代畫家已將墨色的組合與構(gòu)成視為基本的符號(hào)元素，在最低限的色彩使用中，營(yíng)造出最深刻的意境傳達(dá)。油彩在朱德群筆下一改其濃厚黏滯的特性，似乎兼具了水彩的輕盈流動(dòng)與焦墨枯筆的深沉，畫家在此僅以單色油彩的渲染變化，創(chuàng)造出“黑、白、濃、淡、干、濕”六彩，并在看似豪邁的揮灑間，精準(zhǔn)地運(yùn)用簡(jiǎn)約的墨色，使其在視覺(jué)結(jié)構(gòu)上組成豐富而細(xì)微的層次，前景、中景與遠(yuǎn)景的架構(gòu)清晰，形成了畫面的遠(yuǎn)近與縱深，因而創(chuàng)造出廣闊無(wú)垠的空間感，而在區(qū)區(qū)尺幅間呈現(xiàn)范仲淹〈岳陽(yáng)樓記〉中的：銜遠(yuǎn)山，吞長(zhǎng)江，浩浩湯湯，橫無(wú)際涯。
在朱德群近期的作品中，中國(guó)書法的線條變得更為抽象，色塊組合堆棧也更加繁復(fù)，藝術(shù)家說(shuō)：老年者擁有最富足的精神資源，有長(zhǎng)長(zhǎng)的人生閱歷記憶。我從80年代開(kāi)始，就畫我的記憶，幻游我的記憶。……我要重新處理記憶，將記憶幻化，像我家鄉(xiāng)釀酒的人，把記憶當(dāng)作高梁，然后釀成能燒心燒肺的烈酒�！队来娴膭x那》中幾乎橫貫了畫面的明亮色帶宛如記憶的長(zhǎng)河，朱德群將點(diǎn)點(diǎn)滴滴的生活經(jīng)歷匯聚為交織的視覺(jué)元素，激越的筆觸如驚濤裂岸，柔美的漸層又似平緩的沙洲。朱德群的畫作并不是表現(xiàn)純粹的抽象結(jié)構(gòu)，而是對(duì)應(yīng)于大自然的心靈感動(dòng)，數(shù)十年間的滄海桑田、或悲或喜，都透過(guò)油彩的揮灑流泄于畫面，他所追求的物我兩忘，天人合一，也在此藉由藝術(shù)創(chuàng)作而實(shí)現(xiàn)。
版畫家朱德群的作品《田園》
雖然在西方的色彩理論中，物體本身并沒(méi)有色彩，我們?nèi)庋鬯?jiàn)之顏色來(lái)自于光線照射時(shí)物體反射出的部份色光，可說(shuō)由光線創(chuàng)造了色彩，然而在《永存的剎那》中，朱德群卻是以富透明感的明暗與色彩層次衍生出光線，光是有方向性的，直率的筆觸如同無(wú)數(shù)的直射、折射與反光，光線在介入空間的同時(shí)也產(chǎn)生了引導(dǎo)作用，我們?nèi)缤硖幒诎档纳蕉�，透過(guò)千變?nèi)f化的光線轉(zhuǎn)折，得以界定、探求、摸索其中蘊(yùn)藏的無(wú)限空間。朱德群大刀闊斧的劃分出強(qiáng)烈明暗對(duì)比的畫面，微妙的環(huán)境氛圍則來(lái)自細(xì)節(jié)渲染的陰影變化，如白居易〈廬山草堂記〉所言：陰晴顯晦，昏旦含吐，千變?nèi)f狀，不可殫紀(jì)，幽暗的色彩主要環(huán)繞了上、下半部，帶來(lái)壓抑、收縮的空間效果，明亮色彩則蔓延至邊緣，創(chuàng)造出開(kāi)放的空間感，具透明感的暗色系隱約透出光亮，而明暗交界處的渲染變化更顯出藝術(shù)家掌握媒材之巧妙，仿佛可虛可實(shí)、可隔可透的園林空間，各種構(gòu)景要素在迂回曲折中形成空間的分隔和組合，不流于支離破碎，又務(wù)求變化有序、層次清晰，藝術(shù)家在此對(duì)大自然的概括與抽象化，可說(shuō)與本于自然、離于自然的園林美學(xué)十分接近。
而在朱德群恣意揮灑的筆觸與線條引領(lǐng)下，我們的思緒也隨著游移于似云山煙樹的意境里。 70年代朱德群的創(chuàng)作受林布蘭用色與明暗處理的影響頗為深刻：林布蘭喜將強(qiáng)光式的白或黃色集中于以粗筆濃厚的黑色或深褐色的背景中，而形成對(duì)比強(qiáng)烈并具戲劇性起伏的畫面并營(yíng)造出沉郁悲哀的氣氛。朱德群曾表示：林布蘭畫中的光使他的畫更顯深刻、雄渾和結(jié)實(shí)；而除了林布蘭的特殊風(fēng)格：強(qiáng)烈光束、厚重的顏色以及大筆觸的闊線條之外，朱德群更運(yùn)用個(gè)人一向快捷、類似中國(guó)“飛白”意味的筆法以及白色塊或其它淺色塊的搭配，使得朱德群七○年代的繪畫風(fēng)格得以擺脫林布蘭的沉郁，反而有著行云流水般的優(yōu)雅流暢。
于80年代中，他所運(yùn)用的線條、點(diǎn)與粗筆都與中國(guó)的書法繪畫極為吻合，中國(guó)書法的俯仰、頓挫與縱橫均可見(jiàn)于這個(gè)時(shí)期的作品當(dāng)中。進(jìn)入90年代后，朱德群的作品更加接近中國(guó)的繪畫傳統(tǒng)，而其雙聯(lián)與三聯(lián)作的構(gòu)圖也是受中國(guó)傳統(tǒng)手卷軸的影響。而其作品之標(biāo)題如“大地蘇生”、“雪融瑞氣”或“冥想”均有中國(guó)藝術(shù)傳統(tǒng)中注重宇宙的變化并探討人與自然的關(guān)聯(lián)。
吳冠中曾以“大弦嘈嘈似急雨，小弦切切似私語(yǔ)”形容朱德群作品中，因線條的律動(dòng)而形成的節(jié)奏感；點(diǎn)線的交錯(cuò)與竄動(dòng)并結(jié)合畫面上的光線明暗而形成如音符般時(shí)急時(shí)緩、高低起伏的旋律。整體而言朱德群的作品與自然現(xiàn)象，尤其是與光，有緊密的關(guān)聯(lián)，而這些都是經(jīng)由藝術(shù)家心靈省思后的印象。法國(guó)藝評(píng)家皮耶卡班那曾寫道："真實(shí)的繪畫來(lái)自回憶。"
朱德群即是以深邃的方式，描述令他最眩目的前塵往事。足見(jiàn)朱德群對(duì)這個(gè)世界的眷戀，這世上的芳香，這些揮之不去的襲人氣習(xí)，那些世俗的紛擾，都是他所欲捕捉的對(duì)象。 朱德群以畫筆描繪出自然界里的透明的空氣、清涼的水氣、游移的風(fēng)、急速的湍流與初降的瑞雪。在畫面上常出現(xiàn)淡玫瑰色的晨曦或是一片火紅的落日，而光線神秘的游移、躍動(dòng)于其中，這就是朱德群作品充滿蓬勃的生命力的來(lái)源。他以一種既夸張又抒情手法表現(xiàn)出強(qiáng)烈又雋永的印象，同時(shí)兼具夢(mèng)幻意味與戲劇性效果。
從藝經(jīng)歷
1920年10月24日生于安徽蕭縣白土鎮(zhèn)（時(shí)屬江蘇）一個(gè)深具文化修養(yǎng)的醫(yī)生世家，
朱德群
1935年考入國(guó)立杭州藝術(shù)專科學(xué)校。此前就讀于石室書院（今江蘇省海州高級(jí)中學(xué)）
1949年由南京到臺(tái)灣臺(tái)北。
1954在臺(tái)北市中山堂首次舉辦個(gè)展；
1955年離臺(tái)赴法深造；
1957年參加巴黎春季沙龍以“景昭畫像”獲銀牌獎(jiǎng) 。
1958年在巴黎首次舉辦個(gè)展；
1963年法國(guó)藝評(píng)家喬治·布大宜（George Boudaille）發(fā)表“朱德群的繪畫專題研究”；
1964年獲邀參加美國(guó)匹茲堡卡內(nèi)基博物館之“現(xiàn)代國(guó)際畫展” 。
1969年參加巴西圣保羅第十屆雙年展，專室陳列；
1979年袖珍博物館出版社發(fā)行《朱德群專論》一書，于伯阮執(zhí)筆 。
1982年在法國(guó)哈佛市之安德列·馬雷侯現(xiàn)代美術(shù)館展出自1955年至1982年的作品；參加在香港藝術(shù)館展出的“海外華裔名家繪畫展”；參加在法國(guó)登肯市現(xiàn)代美術(shù)館開(kāi)幕展 。
1983年接受香港中文大學(xué)邀請(qǐng)，為藝術(shù)學(xué)士學(xué)位評(píng)審；
1984年參加盧森堡埃西市立劇院油畫展；
1987年國(guó)立歷史博物館主辦朱德群回顧展；同年在以色列首都市政廳展出“現(xiàn)代法國(guó)畫
朱德群近照
派展” 。
1988年在比利時(shí)烈日現(xiàn)代美術(shù)館舉辦個(gè)展；
1989年與藝評(píng)家舒瑞蓋哈共同籌劃，促成“巴黎當(dāng)代繪畫邀請(qǐng)展”于臺(tái)中的臺(tái)灣省立美術(shù)館展出，全部展出作品贈(zèng)送該館，實(shí)現(xiàn)朱德群一心充實(shí)美術(shù)館軟體的愿望 。
1991年巴黎現(xiàn)代藝術(shù)博覽會(huì)FIAC專室展出油畫作品；
1992年在西班牙巴塞隆納作石版畫一幅；
1993年《朱德群專集》法文及英文版問(wèn)世，由藝評(píng)家皮耶·卡班（Pierre Cabanne）執(zhí)筆 。
1997年法國(guó)外交部藝術(shù)活動(dòng)司AFAA舉辦朱德群近作展（自1985年－1996年作品），并在北京、香港、臺(tái)灣巡回展出；12月當(dāng)選法蘭西學(xué)院藝術(shù)院士 。
1998年在臺(tái)北市立美術(shù)館舉辦個(gè)展；
1999年2月3日參加法蘭西學(xué)院藝術(shù)院士就職典禮；
2000年在法國(guó)守修文化中心、上海博物館、廣東美術(shù)館舉辦油畫個(gè)展；在巴黎IDL石版畫工作室創(chuàng)作六幅石版畫，并由霍克藝術(shù)Hoke Art全球發(fā)行 。
重要作品介紹
《永恒》是朱德群70年代創(chuàng)作轉(zhuǎn)型期的代表作。此階段的朱德群，成熟地將內(nèi)在的心像轉(zhuǎn)譯，逐步降低西方元素，取而代之以東方的智慧不斷改造身在西方的自己，從而形塑屬于自我獨(dú)特的藝術(shù)世界。賞析此畫作，我們可透過(guò)筆刷的運(yùn)動(dòng)方向，想象畫家作畫時(shí)充滿活力的身體動(dòng)能、那如樂(lè)音般的韻律，以及東方的美學(xué)意趣。畫作當(dāng)中橘紅與銘黃的溫暖、飽滿色彩，從幽冥的青藍(lán)中綻放，情感如熾的艷紅火苗與那道宛如永恒的白光，暗示著生命的激情與希望。此大尺幅作品（205厘米x162厘米）在香港蘇富比二十世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)2012年春季拍賣會(huì)露出，估價(jià)為600萬(wàn)至800萬(wàn)港元。
藝術(shù)展
作為法國(guó)巴黎美術(shù)館“見(jiàn)證時(shí)代的畫家”大型聯(lián)展的重要組成部分，“朱德群，走向抽象之路”展覽將于１０月１１日至２０１４年３月１６日，邀請(qǐng)參觀者一同回顧華裔畫家朱德群先生的藝術(shù)之路。
由于年事已高又抱恙在身，朱德群沒(méi)有出席當(dāng)?shù)貢r(shí)間１０日晚在巴黎美術(shù)館舉行的展覽開(kāi)幕儀式，其夫人朱董景昭在接受新華社記者採(cǎi)訪時(shí)介紹說(shuō)，“朱德群，走向抽象之路”展覽展出了朱德群從１９５５年到２００８年創(chuàng)作的５０馀幅作品，記錄了朱德群從具象創(chuàng)作到抽象創(chuàng)作轉(zhuǎn)變的過(guò)程，是一次“濃縮的回顧”。
而巴黎美術(shù)館館長(zhǎng)馬克·萊斯特里尼對(duì)記者說(shuō)，朱德群是一個(gè)時(shí)代的代表，他的作品“大氣而美麗”，巧妙而完美地將東方藝術(shù)之精神與西方藝術(shù)之技法結(jié)合在一起，“我們需要通過(guò)這樣一次展覽讓更多觀眾認(rèn)識(shí)、了解朱德群，并向他的藝術(shù)之路致敬”。
名作拍賣
在羅芙奧藝術(shù)集團(tuán)近日分別于香港、臺(tái)北舉辦的兩場(chǎng)拍賣會(huì)中，朱德群1960年早期油畫《構(gòu)圖51號(hào)——萬(wàn)家掩映翠微間》以2192萬(wàn)港元(含傭金)成交，成為兩場(chǎng)拍賣會(huì)中最高價(jià)拍品。
2017年4月3日，當(dāng)代亞洲藝術(shù)專場(chǎng)拍賣，朱德群作品《夜之瀑流》以250萬(wàn)港元成交。
2018年4月6日，，趙無(wú)極作品《構(gòu)圖第五十七號(hào)》在國(guó)嘉德香港2018春季拍賣會(huì)上拍賣，成交價(jià)1395萬(wàn)港元。
