筱文濱 - 簡介
原名張文俊，1904年生于上海。1920年拜申曲老藝人邵文濱為師，學(xué)習(xí)生角，演出于游藝場所并接唱堂會。他擅長開篇及滬劇早期傳統(tǒng)劇目，如《庵堂相會》、《陸雅臣》、《朱小天》、《徐阿增出燈》、《三國開篇》等，唱腔自成一派，是滬劇“文派”唱腔創(chuàng)始人。1931年與筱月珍同組“文月社”，領(lǐng)銜主演《合同記》、《白羅衫》、《雙珠鳳》、《珍珠塔》、《玉蜻蜓》、《三笑》、《十美圖》等彈詞戲。1938 年“文月社”改組為文濱劇團(tuán)。這一時期滬劇開始進(jìn)入劇場，在舞臺上使用布景、燈光，他移植、改編并主演了《賢惠媳婦》、《恨海難填》、《鐵漢嬌娃》、《亂世佳人》、《秋海棠》等時裝新戲，其中《賢惠媳婦》和《恨海難填》兩劇，曾被攝制成影片。1950年文濱劇團(tuán)改組為藝華滬劇團(tuán)；1956年筱文濱調(diào)任上海戲曲學(xué)校教師，1958年任上海人民滬劇團(tuán)演員兼學(xué)館教師。1965年退休。 1986 年逝世。
筱文濱 - 人物經(jīng)歷
筱文濱老師在花鼓戲、灘簧、申曲和至今為廣大群眾所喜聞樂見的滬劇這些不同歷史階段中立下了不可低估的功勞。早年和師母筱月珍婚后建“文月社”，夫婦倆在演唱上，一個是溫文爾雅，一個是剛健明快，珠聯(lián)璧合相得益彰。那些膾炙人口的著名唱段，如“三國開篇”，“嘆五更”、“求岳母”、“小分理”等讓人百聽不厭。而師母筱月珍在《連環(huán)計》中扮演的媒婆四阿姐，其中出門一段都是念白，一個人在臺上表演二十分鐘之久，不受場子里那些賣“甘草梅子黃連頭”、“茴香豆腐干”等的叫賣聲所干擾而讓觀眾能屏息靜聽，一般演員是很難做到的。
抗戰(zhàn)前后，筱文濱老師胸懷大志，對劇團(tuán)組建進(jìn)行改革。為了擺脫過去那種混亂的江湖班子的舊狀，他創(chuàng)立了“文濱劇團(tuán)”，并在團(tuán)風(fēng)、方向、人才組織、規(guī)章制度、工作方法等各個環(huán)節(jié)進(jìn)行創(chuàng)新和改造，這對辦成一個上流劇團(tuán)起了關(guān)鍵作用。同時他廣交名流、增強(qiáng)編導(dǎo)力量，壯大演出陣營，上演劇目古今中外兼收并蓄，編導(dǎo)演音美五位一體，把原來簡單的舞臺配備改成一系列現(xiàn)代化的大型裝置。劇團(tuán)主要在恩派亞、大中華、中央大戲院演出，演員除了“文月社”原來如筱月珍、楊月英、小筱月珍、邵濱孫等一些藝術(shù)骨干外，陸續(xù)進(jìn)團(tuán)的還有丁是娥、楊飛飛、王雅琴等一些被群眾認(rèn)可的著名演員。
第二次進(jìn)入大世界演戲，筱文濱老師同筱月珍、邵濱孫及楊月英、凌愛珍聯(lián)合主演的《賢惠媳婦》，把申曲第一次搬上了銀幕。1942年由邵濱孫根據(jù)文明戲改編、田馳導(dǎo)演、筱文濱老師與小筱月珍、王雅琴等共同主演的《恨海難填》一劇，被金門影片公司攝制成電影，首映在新光電影院，給滬劇界帶來了深遠(yuǎn)影響。不久，申曲界成立申曲歌劇研究會，筱文濱老師擔(dān)任常務(wù)委員兼執(zhí)行委員，京劇大師梅蘭芳先生送來“移風(fēng)易俗”的金匾表示鼓勵。同時，他還創(chuàng)辦了專門傳遞申曲和其他吸取信息的“申聲月刊”。
七七事變，上海淪為孤島，筱文濱又帶了一批演出人員去閘北膠州公園為慰問孤軍作戰(zhàn)的八百壯士演出，受到了民族英雄謝晉元團(tuán)長的接待，謝團(tuán)長親自題送“登峰造極”的橫幅，極大地鼓舞了廣大軍民同仇敵愾的抗日斗志。1947年10月25日上演的反映小資產(chǎn)階級生活的《鐵骨紅梅》一劇，田漢夫婦看完高興地說：“滬劇開始走上了現(xiàn)代戲的道路”，并親自撰寫了論文“滬劇第一課”，發(fā)表在新聞報的《藝月專刊》中。這在政治上給劇團(tuán)極大的激勵和鼓舞。
1956年，筱文濱老師在上海戲曲學(xué)校滬劇班任教。對于剛進(jìn)藝術(shù)殿堂的學(xué)生，筱文濱手把手地把自己幾十年的經(jīng)驗(yàn)悉心傳授、點(diǎn)滴不漏。他的學(xué)生中涌現(xiàn)了如沈仁偉、周中庸、沈瑩等一批后起新秀，他們后來在不同的工作崗位上各有建樹。1965年，筱文濱退休后發(fā)揮余熱，對市區(qū)和郊縣的各個群眾藝術(shù)團(tuán)體進(jìn)行無私指導(dǎo)，受到了廣泛愛戴。
幾十年來耗盡心血、銳意改革創(chuàng)新、為弘揚(yáng)、發(fā)展和振興滬劇事業(yè)培養(yǎng)下一代后繼之人的筱文濱老師，并為壯大業(yè)余文藝隊(duì)伍等各個方面作出了不可磨滅的貢獻(xiàn)，也成為載入滬劇界史冊的第一個里程碑！
筱文濱 - 人物事跡
在一百多年前,上海老西門一帶還是一片河港縱橫、阡陌交錯的農(nóng)田,在現(xiàn)今蓬萊路附近有戶名叫張少卿的菜農(nóng),租人家四畝多地種菜為生。1904年春天,在這戶菜農(nóng)簡陋的小屋里，一個嬰孩呱呱落地了，他就是后來蜚聲劇壇的著名滬劇藝術(shù)家筱文濱。
一、大生意沒學(xué)成,拜師學(xué)了灘簧
在當(dāng)時,一個菜農(nóng)的兒子最大的可能就是繼承父業(yè),種菜挑賣,以度光陰。然而張少卿卻望子成龍,一心期望兒子能夠用功勤瀆,將來干個大事業(yè)。正是出于這種心理,再加上孩子生肖屬龍,故爾給他取名張龍興。后來又取了個學(xué)名叫張文俊。
菜農(nóng)生活的貧窮艱苦,是不言而喻的。誰知漏船偏遇頂頭浪,張文俊十一歲那年,一伙人偷吃了他家種的蘆粟,并把果皮丟得滿地,他父親咕了幾句,那伙人便懷恨在心,乘傍晚收工時,在菜田里把張少卿毒打了一頓。張少卿回家口吐鮮血,臥床不起,沒多久就撇下孤兒寡母去世了。他臨終留下遺言：“龍興將來長大,要讓他學(xué)個大生意!”家里生活當(dāng)然更苦了,但是他母親省吃儉用,還是要讓文俊讀書,先是在過房爺家里隨讀,接著又送他到西城小學(xué)讀書,從識方塊字開始,然后讀《三字經(jīng)》、《千宇文》……文俊生性聰明,記性很好,上課教的書,他很快就能背出,另外他喜歡哼哼唱唱,唱起歌來用今天的話來說,還是蠻有樂感的。后來,母親又送他到江灣中學(xué)讀書。
那個時候,在上海城鄉(xiāng)流行著一種叫做本地灘簧的戲曲形式。它的前身是花鼓戲,滋生于上海四周的農(nóng)村,劇目有《拔蘭花》、《庵堂相會》、《羊肚湯》、《胡錦初借妻》等。春秋兩季還在農(nóng)村用稻床搭起來的高臺上演唱，稱之為“唱高臺”。19世紀(jì)80年代初，花鼓戲開始進(jìn)入上海城區(qū)，改稱本地灘簧，簡稱本灘。本灘流入城區(qū)，開始是以賣唱形式活動在街頭市梢,內(nèi)行人稱為“跑筒子”。有時在空地上演唱,就叫“敲白地”,也就是北方所說的“撂地”。到張文俊十二、三歲的時候,本灘已經(jīng)比較興盛,出現(xiàn)了不少班社,如“邵文濱班”、“馬金生班”、“新蘭社”、“花月社”等。自1913年,上海建立第一家游藝場“樓外樓”,接著“天外天”、“新世界”、“花花世界”、“大世界”等如雨后春筍般涌現(xiàn)。本灘不僅在茶樓書場演出，而且開始進(jìn)入了游藝場。這與當(dāng)時沿街賣唱相比,真是鳥槍換炮了。
有一次,文俊放學(xué)回家走過八仙橋小菜場,只見大篷里擠滿了人,他好不容易擠進(jìn)去,原來是看唱灘簧的。那天是吳金舞與小金鳳唱的《拔蘭花》、《陸雅臣》，那有趣的劇情,優(yōu)美而富有鄉(xiāng)土氣息的唱腔，引起了文俊濃厚的興趣。從此他一有空就去聽灘簧,不僅在大篷里聽,還到金陵東路的樂意樓、如意樓，十六鋪的聚寶樓等茶樓去聽。大概與他從小喜歡哼哼唱唱有關(guān),很快他就喜愛上了灘簧。一天，他到福州路浙江路的繡云天游藝場去看灘簧，那是邵文濱與沈桂林唱的《十打譜》。他聽過不少灘簧,但邵文濱唱得特別動聽,那文雅軟糯的唱腔,把他給迷住了。此后,邵文濱唱到哪里,他就跟到哪里去聽。回到家里就學(xué)他的唱,甚至夜里睡在床上也在唱。
由于家境越來越困難,文俊在江灣中學(xué)讀了沒多久便輟學(xué)了。不久,母親托張少卿的老朋友龔芝卿介紹文俊到《英文滬報》去學(xué)外國排字工,一年多以后又到法新書局當(dāng)排字工。文俊有了工作,但對灘簧的迷勁卻有增無減，一有空就拿了幾個銅板去看戲。在排字房工作，有時也會情不自禁地哼唱起來。湊巧這里有好幾個排字老師傅也喜歡灘簧。因此，一有空,就叫文俊唱。有一次他唱《三國開篇》：“諸葛亮一命歸西去,四野同聲哭臥龍……”煞尾時有“司馬江山歸一統(tǒng)”一句摜腔，頗有幾分邵文濱的神韻，師傅們聽了喝起彩來。他們的聲音驚動了二乒他惡狠狠地說“你們在做生活，還是在唱戲，再唱給我滾！”幸虧幾位老師傅說情,才算沒事。
一個“滾”字沒有嚇倒張文俊,反而強(qiáng)化了他學(xué)唱灘簧的決心。他想,既然我這樣喜歡灘簧,迷邵文濱,何不干脆去拜邵文濱為師學(xué)灘簧呢?
學(xué)灘簧,談何容易。一是母親同意嗎？舊社會優(yōu)與娼總是連在一起的,戲子是最下等的職業(yè),而他父親的遺囑是要他學(xué)大生意的。因此他的想法,他母親非但沒同意,而且要他跪在父親神主牌位前賠罪。文俊見愿望不能實(shí)現(xiàn),想想實(shí)在傷心,竟一邊哭,一邊唱了起來。母親畢竟是疼兒子的,見他心思己決,最后還是依了他。
可事情也還沒完。要拜師可不能一廂情愿啊!他想拜的邵文濱,在當(dāng)時可是赫赫有名的藝人,他肯收嗎?于是還是請龔和卿去邵文濱那里去說情。邵文濱是個愛才的人,聽龔和卿說文俊如何迷戀灘簧,學(xué)戲如何堅決,就答應(yīng)聽聽他的唱。1920年舊歷正月初五,由龔和卿陪同,文俊帶了封有六元拜師金的紅紙包和一對香燭來到邵文濱家,先是點(diǎn)香燭,后是向先生、師母磕頭行禮。邵文濱問他會唱什么,他唱了一只《壽星開篇》，唱得倒也有板有眼、字正腔圓,邵文濱不禁暗暗點(diǎn)頭。師母是蘇州人,她對先生說：“小鬼倒是小狗大聲氣,蠻象倷（你）格！”原先說定還要請拜師酒,可邵文濱聽他唱得好,拜師酒也就免了,連六元拜師金也不肯收,結(jié)果給了抱徒師的龔和卿。這時張文俊十七歲,從此就開始了他的戲劇生涯。
二、邵文濱給他取名筱文濱
邵文濱原來是在舊上海公共租界上跑馬廳里養(yǎng)馬的,綽號叫馬夫阿六,后從老藝人曹俊山學(xué)唱灘簧。1914年曾與施蘭亭、馬金生等人聯(lián)合發(fā)起組織振新集,從事和推動灘簧的藝術(shù)改革。他與馬金生、施蘭亭、丁少山并稱為四大小生。他追求時尚,標(biāo)新立異,唱腔文雅瀟灑,噪音瀏亮軟糯，講究音韻,行腔流暢,人稱“道士腔”。他的《十八扯》、《轅門賦》膾炙人口。
當(dāng)時邵文濱在勸業(yè)場(后改名小世界〉演出，并開始掛“改良申曲”的牌子。一般是日夜兩場：日場唱小戲，如《贈花鞋》、《徐阿增出燈》等；夜場唱大戲，如《陸雅臣》、《男落庵》等。舊社會學(xué)徒學(xué)戲，先得從幫師傅干零星活做起,在藝術(shù)上除練唱、背詞之外,先要學(xué)敲板。邵文濱對他說：“先學(xué)敲板有好處，以后自己唱起來就不會脫板了”。文俊學(xué)敲板很用功,練的時候把一只筷子放在手臂上，用手腕敲板，而筷子不許掉下來。學(xué)會了敲板,老師上臺,他就在臺邊為老師敲板。他一邊為老師敲板,一邊低聲跟著老師哼,揣摩唱腔、節(jié)奏、氣口。有一次師傅在臺上唱,他邊敲板邊哼,一個忘惰,竟唱出了聲,引起了觀眾的驚異。演出結(jié)束后,老師把他叫了去。他想這次肯定要挨訓(xùn)斥了�？墒巧畚臑I沒有訓(xùn)斥他，只是和善地說：“文俊,你唱一段《三國開篇》我聽聽�！蔽目〔恢湟�，小心翼翼地唱了一段。唱完后，老師面帶笑容地說：“唱比以前有進(jìn)步了，但是以后我演出時可不能亂唱�！睆拇松畚臑I更關(guān)心文俊的唱了,經(jīng)常給他指點(diǎn)，使他長進(jìn)越來越快。
有一次邵文濱帶了文俊到一家有錢人家去唱堂會。那天邵文濱正患感冒,唱了兩段戲，覺得頭暈口燥,嗓音失潤,只得臨時讓文俊接著唱。這是張文俊第一次當(dāng)眾演唱，真是初生牛犢不畏虎，一支《壽星開篇》唱得抑揚(yáng)頓挫，東家聽了很滿意，對邵文濱說：“這小孩唱得不錯，有幾分象你，你什么時候收的?”邵文濱答道：“收了不久!”這天邵文濱十分高興，散了堂會回到家里，對文俊說：“文俊，我搭儂取個藝名,以后就叫筱文濱吧!”
沒有多久，筱文濱陸續(xù)學(xué)會了《小分禮》、《轅門賦》、《徐阿增出燈》、《庵堂相會》、《陸雅臣》、《男落庵》、《陶福增休妻》等許多傳統(tǒng)老戲。
慢慢地，筱文濱開始在場子里演唱，最初是在正戲前面加唱開篇，如《壽星開篇》、《討荊州》等。當(dāng)時茶館場子時興觀眾點(diǎn)唱,行話叫“翻牌”，翻到什么,就得唱什么,這就逼著他要多學(xué)一點(diǎn)，否則就難以應(yīng)付。半年之后,他在戲中扮演角色了,唱的是小生一路戲，如《蘭衫記》中的王殿文、《賣妹成親》中的楊桂林等。有一次演出《陸雅臣》,筱文濱扮演陸雅臣,陸雅臣賭博輸錢，賣掉了娘子，后來浪子回頭，由人陪著他到岳父家去贖妻。岳父為了教訓(xùn)他，用洗衣棒柱打他。平時排練時,師傅總是用棒柱輕輕地拍他幾下屁股，做做樣子。可是這次在臺上演出,邵文濱卻真的用棒柱打了彼文濱。彼文濱感到很委屈,下場后，獨(dú)自一人在后臺落眼淚。這時邵文濱來了,他說：“小鬼!哭什么!做戲，做戲，最要緊的是做得真切,有時就得假戲真做。剛才要不是我這幾棒柱，你會演得那么真嗎?”這一席話說得筱文濱茅塞頓開，破涕為笑。
這一時期正是灘簧向申曲演進(jìn)的階段。由于申曲進(jìn)入游樂場，而游樂場是魚龍漫延、百戲雜陳的演出場所，京、昆、錫、常、梆子、曲藝、雜耍，應(yīng)有盡有，這就促進(jìn)了各種藝術(shù)之間的交流與借鑒。申曲也受惠不淺,汲取了極其豐富的藝術(shù)滋養(yǎng)。筱文濱并不滿足于當(dāng)一個平庸的藝人,他一方面宗師邵文濱，另一方面廣泛涉獵，吸取各方面的營養(yǎng)。他買了一架收音機(jī)，收聽京劇、評彈等節(jié)目。京劇的平仄音韻,特別是馬〈連良〉派的運(yùn)腔特點(diǎn),對他日后形成“文派”，有重要的作用。
筱文濱跟邵文濱學(xué)戲、演戲整整六年，1926年,邵文濱決定離別舞臺,棄藝經(jīng)商。筱文濱挽留再三,也無濟(jì)于事。邵文濱離開戲班后,據(jù)說買了一只緝私用的兵艦,自任艦長,后又去開設(shè)“花會”賭窟。這些行業(yè)都是流氓出沒的地方。1933年7月間,邵文濱遭人暗殺身亡。筱文濱沒有忘記恩師的情誼，專門寫了一則《哭師開篇》：“想我是無才小子本姓張,蒙恩師教授得姓名揚(yáng)。博得個美號三字筱文濱叫，申曲中算是一員小健將�？蓱z我遠(yuǎn)親近戚難倚靠，自小漂流在異方。實(shí)指望恩師貴體�？到。终l知一別竟難再還陽。恩師是一生勞祿多辛苦,舉心忠厚濟(jì)友朋�？蓱z他未曾享受徒兒福,無備無慮去愴惶,只認(rèn)他單身只影見閻王。恨只恨竟難侍奉隨師去，真所謂越思越想越凄涼……”
三、自己挑班成立文月社
自邵文濱離開戲班后，群龍無首。筱文濱不負(fù)眾望，挑起了帶班的重?fù)?dān)。
那時帶個戲班并非易事，首先得有名角,沒有名角，就沒有號召力，經(jīng)濟(jì)上很難維持。另外，還得有腳路，否則地痞流氓隨時隨地可以來欺壓敲詐。這些不由使筱文濱焦慮起來。好在他有個開茶館的師兄趙阿龍,讓他們以拆賬的辦法在茶館里唱“出客場”,幾天演下來倒座無虛席。
大概在四、五年的時間里，筱文濱的班子基本上在一些茶樓里演唱，如閘北三陽路的三陽茶樓，徐家匯路的匯泉樓，南陽路、西藏路口的聚福樓，太平橋小菜場樓上的茶館等都去唱過。當(dāng)時戲班子人員只有十三、四人，演員有陳阿冬、金泉生、楊月英、沈桂林、奚惠珍、吳祥云等,演出劇目基本上是老灘簧戲,如《借黃糠》、《朱小天》、《連環(huán)記》，對子戲《游碼頭》、《賣冬菜》、《小分禮》等。戲班除了在荼樓演出外，也唱一些堂會。通過這幾年演出,筱文濱的名聲逐漸響起來了。
年代末30年代初，申曲在上海已經(jīng)相當(dāng)興盛,戲班崛起,名角爭雄。在女角中有一位演員引起人們注目,她叫筱月珍。筱月珍出生于江蘇廣陵的一家名門望族，原姓葉，名叫月珍。她五歲喪父,十三歲隨母到滬，十七歲拜老藝人曹掌生為師,遂隨師搭班演出。先后受孫是娥、沈桂英等人的藝術(shù)熏染，技藝日進(jìn)。筱月珍表演潑辣灑脫,栩栩如生,嗓音清脆響亮,唱腔剛勁有力,人們稱她為“鋼腔”。20年代末,筱月珍進(jìn)了筱文濱的班子,戲班如虎添翼。筱文濱與筱月珍同臺演出,旗鼓相當(dāng),兩人由于志趣相投,彼此傾心,于1931年結(jié)為秦晉之好。他倆結(jié)合不久,就采用二人名字中間的各一字,正式成立了“文月社”。
文月社起初在西藏路、延安路口的恒雅書場演出,一炮打響。那時大新公司重新開設(shè)新世界游樂場。筱月珍去找申曲老藝人王筱新。王筱新是筱月珍的過房爺,他與大新公司老板是老朋友。她說：“阿伯,你拖女婿一把，讓他到大新公司去唱唱�！庇捎谕躞阈碌慕榻B, 1931年初,文月社進(jìn)了新世界游樂場，1932年又進(jìn)入大世界游樂場。大世界里專門有一個申曲場子,場內(nèi)可坐三、四百人,四周還可站立許多觀眾。在大世界演出每天日夜兩場，日場是一時半到四時半,夜場六時半到九時半。
這時筱文濱的藝術(shù)日趨成熟,他的唱腔繼承乃師,同時又結(jié)合自己的嗓音特點(diǎn)。尤其在游樂場演出,藝術(shù)視野擴(kuò)大了。當(dāng)時申曲與其它劇種交流較多,有一次京劇演出《黃慧如與陸根榮》，還邀請申曲演員去串演《游碼頭》。筱文濱在這樣的文化氛圍中得到了很好的滋養(yǎng),他在“道士腔”的基礎(chǔ)上吸取熔化了其它劇種唱腔的長處，以及文人朗讀詩書的韻味加以發(fā)展，逐步顯現(xiàn)了自己的特色,因此觀眾十分踴躍。他演唱《陸雅臣》中一曲“嘆五更”,回腸蕩氣，其中一句“得著一只鳳凰鳥”,以傳統(tǒng)長過門的唱腔來處理,但改變了傳統(tǒng)的唱法“鳳凰鳥”三字轉(zhuǎn)腔的音符改為543,一字一拍，唱腔低沉委婉，“鳥”字唱來帶有哭音,既懊喪哀怨，又不失少爺風(fēng)度，把陸雅臣走投無路、意欲自盡的特定心態(tài)刻劃得淋漓盡致。每唱到這里總是掌聲不絕。他唱的《十八押》,整個唱段以“三角板”為主，說的數(shù)字要從個位開始一直講到“黃楊算盤十三檔”，打出六百億以上的數(shù)字,除了要有過人的記憶力外，還要口齒清晰。筱文濱唱來自然流暢,一氣呵成,成為他的拿手戲。特別是與筱月珍搭檔之后,如魚得水，他的唱腔柔美儒雅，筱月珍則剛健明快，兩人剛?cè)嵯酀?jì),珠聯(lián)璧合。他們演唱的《庵堂相會》，一個陳宰庭，一個金秀英，配合默契，唱得婉轉(zhuǎn)動聽,演得絲絲入扣。筱月珍不僅唱得好,而且擅長表演，戲路又寬，老旦、正旦、花旦、悲旦、潑旦，行行皆能,在《庵堂相會》里她一個人就演過小姐、太太、丫頭三個角色，個個演得性格鮮明，入木三分。她甚至在《連環(huán)記》中扮演反面角色媒婆四阿姐。有一段四阿姐出門的戲,沒有一句唱詞,全是說白,一個人要在臺上表演20分鐘之久。她卻演得揮灑自如,風(fēng)趣突梯，效果極佳。除了二筱臺柱以外,文月社還擁有楊月英、金泉生、陳阿冬等名角。由于他們班底扎硬,表演精湛,文月社聲譽(yù)日隆。
當(dāng)時,申曲班社很多,除文月社外，還涌現(xiàn)了施春軒、施文韻、施春娥的施家班，王筱新、王雅琴的新雅社，劉子云、姚素珍的子云社，這四個班社被稱為四大班社。此外還有石根福、石美英、石筱英的福英社等。1934年12月，申曲界在上海成立了申曲歌劇研究會,梅蘭芳先生專門題字“移風(fēng)易俗”表示祝賀。筱文濱被推為常務(wù)委員、執(zhí)行委員，施春軒、劉子云、王筱新等任常務(wù)委員。研究會的委員們每周開一次例會,交流演出情況，研究改良申曲唱本及謀求同業(yè)福利事宜等，還辦了一個《申聲月刊》。為了籌募基金，這年年末在中央大戲院舉行申曲大會串。四大班社的主要演員悉數(shù)登臺,五天演出，全告滿座。會串的收入,除開支外,全由研究會總務(wù)保管,取出部分款項(xiàng)訂了一批棉袍子、棉旗袍,救濟(jì)窮困老藝人。
這一階段,筱文濱除了日夜二場演出外，每天還要去唱堂會,唱電臺。第一次是西藏路上的三善堂電臺請他唱開篇。電臺為了擴(kuò)大業(yè)務(wù)，想出花樣搞聽眾電話點(diǎn)唱,筱文濱想這樣既有收入,又可做免費(fèi)廣告，因此十分樂意。
文月社時期是筱文濱藝術(shù)發(fā)展的重要階段。通過舞臺實(shí)踐,筱文濱獨(dú)具特色的“文派”逐漸形成。他的表演文而不火,風(fēng)雅瀟灑，特別以唱見長；唱詞有文采,板式、潤腔、吐字、字頭字尾,都很講究，具有濃郁的書卷氣，因此被人們稱之為“儒雅申曲”。他的演出雅俗共賞,觀眾各階層都有,有泥工、木匠、黃包車三輪車工人,一般職員與小市民,也有知識分子、大老板。
在藝術(shù)表演及藝術(shù)管理方面,筱文濱都銳意改革。演出劇目除了原有的傳統(tǒng)戲之外,吸收了不少彈詞戲，如《珍珠塔》、《雙珠鳳》、《三笑》、《十美圖》、《碧玉替》、《玉蜻蜓》等。樂器也比以前有所豐富,除了主胡、副胡、琵琶、三弦四大件外，還受京劇影響，增添了瑣吶、鑼、鐃鈸等樂器。開場前原來是江南絲竹《三六》、《行街》等，筱文濱改用《將軍令》，借以鎮(zhèn)場。樂隊(duì)擴(kuò)大了,臺上擺不下,他就在舞臺兩側(cè)搭了兩個閣樓,右面是打擊樂器,左面是拉、吹、彈奏樂器。為了經(jīng)常更新劇目,筱文濱把編劇引進(jìn)劇社,先后入社的有徐醉梅、范青鳳、王夢良，他們原來都是文明戲演員,肚子里戲多,又有舞臺經(jīng)驗(yàn)。他們?nèi)肷绾箝_始編寫幕表戲。幕表戲即由說戲先生把劇情、人物、分場、地點(diǎn)、布景、道具簡單地寫在水牌上,往幕布上一掛，演員根據(jù)這些進(jìn)行自由創(chuàng)造,比如唱詞，你一只“肩胛”過來,我一只“肩胛”過去。當(dāng)然這與劇本制相比還是落后的,然而與以前專靠口耳相傳演老戲相比,畢竟是個進(jìn)步。這三位文人都戴小滴子帽子,所以同行給他們一個雅號,叫“三頂小帽子”。筱文濱不僅是一位藝術(shù)改革者,而且是一位具有非凡組織才能的劇團(tuán)領(lǐng)導(dǎo)。他的文月社專門有人管后臺雜務(wù),專門有人管劇務(wù),管理得井井有條。
文月社曾經(jīng)二進(jìn)三出大世界。第三次進(jìn)大世界是在1936年。當(dāng)時文月社在觀眾中已有廣泛的影響，大世界老板黃金榮就動腦筋，把四樓一只最大的劇場辟為申曲專場,并破例同意除了賣門票外,進(jìn)申曲場子另外賣一張二角錢的票,這項(xiàng)收入全歸文月社。那時申曲場子周圍用柵欄圍住，不買申曲票的，只好在木柵欄外面觀看。文月社進(jìn)去第一出戲是《賢惠媳婦》，這個幕表戲由徐醉梅、范青鳳根據(jù)《珊湖寶卷》改編,由筱月珍飾惡婆婆,楊月英飾好媳婦，筱文濱飾大兒子,凌愛珍飾兇媳婦,邵濱孫飾小兒子。演了一個月連演連滿，欲罷不能。金門電影公司制片商顏鶴鳴來找筱文濱,說想把該劇拍成電影，筱文濱一口答應(yīng)。這是申曲第一次上銀幕。筱文濱飾男主角,導(dǎo)演是岳楓。
文月社第二次從大世界出來,不久“七七事變”“八一三事變”接踵而至,各個戲班紛紛停演,文月社也只能偃旗息鼓了。
四、文濱劇團(tuán)蜚聲滬上
局勢稍稍穩(wěn)定,筱文濱又想出去唱唱試試。筱月珍不讓他先去,而由她自己帶了幾個人到天蟾荼樓唱了約一個星期,營業(yè)不錯。于是筱文濱再去唱，賣座很好。接著移到恒雅書場，唱了一個月，天天客滿。1938年，海成為孤島，尚有八百壯士堅守在四行倉庫繼續(xù)抵抗日寇，他們孤軍作戰(zhàn)，后來轉(zhuǎn)移到膠州公園。上海各界同胞紛紛募捐慰問。筱文濱、施春軒等率領(lǐng)部分演員、樂師到滬西膠州公園進(jìn)行慰問演出。謝晉元團(tuán)長親自招待致謝,并揮毫作書,分贈筱文濱與施春軒。
上海成為孤島后，出現(xiàn)一種畸型發(fā)展的狀態(tài)。在經(jīng)濟(jì)相對穩(wěn)定的情況下,文化消費(fèi)有所增長,游樂場、影劇院又相繼開業(yè)，戲曲演出也得到一定的發(fā)展。1938年9月，筱文濱將文月社改名為文濱劇團(tuán)。文月社開始只有十六個人，發(fā)展到此時已有近百人，改成劇團(tuán)，實(shí)力是很強(qiáng)的。文濱劇團(tuán)成立不久，就受到恩派亞大戲院(后為嵩山電影院)的邀請,滬劇開始登堂入室，進(jìn)入獨(dú)立劇場演出。恩派亞有七百多只座位，老板張偉濤，據(jù)說是電影公司張石川的親戚,此人劇場業(yè)務(wù)很內(nèi)，文濱劇團(tuán)一進(jìn)去，就在門口掛出“筱文濱、筱月珍領(lǐng)銜主演”的霓虹燈廣告，劇目有《碧桃庵產(chǎn)子》、《白艷冰雪地產(chǎn)子》、《冰娘慘史》等。唱得最紅的是《冰娘慘史》，這個戲情節(jié)比較曲折，筱月珍在戲中有精彩的唱腔,特別在“飛尸告狀”一場中，起腔、運(yùn)腔、甩腔，音量寬宏，聲淚俱下，真是繞梁三匝,十分動人。她一唱，臺下靜得連磕瓜子的聲音也沒有了。當(dāng)時“飛尸”是用一根鋼絲從上面吊下來的，有一次，突然上面鋼絲繩斷裂，她被甩在舞臺上,但仍然忍痛堅持唱完這場戲。這個戲在恩派亞連唱一個月，場場滿座。
大約在恩派亞演了半年時間,有人來找筱文濱，邀請他們到新世界南部“小皇后”演出；1939年7月，又移師新新公司六樓的新都劇場演出。新都劇場有冷氣，在當(dāng)時是條件較好的場子,簽訂了三個月的合同,演出劇目有《白羅衫》、《合同記》、《玉蜻蜓》、《玉連環(huán)》等。
自從成立文濱劇團(tuán)后,筱文濱一心要把它辦成第一流的劇團(tuán)，因此有心廣收名流、壯大陣容。
1939年夏天,王筱新、王雅琴的新雅社在東方第二書場演出。當(dāng)時王筱新看到人員跳進(jìn)跳出,不大想再搞下去。筱文濱聞訊,便去找王筱新說：“寄爹，妹妹(指王雅琴)幫幫我的忙，請她到我這里來唱一段時間�！蓖躞阈乱簿屯饬�。就這樣，這年9月王雅琴就加入了文濱劇團(tuán)。王雅琴當(dāng)時已經(jīng)蜚聲劇壇，她扮相秀麗端莊,唱腔幽雅細(xì)膩,曾有“天仙化人申曲明星”之譽(yù)。加入文濱劇團(tuán)后,第一天登臺,筱文濱與王雅琴合演《碧玉簪》。筱文濱演的王玉林，他發(fā)覺李秀英的“情書”、玉簪，惱羞成怒，王太太(楊月英飾)設(shè)家宴勸小夫妻重歸于好,王玉林一派輕蔑傲慢的態(tài)度,筱文濱把他的猜忌、嫉妒的心理刻劃得維妙維肖。他的唱腔清麗動聽。王雅琴演的李秀英忍辱負(fù)重、嫵媚動人,病中大段唱工,清越高亢,如泣如訴。筱月珍、小筱月珍在戲中亦均有精彩表演。筱、王初次合作獲得成功。由于陣容加強(qiáng)了,演出業(yè)務(wù)更加興盛，原訂三個月合同，訂期未滿，就形成各方爭聘的角逐狀態(tài), 10月又應(yīng)聘仙樂大戲院。
筱文濱極其重視劇目建設(shè),在團(tuán)內(nèi)對劇本實(shí)行金牌獎與銀牌獎,上演客滿的獲金牌獎。他還提倡為演員寫戲,要求編劇根據(jù)各個演員的不同戲路、特長寫戲，這樣每個主要演員都有戲演。他自己也動手寫戲，與徐醉梅等合編了《青衫淚痕》；自編自演《陸阿喜逼殺妻》，在仙樂演出三場,連連滿座。
1939年冬，文濱劇團(tuán)進(jìn)入大中華劇場(福州路、西藏路口，今上海旅行社)，票價賣到八角，在當(dāng)時五大劇團(tuán)(另四個為施家、新光、敬蘭、嗚英〉中占據(jù)首位。筱文濱與邵濱孫合編了《情天血淚》，連賣五夜?jié)M座。筱文濱飾演黃大任，演得層次分明，絲絲入扣。女主角楊乃凡一角，三個不同時期由凌愛珍、筱月珍、楊月英分別扮演，各具風(fēng)采，王雅琴演平兒。全劇置有立體布景、五彩燈光。這個戲在大中華露演后,也連賣五夜?jié)M堂，報紙載文稱贊它為“改良申曲滿意之作”。筱文濱在《申曲畫報》（1939年11月27日）著文說：“將感化和教育二方面著想,預(yù)備達(dá)到娛樂不離教育,教育忘不了娛樂的目的,我們身為藝員的,當(dāng)然應(yīng)該兢兢改進(jìn)事業(yè)之中”。
1939年11月，筱文濱參加申曲界籌募難胞棉衣游藝大會大會串的籌備工作。27日，文濱劇團(tuán)等十三個劇團(tuán)參加義演。文濱劇團(tuán)演出《庵堂相會》，筱文濱演陳宰庭,王雅琴飾金秀英。筱文濱還到電臺播唱難民開篇，其中有“丁丑劫數(shù)災(zāi)難遭,鬼哭神號路難跑”，“勸諸君節(jié)衣縮食將難民救,共負(fù)責(zé)任救同胞”等唱詞。
進(jìn)大中華以后，筱文濱在劇團(tuán)管理方面采取了不少新的措施，以適應(yīng)面臨的新情況。初進(jìn)大中華時劇團(tuán)號稱七十余人,到后來增加到二百余人。為了解決劇團(tuán)開支問題,他把全團(tuán)分成兩個隊(duì),大部分人在大中華演出,主要是中期傳統(tǒng)劇目和新編劇目；分出小部分演員在恩派亞戲院演老傳統(tǒng)戲。定期兩個隊(duì)對調(diào)演出場子。為了統(tǒng)一管理,體制上建立了兩套班子,管前臺業(yè)務(wù)的有經(jīng)理室,筱文濱自任總經(jīng)理,趙信川任經(jīng)理，葉志成任副經(jīng)理兼總務(wù)；管后臺演出的有劇務(wù)部,筱文濱任主任，后委邵濱孫負(fù)責(zé)。此時編導(dǎo)力量又有所加強(qiáng)，除原來三頂小帽子外,趙燕士、田馳、宋掌輕、劉謙、莫凱、喬紅薇、蘇丹、葉峰等陸續(xù)進(jìn)團(tuán)。劇目題材也大大擴(kuò)展，古今中外兼收并蓄，較多地編演西裝旗袍戲。筱文濱要求每個月要出兩個新戲。劇務(wù)部研究劇目上演、更換、演出質(zhì)量、角色分配等業(yè)務(wù)事宜。筱文濱主張廣收名流,不搞清一色的流派。他對一些有前途的青年演員也著意培養(yǎng)，如1938年，吸收了尚未滿師的丁是娥入團(tuán)。當(dāng)時申曲界凡屬名角,差不多都進(jìn)過文濱劇團(tuán)，如丁婉娥、王筱新、顧月珍、逢愛琴、凌愛珍、楊飛飛、石筱英、筱愛琴、解洪元、王盤聲、丁國斌、趙春芳等，人稱“水泊梁山”。當(dāng)然人員進(jìn)進(jìn)出出是流動的,名角入團(tuán)后,筱文濱盡量發(fā)揮他們的特長,根據(jù)每個演員的不同戲路,適合誰演，就給誰演,盡量做到人盡其才。凡屬演職員,一個月內(nèi)三十天滿勤,加發(fā)一天工資以資獎勵。
筱文濱在藝術(shù)上是個革新派。到大中華中期,已由幕表改為劇本,并推行了導(dǎo)演制。象《大地回春》就由田馳編導(dǎo),《天下父母心》也是田馳導(dǎo)演的。在音樂、舞臺美術(shù)方面也有改革。樂隊(duì)先后增加了揚(yáng)琴、秦琴、鋼琴、大提琴、小提琴,除伴奏唱腔外,還有開場音樂、氣氛音樂配合劇情。舞美方面受話劇影響,從軟片發(fā)展到立體布景,開始用五彩燈、聚光燈,化裝以油彩代替了水彩。
這段時間筱文濱既要登臺演出、唱電臺,又要管理劇團(tuán),忙得不亦樂乎。每天身上總要帶好一張節(jié)目單,上面寫明時間、地點(diǎn)、內(nèi)容,最多時有一天唱了七檔電臺,又有一天唱了十五只堂會,一直唱到第二天天亮。為了趕場子,開始自備了一輛三輪車,但還覺太慢,就叫祥生出租汽車接送,不久后干脆自己買了一輛舊福特汽車修一修,專門用來趕場子。他的汽車牌號為7383,人們戲稱為“七開八開”。由于時間緊張,有時連理發(fā)也沒有功夫。他在大中華劇場,每次理發(fā)、修面都是趁沒戲或未登場之前,抽空到隔壁新新理發(fā)店剪發(fā)。往往身上穿著彩衣也來不及換,從理發(fā)店出來,常常引起路人的圍觀。在社會上他有許多應(yīng)酬,但每逢友人婚喪喜慶的交際宴會,他總是席不暇暖,到到場就走,渠為忙人。
筱文濱作為一個劇團(tuán)的領(lǐng)導(dǎo)人，很重視感情投資，關(guān)心演職人員的生活福利。團(tuán)里有人經(jīng)濟(jì)發(fā)生困難，他總是慷慨解囊,熱情相助。演員生日，后臺向人發(fā)起公賀，還組織足球隊(duì),親任領(lǐng)隊(duì)。團(tuán)里演職人員有病，可以持他的名片到一些名醫(yī)家中求醫(yī)。
1940年，筱文濱看了袁牧之、陳波兒主演的進(jìn)步影片《桃李劫》后，覺得很好，就請?zhí)锺Y把電影劇本弄來，改編成申曲《恨海難填》。此劇由筱文濱編劇，邵濱孫導(dǎo)演。筱文濱主演張仲衡,表演十分傳神，特別是在獄中喊出“清白人反為四下困”,震撼觀眾心弦。筱月珍飾劉碧華，王雅琴飾張梅馨，邵濱孫飾陳少英，丁是娥飾少女徐蘭萍。戲在大中華演出，十分叫座。著名電影導(dǎo)演應(yīng)云衛(wèi)看了戲，又推薦給電影界。1940年12月金門影片公司與筱文濱簽訂合同，把《恨海難填》拍攝成電影(前后集)，由陳翼青導(dǎo)演。電影在丁香花園拍攝，當(dāng)時丁是娥才十七歲，第一次拍電影，為了多上鏡頭，拍攝時把導(dǎo)演刪掉的唱詞又唱起來，導(dǎo)演忙喊“卡脫”（意思是停止），丁是娥不懂，只當(dāng)是把她的鏡頭全部揩脫，急得大喊：“不要揩脫”！導(dǎo)演很生氣，對筱文濱說：“這小姑娘是誰的學(xué)生?”筱文濱連忙打圓場：“都怪我,事先沒有對小姑娘講清爽”。這才平息了風(fēng)波。《恨海難填》影片次年公映，大受歡迎，這是文濱劇團(tuán)拍的第二部影片。1941年開始，申曲逐漸改名為滬劇。
1941年，新光電影院老板夏連良(是個流氓霸頭,解放后被人民政府鎮(zhèn)壓)利用他控制的勢力,使用卑劣手段到各劇團(tuán)去挖角，集中當(dāng)時申曲界有聲望的演員辦起了上海滬劇社，演員有王雅琴、凌愛珍、解洪元、顧月珍、戴雪琴、孫嘉濱、趙云鳴、俞麟童、楊云霞、王艷琴、張谷聲等。文濱劇團(tuán)不少演員也被挖走，受到影響。上海滬劇社于1943年解散。
抗戰(zhàn)勝利以前，文濱劇團(tuán)一直在大中華與恩派亞演出。1942年筱文濱率團(tuán)去天津演出，借了楊飛飛去唱打泡戲《忐忑夫人》，擴(kuò)大了滬劇在北方的影響。
抗戰(zhàn)勝利后，中央大戲院開張，老板張巨川邀請筱文濱進(jìn)了中央大戲院。那時邵濱孫、石筱英、筱愛琴、丁是娥、楊飛飛、解洪元、顧月珍等都已先后離團(tuán)，各自在外組織劇團(tuán)。留在劇團(tuán)的有筱文濱、筱月珍、小筱月珍、王雅琴、凌愛珍、楊月英、王盤聲、錢逸夢、向美玲、顧振銘、金耕泉等，尚有一百多人。那時筱文濱由于團(tuán)務(wù)繁忙，加上還經(jīng)營文濱制藥廠等，參加演出的機(jī)會比較少了。為了集中力量，筱文濱決定放棄恩派亞場子，把兩班人馬集中在中央大戲院，演出由張恂子、田馳、徐醉梅編寫的《大富之家》。
1947年9月，筱月珍因患白血病不幸身亡，筱文濱失去了一只臂膀，十分痛惜。由于筱月珍為人與藝術(shù)都好，她的死訊使滬劇界及廣大觀眾極為震驚和痛惜。
1947年10月筱文濱重新登臺，為了紀(jì)念筱月珍，重演《冰娘慘史》。筱文濱飾二少爺，由王雅琴、小筱月珍雙演冰娘。筱文濱只演七天,十四場，劇目還有《碧玉替》、《陸雅臣》等。七天演完，欲罷不能，在觀眾要求下加演兩場。10月25日，文濱劇團(tuán)在中央大戲院演出時裝戲《鐵骨紅梅》。這個戲由葉子編劇，描寫敵偽時期小資產(chǎn)階級知識分子的生活。小家碧玉顧梅英與表兄、上海某報記者易瑞青相愛，后遭家庭阻撓，瑞青誤以為表妹拒婚，被迫另娶淑女，若干年后兩人重逢，舊情萌發(fā)。但當(dāng)她得知表嫂賢惠、夫妻恩愛,乃留書斷情,另嫁于人。不想丈夫是個漢奸，在漢奸想捉拿抗日分子易瑞青時，梅英奪槍擊斃丈夫,自己受傷致死。這個戲情節(jié)曲折，富于抒情色彩。一天,在葉峰陪同下，田漢、安娥夫婦前來看戲，看完戲后田漢握著筱文濱的手說：“好極了！好極了！想不到滬劇已改進(jìn)到這樣的地步，有這樣的成就。我第一次看滬劇,就已經(jīng)上了癮！……人情戲很多，合乎情理,難怪有這么多男女觀眾。”事后，田漢還專門撰文《滬劇第一課》，發(fā)表在《新聞報》藝月專欄里，對文濱劇團(tuán)進(jìn)行的滬劇改革大加贊賞。
這一時期，與文濱劇團(tuán)全盛時期相比，有點(diǎn)走下坡路的趨勢。筱文濱看到了這一點(diǎn)，千方百計努力振興劇團(tuán)。1948年9月，他在中央大戲院召集重要會議。他在會上說：“劇務(wù)方面必須集中人才加倍奮斗,劇情取材必須適合現(xiàn)實(shí),舞臺裝置必須逼真,演出要求新穎……”表示他雄心未減。他還重用后進(jìn),委王盤聲為舞臺監(jiān)督。
當(dāng)時滬劇界各劇團(tuán)成立小型足球隊(duì)，經(jīng)常進(jìn)行友誼比賽。1948年9月，舉辦了雅琴杯小型球聯(lián)賽，彼文濱陪同王雅琴坐了汽車到徐匯中學(xué)為球賽剪彩、開球。
施春軒因吸大煙被捕進(jìn)提籃橋監(jiān)牢，刑期一年半。1948年9月刑滿，筱文濱特地用專車迎接他出獄。施出獄后,筱文濱與他并班在中央大戲院合演，筱文濱與施春軒兩人主演，劇目有《楊乃武》、《男落庵》等。不久，筱文濱與施春軒、劉子云三人在城隍廟結(jié)拜弟兄。
從文月社成立到文濱劇團(tuán)期間，筱文濱陸續(xù)收了不少學(xué)生，有徐寶奎、吳萬達(dá)、邵濱孫、周云沖、沈金法、孫雄濱、王龍杰、袁濱忠等。
1949年臨解放前，中央大戲院總經(jīng)理張偉濤見文濱劇團(tuán)營業(yè)不如以前,竟然對筱文濱下逐客令，說：“筱文濱，你的氣血不對，象棺材里爬出來的�！斌阄臑I一氣之下離開了中央大戲院。
解放以后，1951年文濱劇團(tuán)改組為藝華劇團(tuán)，筱文濱任主要演員，1956年筱文濱調(diào)任上海戲曲學(xué)校教師，1958年任上海人民滬劇團(tuán)演員兼學(xué)館教師。1956年退休。筱文濱于1986年3月2日因病在上海逝世。筱文濱一生經(jīng)歷了本灘、申曲、滬劇三個階段,從他身上可以看到滬劇發(fā)展的軌跡,而筱文濱對滬劇發(fā)展所作的重要貢獻(xiàn)和文派藝術(shù)在滬劇史上的作用、影響都是不可磨滅的。
筱文濱 - 影響
筱文濱的的表演文而不火,風(fēng)雅瀟灑，唱腔講究音韻，運(yùn)氣自如，厚實(shí)平穩(wěn)，柔和動聽，善于以意生情，以情帶聲，唱詞有文采，板式、潤腔、吐字、字頭字尾，都很講究，具有濃郁的書卷氣，因此被人們稱為“儒雅申曲”。他創(chuàng)造的“文派”，推動了整個劇種唱腔的發(fā)展，邵濱孫、王盤聲、袁濱忠、沈仁偉等著名演員都是他的門生。
筱文濱于1986年3月2日因病在上海逝世。筱文濱一生經(jīng)歷了本灘、申曲、滬劇三個階段,從他身上可以看到滬劇發(fā)展的軌跡,而筱文濱對滬劇發(fā)展所作的重要貢獻(xiàn)和“文派”藝術(shù)在滬劇史上的作用、影響都是不可磨滅的。
