維姆·文德森 - 個(gè)人介紹
溫德斯對(duì)美國(guó)文化的遐思與憧憬起源于他小時(shí)候。原名WilhelmErnstWenders的溫德斯一九四五年八月十四日在杜塞多夫市(屬舊西德轄區(qū))出生，當(dāng)時(shí)正值二次大戰(zhàn)結(jié)束，德國(guó)無(wú)條件投降，美國(guó)派兵進(jìn)駐西德，大兵們帶來(lái)的美國(guó)文化對(duì)西德人而言是如此與眾不同又新穎，讓他們巴不得拋開(kāi)所有過(guò)往，完全投向美國(guó)的懷抱，溫德斯就是在這樣的環(huán)境下長(zhǎng)大的。他小時(shí)候是個(gè)極端害羞、自省的青少年，原本還計(jì)劃從事神職，但對(duì)搖滾樂(lè)和美國(guó)電影的熱愛(ài)讓他很快地放棄了這個(gè)目標(biāo)。
長(zhǎng)大后的溫德斯在自由堡大學(xué)研習(xí)醫(yī)學(xué)和哲學(xué)并在巴黎習(xí)畫(huà)，后來(lái)他進(jìn)入慕尼黑電影學(xué)校就讀，這段期間他拍了幾部作品，其中的一部短片《銀色城市》曾在第一屆臺(tái)北電影節(jié)放映過(guò)。他的第一部劇情片《守門(mén)員的焦慮》就引起影評(píng)的注意，這部作品是根據(jù)他的朋友PeterHandke的小說(shuō)所改編，Peter是后來(lái)溫德斯的《歧路》一片的原作者，并在多年后又和溫德斯共同創(chuàng)作了《欲望之翼》。在他最不滿意的作品《紅字》后，溫德斯拍了《愛(ài)麗絲漫游記》、《歧路》及《道路之王》，自此確立了他「公路電影」的思維和形象。這三部作品中的最佳者《道路之王》描述兩個(gè)孤獨(dú)、自省又企盼有女性陪伴的男人，乘著貨車(chē)在東西德邊境展開(kāi)旅途；旅程終了時(shí)，他們了解生命中那些必須承受的一切�！兜缆分酢肥且徊繉�?kù)o、近乎于抒情的作品，拼棄傳統(tǒng)影片的心理動(dòng)機(jī)、不安和戲劇性緊張，不難發(fā)現(xiàn)溫德斯對(duì)日本導(dǎo)演小津安二郎作品的景仰之情(一九八四年溫德斯甚至前往東京拍攝了引人惆悵的《尋找小津》紀(jì)錄片，向他心目中的偶像致上最高敬意)。在這些復(fù)雜的暗示和回響中顯露了溫德斯最?lèi)?ài)的主題：溝通障礙、德國(guó)生活中的美國(guó)化現(xiàn)象及德國(guó)電影的命運(yùn)。
維姆·文德森 - 生平
1945年出生于德國(guó)杜塞爾多夫的維姆·文德斯在世界影壇上擁有舉足輕重的地位和代表。憑借自己獨(dú)具魅力的作品曾多次榮獲戛納、柏林、威尼斯等國(guó)際一流電影節(jié)的大獎(jiǎng)，與法斯賓德、施隆多夫和赫爾措格并稱(chēng)為“德國(guó)新電影四杰”，是二十世紀(jì)70年代“新德國(guó)電影運(yùn)動(dòng)(NewGermanCinema)”的代表人物之一。70年代，受當(dāng)時(shí)美國(guó)公路電影的啟發(fā)，和少年時(shí)對(duì)西部片的喜愛(ài)，文德斯開(kāi)始拍攝屬于自己的歐洲式的公路電影，并由此奠定了他以后的創(chuàng)作方向，開(kāi)始了他在光影世界里的漫漫流浪。在他的著名電影作品包括《德州巴黎》、《美國(guó)朋友》、《柏林蒼穹下》、《直到世界末日》中，流浪與疏離成為文德斯電影永遠(yuǎn)的主角，文德斯也籍由這兩個(gè)元素在銀幕上創(chuàng)造出一個(gè)個(gè)充滿詩(shī)意與虛空感的世界。1974年可以說(shuō)是文德斯事業(yè)的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，由于受到當(dāng)時(shí)美國(guó)一些公路電影(如1969年的《逍遙騎士》(EasyRider))的啟發(fā)，也由于自己少年時(shí)對(duì)西部片的喜愛(ài)，文德斯開(kāi)始拍攝屬于自己的歐洲式的公路電影，并由此奠定了文德斯以后的創(chuàng)作方向，開(kāi)始了他在光影世界里的漫漫流浪。從此以后，流浪與疏離成為文德斯電影永遠(yuǎn)的主角，文德斯也籍由這兩個(gè)元素在銀幕上創(chuàng)造出一個(gè)個(gè)充滿詩(shī)意與虛空感的世界來(lái)。
令文德斯聲名鵲起的是他的“旅行三部曲”：1974年的《愛(ài)麗絲漫游城市》，1975年的《歧路》和1976年的《公路之王》(KingsoftheRoad)。其中《歧路》講述了一位作家為尋找靈感而游歷，畫(huà)面具有詩(shī)意的隱喻和富于哲學(xué)意味的象征內(nèi)涵；《公路之王》則以寫(xiě)實(shí)的基調(diào)和獨(dú)特的觀照方式批判了俗媚的電影文化，同時(shí)也對(duì)70年代中期德國(guó)電影界的狀況投以了深切的關(guān)注。1977年，公路電影代表之作《逍遙騎士》的導(dǎo)演DennisHopper更是和文德斯一起合作，拍攝了氣氛神奇的影片《美國(guó)朋友》(TheAmericanFriend)。影片在紐約、漢堡、慕尼黑和巴黎之間來(lái)回跳躍，世界成為糾結(jié)在摩天大廈、地鐵、高速公路、列車(chē)之間的神秘空間，從而散發(fā)出強(qiáng)烈的疏離感，令人難忘。
七十年代中后期，轟轟烈烈的“德國(guó)新電影”運(yùn)動(dòng)開(kāi)始衰落，經(jīng)濟(jì)危機(jī)使得影市蕭條，德國(guó)的電影導(dǎo)演們或是轉(zhuǎn)投電視業(yè)或是前往國(guó)外。就在這個(gè)時(shí)候，一直關(guān)注著“德國(guó)新電影”運(yùn)動(dòng)的好萊塢著名導(dǎo)演弗朗西斯·科波拉向文德斯發(fā)出了前往美國(guó)拍片的邀請(qǐng)。自1978年起，文德斯陸續(xù)拍攝了影片《哈麥特》、《水上回光》和《事物的狀態(tài)》(TheStateofThings)。《哈麥特》作為文德斯首次拍攝的好萊塢式電影作品，并沒(méi)有能令科波拉滿意，這部片子的大部分鏡頭都被科波拉要求重拍，以至影片的發(fā)行時(shí)間比預(yù)想中推遲了三年多。1982年的《事物的狀態(tài)》卻獲得了聯(lián)邦電影獎(jiǎng)(前西德電影最高獎(jiǎng))和威尼斯電影節(jié)金獅獎(jiǎng)，開(kāi)始確立他在國(guó)際影壇的地位。
1983年的《德州巴黎》(Paris,Texas)使文德斯摘取了第37屆戛納電影節(jié)金棕櫚獎(jiǎng)的桂冠，這部被稱(chēng)為“標(biāo)志著文德斯美國(guó)化傾向的高峰”的影片成功的表現(xiàn)了人的孤獨(dú)以及人與人之間的隔膜。影片主要在美國(guó)西南部的沙漠里拍攝，影像風(fēng)格極其鮮明，文德斯創(chuàng)造出極為寬廣的銀幕空間，從而成功展現(xiàn)出充斥在故事主角生命里的虛空感。
雖然《德州巴黎》是一部非常成功的作品，但是文德斯似乎還是更喜歡在歐洲拍片。也正是在自己的祖國(guó)，文德斯拍攝出了他最廣為人知也最受好評(píng)的一部電影——《柏林蒼穹下》。影片講述了一個(gè)渴望下凡的天使的故事，尼古拉斯·凱奇和梅格·瑞恩98年主演的《天使之城》(CityofAngles)就是《柏林蒼穹下》的好萊塢通俗版。這部影片也使文德斯獲得了1988年第41屆戛納電影節(jié)的最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)，使得他在世界影壇上真正確立了的自己的地位。
1983年的《德州巴黎》使文德斯摘取了第37屆戛納電影節(jié)金棕櫚獎(jiǎng)的桂冠，這部被稱(chēng)為“標(biāo)志著文德斯美國(guó)化傾向的高峰”的影片成功的表現(xiàn)了人的孤獨(dú)以及人與人之間的隔膜。影片主要在美國(guó)西南部的沙漠里拍攝，影像風(fēng)格極其鮮明，文德斯創(chuàng)造出極為寬廣的銀幕空間，從而成功展現(xiàn)出充斥在故事主角生命里的虛空感。
至此，文德斯的影片已經(jīng)形成了特有的坦率冷靜的風(fēng)格。他的電影語(yǔ)言修辭中基本排除蒙太奇，特別偏好對(duì)運(yùn)動(dòng)和場(chǎng)景的不加剪輯；他不求論證什么，他追求的是一種平靜地觀察、等待和不停頓地發(fā)展的電影，尤其喜歡表現(xiàn)公路、汽車(chē)、火車(chē)、飛機(jī)和輪船，因而也一再描寫(xiě)遷移、迷航和旅行。
但是文德斯并沒(méi)有滿足，而是在以后的創(chuàng)作中不斷豐富和擴(kuò)充著自己的電影世界。1991年的《直到世界盡頭》拍攝于全球四大洲，影片在皓渺的氛圍里講述了一個(gè)關(guān)于世界末日的奇妙寓言，被稱(chēng)為“終極公路電影”。1993年的《咫尺天涯》以俯視的角度觀察德國(guó)統(tǒng)一后社會(huì)景觀的變化；而在兩年后的《云上的日子》里，文德斯則和意大利傳奇導(dǎo)演米開(kāi)朗基羅·安東尼奧尼一起探討了愛(ài)與欲望的問(wèn)題，影片攝制于歐洲數(shù)個(gè)國(guó)家，也是一部巧妙借用公路片形式的電影。文德斯不斷地在公路電影的基礎(chǔ)上嫁接與派生著新的元素，同時(shí)也改造著傳統(tǒng)公路片的形式。他越來(lái)越喜歡在城市里表現(xiàn)流浪的狀態(tài)，將現(xiàn)代社會(huì)里孤獨(dú)與疏離的狀態(tài)描述得愈加生動(dòng)。在1997年的《暴力啟示錄》里，文德斯描寫(xiě)了暴力的外在表現(xiàn)，試圖從一個(gè)新的角度來(lái)探討現(xiàn)代社會(huì)里的暴力問(wèn)題。1996年拍攝的《光之幻影》(ATrickoftheLight)“記錄”了許多對(duì)電影的發(fā)展做出貢獻(xiàn)卻被遺忘的人們，表達(dá)了文德斯對(duì)電影歷史的緬懷與敬意。
有鑒于文德斯電影創(chuàng)作理念中觀察者的姿態(tài)與感覺(jué)，他也非常鐘愛(ài)紀(jì)錄片的拍攝。他一共拍過(guò)7部紀(jì)錄片，其中1985年《尋找小津》是一部關(guān)于導(dǎo)演小津安二郎的紀(jì)錄片，相當(dāng)引人注目。1998年描寫(xiě)古巴音樂(lè)風(fēng)情的《樂(lè)滿夏灣拿》(BuenaVistaSocialClub)廣受好評(píng)，文德斯與為他制作了《德州巴黎》的音樂(lè)人瑞·庫(kù)德(RyCooder)再次成功合作，展現(xiàn)了他自己一直深喜著的美洲音樂(lè)的迷人魅力。同時(shí)文德斯也非常喜歡搖滾樂(lè)，他曾說(shuō)過(guò)：“今天搖滾與電影的聯(lián)系比以往任何時(shí)候都要緊密，文學(xué)、戲劇和繪畫(huà)看來(lái)似乎與電影的聯(lián)系更緊密，卻遠(yuǎn)沒(méi)有搖滾來(lái)得貼和時(shí)代、準(zhǔn)確直接�！�2000年的作品《百萬(wàn)美元酒店》(TheMillionDollarHotel)的配樂(lè)就是由著名搖滾樂(lè)隊(duì)U2的主腦Bono主刀炮制的。文德斯再次將音樂(lè)與畫(huà)面貼和在一起，創(chuàng)造出賞心悅目的聲色迷情來(lái)。
維姆·文德森 - 作品介紹
《美國(guó)朋友》讓全世界注意到溫德斯。這部片延續(xù)了他的主要訴求，根據(jù)PatriciaHighsmith的小說(shuō)《Ripley’sGame》(即前一陣子的熱門(mén)片《天才雷普利》的原著)改編，描寫(xiě)住在漢堡的一位從事裱框工作的Jonathan(BrunoGanz飾)生命中最后幾周所發(fā)生的事，其中最令人玩味的是他和Ripley(DennisHopper飾)間的關(guān)系，這位使Jonathan陷入連續(xù)殺人案的黑社會(huì)分子Ripley無(wú)法自拔地被Jonathan吸引，這段奇異的友誼漸漸使Jonathan的婚姻瀕臨決裂，最后甚至讓Jonathan命喪黃泉。這個(gè)故事讓溫德斯將焦點(diǎn)鎖定在德國(guó)／美國(guó)文化間的緊繃，并揭露全球電影制作被好萊塢和美國(guó)品味支配已為大勢(shì)所趨。在這部片子里，溫德斯的兩個(gè)美國(guó)偶像──導(dǎo)演尼可拉斯·雷(NicholasRay)和山姆·富勒(SamFuller)還軋了一角。
一九七八年溫德斯應(yīng)導(dǎo)演柯波拉(FrancisFordCoppola)之邀到美國(guó)執(zhí)導(dǎo)《漢密特》，但在拍攝期間溫德斯與柯波拉在理念上有些抵觸，經(jīng)過(guò)多次修改劇本后終于完成了這部片子，這個(gè)在一九八三年上映的版本中僅有百分之三十是溫德斯原創(chuàng)成分。溫德斯把在拍攝《漢密特》時(shí)遇到的問(wèn)題間接地記錄在《事物的狀態(tài)》里，這部自傳色彩濃烈的作品亦指出歐洲和美國(guó)在電影制作上的對(duì)比。由山姆·謝佛(SamShepard)編寫(xiě)的《巴黎·德州》談的是一個(gè)流浪漢和家人團(tuán)聚的故事，在這部作品中許多呈現(xiàn)的方式將溫德斯早期作品的主題發(fā)揮到極致，并于一九八四年嬴得金棕櫚獎(jiǎng)。隨后溫德斯返回柏林拍攝《欲望之翼》，這部如詩(shī)如畫(huà)、以大量黑白畫(huà)面處理的作品敘述BrunoGanz這位天使下凡的故事，不僅票房告捷，亦使溫德斯獲得一九八七年坎城影展最佳導(dǎo)演的殊榮，日前由梅格·萊恩(MegRyan)和尼可拉斯·凱吉(NicholasCage)主演的熱門(mén)影片《X情人》即由此片改編而來(lái)�！栋屠琛さ轮荨泛汀队怼穼�(shí)為兩部溫德斯的顛峰之作。
《直到世界末日》由威廉·赫特(WilliamHurt)、山姆·尼爾(SamNeill)及SolveigDommartin主演，他們說(shuō)服彼此一同浪跡天涯去尋找讓失明者可以「看」的一種相機(jī)，這部后現(xiàn)代公路電影對(duì)當(dāng)中所記錄的影像呈現(xiàn)自溺的思維，溫德斯自己對(duì)其中的主題相當(dāng)喜愛(ài)，但對(duì)觀者而言則為一部深?yuàn)W難懂的平庸之作。其后的《咫尺天涯》為《欲望之翼》的續(xù)集，雖然獲得一九九四年坎城的評(píng)審團(tuán)大獎(jiǎng)，但在連貫性、片長(zhǎng)及敘事上均遠(yuǎn)不如后者，被視為溫德斯繼《直到世界末日》后的又一部失望之作。
《里斯本的故事》對(duì)熟悉溫德斯的人來(lái)說(shuō)應(yīng)該是部很特別的片子，因?yàn)樗徽撌钦f(shuō)故事的方式和配樂(lè)都顯得較為輕松，與以往差異甚大。故事敘述一位錄音師因?qū)а莺糜训恼?qǐng)求到里斯本去進(jìn)行錄音工作，結(jié)果沒(méi)見(jiàn)到好友，只發(fā)現(xiàn)他拍好的卷片，因?yàn)楹糜褜?duì)所做的工作產(chǎn)生困頓而出走了，但他仍忠于所托，拿起了那大大毛毛的麥克風(fēng)就徑自開(kāi)始了錄音的工作，最后他感動(dòng)了好友，完成了他們的共同創(chuàng)作。
《在云端上的情與欲》則是意大利導(dǎo)演安東尼奧尼闊別十四年的復(fù)出之作，由安東尼奧尼和溫德斯共同執(zhí)導(dǎo)，影片由四段故事組成，主題為邂逅，描述一位導(dǎo)演至歐洲尋找靈感的過(guò)程，參與演出的有約翰·馬可維奇(JohnMalkovich)、伊蓮·雅各(IreneJacob)、蘇菲·瑪索(SophieMarceau)及文生·培茲(VincentPerez)等。
由比爾·普曼(BillPullman)、安蒂·麥道威爾(AndieMacDowell)及蓋布瑞爾·拜恩(GabrielByrne)主演的《終結(jié)暴力》是溫德斯初次運(yùn)用新科技制作的作品，這部在美國(guó)拍攝的片子盡管探討的是時(shí)興的監(jiān)視與被監(jiān)視的話題，視覺(jué)呈現(xiàn)亦相當(dāng)新穎，也入圍了九七年的坎城影展，仍無(wú)法掩飾內(nèi)容的空洞。
《樂(lè)士浮生錄》(CD進(jìn)口商原譯「記憶哈瓦那」)是溫德斯繼《尋找小津》、《城市服裝速記》(記錄日本服裝設(shè)計(jì)師山本耀司)之后又一部紀(jì)錄片，這部細(xì)膩的音樂(lè)電影記錄了巴西老藝人的音樂(lè)生命，電影音樂(lè)亦深受樂(lè)評(píng)們的推崇。《百萬(wàn)大飯店》是由JeremyDavies及MillaJovovich主演，搖滾樂(lè)團(tuán)U2的主唱BONO構(gòu)思的故事敘述的是住在洛杉磯百萬(wàn)大飯店的一群社會(huì)邊緣人，他們之間的糾葛和后來(lái)牽扯出的奇離案件，獲得二千年柏林影展評(píng)審團(tuán)大獎(jiǎng)。
溫德斯的作品有個(gè)很有趣的特性，因?yàn)樗诋?dāng)中放入了大量自己深?lèi)?ài)的搖滾樂(lè)，和蒼涼的影像搭配起來(lái)著實(shí)相得益彰，縱使有時(shí)影片并不是那么成功(如《咫尺天涯》、《終結(jié)暴力》)，但精心制作的電影配樂(lè)依然顯露溫德斯對(duì)搖滾樂(lè)的高度品味，所以他的支持者中有為數(shù)不少的搖滾樂(lè)迷。綜觀溫德斯能長(zhǎng)期受矚目的因素，應(yīng)該是他傳神地表達(dá)追尋的意念，那種似曾相識(shí)的感覺(jué)觸動(dòng)了我們每個(gè)人──因?yàn)槲覀兌荚谧穼な聵I(yè)、學(xué)業(yè)、愛(ài)情、夢(mèng)想時(shí)，單打獨(dú)斗地走在未知的路途，一路上或許幸運(yùn)連連，或許孤寂無(wú)助，但就如同溫德斯的劇中人，還是帶著那分執(zhí)著向目的地走去。
維姆·文德森 - 重要?dú)v程
1945年8月14日出生于德國(guó)，杜塞爾多夫
1963-65德國(guó)慕尼黑大學(xué)，醫(yī)學(xué)哲學(xué)專(zhuān)業(yè)
1966-67投考巴黎高等電影學(xué)院失敗，在巴黎電影資料館觀摩大量影片自學(xué)成才。
1967-70慕尼黑國(guó)家電影電視學(xué)院學(xué)習(xí)電影
1968-72電影評(píng)論專(zhuān)欄作者：《南德意志報(bào)》和《電影評(píng)論》雜志
1971共同成立“作者電影出版社”
1975成立RoadMoviesInc.公司
1984---柏林藝術(shù)科學(xué)院成員
1989---巴黎Sorbonne大學(xué)榮譽(yù)博士
1991Friedrich-Wilhelm-Murnau獎(jiǎng)獲得者
1991---歐洲電影科學(xué)院主席
1993---慕尼黑國(guó)家電影電視學(xué)院榮譽(yù)教授
1995 瑞士Fribourg大學(xué)榮譽(yù)博士
歷年攝影展
“地球表面的圖畫(huà)”——風(fēng)景攝影回顧展
2001年9月22日--11月4日
2002年6月25日--10月1日
西班牙畢爾巴鄂古根海姆博物館GuggenheimMuseum,Bilbao,Spain
2003年6月21日--8月31日
澳大利亞悉尼現(xiàn)代藝術(shù)博物館MuseumofContemporaryArt,Sydney,Australia
2003年3月12日--4月15日
英國(guó)倫敦HaunchofVenison畫(huà)廊,London,UK
2003年11月8日—12月20日
美國(guó)紐約JamesCohan畫(huà)廊,NewYork,USA
2003年11月27日—2004年1月17日
瑞士蘇黎世Judin畫(huà)廊GlarieJudin,Zuerich,Switzerland
“遠(yuǎn)景俱樂(lè)部”——同名電影作品攝影展
2002年6月17日--8月31日美國(guó)桑塔莫尼卡玫瑰畫(huà)廊
“維姆·文德斯攝影展”
1993年P(guān)alazzodelleEsposizioni意大利羅馬1994年VilladelleRose意大利博洛尼亞
1994年FNAC法國(guó)巴黎
1994年P(guān)arco日本東京
1995年FNAC德國(guó)柏林
1995年VillaRufolo,意大利拉維羅
1996年各地歌德學(xué)院
“西部筆記”攝影展
1986年蓬皮杜中心法國(guó)巴黎
1987年EncontrosdeFotografia,葡萄牙孔布拉
1988年P(guān)alazzodellaTriennalediMilano意大利米蘭
1988年邁阿密電影協(xié)會(huì)美國(guó)邁阿密
1988年歌德學(xué)院瑞典斯德哥爾摩
1988年歌德學(xué)院丹麥哥本哈根
1990年Saint-Yrieix-La-Perche法國(guó)
1992年StdtischeGalerieSchwarzesKloster,德國(guó)弗賴(lài)堡
“維姆·文德斯攝影展”
1989年P(guān)PS.GalerieF.C.Gundlach德國(guó)漢堡
1990年GalerieMarie-LouiseWirth瑞士蘇黎世
1991年HochschulefürFernsehenundFilm德國(guó)慕尼黑
1991年Fahey/KleinGallery美國(guó)洛杉磯
1992年ShibuyaSeibuDept.Store日本東京
1992年KiyomizuTemple日本京都
1992年愛(ài)麗舍博物館瑞士洛桑
1992年“RobertAdams-WimWenders”AmerikaHaus德國(guó)柏林
1993年威尼斯雙年展“Slittamenti”
1993年路西亞那現(xiàn)代藝術(shù)館丹麥
1994年SalaParpalloPalauDelsScala西班牙巴倫西亞
1994年SanTelmoMuseum,西班牙圣塞巴斯蒂安
重要電影作品及獲獎(jiǎng)年表
1971年《守門(mén)員對(duì)點(diǎn)球的焦慮》TheGoalkeeper’sAnxietyofthePenalty威尼斯電影節(jié)（電影評(píng)論大獎(jiǎng)）
1972年《紅字》
1974年《愛(ài)麗絲漫游城市》AliceintheCities德國(guó)影評(píng)大獎(jiǎng)
1975年《錯(cuò)誤的舉動(dòng)》WrongMove德國(guó)電影獎(jiǎng)（最佳導(dǎo)演，最佳編劇，最佳攝影，最佳音樂(lè)）
1976年《公路之王》KingsoftheRoad芝加哥電影節(jié)大獎(jiǎng)
1977年《美國(guó)朋友》TheAmericanFriend德國(guó)電影金獎(jiǎng)（最佳導(dǎo)演，最佳剪輯），德國(guó)電影銀獎(jiǎng)（制作）
1980年《水上回光》LightningoverWater德國(guó)電影銀獎(jiǎng)（制作）
1982年《哈默特》Hammett
1982年《事物的狀態(tài)》TheStateofThings威尼斯電影獎(jiǎng)金獅大獎(jiǎng)，國(guó)際影評(píng)人大獎(jiǎng)；德國(guó)電影獎(jiǎng)（最佳電影，最佳攝影），德國(guó)電影銀獎(jiǎng)（制作）
1983年《德州巴黎》Paris,Texas法國(guó)戛納電影節(jié)獎(jiǎng)金棕櫚大獎(jiǎng)；英國(guó)電影科學(xué)院獎(jiǎng)（最佳導(dǎo)演）；德國(guó)電影銀獎(jiǎng)（制作）；法國(guó)電影評(píng)論大獎(jiǎng)
1985年《尋找小津》TokyoGa倫敦電影節(jié)“年度杰出電影”
1987年《柏林蒼穹下》WingsofDesire法國(guó)戛納電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎(jiǎng);歐洲電影獎(jiǎng)（最佳導(dǎo)演）；德國(guó)電影金獎(jiǎng)（導(dǎo)演）；洛杉磯影評(píng)獎(jiǎng)（最佳外語(yǔ)片，最佳攝影）；紐約影評(píng)人獎(jiǎng)（攝影）
1989年《衣食住行事件簿》NotebookonCitiesandClothes
1991年《直到世界盡頭》UntiltheEndoftheWorldGuild金獎(jiǎng)（最佳德國(guó)電影）
1993年《咫尺天涯》FarAway,SoClose!法國(guó)戛納電影節(jié)獎(jiǎng)評(píng)審團(tuán)大獎(jiǎng)；
巴伐利亞電影獎(jiǎng)（導(dǎo)演）
1994年《里斯本的故事》LisbonStory
1995年《云上的日子》BeyondtheClouds
1996年《光之幻影》ATrickoftheLight德國(guó)短片電影金獎(jiǎng)（導(dǎo)演）
1997年《暴力啟示錄》TheEndofViolence德國(guó)電影金獎(jiǎng)（導(dǎo)演）
1998年《樂(lè)滿哈瓦那》BuenaVistaSocialClub歐洲電影獎(jiǎng)（最佳紀(jì)錄片）；紐約影評(píng)人獎(jiǎng)；洛杉嘰影評(píng)獎(jiǎng)；愛(ài)丁堡國(guó)際電影節(jié)觀眾獎(jiǎng)；NationalBoardofReview大獎(jiǎng)；西雅圖電影節(jié)最佳紀(jì)錄片
2000年《百萬(wàn)美元大酒店》TheMillionDollarHotel柏林國(guó)際電影節(jié)銀熊評(píng)審團(tuán)大獎(jiǎng)
