孫立生，男，1954年12月出生，漢族，中共黨員。

 　　著名曲藝作家、評論家，國家一級編��；現(xiàn)為中華曲藝學會副會長，山東省曲藝家協(xié)會主席，曲山藝�！�山東曲藝網首席顧問，曲山藝海專家講師團首席專家

。6次被山東省委宣傳部等部門評為“三下鄉(xiāng)”先進個人。

        《牛牛與妞妞》、《認親記》及《月亮升起》曾入選第1、3、4屆曲藝節(jié)；

        《煉鋼漢子》獲一等獎；《老貢新唱有知音》和《相聲病在哪里》獲文藝評論獎；

        《幽默的力量》獲“山河杯”一等獎；先后出版《相聲群星》、《孫立生曲藝文集》；

         最近出版新作《追夢齋囈語》（兩卷）由曲藝名家姜昆先生作序，山東友誼出版社出版。

　　從某種意義上說，曲藝與其觀眾是唇齒相依，相得益彰的關系，即互為因果，互為生存、發(fā)展的條件。前些年，以馬季等為旗幟的一大批優(yōu)秀曲藝家將曲藝藝術推向一個高度，便得益于他們與觀眾審美的一種共同追求和愿望。面對曲藝趨向“滑坡”的現(xiàn)狀，曲藝家最明智的選擇不應是抱怨，而是自省與自我批評。“行有不得，反求諸己”，恰是曲藝舞臺的浮躁，導致了曲藝觀賞的浮淺。浮躁曲藝最本質的表現(xiàn)，是面對拜金主義和極端個人主義的影響，迷失自我而急功近利：

　　表現(xiàn)之一，不缺熱鬧，缺少熱愛。今天的曲藝，臺上遠不如臺下熱鬧，“紀念會”、“研討會”等活動此起彼伏，年輕人投入名師麾下的“拜師會”接連不斷。曲藝家出息的正道是：出力——出色——出名，今天投身曲藝的年輕人，大多忽略“出力”，不求“出色”，而直奔“出名”。缺少真愛的熱鬧只能制造一種“泡沫繁榮”。

　　表現(xiàn)之二，不缺新奇，缺少新作。曲藝離不開“新奇”，但所有“新奇”及才藝、技巧的施展，必須以強化、拓展作品內容的“美”與“深”為前提。漠視這個“前提”，曲藝舞臺的一些改革只能流于形式層面的包裝，而缺少對作品深度的開掘，以至于常常是有掌聲，無笑聲；有表現(xiàn)，無思想；有才藝，無才學；有技術，無藝術；有新人，無新作。

　　表現(xiàn)之三，不缺理智，缺少理想。平心而論，低級庸俗不僅僅存在于曲藝界，說到家不過是一種社會現(xiàn)象在曲藝界的具體表現(xiàn)而已。很欣慰，有不少曲藝家都沒有失去道德底線去迎合“庸俗”，在一些重要場合還聽到過知名曲藝家抵制“低俗”的吶喊。只是，曲藝家對理想的表達方式應該是用作品說話，如此才有力有節(jié)，有聲有色，才不至于僅僅是一堆充滿理性色彩的語言。

　　表現(xiàn)之四，不缺自負，缺少自省。今天的曲藝作品，體現(xiàn)的立場多是頤指氣使，高高在上。有的演員上臺都是這句：“有這么一種人啊……”，總也掩飾不住要為觀眾“上大課”的自負與得意�！扒�藝家的肚是雜貨鋪”，當年的老曲藝家大多謙恭好學，由此才得以對生活所在地乃至中國的風土人情，民俗民謠，民聲民怨等了如指掌。正因為缺少優(yōu)秀文化的熏陶，一些曲藝家面對問題，才做不到反躬自省，只是怨天尤人。　　

　　表現(xiàn)之五，不缺靈氣，缺少靈魂。曲藝藝術源遠流長，對優(yōu)秀傳統(tǒng)的堅持與堅守，對藝術個性清醒的判斷和守護，比“靈氣”更為重要。今天舞臺呈現(xiàn)的曲藝，雖不乏吸引人眼球的“靈氣”之作，卻沒多少經得住觀眾品味與咂摸的，具備可以傳播、傳承、啟示、啟迪等品質的佳作。曲藝精品必須具備曲藝的“魂魄”，即體現(xiàn)曲藝藝術最本質的規(guī)律與特征，而“小聰明”、“小機靈”，大不了讓內容或形式“曇花一現(xiàn)”。

　　表現(xiàn)之六，不缺傳人，缺少傳承。曲藝界很多年輕人的“拜師學藝”，重視的只是“儀式”或“名義”。其原因，首先是弟子多是沖著師父名氣叩拜的，而名人并非名師，加之名人們忙著“走穴”、出席各種活動等，便亦失去“教學相長”的時間與平臺；其次，師父本身缺少理論素養(yǎng)，對曲藝規(guī)律說不出個“所以然”。利益驅動下的“拜師學藝”，不僅已經遠離了曲藝的傳統(tǒng)，也有悖于曲藝人的職業(yè)操守。

　　表現(xiàn)之七，不缺票子，缺少票房。為了掙錢，許多曲藝演員馬不停蹄地忙于“婚禮”、“開業(yè)”、“祝壽”慶典或伴宴等，或用一次性的演出為旅游觀光服務。曲藝從“撂地”到“舞臺”，從“使活”到“藝術”，其間經歷了幾代優(yōu)秀曲藝家的努力，他們付出的豈止是心血與汗水。倘若承認今天的曲藝已經步入了藝術的殿堂，那么，能否拒絕金錢的誘惑，回歸曲藝舞臺，用貨真價實的藝術，在重新贏得觀眾喜歡，信任與尊重的同時，逐漸拓展曲藝票房，則是對一個曲藝家事業(yè)忠誠度的考驗。

　　表現(xiàn)之八，不缺笑星，缺少笑聲。許多當初被觀眾推崇的笑星，成名后遠離了生活，以至于讓笑聲遠離了笑的源泉。這些年，有些能讓人發(fā)出會心笑聲的手機短信為何受到歡迎？因為它就是來自于生活的本身，是作者對生活切身的體驗與獨特的發(fā)現(xiàn)。許多笑星成名前的作品，大多具備這樣的品質。只是成名后疲于奔命，莫說“發(fā)現(xiàn)”了，連“聆聽”的時間也沒了。只能“靠底子，撐面子，隔靴搔癢地造樂子”。

　　表現(xiàn)之九，不缺崇拜，缺少崇高。“聽曲藝，聽相聲，老百姓不就是為了找個樂嗎，崇高了還叫曲藝么？”這種觀點在個別曲藝家及其“崇拜者”中頗有為流行。就曲藝藝術而言，笑與娛樂很重要，但絕不是它的根本和全部——曲藝美是其形式美與內容美的有機融合。有些相聲所以才讓觀眾留有遺憾，恰是因為它過于凸顯了功夫而忽略了功德。“沒有智慧或健康情趣的笑料”，只能說是它平庸；而迎合低級趣味的“包袱”，則與“蘇丹紅”一樣有害于民族的健康。好曲藝的標準，是功夫，智慧，境界的統(tǒng)一。“境界”不僅指知識與素養(yǎng)的高度，也包括對自我“局限性”及其“可為”與“不可為”的清醒認識。

　　表現(xiàn)之十：不缺導師，缺少導向。曲藝的尷尬不是因為它缺什么，而是它不知道自己有什么。曲藝的曲種與流派繁多，現(xiàn)仍活著的幾乎每個曲種與流派都有其代表性的傳人或弟子。但，這些傳人、弟子，對于傳承的曲種、流派的個性、特征等，大多缺少系統(tǒng)的總結與了解。所以，對包括侯寶林、駱玉笙、馬三立、馬季等在內的一大批優(yōu)秀曲藝家藝術風格的梳理，總結，探討，研究，是當代曲藝遠離浮躁，走出迷惘，尋找發(fā)展導向的重中之重。

　　如何才能讓曲藝遠離低俗？答案是只有曲藝家成為一個遠離低級趣味的人。抵制“低俗”，正本清源，弘揚純正的曲藝情趣，絕非是一朝一夕的短期工程，而是任重道遠的長久課題。只有經常不斷地進行自省與開展健康的批評與自我批評，使之逐漸成為一種“藝術自覺”，曲藝家才能夠無愧于偉大時代而有所作為.

　　7月18日，山東省曲藝家協(xié)會第六次代表大會在濟南召開。會議期間，與會代表聽取并審議了省曲藝家協(xié)會第五屆理事會工作報告，修改了《山東省曲藝家協(xié)會章程》，選舉產生了新一屆山東省曲藝家協(xié)會領導機構。孫立生當選為省曲藝家協(xié)會主席。

　　中國曲藝家協(xié)會日前在京舉行座談會，著名曲藝作家、山東省曲藝家協(xié)會主席孫立生在作主題發(fā)言時，直斥目前曲藝已經陷入“十大庸俗”：不缺熱鬧，缺少熱愛；不缺新奇，缺少新作；不缺理智，缺少理想；不缺自負，缺少自省；不缺靈氣，缺少靈魂；不缺傳人，缺少傳承；不缺票子，缺少票房；不缺笑星，缺少笑聲；不缺崇拜，缺少崇高；不缺導師，缺少導向。

    雖然孫立生言辭激烈，但卻得到了與會者的認可，讓人不得不佩服曲藝界自揭家丑的勇氣。8月3日，孫立生在接受本報記者專訪時表示，目前的曲藝是“浮躁曲藝”，曲藝的觀眾少了，不能怨觀眾。

    表面看很熱鬧，其實是小聰明

    身處曲藝圈，孫立生感同身受的一點是：今天的曲藝，臺上遠不如臺下熱鬧，“紀念會、研討會等活動此起彼伏，年輕人投入名師麾下的拜師會接連不斷。然而這些熱鬧掩飾不住曲藝人才匱乏的現(xiàn)實�！�

    孫立生將這種表面上的熱鬧稱為“泡沫繁榮”。作為山東省曲藝家協(xié)會主席，孫立生不時要出席一些“拜師會”，但他發(fā)現(xiàn)，這些拜師多是“拜名人”，而不是“拜名師”，“過去曲藝界的老先生演出，其弟子大多站在側幕，一邊照顧師父上下場，一邊用心觀摩學習。今天曲藝界很多年輕人拜師學藝，重視的只是儀式或名義。弟子多是沖著師父的名氣叩拜的，而名人并非名師，加上追星時代，名人們馬不停蹄地忙著走穴、參加各種活動等，哪有時間和機會教學生？”

    根據(jù)記者的了解，拜名人在曲藝界比較普遍，曲藝界內部的說法是，拜了某個名人為師，自己的出場費可能也會隨之上漲。孫立生將目前曲藝界的許多拜師會稱為“利益驅動下的拜師學藝”，這樣的拜師會，徒弟能學到的是打板、繞口令類的技術層面的基本功，或者所謂的“小聰明”、“小機靈”，這已經遠離了曲藝的傳統(tǒng)。

    笑星不少，但脫離了生活

    孫立生感慨，今日曲壇也許不乏讓觀眾仰視的笑星，但缺少讓觀眾會心、開心的笑聲卻是一個不可否認的事實。原因是當初讓觀眾推崇的笑星，成名后遠離了生活，以至于讓笑聲遠離了笑的源泉，“有些能讓人發(fā)出會心笑聲的手機短信為何受到歡迎？因為它來自于生活的本身，是作者對生活的切身體驗，獨特發(fā)現(xiàn)，深刻感悟，是其對生活與人生咀嚼、凝練的一種結果。許多笑星成名前的作品大多具備這樣的品質。只是成名后的笑星們?yōu)閽赍X或應酬疲于奔命，莫說深入了，連聆聽的時間也沒有了。只能靠底子、撐面子，隔靴搔癢地造樂子�！�

    “聽曲藝，聽相聲，老百姓不就是為了找個樂嗎？崇高了還叫曲藝嗎？”孫立生說，這種觀點在個別曲藝家及其“崇拜者”中頗為流行，“就曲藝藝術而言，笑與娛樂很重要，但絕不是它的根本和全部。有些曲藝、相聲之所以讓觀眾心存遺憾，就是因為它過于凸顯了功夫而忽略了功德；迎合低級趣味的低俗包袱，與蘇丹紅、地溝油一樣有害健康。”

    曲藝演員有錢，曲藝沒錢

    孫立生說，曲藝界的人不缺票子，但曲藝這個行當缺少票房，“為了掙錢，許多曲藝演員整日忙于婚禮、開業(yè)、祝壽慶典或伴宴等，或用一次性的演出為旅游觀光服務。從為社會服務的宏觀意義上說，這些手段、方式，對廣開思路，另辟蹊徑地拓寬曲藝發(fā)展渠道或許有些積極價值。但是，u2018多渠道u2019發(fā)展絕對不能以損害u2018主渠道u2019暢通為代價。那樣，曲藝演員不缺錢，但曲藝舞臺的票房卻萎縮了，人們也就不再關注這個藝術形式了�！�