埃貢·席勒生于 奧地利圖倫，他的父親，阿道夫·席勒是任職于奧地利國 家鐵路局的火車站站長。他的母親，瑪莉·席勒，則是來自 波希米亞的 捷克克魯姆洛夫。小時(shí)候，席勒曾去由克洛斯特新堡修道院所開設(shè)的學(xué)校，當(dāng)時(shí)他的美術(shù)老師K。L。 史特勞區(qū)就已發(fā)現(xiàn)他的藝術(shù)天份，并支持他朝藝術(shù)界繼續(xù)發(fā)展。

席勒15歲時(shí)，父親死于梅毒，他的舅舅奧爾成為他的監(jiān)護(hù)人；奧爾對(duì)席勒不愿接受高等教育感到難過，但他也認(rèn)同席勒對(duì)藝術(shù)的熱情的天賦。

1906年16歲的席勒向維也納藝術(shù)工商學(xué)校（Kunstgewerbeschule in Vienna）提出入學(xué)申請(qǐng)并通過。他在那里就讀不到一年，就由學(xué)校的多位教職員推薦到維也納當(dāng)代藝術(shù)學(xué)院就學(xué)，學(xué)習(xí)油畫和素描。席勒在從維也納分離派領(lǐng)導(dǎo)人、裝飾畫家 古斯塔夫·克里姆特指導(dǎo)下學(xué)習(xí)，在線條和構(gòu)圖上得益于他的優(yōu)雅的裝飾手法。后來他結(jié)識(shí)了 科柯施卡。他的畫最初受學(xué)院派和印象派影響，打下了造型基礎(chǔ)。受克里姆特和 科柯施卡之后，他的作品具有明顯的裝飾風(fēng)格，這表明他受到新藝術(shù)派—— 青年風(fēng)格阿拉伯式圖案的強(qiáng)烈影響。如果說克里姆特的藝術(shù)是從象征主義走向表現(xiàn)主義，而 席勒則已走進(jìn)純粹的表現(xiàn)主義天地。

席勒向 古斯塔夫·克里姆特尋求指導(dǎo)。 古斯塔夫·克里姆特購買席勒的畫作，或是用自己的作品和席勒交換，還幫席勒安排模特，為席勒引介買主。甚至還帶席勒加入維也納工坊（Wiener Werkstätte）－一個(gè)與維也納分離派有關(guān)的藝術(shù)家團(tuán)體。

1908年，席勒在 克洛斯特新堡舉辦了第一場(chǎng)展覽。1909年，在完成第三年的學(xué)業(yè)后，席勒離開學(xué)校，并與其他對(duì)學(xué)校不滿意的學(xué)生創(chuàng)辦名叫“Neukunstgruppe”（新藝術(shù)組織）的團(tuán)體。

1918克林姆于1909年在維也納舉辦的“Kunstschau”展覽中曾邀請(qǐng)席勒參展。席勒在那里看到了 愛德華·蒙克、讓·圖洛普與文生· 梵高等人的作品。從保守的學(xué)院解放出來后，席勒開始接觸到人體與性欲的題材。同時(shí)，許多人注意到席勒的作品中那種不安定的情緒。

1911年，席勒與17歲的維拉妮·維拉尼·諾依齊（Valerie Wally Neuzil）相識(shí) （維拉尼也稱為沃利）。維拉妮與席勒在 維也納同居，并擔(dān)任他某些知名畫作的模特。席勒和維拉妮因不滿意維也納狹小的城市環(huán)境，曾搬去捷克克魯姆洛夫的小城市居住，也就是席勒母親的家鄉(xiāng)。盡管席勒與當(dāng)?shù)氐年P(guān)系密切，他和維拉妮還是被當(dāng)?shù)氐木用褛s了出來；原因是當(dāng)?shù)厝说纳�活方式與他們格格不入，尤其是無法容忍席勒雇用數(shù)名十幾歲的少女擔(dān)任模特這點(diǎn)。他們隨后一起搬到在維也納西邊的小鎮(zhèn)紐倫巴赫，并在那邊尋找靈感和便宜的工作坊。席勒不檢點(diǎn)的生活方式激怒了當(dāng)?shù)鼐用瘢�他的工作坊還成了當(dāng)?shù)亓髅ゾ奂�的�?chǎng)所；

1912年春天，席勒因勾引未成年少女而被逮捕。警方前往工作坊逮捕席勒的同時(shí)，也扣押了一百多張被認(rèn)為是色情物品的畫作。席勒在開審之前被收押。開庭審理時(shí)，席勒誘拐的罪名被判不成立，但由于在幼童可接觸的公共場(chǎng)合展示色情圖象，席勒被判有罪。在被收押21了天后，席勒被判入獄3天。在獄中席勒繪制了12幅畫，描述被關(guān)在監(jiān)獄牢房中的不適與不快。

1914年，席勒認(rèn)識(shí)了居住在工作坊對(duì)街的漢斯姐妹——愛迪絲·漢斯（Edith Harms）與艾德蕾·漢斯（Adéle Harms）。1915年，席勒與較活潑、善社交的愛迪絲訂婚，而一直對(duì)席勒忠實(shí)的維拉妮則被席勒拋棄。

1915年因?yàn)?第一次世界大戰(zhàn)，席勒被陸軍征召。他起先于 布拉格服役。在軍中，席勒的長官很尊敬他的藝術(shù)才能，因此他從未被派到前線戰(zhàn)斗，在監(jiān)獄擔(dān)任守衛(wèi)，看管俄國的戰(zhàn)犯，閑暇之余還可以繪畫。

1917年，他回到維也納，得以專心從事繪畫工作。在此期間他產(chǎn)出大量且成熟的作品，并在1918年時(shí)，受邀參加維也納分離派在維也納的第49屆展覽。席勒共有50件作品在主廳展出，他還以《 最后的晚餐》為靈感，設(shè)計(jì)了展覽的海報(bào)，并把自己的肖像放在中央，取代耶穌的位置。對(duì)面空缺的作為暗示的人物是克里姆特，這幅海報(bào)也和之前未完成的作品《朋友》有一定聯(lián)系。

同年，他在 蘇黎世、 布拉格和 德累斯頓也舉辦了展覽。

1918年秋天，西班牙感冒席卷 歐洲，也傳染到維也納。懷有六個(gè)月身孕的愛迪絲在10月28日因流感而過世；僅僅三天后，1918年10月31日，席勒也因流感而病逝，年僅28歲。在這最后的三天之中，席勒畫了許多愛迪絲的素描，這些也是他最后的作品。

*作品來源為

線條的裝飾性效果：在席勒1911年創(chuàng)作的人物畫《黑發(fā)的裸體女孩》中，這張 作品最重要的裝飾效果就是運(yùn)用線條繪制的人體，畫作將情色的吸引力和厭惡感結(jié)合起來。再如席勒在1917 年創(chuàng)作的一幅風(fēng)景畫《干洗房》中，他用棱角的線條去突出和表現(xiàn)自己的意圖，如畫面中質(zhì)感柔軟的衣物和天空中柔軟的云，流暢彎曲的線條勾勒出隨風(fēng)飄蕩的衣服、排列有序的房屋以及遠(yuǎn)山白云，具有明顯的裝飾意味。

色彩的裝飾性效果：席勒的作品中色彩豐富多變，充滿了對(duì)比強(qiáng)烈的節(jié)奏感，但色調(diào)卻極為統(tǒng)一。作品中很多色彩都是非自然的，都是由畫家的主觀感受所決定的。如《干洗房》畫面中的裝飾意味就很強(qiáng)，帶著兒童畫那種無拘無束的色彩，而這種場(chǎng)景只出現(xiàn)在童話世界中。畫面中大部分的物象都是以紅灰、橙灰和綠灰色塊組成，紅灰的瓦片又穿插著綠灰和橙灰，白灰的墻上又呈現(xiàn)出藍(lán)灰和橙灰色。這些都是畫家根據(jù)自己的主觀印象再加工的，體現(xiàn)了畫家高超的藝術(shù)創(chuàng)造力。整幅畫作單純而又富有變化，線條和色彩的微妙處理給人營造出了一種和諧舒適的氛圍，透露出濃重的裝飾性趣味。

平涂的繪制：筆觸富有韻律的起伏，在保持動(dòng)感韻律 的同時(shí)又不失去畫面的和諧。如1910 年席勒繪制的《山丘景色》中，大片田野采用平涂的方式，變化多端的筆觸使稀少的物象不失去其生動(dòng)趣味；又如風(fēng)景畫《克魯默景色》中，紅、綠、黑是出現(xiàn)最多的顏色，色彩平涂的薄與厚，色塊面積的大小對(duì)比，加上豐富多變的筆觸形成了強(qiáng)烈的視覺效果，反映出畫家內(nèi)心澎湃的藝術(shù)創(chuàng)作激情。

在席勒的各種畫作中，夸張的造型、大膽放縱的線條與極富個(gè)性的色彩成為他顯著的繪畫特征。席勒用富有激情的線條、破碎生冷的色塊和生澀的筆觸對(duì)物象進(jìn)行夸張，形成了個(gè)人獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

在造型上，席勒獨(dú)具特色。例如在席勒筆下所塑造的人物，大多都是用直 線型簡潔的造型，塑造成修長、夸張、收縮的和起伏感強(qiáng)烈的形體；或者將人物服飾進(jìn)行變形處理，夸張刻畫服飾的圖案和色彩，使作品獲得強(qiáng)烈的對(duì)比效果。正是這種主觀有意的構(gòu)成促使席勒藝術(shù)獨(dú)特面貌的形成，如1910年席勒所作的《自畫像》中，人物造型就非�？鋸垼�畫家的身體是脫臼和彎曲的，手指強(qiáng)直地伸開，上肢劇烈地絞擰著。身體上也沒有多余的血肉和曲線，只留下神經(jīng)質(zhì)的線條和筋骨、肌肉以及帶有棱角的幾何結(jié)構(gòu)，仿佛在訴說內(nèi)心的郁悶彷徨和對(duì)現(xiàn)實(shí)諸多不滿。

在線條方面，席勒的天賦要高于他的老師克里姆特�？死锬诽厣朴谟昧鲿车木�條表現(xiàn)女人的柔美體感，如《貝多芬墻角壁畫草圖》中的女人體。而在席勒的素描人體中，畫家更喜歡主觀地使用線條來強(qiáng)調(diào)形體的骨感，表現(xiàn)人體上起伏的結(jié)構(gòu)，用一種極近立體解構(gòu)主義的形式來捕捉形體。如1917 年的《擁抱》中線條的運(yùn)用達(dá)到了一種極致，一對(duì)戀人緊密擁抱著躺在那里，人物線條流暢，構(gòu)圖動(dòng)感，且集中突顯了人物起伏的幾何形體。

在色彩運(yùn)用方面，席勒也有自己鮮明的特色。他的色彩以深色 和暖色為主，運(yùn)用小面積的補(bǔ)色對(duì)比，從而產(chǎn)生強(qiáng)大的視覺沖擊力，給人以不安與苦悶。而且席勒常常使用強(qiáng)烈的紅、黃、黑等色彩進(jìn)行大面積的平涂，最大限度地發(fā)揮色彩內(nèi)在的張力和精神。如畫作《死神和少女》中，畫面中心少女緊緊地?fù)Пё∷郎瘢�少女紅黃相間的連衣裙與死神黑褐色的衣服，呈現(xiàn)出熱烈與寧靜的對(duì)比。而凹凸不平的筆觸，赭、紅、黃的等色調(diào)的突現(xiàn)，使暖色調(diào)的畫面感覺不到溫暖安寧，只有一絲絲淡漠的傷感，預(yù)示著少女即將被死神帶走的情景。

雖然埃貢·席勒在短暫的生命中處處顯示出個(gè)性的桀驁不遜和對(duì)繪畫成規(guī)的反抗。他用自己敏銳的直覺，真實(shí)地揭露人性的本質(zhì)。席勒雖然像一個(gè)藝術(shù)“殉道者”一樣飽嘗苦難和嘲諷，但卻以這種獨(dú)特的藝術(shù)光輝照亮了歐洲藝壇，成為杰出的現(xiàn)代表現(xiàn)主義畫家。