男，1966年12月生于甘肅清水，1986年7月畢業(yè)于天水師專(zhuān)美術(shù)系�，F(xiàn)為甘肅省美協(xié)會(huì)員，天水書(shū)畫(huà)院院長(zhǎng)。主攻油畫(huà)，兼習(xí)書(shū)法、國(guó)畫(huà)。油畫(huà)作品多次在省市美展中獲獎(jiǎng)，曾在“甘肅省第二屆群星藝術(shù)節(jié)，”中獲銀獎(jiǎng)，2003年油畫(huà)作品入選由文化部、中國(guó)美協(xié)主辦的《第三屆中國(guó)油畫(huà)展》，同年12月入選《第三屆中國(guó)油畫(huà)展精品展》在全國(guó)大城市巡回展覽。近年醉心于大寫(xiě)意花鳥(niǎo)、浸淫傳統(tǒng)，取法吳碩、齊白石諸家，追求渾厚高古的藝術(shù)格調(diào)。

    靳永紅便是一位持之以恒堅(jiān)持自己創(chuàng)作理想的青年油畫(huà)家，從上大學(xué)之初，他就基本確定以油畫(huà)作為自己唯一的視覺(jué)媒介，孰科，這一藝術(shù)期許竟伴隨他走過(guò)了十多個(gè)年頭，他雖然在基層從事群眾美術(shù)工作，但他的藝術(shù)視野開(kāi)闊、思維活躍，記得在改革開(kāi)放初期，美術(shù)界剛剛放眼西方，開(kāi)始了吸收和填補(bǔ)風(fēng)格樣式的努力，他的畢業(yè)創(chuàng)作就已經(jīng)在借用達(dá)利、恩斯特等超現(xiàn)實(shí)主義大師的藝術(shù)語(yǔ)言來(lái)表達(dá)自己青春期的抑郁與荒誕情緒。但在爾后的創(chuàng)作中他卻越來(lái)越覺(jué)得單純對(duì)形式語(yǔ)言的追求使他非但無(wú)法感受到表達(dá)的愉悅，反倒時(shí)常使他陷入無(wú)盡的空虛之中，以至于后來(lái)竟開(kāi)始懷疑自己是否天生就對(duì)純粹形式的東西缺乏敏感。這種懷疑其實(shí)是所有渴求藝術(shù)內(nèi)蘊(yùn)的畫(huà)家對(duì)創(chuàng)作日趨表面化的共同反思，但這種反思和不斷地自我詰問(wèn)卻迫使他產(chǎn)生了出去走一走的念頭，1994年他兜里揣了一個(gè)月的工資和部分作品的照片就乘車(chē)去了北京，他稱自己這次“北上”對(duì)他的創(chuàng)作來(lái)說(shuō)具有重要的意義，他要參觀《全國(guó)第二屆油畫(huà)大展》，他要到全國(guó)最高的美術(shù)學(xué)府——中央美院油畫(huà)系親自感受一次油畫(huà)教學(xué)的氣氛，他要拜訪他所敬仰的油畫(huà)老前輩，他要到圓明園畫(huà)家村走一走……總之，他想敲開(kāi)北京這扇巨大的畫(huà)室之門(mén)，然后看個(gè)究竟。后來(lái)他將這次北上的感受寫(xiě)了一篇題為《敲開(kāi)劉虎的畫(huà)室》的文章發(fā)表在《天水日?qǐng)?bào)》上，對(duì)以劉虎為代表的都市藝術(shù)家在當(dāng)代藝術(shù)中面臨的困境提出了自己獨(dú)到的看法，他認(rèn)為：從劉虎等都市藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)近乎宗教般熱忱的背后，他看到的卻是一種人與自然的正常關(guān)系被阻斷之后，獨(dú)特的城市生活和城市心理對(duì)藝術(shù)家心靈的異化，反應(yīng)在創(chuàng)作中則是—種欲尋農(nóng)業(yè)文明之根而不得、欲求城市文明之變而不能的兩難沖突，是一種頑強(qiáng)的創(chuàng)造欲望與物質(zhì)欲望交織在一起的異樣的氣息。事實(shí)也證明，這種城市與鄉(xiāng)土”的對(duì)話近年來(lái)終于作為一個(gè)話題被美術(shù)界炒得紛紛揚(yáng)揚(yáng)。當(dāng)然，他這次負(fù)籍北上的最大收獲主要還是在他后來(lái)的創(chuàng)作上，他開(kāi)始由過(guò)去注重風(fēng)格的獨(dú)創(chuàng)性轉(zhuǎn)換而為對(duì)個(gè)人感受獨(dú)特性的自覺(jué)追求。在油畫(huà)語(yǔ)言上開(kāi)始重新挖掘古典主義、早期印象派與俄羅斯油畫(huà)中高貴而靜穆的抒情氣息，并努力在感受與色彩的交融中充分展示油畫(huà)的理性光輝。這一點(diǎn)在他的風(fēng)景油畫(huà)創(chuàng)作中體現(xiàn)得尤為突出，在面對(duì)自己身邊熟悉而又貧瘠的自然景觀時(shí)，他并沒(méi)有進(jìn)行自然主義的鏡像式描繪，也沒(méi)有強(qiáng)化其象征意味，采取主觀渲瀉式的表現(xiàn)，而是盡可能尋找一種樸素、單純的視角切人自然，以斑駁濃郁的色彩賦予自然以崇高的精神內(nèi)涵，并借以抒發(fā)自己詩(shī)意化的孤獨(dú)與浪漫。我雖然無(wú)法評(píng)價(jià)這種古典主義情結(jié)在當(dāng)代藝術(shù)中的意義，但我們至少可以這樣認(rèn)為：“藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該直接顯示藝術(shù)家的教養(yǎng)和思想境界，藝術(shù)家愛(ài)什么題材，采用何種風(fēng)格都與他的經(jīng)歷有關(guān)�！迸c他的風(fēng)景畫(huà)創(chuàng)作不同的是另一類(lèi)以肖像為主的人物畫(huà)創(chuàng)作。這些作品，他多以身邊較熟悉的人為原型，以一種培根、弗洛伊德式的筆觸向人的深層心理迫近，這種冷峻主觀的表達(dá)方式，表明了他對(duì)現(xiàn)實(shí)的積極介入態(tài)度，同時(shí)也將油畫(huà)語(yǔ)言的獨(dú)特優(yōu)勢(shì)發(fā)揮得極其痛快淋漓。這些看起來(lái)稍覺(jué)壓抑、苦澀的作品恰與他莊重典雅的風(fēng)景形成一種強(qiáng)烈的對(duì)比，但就我個(gè)人而言，我更偏愛(ài)他的人物畫(huà)創(chuàng)作，因?yàn)檩^之風(fēng)景中過(guò)分超然的抒情，他對(duì)人的當(dāng)下?tīng)顟B(tài)的關(guān)注更能反應(yīng)出在商業(yè)和世俗文化日益成為主流的情況下，如今的理想主義者的真實(shí)狀態(tài)：他們很苦、不開(kāi)心、又很犟。 

    最近，永紅經(jīng)常處在思考狀態(tài)，他要對(duì)自己十多年來(lái)的創(chuàng)作進(jìn)行一次梳理，以期在新世紀(jì)來(lái)臨之初，能有一個(gè)成熟而從容的面孔，他說(shuō)那將是他最為理想的風(fēng)景。