卡斯帕爾·桑斯 - 國(guó)籍
西班牙巴洛克吉他大師——卡斯帕爾·桑斯
(Gaspar Sanz: Master of Spanish Baroque Gutiar)
卡斯帕爾·桑斯之前的巴洛克吉他
卡斯帕爾·桑斯 - 小傳
從十六世紀(jì)末到十八世紀(jì)，很多因素導(dǎo)致了五弦巴洛克吉他的流行。首先是魯特琴達(dá)到了它在藝術(shù)上的最高境界，象英國(guó)的約翰·道蘭（John Dowland，1563-1626）、法國(guó)的丹尼斯·高爾蒂爾（Danis Gaultier，c.1603-1672）等音樂(lè)天才可以說(shuō)給魯特琴的業(yè)余愛(ài)好者、初學(xué)者出了不少難題。魯特琴音樂(lè)的復(fù)雜性已經(jīng)足以令這種樂(lè)器的愛(ài)好者望而卻步。而法國(guó)的魯特琴家們又特別偏愛(ài)各種各樣的裝飾音，這又使讀譜變得頗具挑戰(zhàn)性。此外，魯特琴演奏家們還傾向于使用更多的琴弦，例如一些道蘭的作品，就是為帶有七組復(fù)弦和三根附加低音弦的魯特琴所寫(xiě)的。此外，價(jià)格也是一個(gè)重要因素。一些人抱怨，在巴黎，擁有一把帶有必要的弦（還需經(jīng)常更換）、品線(xiàn)、弦鈕的魯特琴所需的費(fèi)用已經(jīng)可以養(yǎng)一匹馬了。
而與此同時(shí)，西班牙的巴洛克吉他則非常簡(jiǎn)單。不需要太多的指導(dǎo)，一個(gè)人就至少可以用輪掃奏法為當(dāng)時(shí)的流行歌曲和舞蹈伴奏了。而高貴的魯特琴以及比維拉（vihuela，十六世紀(jì)西班牙的彈撥樂(lè)器，吉他的前身之一）則不可避免地被更加大眾化的巴洛克吉他所取代。看著人們對(duì)比維拉的興趣一天天地減弱，當(dāng)時(shí)的一位作家這樣感嘆道：“現(xiàn)在的吉他并不比牛脖子上的鈴鐺強(qiáng)多少，它彈起來(lái)太簡(jiǎn)單了，尤其是輪掃奏法，現(xiàn)在的年輕人幾乎都變成了吉他音樂(lè)家�！焙芸欤切﹥H屬于魯特琴演奏家和比維拉演奏家的高深音樂(lè)就為更加大眾化的歌曲和舞蹈讓了路。
在巴洛克吉他逐漸興起的年代里，胡安·阿瑪特（Juan Amat）在1596年出版了《五弦西班牙吉他》（Guitarra Espanol de cinco ordenes）一書(shū)，這本書(shū)一經(jīng)推出便長(zhǎng)銷(xiāo)不衰，反復(fù)再版直至1784年。這是史上第一本吉他教程，對(duì)那些不耐煩的吉他學(xué)習(xí)者作出了回應(yīng)。當(dāng)時(shí)的學(xué)生們總是要求老師能夠在三天之內(nèi)教會(huì)他們所有有關(guān)于吉他演奏的東西。阿瑪特在教程中就輪掃奏法對(duì)初學(xué)者進(jìn)行了必要的指導(dǎo)，并且討論了諸如調(diào)弦、和弦的構(gòu)成和指法、如何用各種調(diào)為流行舞蹈伴奏等等。輪掃技術(shù)在這本書(shū)中有了非常詳細(xì)的說(shuō)明，這在很大程度上滿(mǎn)足了大眾對(duì)于這種簡(jiǎn)單、流行的伴奏樂(lè)器的需要。
作為一個(gè)業(yè)余音樂(lè)家，阿瑪特在同一時(shí)期還根據(jù)佛羅倫薩樂(lè)團(tuán)（Florentine Camerata）對(duì)于簡(jiǎn)單音樂(lè)的迫切需要寫(xiě)過(guò)另外一篇專(zhuān)題論文。樂(lè)團(tuán)成員們根據(jù)他們對(duì)于古希臘戲劇和音樂(lè)的理解，認(rèn)為他們更應(yīng)選擇主調(diào)音樂(lè)而非復(fù)調(diào)音樂(lè)。這個(gè)由業(yè)余音樂(lè)家所組成的樂(lè)團(tuán)特別需要蒙特威爾蒂（Claudio Monteverdi，1562-1643）的靈感能夠?yàn)樗麄儙?lái)滿(mǎn)足他們需要的理想作品。阿瑪特的教程，雖然帶有一定的局限性，卻為幾十年以后西班牙第一位吉他大師——卡斯帕爾·桑斯的出現(xiàn)奠定了基礎(chǔ)。
