北宋三大家：指中國(guó)畫史上的董源、李成、范寬三大畫家。元湯曾說(shuō)：“六朝至唐初，畫者雖多，筆法位置，深得古意。自王維、張璪、畢宏、鄭虔之徒出其不意，深諳-其理。五代荊、關(guān)，又別出新意，一洗前習(xí)。迨于宋朝董源、李成、范寬三大家鼎立，前無(wú)古人，后無(wú)來(lái)者，山水格法始備�！彼麄兇_是開創(chuàng)了唐人所未開拓新畫風(fēng)，較為完善了中國(guó)山水畫。

　　北宋三大家不僅為當(dāng)時(shí)創(chuàng)造了很大的財(cái)富，也為后人所稱頌，為后世700余年的文人畫建立了一座新的里程碑。

　　董源之畫除部分作品雄偉、嶄絕崢嶸之勢(shì)外，大多趨于平淡、天真、樸茂靜穆；

　　范寬有堅(jiān)凝厚重、雄峻茂墨的特色；

　　李成之畫挺拔雄奇，富有變化，惜墨始金，別具一格。

　　董源字叔達(dá)，人稱董北苑。五代南唐時(shí)曾為后苑副使，后入北宋。他的山水畫承荊浩、關(guān)仝的傳統(tǒng)，變更方法，創(chuàng)用“披麻皴”，建立一種平和秀雅的風(fēng)格。水墨學(xué)王維，著色學(xué)李思訓(xùn)，墨氣淋漓，放縱活潑。工秋嵐遠(yuǎn)景，大多畫江南真景，嵐色郁蒼，枝干勁挺，平淡天真，表現(xiàn)出江南山水的特有情趣。

　　董源不僅以畫山水見長(zhǎng)，也能畫牛、虎、龍及人物。作為山水畫家，董源也是不專一體的。宋人稱許其大設(shè)色山水景物富麗，宛有李思訓(xùn)風(fēng)格。但其最有獨(dú)創(chuàng)性而且成就最高的是水墨山水。他運(yùn)用披麻皴和點(diǎn)苔法來(lái)表現(xiàn)江南一帶的自然面貌，神妙地傳寫出峰巒晦明、洲渚掩映、林麓煙霏的江南景色。他用筆甚草草，近視幾不類物象，遠(yuǎn)觀則景物粲然，在技巧上富有創(chuàng)造性。他的名作《夏景山口待渡圖》和《瀟湘圖》，將夏天江南的丘陵，江湖間草木暢茂、云氣滃郁的特定景色表現(xiàn)得淋漓盡致。其筆墨技法是與他所表現(xiàn)的特定景色充分適應(yīng)的。

　　宋代沈括稱他“多寫江南真山，不為奇峭之筆”。所畫山形，多是長(zhǎng)江中下游一帶的丘陵，大都為坡陀起伏，土山戴石，很少作陡峭嶄絕之狀。這與較早于他的荊浩所表現(xiàn)的氣勢(shì)雄偉的北方山形正好成為鮮明的對(duì)比。董源很重視對(duì)山水畫中點(diǎn)景人物的刻畫，每每都帶有風(fēng)俗畫的情節(jié)性，有時(shí)實(shí)為全畫的題旨所系。雖形體細(xì)小，簡(jiǎn)而實(shí)精，人物皆設(shè)青、紅、白等重色，與水墨皴點(diǎn)相襯托，別饒一種秾古之趣。其傳世作品還有《龍宿郊民圖》等。

　　董源所創(chuàng)造的水墨山水畫新格法，當(dāng)時(shí)得到巨然和尚的追隨，后世遂以董巨并稱。在宋代，除了米芾、沈括十分欣賞董巨畫派之外，一般論者對(duì)董巨的評(píng)價(jià)并不高。到了元代，取法董巨的風(fēng)氣漸開。湯垕認(rèn)為：“唐畫山水至宋始備，如（董）元又在諸公之上”，對(duì)董源有了新的認(rèn)識(shí)。元末四家和明代的吳門派，更奉董源為典范，明末“南北宗”論者雖然在理論上尊王維為“南宗畫祖”，但實(shí)際上卻是在祖述董源。元代黃公望說(shuō):“作 山水者必以董為師法，如吟詩(shī)之學(xué)杜也”。清代王鑒說(shuō)“畫之有董巨，如書之有鍾王，舍此則為外道”。董源在后世能夠產(chǎn)生如此深遠(yuǎn)的影響，在中國(guó)山水畫史上是罕見的。

　　據(jù)畫史記載，董氏善山水人物、云龍、�；�，無(wú)所不能，尤以山水畫最為著名，開創(chuàng)南派山水。其山水多以江南真山入畫而不為奇峭之筆，記載說(shuō)他山水多畫江南景色“平淡天真，唐無(wú)此品”。米芾曾盛贊其山水曰：“峰巒出沒，云霧顯晦，不裝巧趣，皆得天真”。五代的《畫鑒》里記載：“董源山水有二種：一樣水墨，疏林遠(yuǎn)樹，平遠(yuǎn)幽深，山石作披麻皴；一樣著色，皴文甚少，用色濃古，人物多用紅青衣，人面亦有粉素者。二種皆佳作也�！北彼紊蚶ㄔ凇秹�(mèng)溪筆談》中提到：“董源善畫，龍工秋嵐遠(yuǎn)景，多寫江南真山，不為奇山峭之筆”，又稱“其用筆甚草草，近視之幾不類物象，遠(yuǎn)觀則景物粲然……”。擅畫水墨及淡著色山水，喜用狀如麻皮的皴筆表現(xiàn)山巒，上多礬頭（山頂石塊）苔點(diǎn)，多畫叢樹繁密，丘陵起杖，云霧顯晦和溪橋漁浦、汀渚掩映的江南景色，后人稱其所作平淡天真，為唐代所無(wú)。也有設(shè)色濃重之作，山石皴紋甚少，景物富麗，近于李思訓(xùn)格調(diào)，而較放縱活潑。兼工龍、牛、虎和人物。

　　傳世作品：

　　《瀟湘圖》卷，現(xiàn)藏故宮博物院；

　　《夏山圖》卷，藏上海博物館；

　　《夏景山口待渡圖》卷，藏遼寧省博物館；

　　《龍宿郊民圖》及《洞天山堂》二軸，均圖錄于《故宮名畫三百種》。

　　五代至北宋初年是中國(guó)山水畫的成熟階段，形成了不同風(fēng)格，后人概括為“北派”與“南派”兩支。董源的《瀟湘圖》被畫史視為“南派”山水的開山之作。董源現(xiàn)存世作品有《夏景山口待渡》、《瀟湘》、《夏山》、《龍宿郊民》等圖�！稙t湘圖》卷，五代，縱50厘米，橫141厘米，現(xiàn)藏北京故宮博物院。

　　范寬生卒年月不詳，（據(jù)畫史記載，他生于五代末，在宋仁宗天圣年間（1023－1031）年還健在。）本名中正，字中立（又作仲立），北宋山水畫家，生活于北宋前期，名列北宋山水畫三大名家之一。陜西華原（今耀縣）人。因?yàn)樗�性情寬厚，不拘成禮，時(shí)人呼之為“寬”，遂以范寬自名。據(jù)《宣和畫譜》記載，他“風(fēng)儀峭古，進(jìn)止疏野，性嗜酒，落魄不拘世故”。范寬早年師從荊浩、李成，后來(lái)他覺悟到應(yīng)當(dāng)重視對(duì)自然山川景物的觀察、體驗(yàn)，因而長(zhǎng)期生活于陜西華山、終南山等處，觀覽云煙慘淡風(fēng)月陰?kù)V的微妙變化，對(duì)景造意，將崇山峻嶺的雄強(qiáng)氣勢(shì)老樹密林的荒寒景色，生動(dòng)地現(xiàn)于筆下。他畫山石落筆雄健老硬，以短而有力的筆觸（被后人稱為雨點(diǎn)皴），畫出巖石的形貌質(zhì)感。畫上的大山巍然矗立，渾厚壯觀，具有壓頂逼人的氣勢(shì)。

　　李成，中國(guó)五代及北宋畫家。字咸熙。原籍長(zhǎng)安（今陜西西安），先世系唐宗室，祖父李鼎于五代時(shí)避亂遷家營(yíng)丘（今山東昌樂），故又稱李成為李營(yíng)丘。他博學(xué)多才，胸有大志，但不得施展，遂放意詩(shī)酒書畫，后醉死陳州（今河南淮陽(yáng)）客舍。擅山水，師承荊浩、關(guān)仝，并加以發(fā)展，多畫郊野平遠(yuǎn)曠闊之景。多作平遠(yuǎn)寒林，畫法簡(jiǎn)練，筆勢(shì)鋒利，好用淡墨，有“惜墨如金”之稱；畫山石好像卷動(dòng)的云，后人稱這種表現(xiàn)技法為“卷云皴”。米芾形容李成的畫“淡墨如夢(mèng)霧中，石如云動(dòng)”，這種“石如云動(dòng)”的形象成為以后畫家用李成筆法作畫的重要風(fēng)格標(biāo)記。他和關(guān)仝、范寬形成為五代、北宋間北方山水畫的三個(gè)主要流派，學(xué)他畫法的較多。畫跡在北宋時(shí)已經(jīng)很少，米芾甚至提出了“無(wú)李論”之說(shuō)。作品成功地表現(xiàn)了煙靄霏霧和風(fēng)雨明晦的氣候變化中自然山水之靈秀，具有氣象蕭疏，煙林清曠，毫鋒穎脫，墨法精微的特點(diǎn)。今有《讀碑窠石圖》（圖中人物為王曉所畫）、《寒林平野圖》、《晴巒蕭寺圖》、《茂林遠(yuǎn)岫圖》等傳世。李成對(duì)北宋的山水畫發(fā)展具有極大影響，師承者眾多，有許道寧、李宗成、翟院深、郭熙、王詵、燕文貴等。

　　元湯曾說(shuō)：“六朝至唐初，畫者雖多，筆法位置，深得古意。自王維、張、畢宏、鄭虔之徒出其不意，深造其理。五代荊、關(guān)，又別出新意，一洗前習(xí)。迨于宋朝董源、李成、范寬三大家鼎立，前無(wú)古人，后無(wú)來(lái)者，山水格法始備�！彼麄兇_是開創(chuàng)了唐人所未開拓新畫風(fēng)，較為完善了中國(guó)山水畫、面貌。

　　其中范寬發(fā)展了荊浩的北方山水畫派，并能獨(dú)辟蹊徑，因而宋人將其與關(guān)仝、李成并列，譽(yù)為“三家鼎峙，百代標(biāo)程”。元代湯垕《畫鑒》則認(rèn)為“宋世山水超越唐世者，李成、董源、范寬三人而已”，又謂“董源得山之神氣，李成得山之體貌，范寬得山之骨法，故三家照耀古今，為百代師法”，都對(duì)范寬的藝術(shù)作出很高的評(píng)價(jià)。

　　董源所創(chuàng)造的水墨山水畫新格法，當(dāng)時(shí)得到巨然和尚的追隨，后世遂以董巨并稱。在宋代，除了米芾、沈括十分欣賞董巨畫派之外，一般論者對(duì)董巨的評(píng)價(jià)并不高。到了元代，取法董巨的風(fēng)氣漸開。湯垕認(rèn)為：“唐畫山水至宋始備，如（董）元又在諸公之上”，對(duì)董源有了新的認(rèn)識(shí)。元末四家和明代的吳門派，更奉董源為典范，明末“南北宗”論者雖然在理論上尊王維為“南宗畫祖”，但實(shí)際上卻是在祖述董源。元代黃公望說(shuō):“作 山水者必以董為師法，如吟詩(shī)之學(xué)杜也”。清代王鑒說(shuō)“畫之有董巨，如書之有鍾王，舍此則為外道”。董源在后世能夠產(chǎn)生如此深遠(yuǎn)的影響，在中國(guó)山水畫史上是罕見的。

　　李成的畫名始于五代，入宋更盛，史稱“古今第一”。一生創(chuàng)作甚豐，僅畫史著錄的就有一百五十九件，然迄今留存于世的則寥寥。李成的畫風(fēng)源自荊浩、關(guān)仝，雖出自兩家，卻未見“一筆相似”，可見他善于脫去前人窠臼，自立家法。所繪山水，多寫寒林平遠(yuǎn)景色，尤其皴法，如卷云浮動(dòng)，渾厚圓潤(rùn)，卻又惜墨如金，墨法極為精微。此種畫風(fēng)，后人學(xué)者眾多，奉之為北派高手。

　　黃庭堅(jiān)（1045--1105），字魯直，世稱“黃山谷”，號(hào)山谷道人。江西修水人，出生于詩(shī)書之家，縱覽六藝，博學(xué)多聞，治平年間中進(jìn)士。與張耒、晁補(bǔ)之、秦觀俱游學(xué)蘇軾門下，天下稱為“蘇門四學(xué)士。政治上與蘇軾共進(jìn)共退，屢遭貶謫。以文學(xué)著稱，追求奇拗詩(shī)風(fēng)，開創(chuàng)江西詩(shī)派，影響很大。尤以書法為世所重。為宋四家之一，是宋書尚意的重要人物。蘇書尚天趣，黃書尚韻味；黃書結(jié)體而取縱勢(shì)。與蘇軾一起將宋代書法的人文氣推向高峰。黃庭堅(jiān)書法的最大特點(diǎn)是重”韻“，持重風(fēng)度，寫來(lái)疏朗有致，如郎月清風(fēng)，書韻自高。

　　黃庭堅(jiān)最擅長(zhǎng)行書與草書。其《諸上座帖》、《李白憶舊詩(shī)》、《廉頗藺相如列傳》均是草書名品，所謂”如高人雅士，望之令人敬嘆“。大字行書《經(jīng)伏波神祠》、《松風(fēng)閣詩(shī)》與《贈(zèng)張大同尾跋》則體現(xiàn)了”筆從畫中起，回筆至左頓腕，實(shí)畫至右住處，卻又跳轉(zhuǎn)，正如陣云之遇風(fēng)，往而卻回也“的境界。

　　書法典藏于：

　　跋寒食帖 （臺(tái)北故宮博物院）

　　華嚴(yán)疏 （上海博物館）

　　經(jīng)伏波神祠 （永青文庫(kù) ）

　　李白憶舊詩(shī) （藤井有鄰館 ）

　　廉頗藺相如列傳 （大都會(huì)美術(shù)館 ）

　　詩(shī)送四十九侄 （北京故宮博物院 ）

　　史翊正墓志銘稿 （東京國(guó)立博物館 ）

　　松風(fēng)閣詩(shī) （臺(tái)北故宮博物院 ）

　　王長(zhǎng)者墓志銘稿 （東京國(guó)立博物館 ）

　　贈(zèng)張大同尾跋 （美國(guó)普林斯頓大學(xué)藝術(shù)博物館）

　　蘇軾（1037～1101）字子瞻，又字和仲，號(hào)”東坡居士“，享年66歲。南宋高宗朝干通6年，贈(zèng)太師。眉州（即今四川眉山）人，漢族，是蘇洵的大兒子，北宋著名文學(xué)家、書畫家、散文家、詩(shī)人、詞人，豪放派詞人代表。嘉佑二年（1057）與弟蘇轍同登進(jìn)士。

　　蘇軾的書法早年學(xué)”二王“，中年以后學(xué)顏真卿、楊凝式，晚年又學(xué)李北海。又廣泛涉獵晉唐其他書家，形成深厚樸茂的風(fēng)格。他的書法，用筆多取側(cè)勢(shì)，結(jié)體扁平稍肥。這與他握筆的姿勢(shì)也很有關(guān)系，蘇軾執(zhí)筆為”側(cè)臥筆“，即毛筆側(cè)臥于虎口之間，類似于現(xiàn)在握鋼筆的姿勢(shì)，故其字右斜，扁肥。黃庭堅(jiān)稱與蘇軾為”本朝善書者，自當(dāng)推為第一“。

　　書法電藏于：

　　赤壁賦 （臺(tái)北故宮博物院）

　　答謝民師卷 （上海博物館 ）

　　洞庭春色賦 （吉林省博物館）

　　寒食帖 （臺(tái)北故宮博物院 ）

　　懷素自敘 （東京國(guó)立博物館 ）

　　祭黃幾道文 （上海博物館 ）

　　李白仙詩(shī) （大阪市立美術(shù)館 ）

　　榿木詩(shī) （蘭千山館）

　　米芾，字元章，號(hào)鹿門居士、襄陽(yáng)漫士、海岳外史，北宋著名大書畫家，鑒藏家。 祖籍太原，后遷居襄陽(yáng)，人稱”米襄陽(yáng)“。宣和年間為徽宗趙佶召為書畫學(xué)博士。米芾能詩(shī)擅文，書畫尤具功力。篆、隸、行、草、楷各體皆能，行草造詣?dòng)雀�。芾自云學(xué)過各家各派，但從其作品觀之，得王獻(xiàn)之、釋智永二家最多。其書淋漓痛快，雋雅奇變，晚年書藝更達(dá)至爐火純青之境。

　　米芾的書法可謂集各類書體之大成。其書畫收藏宏富，從晉唐法書中受益良多。他的楷書、行書、草書、篆書、隸書均達(dá)到了極高的境界。其藝術(shù)活動(dòng)還涉及繪畫、文房四寶、奇石收藏等，還刊刻了著名的《寳晉齋法帖》。米芾也是當(dāng)時(shí)著名的書畫鑒定家，宋徽宗編寫《宣和書譜》、《宣和畫譜》時(shí)，米芾也參與鑒定了大量的書畫。至今還能在《唐人臨黃庭經(jīng)》、《顧愷之洛神圖》等書畫作品上看到米芾的鑒藏印與押署。

　　書法電藏于：

　　拜中岳命作 （北京故宮博物院）

　　苕溪詩(shī) （北京故宮博物院 ）

　　蜀素帖 （臺(tái)北故宮博物院 ）

　　吳江舟中詩(shī) （梅多鮑利坦美術(shù)館 ）

　　研山銘 （北京故宮博物院 ）　

　　米芾一生收集了大量的晉唐名家法書，又目睹了內(nèi)府及私家收藏的大量法書名跡。米芾不時(shí)將這些名作加以臨摹。由于歷史的原因，大量晉唐法書已經(jīng)消失在了戰(zhàn)亂與水火之中。而米芾臨摹的部分法書則幸運(yùn)的流傳到了今天。在這近千年的時(shí)間里，米芾的這些臨書，由于筆法功力深厚，氣韻直追晉唐，而又獨(dú)具風(fēng)騷，故長(zhǎng)期被認(rèn)為是晉唐名跡，備受世人珍視。其中，最知名的要數(shù)《臨王獻(xiàn)之十二月帖》，即今天所見的《中秋帖》。此帖為典型的“一筆書”，豐潤(rùn)圓熟、線條連貫、行氣貫通、瀟灑飄逸，被乾隆皇帝奉為“三�！敝�一。流傳至今的《大道帖》《東山帖》《群鵝帖》《地黃湯帖》《湖州帖》《長(zhǎng)風(fēng)帖》等帖也或多或少帶有米芾的書法意味。

　　北宋時(shí)期，蘇軾、文同所推廣的文人畫，更注重于文人的氣質(zhì)，以及士大夫憂國(guó)憂民的情感。李公麟將原先處于草稿底本地位的白描畫，發(fā)展成為一種體現(xiàn)文人意趣的新風(fēng)尚。文同、蘇軾把業(yè)已成熟的山水、花鳥畫中某些較特殊的題材，如枯木竹石、梅蘭水仙等獨(dú)立出來(lái)，并賦予新的涵義和形式。形成了一種嶄新風(fēng)格的水墨花竹雜畫，與傳統(tǒng)的正規(guī)畫風(fēng)，尤其是宮廷畫院的風(fēng)格判然相異。稍后，以米芾為代表的“米點(diǎn)墨戲”山水畫脫穎而出。