1675-1741，巴洛克時(shí)期意大利著名的作曲家、小提琴家。出生在威尼斯一個(gè)普通樂師的家庭里。維瓦爾第的父親是威尼斯圣馬可教堂樂隊(duì)的小提琴手。幼年的維瓦爾第成長在威尼斯?jié)庥舻囊魳肺幕�氛圍里，顯示出非凡

維瓦爾第十五歲受戒，1703年領(lǐng)受神職，但當(dāng)時(shí)這并不表示他已當(dāng)神父，只是為了稍微提高一下自己的社會(huì)地位。當(dāng)他18歲時(shí)接受更高一級(jí)的圣職（副助祭）時(shí)，維瓦爾第才力下心當(dāng)神職人員。他在附近的兩個(gè)教區(qū)接受了神職教育（神學(xué)）并畢業(yè)。25歲時(shí)，維瓦爾第成為神父。由于他生有一頭紅發(fā)，人們都稱他為“紅發(fā)神父”。接著他就當(dāng)上了S.MariadellaPietà教堂的神甫，并且在教堂屬下的女童音樂學(xué)院中當(dāng)小提琴教師。在維瓦爾第的悉心指導(dǎo)下，孤兒院樂隊(duì)和唱詩班的水平蒸蒸日上，他本人作為一個(gè)作曲家和小提琴演奏家的聲望也越過了阿爾卑斯山，一些愛好音樂的貴族千里迢迢來到威尼斯，只是為了聆聽他演奏小提琴。在維瓦爾第任教近四十年的時(shí)間里，大量音樂作品源源不斷的從他的鵝毛筆端流淌出來，最出色的還是他以富于民間色彩和生活氣息著稱的器樂作品。他一生寫了近500首協(xié)奏曲和73首奏鳴曲，此外，還作有歌劇十余部，以及康塔塔、經(jīng)文歌等。其中相當(dāng)一部分在他在世時(shí)就出版了，包括他最著名的作品小提琴協(xié)奏曲《四季》。

安東尼奧·維瓦爾第（AntonioVivaldi,約1675-1741）巴洛克時(shí)期意大利著名的作曲家、小提琴家。

自幼學(xué)習(xí)小提琴與作曲，1714年起任威尼斯貧女音樂學(xué)校教師及樂長。除作有大量由一把小提琴及樂隊(duì)來演奏的小提琴協(xié)奏曲外，尚作有不少用兩至四把小提琴或木管樂器來演奏的協(xié)奏曲和實(shí)為管弦樂重奏曲的大等，以富于民間色彩和生活氣息著稱。此外，還作有歌劇十余部，以及康塔塔、經(jīng)文歌、三重奏鳴曲、奏鳴曲等。

他最著名的作品是小提琴協(xié)奏曲《四季》。他的音樂天才啟迪了后來的巴羅克大音樂家，尤其是他豐富的作品和新穎的、科學(xué)的歌劇創(chuàng)作方法，刺激了現(xiàn)代意大利作曲家的好奇心。

維瓦爾第是一個(gè)異乎尋常的音樂家。在他生前，人們對(duì)他的評(píng)價(jià)大多是不妙的。據(jù)說他虛榮心強(qiáng)，喜歡夸耀自己，甚至謊報(bào)作品數(shù)目（這也許是至今對(duì)他某些方面的作品的數(shù)字眾說紛壇的原因之一，例如：他聲稱作有歌劇九十四部，而一般認(rèn)為是四十余部，有人甚至認(rèn)為僅二十八部）。他還夸口說自己寫一部協(xié)奏曲比抄寫這部作品更快，因而不免遭到誹謗，有人把他的眾多的協(xié)奏曲作品看作只是一部協(xié)奏曲的“多次創(chuàng)作”。盡管如此，維瓦爾第在協(xié)奏曲史上的地位仍是無可爭議的。他的最大成就在于他把自己對(duì)形式的精通運(yùn)用于協(xié)奏曲的發(fā)展，并把大協(xié)奏曲定型為三樂章形式（快一慢一快）；他首創(chuàng)的小提琴協(xié)奏曲體裁，對(duì)小提琴技巧、配器法以及獨(dú)奏協(xié)奏曲形式的發(fā)展起了決定性的作用。有關(guān)維瓦爾第小提琴協(xié)奏曲真正價(jià)值的一個(gè)最好的佐證，就是它們得到了德國著名音樂家巴赫的關(guān)注，巴赫曾把維瓦爾第的十六部小提琴協(xié)奏曲改編成古鋼琴曲，四部改編成管風(fēng)琴曲，還有一部被加以擴(kuò)展，成為一部為四架古鋼琴和一個(gè)弦樂四重奏樂隊(duì)而寫的龐大的協(xié)奏曲。

維瓦爾第的一生正處于歐洲巴羅克藝術(shù)鼎盛時(shí)期。一向不如聲樂那樣受到重視的器樂開始蓬勃發(fā)展起來，而小提琴音樂的發(fā)展尤為迅猛。維伐爾第受到環(huán)境的影響，寫出了眾多的音樂作品，包括大量的歌劇、大合唱、交響曲，還有許多宗教音樂作品，以及幾百首獨(dú)奏、重奏作品，僅協(xié)奏曲一項(xiàng)就有四百四十六部之多。然而，在這些卷帙浩繁的作品中，很少是公眾所熟悉的。近年來，維瓦爾第留下的寶貴的音樂遺產(chǎn)已日益受到音樂界的注意，維瓦爾第音樂中那意想不到的重音、直率而熱烈的風(fēng)格以及突如其來的主題，也逐漸為音樂會(huì)聽眾所熟悉

維瓦爾第的父親喬瓦尼·巴蒂斯塔·維瓦爾第（GiovanniBattistaVivaldi，1655-1736）十歲的時(shí)候離開布雷西亞到威尼斯，并在那里成為一名理發(fā)師。他和當(dāng)?shù)毓媚锟�米�?middot;卡里吉奧于1676年結(jié)婚，育有9個(gè)孩子。安東尼奧為長，其出生當(dāng)天據(jù)說還出現(xiàn)了地震。1685年喬瓦尼成為圣馬可大教堂的小提琴手；他是一個(gè)成功的小提琴手，并且因?yàn)槠湮魑骼飦喡?lián)會(huì)會(huì)員的身份，在威尼斯的音樂界迅速贏得名聲，還被認(rèn)為是一名出色的炫技小提琴家。安東尼奧自小就不輸其父，年紀(jì)輕輕就能代替父親上演。他的音樂理論可能來自于喬瓦尼·列堅(jiān)齊（GiovanniLegrenzi）。但這又顯得不太可能，因?yàn)榱袌?jiān)齊在1690年去世，當(dāng)時(shí)維瓦爾第才12歲。

維瓦爾第在15歲的時(shí)候即行剃發(fā)并且接受了首次世俗圣職儀式，但當(dāng)時(shí)這并不表示他已當(dāng)神父，只是為了稍微提高一下自己的社會(huì)地位。當(dāng)他18歲時(shí)接受更高一級(jí)的圣職（副助祭）時(shí)，維瓦爾第才立下心當(dāng)神職人員。他在附近的兩個(gè)教區(qū)接受了神職教育（神學(xué)）并畢業(yè)。25歲時(shí)，維瓦爾第成為神父。

接著他就當(dāng)上了S.MariadellaPietà教堂的神甫，并且在教堂屬下的女童音樂學(xué)院中當(dāng)小提琴教師。

維瓦爾第在那里讀了一年半的追思彌撒之后就永遠(yuǎn)放棄了神職工作，但他依然持有神父的地位。在后來的一封信中他寫到自己是因?yàn)榻】禒顩r而辭去教堂職務(wù)的（他寫到“strettezzadipetto”，意為胸悶，可能為心絞痛，也可能是哮喘）。但最近研究表明，他可能是出于個(gè)人原因，或心理方面的不適。一方面他的作曲工作讓他沒有時(shí)間去分心，另一方面教堂職務(wù)帶來的收入對(duì)他來說也不是那么的重要了。根據(jù)他在威尼斯的皮耶塔醫(yī)院（OspedaledellaPietà）的收入單據(jù)來看，維瓦爾第在此之后不但是小提琴，還是抒情維奧爾琴跟大提琴教師。還有逸聞?wù)f道他還演奏羽管鍵琴。他從父親那邊遺傳得來的頭發(fā)顏色使得他被稱為“紅發(fā)神父”。很多威尼斯人不曉得維瓦爾第，卻知道紅發(fā)神父。

維瓦爾第在1704年開始作曲，第一部作品出版于1705年，是一組12首叁重奏奏鳴曲。1713年完成了第一部歌劇《奧托尼在維拉》（OttoneinVilla）。從此他把自己看作歌劇作家，盡管很多人仍然認(rèn)為他是小提琴家，他一生創(chuàng)作了近50部歌劇，其中存世的僅有21部，而且不少只是片段。而他創(chuàng)作最多的還是協(xié)奏曲，人們公認(rèn)他對(duì)協(xié)奏曲的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)，他一生寫了數(shù)百部這類作品，大部分是小提琴協(xié)奏曲。

此后的很長一段時(shí)間內(nèi)，維瓦爾蒂始終在威尼斯當(dāng)?shù)氐囊患掖壬茩C(jī)構(gòu)“OspedaledellaPietà”中任職而他的職務(wù)集樂團(tuán)指揮、作曲、音樂教師以及總樂長于一身。作曲家也樂此不疲，因?yàn)檫@樣既能夠?yàn)樽约簬�來較為豐厚的收入，也能做自己想做的事情。當(dāng)時(shí)人們對(duì)音樂的需求循環(huán)往復(fù)，維瓦爾蒂則為了適應(yīng)當(dāng)時(shí)社會(huì)的這種需求，費(fèi)盡心力不斷創(chuàng)作。他要為一年中每個(gè)即將到來的節(jié)日、紀(jì)念日寫作新的歌劇、神劇、協(xié)奏曲。另外一個(gè)重要的任務(wù)則是教授被音樂院收留的那些孤兒音樂知識(shí)、教她們演奏樂器。由于這些慈善機(jī)構(gòu)只接收私生或者遭遺棄的女孩兒，所以音樂院樂團(tuán)都由女子組成。維瓦爾蒂當(dāng)時(shí)創(chuàng)作的許多作品也正是由這樣一支“全女子管弦樂團(tuán)”來演奏的，女孩子們優(yōu)雅而漂亮，演奏場面極其動(dòng)人，被一些觀賞過演出的人形容為“好似一群歌唱的天使”。除了擔(dān)任這份令作曲家自己感到比較滿意的職務(wù)外，據(jù)說維瓦爾蒂還在威尼斯本地一家歌劇院做過經(jīng)理，也曾在一位伯爵的府中供職，但最終還是沒能離開OspedaledellaPietà。維瓦爾第在這個(gè)職務(wù)上一直服務(wù)到1716年（其中有一段時(shí)間間斷1709年2月到1711年9月）。接著他就被任命為“Maestrodeiconcerti”（音樂會(huì)大師）。

在威尼斯發(fā)表兩部奏鳴曲集（12首三重奏鳴曲op.1和12首小提琴奏鳴曲op.2，在1705和1709年付梓）之后，維瓦爾第發(fā)表了協(xié)奏曲集“L’Estroarmonico”（和諧的靈感）op.3（1711年印制），這部作品為他贏得了歐洲范圍內(nèi)的名聲。直到1729年他共寫有12部曲集，打op.3后都在阿姆斯特丹印制。其中有12首協(xié)奏曲op.8（1725）Ilcimentodell’armoniaedell’inventione（和聲與創(chuàng)作之爭），當(dāng)中前四首即是著名的“Lequattrostagioni”（四季）。

早在OspedaledellaPietà任職時(shí)維瓦爾第就已經(jīng)開始了歌劇創(chuàng)作，其第一部歌劇Ottoneinvilla于1713年在維琴察首演，之后到173926年間他寫有歌劇達(dá)50部。其中存世的僅有21部，而且不少只是片段。在此之后，維瓦爾第除了OspedaledellaPietà的職位外，日益頻繁地?fù)?dān)任維琴察圣安格洛劇院的主持。后來在威尼斯維瓦爾第有了爭執(zhí)，他決定1718年遷到曼圖亞，供職于地主飛利浦·馮·黑森·達(dá)姆斯塔德（1671-1739，路德維希六世之子，伊麗莎白·阿瑪莉（ElisabethAmalie）之侄，也就是斐迪南三世之妻埃列諾拉（Vgl.TitelblätterzudenOpuswerkenXundXII:“...S.A.S.Il.Sig’rPrincipeFilippoLangraviod’HassiaDarmstadt”）的母親。他在那里主要是當(dāng)音樂會(huì)主持和創(chuàng)作歌劇。1721年他多次在羅馬逗留，兩次在教宗面前演奏，因此贏得了大量的歌劇和宗教音樂的委托。

1725年AlessandroScarlatti去世。那不勒斯樂派在這位前輩的細(xì)心“經(jīng)營”發(fā)展下開始走向國際化，雖然后期某些作品在質(zhì)量上趨向沒落，但是這并未影響人們對(duì)其火熱般的興趣。這樣的必然是北方威尼斯樂派的沒落。作為在意大利其他各國，尤其是在德國等日耳曼地區(qū)廣泛受歡迎的意大利威尼斯作曲家維瓦爾第的音樂地位也正在受到不可逆轉(zhuǎn)的挑戰(zhàn)。1726年他以圣安格洛劇院音樂總監(jiān)的身份返回威尼斯。這一次，身為作曲家和提琴演奏家的他在那里贏得了全歐洲人的敬仰，甚至是很多音樂家朝圣的對(duì)象。在此期間他認(rèn)識(shí)了16歲的女歌手AnnaGiró，后者陪伴他進(jìn)行游歷。

時(shí)間到了1728年，當(dāng)維瓦爾第出版作品9“里拉琴”后，不難看出他在作品風(fēng)格上開始作出的初步“反擊”，這是一部具有威尼斯樂派特色早期古典主義風(fēng)格的成功作品，它比起“貴族化”的，較凝重的那不勒斯樂派似乎更加貼近自由民的思想。

到了1730年維瓦爾第又出版最后兩集協(xié)奏曲作品11，12。但總的來說這兩集作品趨向于保守。如果維瓦爾第從此不再出版/寫協(xié)奏曲作品，這兩集作品類似與巴赫，貝多芬等作曲家的晚期風(fēng)格——成熟而又怪異/保守的作品。1733年以后，在北方意大利的情況開始不妙起來，晚期巴洛克威尼斯樂派開始完全的沒落了，整個(gè)意大利都開始偏向了那不勒斯樂派，但是由于種種原因維瓦爾第卻再度成為家鄉(xiāng)威尼斯市圣安吉洛劇院的首席作曲家。1734年，他與佩塔孤兒院的關(guān)系因?yàn)樗�長期外出而告結(jié)束。盡管如此，他們之間仍然保持聯(lián)系。但威尼斯已經(jīng)開始對(duì)他流露出厭倦的情緒。但他對(duì)歐洲大陸的興致越來越濃，在他國外旅游中，其中一次到阿姆斯特丹參加勛伯格劇院一百周年紀(jì)念日。1738年1月7日，維瓦爾第曾在當(dāng)?shù)匮葑嘈√崆賲f(xié)奏曲。

1739年以后，維瓦爾第在威尼斯已無法繼續(xù)他的事業(yè)，打算決定離開威尼斯，先去奧地利。在他動(dòng)身之前，佩塔孤兒院的主管看在情分上向維瓦爾第買下了他大部分的協(xié)奏曲作品和宗教樂譜，作為維瓦爾第本人最后離開旅行的路費(fèi)，對(duì)于他來說這次旅行好比一次賭博。

維瓦爾第在63歲的時(shí)候遷往維也納，想尋求查理六世的支持。但查理六世卻于1740年10月去世，失去依靠的維瓦爾第窮困潦倒，當(dāng)時(shí)維瓦爾第的健康也不見得比國王強(qiáng)多少，隨即一病不起。到達(dá)維也納后一個(gè)月即1741年7月28日，他就逝世了。這位名滿天下的作曲家就這樣無聲無息的過世了。他死去的當(dāng)天就被草草埋葬在圣查爾斯教堂貧民公墓，與他同時(shí)埋葬的人中還有被處決的罪犯。幾十年后公墓廢棄，后人再也無法找到他的遺骨。就這樣，維瓦爾第清風(fēng)一樣的走了，留下的只有清風(fēng)一般的音樂。

維瓦爾第在晚年，他到底做了些什么？回到“叛逆”主題，確實(shí)不可否認(rèn)晚期的波折讓作曲家再次變的成熟不少。在晚年他似乎站在了一個(gè)更高的角度來看待問題，他想要?jiǎng)?chuàng)造心中不可思議的奇跡。這是從未聽到過一個(gè)維瓦爾第。他似乎綜合了一生的作曲理念在這些作品中得到了升華，更重要性的是他的叛逆性。大幅度的跳躍對(duì)比，極力避免重復(fù)，在這里小提琴技術(shù)運(yùn)用絲毫不亞于帕格尼尼，且生動(dòng)，扣人心弦。其陰郁風(fēng)格近似于后來前古典時(shí)期華麗風(fēng)格的柏林樂派，CPE.Bach的先聲。和早期作品相比有了許多革命性的改革。

他的部分晚期作品是否對(duì)自己的未來有了幾乎絕望的預(yù)料？這是一個(gè)迷……一個(gè)已經(jīng)六十歲的老人卻一反常規(guī)寫下比年輕時(shí)期更為“叛逆”激進(jìn)的作品，這也是一個(gè)值得回味的現(xiàn)實(shí)。

二十世紀(jì)，人們開始重新認(rèn)識(shí)巴洛克音樂。當(dāng)在復(fù)興巴赫的運(yùn)動(dòng)中發(fā)現(xiàn)維瓦爾第對(duì)他耐人尋味的影響時(shí)，音樂界開始關(guān)注這位大師，他的音樂魅力也越來越多的被揭示出來。1978年在他誕辰300周年之際，一塊紀(jì)念銘牌在公墓舊址——維也納理工大學(xué)揭幕，表達(dá)了人們對(duì)他的懷念與崇敬。發(fā)光的未必是金子，而真金即使蒙塵多年，也依然是閃閃發(fā)光的。

直到1940年，維瓦爾第的作品才被重新發(fā)掘。法國音樂研究員馬克·賓舍利和其他收藏家在20世紀(jì)30和40年代買了大量的手稿。這些手稿被藏在城堡和寺院等地超過200年。賓舍利嘗試為維瓦爾第的作品編號(hào)，但根據(jù)進(jìn)一步的研究和新發(fā)現(xiàn)的作品來看，這套目錄并不完備。另有一套目錄，是由安東尼奧·凡納（F）編制的。丹麥音樂科學(xué)家彼得·旅昂（*1937）在1973年發(fā)表了一套更新的目錄，即Ryom-Verzeichnis（縮寫RV），代替前兩套成為目前流通的維瓦爾第作品編號(hào)目錄。

安東尼奧·維瓦爾第一生的大部分活動(dòng)也在威尼斯。他是圣馬克大教堂一位職業(yè)小提琴師的兒子，從小隨父親學(xué)習(xí)小提琴，并向萊格倫齊學(xué)習(xí)音樂。25歲開始從事神職，兩年后因故離職。維瓦爾第因長有一頭紅發(fā)，被稱為“紅發(fā)神甫”。

1703—1740年的30多年里，維瓦爾第先后數(shù)次在威尼斯仁愛教養(yǎng)院任職，擔(dān)任過指揮、作曲家、音樂教師、音樂總監(jiān)。維瓦爾第的主要職責(zé)是為仁愛教養(yǎng)院舉辦的音樂會(huì)提供大量新作品，包括清唱?jiǎng)『蛥f(xié)奏曲。由于這類音樂會(huì)頻頻舉行，因此，維瓦爾第的創(chuàng)作速度是相當(dāng)驚人的。據(jù)說他寫一部歌劇只需5天時(shí)間，而寫一首協(xié)奏曲的速度竟比抄譜員謄寫分譜的速度還要快。威尼斯有四家類似的教養(yǎng)院，而以仁愛教養(yǎng)院的演出最受歡迎，也最為精彩。

從1710年，韋瓦爾第開始寫歌劇。從此他把自己看作歌劇作家，盡管很多人仍然認(rèn)為他是小提琴家。他一共寫了49出歌劇，其中傳世的僅有21部，而且不少只是片段。他的歌劇是當(dāng)時(shí)威尼斯劇院中上演頻率最高的，并在佛羅倫薩、費(fèi)拉拉、羅馬、維羅納、維也納等城市享有聲譽(yù)。除了歌劇以外，他還創(chuàng)作了大量的康塔塔、清唱?jiǎng)『徒?jīng)文歌。

維瓦爾第為許多樂器都寫過協(xié)奏曲和奏鳴曲，據(jù)資料顯示，前者是五百多首，后者是七十多首，從小提琴、大提琴、長笛、雙簧管、大管等現(xiàn)代人所熟悉的樂器，到抒情維奧爾琴、豎笛、沙呂莫管、木管號(hào)、曼陀林、琉特琴等現(xiàn)在已經(jīng)很少被用于樂隊(duì)中的古代樂器，它們都曾在這位作曲家的器樂作品中作為重要角色出現(xiàn)。還有一些為各種不同組合的樂器組與樂隊(duì)的大協(xié)奏曲，或者為弦樂合奏的樂曲，其中有一首出自《和諧的靈感》的《B小調(diào)四把小提琴協(xié)奏曲》，是經(jīng)常被演奏的著名曲目。前面所提及的那些曲集或曲目，也都是維瓦爾第最具代表性的器樂作品，被錄制成唱片的頻率相當(dāng)高。維瓦爾第以他火熱的性格、嫻熟的技巧、清新的構(gòu)思、獨(dú)特的手法創(chuàng)作了大量樂曲，對(duì)器樂體裁，特別是協(xié)奏曲的發(fā)展做出了巨大貢獻(xiàn)。維瓦爾第作品的風(fēng)格具有火一樣的熱情和輝煌的色彩。但是，在他去世后，他的作品逐漸被人遺忘，沉默了200多年，到20世紀(jì)中葉人們才對(duì)他的音樂重新感到興趣。他的作品中最著名最受歡迎的是OP.8，其中頭四首是眾所周知的《四季》，這四首協(xié)奏曲經(jīng)常被單獨(dú)演奏。OP.8中的第五首《海上風(fēng)暴》、第六首《愉悅》以及第十首《狩獵》非常有意境，充滿了巴洛克的一貫風(fēng)格。1741年，韋瓦爾第在維也納去世。在以后的100年，他的名聲沉寂下來。直到19世紀(jì)初葉，他才被人認(rèn)為是一位重要的作曲家，人們看重他對(duì)協(xié)奏曲發(fā)展的推動(dòng)作用。今天，他的《四季》以及一些彌撒曲很受歡迎，而且是經(jīng)常被演奏的曲目。

維瓦爾第近500部協(xié)奏曲中有超過241部是為小提琴獨(dú)奏而寫的。他其次最喜歡巴松管，寫有39部協(xié)奏曲。其他則是為不同的木管樂器，少部分為大提琴而寫的。其中還有為抒情維奧爾琴或曼陀林而寫的作品。與傳統(tǒng)相符的是，他協(xié)奏曲很多要求一把或多把小提琴獨(dú)奏。約70部協(xié)奏曲是為兩把或多把小提琴獨(dú)奏而寫的，組合多樣，甚至在協(xié)奏曲RV555中獨(dú)奏組擴(kuò)展至16人。

維瓦爾第將獨(dú)奏協(xié)奏曲變成了巴洛克音樂的最佳表現(xiàn)形式，他還將三樂章作品帶往成熟。在快速的開始或終末樂章他還獨(dú)創(chuàng)的引入了重復(fù)樂段，樂隊(duì)不停重復(fù)一個(gè)音樂橋段，每次轉(zhuǎn)換成不同樂器，樂曲顯得自由多角度。而維瓦爾第作品的慢樂章則以悠揚(yáng)如歌的旋律著稱。?

其他還有55部的伴奏協(xié)奏曲（“無獨(dú)奏協(xié)奏曲”）和近21部室內(nèi)協(xié)奏曲（“無樂隊(duì)協(xié)奏曲”），可看出作曲家對(duì)協(xié)奏曲這種形式的多番嘗試。后人也有稱他為“協(xié)奏曲之王”。

其次是宗教音樂以及世俗康塔塔。這部分音樂雖然數(shù)量不及器樂作品，但卻屬維瓦爾第音樂中的精品，其中最著名的當(dāng)屬三首《榮耀經(jīng)》中D大調(diào)的那首（RV589），這首作品開始時(shí)由樂隊(duì)齊奏的大幅度跳躍，給人耳目一新的感覺，是維瓦爾第式音樂的典型例子。在宗教音樂方面，他還創(chuàng)作了為雙合唱隊(duì)的《慈悲經(jīng)》、《上帝如是說》、《贊美圣嬰》、《圣母經(jīng)》、《圣母頌歌》、《圣母悼歌》以及一些經(jīng)文歌和少量清唱?jiǎng)�，其中清唱�(jiǎng)“�括目前已�?jīng)出版唱片的《猶滴的勝利》。維瓦爾第的世俗康塔塔全部是獨(dú)唱形式的，使用器樂合奏或通奏低音作為伴奏，上面曾提到的《沒有真正的和平》以及《愛情，你勝利了》，是其中最著名的兩首。

再次是歌劇。也許很多人不會(huì)想到，維瓦爾第總共寫了九十多部歌劇。雖然大約一半已經(jīng)遺失，但流傳了下來的仍有四十多部，其中的一些近年被錄制成唱片，包括《真理出于考驗(yàn)》、《奧林匹克競技》、《忠實(shí)的少女》、《憤怒的奧蘭多》、《瘋狂的奧蘭多》、《蒂托·曼利奧》、《阿爾米達(dá)》、《法爾納斯》、《阿特奈德》、《格麗塞爾達(dá)》等。個(gè)人認(rèn)為，就從全劇來看，《真理出于考驗(yàn)》和《奧林匹克競技》最值得一聽。不過，維瓦爾第的歌劇全劇對(duì)于初接觸這位作曲家的人來說，不是很好的入門曲目，我覺得除非對(duì)此有特別的喜好，否則找一些優(yōu)美唱段的精選就足夠了。

維瓦爾第對(duì)于純器樂音樂的發(fā)展有著非常突出的貢獻(xiàn)，，他在創(chuàng)作中進(jìn)行了許多新的嘗試，具體說來，就是進(jìn)行了各種各樣的配器試驗(yàn)。

熟悉音樂歷史的朋友都知道，在巴洛克時(shí)期之前，聲樂作品擁有絕對(duì)的統(tǒng)治地位，純器樂作品在創(chuàng)作份額上則所占甚少，像斯維林克的管風(fēng)琴音樂、伯德的維吉那琴音樂、喬萬尼·加布里埃利的銅管樂“坎佐納”，應(yīng)該是那一時(shí)代最棒的純器樂曲了。這三位作曲家雖然出生在16世紀(jì)，但他們的一生卻橫跨到17世紀(jì)，所以他們應(yīng)該不完全算是文藝復(fù)興時(shí)期的作曲家。而從另一位處于兩個(gè)世紀(jì)之交的作曲家蒙特威爾第的創(chuàng)作中，我們也可以看到聲樂統(tǒng)治地位的堅(jiān)固，這位第一個(gè)寫出了成熟歌劇的作曲家，一生的創(chuàng)作除了歌劇，就是牧歌，以及宗教合唱作品，幾乎沒有一部獨(dú)立的純器樂作品。

在早于維瓦爾第出生的作曲家中，科雷利是一位非常重要的人物，他的創(chuàng)作量不大，僅有六個(gè)編號(hào)的作品，卻皆為精品。其中前四個(gè)編號(hào)的作品是迄今為止最杰出的巴洛克三重奏鳴曲，另兩個(gè)編號(hào)的作品是一套大協(xié)奏曲和一套小提琴奏鳴曲，也許它們是早于維瓦爾第、由意大利人創(chuàng)作的最成熟的純器樂作品。以此為基礎(chǔ)，維瓦爾第寫下了形式更多樣、內(nèi)容更豐富、色彩更絢爛的純器樂作品，使音樂的表現(xiàn)力得到了進(jìn)一步的加強(qiáng)，他的歷史地位也因此得到了確立。

維瓦爾第的小提琴協(xié)奏曲數(shù)量最多，他本人在當(dāng)時(shí)也是一位著名的小提琴演奏家，他在創(chuàng)作中嘗試一些新穎的表達(dá)方式，例如將文藝復(fù)興時(shí)期聲樂中的回聲效果“移植”到小提琴演奏中，《“回聲”小提琴協(xié)奏曲》就是一個(gè)最好的例子，它明顯受到了蒙特威爾第的《真福童貞女的晚禱》中一段帶有回聲的男聲獨(dú)唱的影響；再如撥弦的運(yùn)用，曾在大家熟悉的“冬”的“廣板”樂章以及其他一些協(xié)奏曲中出現(xiàn)。雖然我們不能拿后世的帕格尼尼對(duì)小提琴演奏技術(shù)的貢獻(xiàn)來與之相比，然而對(duì)于距今三百年之遙的維瓦爾第來說，這不僅是非常了不起的創(chuàng)造，更是一種超前的意識(shí)。

在維瓦爾第的創(chuàng)作中，大提琴得到了應(yīng)有的重視，這種樂器的獨(dú)奏地位由此得以確立，不論在當(dāng)時(shí)還是今天看來，維瓦爾第的這一貢獻(xiàn)都是無人可比的。在巴洛克時(shí)期，大提琴多作為通奏低音中的一件樂器，維瓦爾第為這樣一件樂器創(chuàng)作了二十幾首協(xié)奏曲--這里順便更正一下，我在今年第二期的《從北到南--意大利早期音樂之旅（二）》一文中誤作了六首--及將近十首奏鳴曲，其中的大提琴協(xié)奏曲，與作曲家其他音樂的特色有著很大差異，或許它是維瓦爾第譜寫的最深沉的音樂。在木管樂器方面，維瓦爾第創(chuàng)作的一套長笛協(xié)奏曲，在充分發(fā)掘長笛這種樂器的潛能方面做出了嘗試；當(dāng)然，我們還不能忘記他為雙簧管、大管等木管樂器創(chuàng)作的協(xié)奏曲，讓音樂世界中又增添了更豐富的色彩。

維瓦爾第留傳后世的大協(xié)奏曲也有一定的數(shù)量，這種在樂器組與樂隊(duì)之間形成競奏所構(gòu)成的音樂，為作曲家的配器試驗(yàn)提供了更廣泛的空間。不僅有由四把小提琴與一把大提琴所構(gòu)成的樂器組，還有由抒情維奧爾琴、雙簧管、大管、木管號(hào)，或者豎笛、雙簧管、大管、小提琴所構(gòu)成的樂器組；在一首為樂器組與弦樂和通奏低音的《降B大調(diào)協(xié)奏曲》（RV579）中，維瓦爾第竟然使用了小提琴、雙簧管、沙呂莫管、三把維奧爾琴的大型組合。這些樂器組中，我們不僅可以看到現(xiàn)在仍然流行的樂器，還有已經(jīng)成為歷史的樂器，例如沙呂莫管，就是現(xiàn)代單簧管的祖先。

如果說維瓦爾第創(chuàng)作的大量純器樂作品，使器樂取得了與聲樂平分秋色的局面，那么他所做出的各種配器試驗(yàn)，則為后來曼海姆管弦樂隊(duì)的出現(xiàn)，奠定了良好的基礎(chǔ)，而在古典時(shí)期，海頓對(duì)交響曲創(chuàng)作的實(shí)驗(yàn)精神，幾乎與當(dāng)年的維瓦爾第如出一轍。

人們公認(rèn)他對(duì)協(xié)奏曲的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)，他一生寫了數(shù)百部這類作品，大部分是小提琴協(xié)奏曲。最著名的是Op.8，其中前四首即眾所周知的《四季》，常被單獨(dú)演奏；第五首《海上風(fēng)暴》、第六首《愉悅》及第十首《狩獵》也都非常有意境，充滿了巴洛克的一貫風(fēng)格。意大利文藝復(fù)興以來積淀的深厚的人文主義傳統(tǒng)，使維瓦爾第的作品洋溢著清純的氣息，如同亞平寧半島的陽光，給人以溫暖和快樂。由于有一支聽命于他的樂隊(duì)，維瓦爾第大膽地進(jìn)行試驗(yàn)和創(chuàng)新，他的協(xié)奏曲幾乎囊括了當(dāng)時(shí)所有的主流樂器的組合。他的天才創(chuàng)作大大豐富了協(xié)奏曲的表現(xiàn)手法，其小提琴高把位的運(yùn)用也為日后的炫技技術(shù)的發(fā)展作了鋪墊。巴赫對(duì)他欽佩有加，早在魏瑪時(shí)期就改編過他的幾部協(xié)奏曲。維瓦爾第清純甜美的意大利風(fēng)格對(duì)巴赫音樂風(fēng)格的形成有不小的影響。維瓦爾第1741年7月28日逝世于維也納，這時(shí)候他的聲名已去，默默無聞。此后的一百多年，他的名字也一直沒有被引起更多的注意。直到20世紀(jì)，隨著人們對(duì)巴洛克音樂的重新認(rèn)識(shí)，他那些卓越的曲作才再一次受到關(guān)注，他本人也被評(píng)價(jià)為與巴赫、亨德爾同樣重要的巴洛克早期作曲家。他的音樂天才啟迪了后來的巴洛克大音樂家，尤其是他豐富的作品和新穎的、科學(xué)的歌劇創(chuàng)作方法，刺激了現(xiàn)代意大利作曲家的好奇心。由于意大利從文藝復(fù)興以來積淀了深厚的人文主義傳統(tǒng)，因此維瓦爾第的作品里并沒有太多的神跡，而是經(jīng)常洋溢著清純的氣息，就像亞平寧半島的陽光一樣，給人以溫暖和快樂。遠(yuǎn)在德國的巴赫對(duì)他也欽佩有加，早在魏瑪時(shí)期巴赫就曾改編過他的幾部協(xié)奏曲。維瓦爾第的影響力不但在北意大利，在德國也可見。約翰·喬治·匹森德在宮廷中就應(yīng)用了維瓦爾第的技術(shù)。約翰·塞巴斯蒂安·巴赫的風(fēng)格在維瓦爾第的影響下向更深層次發(fā)展。還有，巴赫還改變了維瓦爾第不少作品用于羽管鍵琴和管風(fēng)琴演奏，即使是在巴赫后來的《勃蘭登堡協(xié)奏曲》里，也有維瓦爾第的影子。

十八世紀(jì)中葉，歐洲音樂正經(jīng)歷著一次巨大的變革，巴洛克時(shí)代復(fù)雜費(fèi)解的復(fù)調(diào)音樂正逐漸被單純自然的主調(diào)音樂所取代，巴洛克晚期的叁位大師也遇到了前所未有的挑戰(zhàn)。亨德爾順應(yīng)了這種變化，依然還是音樂生活的中心人物；而維瓦爾第（也包括巴赫）沒能適應(yīng)這種變化，聽眾對(duì)他的音樂失去了興趣。

二十世紀(jì)，人們開始重新認(rèn)識(shí)巴洛克音樂。當(dāng)在復(fù)興巴赫的運(yùn)動(dòng)中發(fā)現(xiàn)維瓦爾第對(duì)他耐人尋味的影響時(shí)，音樂界開始關(guān)注這位大師，他的音樂魅力也越來越多的被揭示出來。1978年在他誕辰300周年之際，一塊紀(jì)念銘牌在公墓舊址——維也納理工大學(xué)揭幕，表達(dá)了人們對(duì)他的懷念與崇敬。發(fā)光的未必是金子，而真金即使蒙塵多年，也依然是閃閃發(fā)光的。

除了晚期作品，維瓦爾第一生的作品如同取之不竭，用之不凈的音樂寶庫，啟發(fā)了當(dāng)時(shí)無數(shù)的作曲家。從巴赫，亨德爾，到意大利，法國德國的其他各個(gè)角落。并且開啟了法國重優(yōu)雅，華麗；德國重悲情，傷感的兩個(gè)性格極端的華麗，洛克克風(fēng)格的思路。為后期音樂史的發(fā)展起到了不可磨滅關(guān)鍵作用。從這一點(diǎn)上說，維瓦爾第是一個(gè)成功的“叛逆”者。

他在我們心中是一個(gè)永遠(yuǎn)不會(huì)衰老的音樂家。

作品

以下的作品在

Op.1:12三重奏鳴曲，為2小提琴和低音提琴而作（1705）

Op.2:12為小提琴和低音提琴而寫的奏鳴曲（1709）

Op.3:12小提琴協(xié)奏曲“和諧的靈感”（為1u20134把獨(dú)奏小提琴和管弦樂隊(duì)而作）（1711）

Op.4:12小提琴協(xié)奏曲“非凡”（1712）

Op.5:6首奏鳴曲，為1到2把小提琴而寫（1716）

Op.6:6小提琴協(xié)奏曲（1716）

Op.7:12小提琴和雙簧管協(xié)奏曲（1717）

Op.8:12小提琴協(xié)奏曲“和聲與創(chuàng)意的實(shí)驗(yàn)”（1725）

(其中四個(gè)樂章常被獨(dú)立出來演奏，即四季(維瓦爾第)協(xié)奏曲)

Op.9:12小提琴協(xié)奏曲“LaCetra”（1727）

Op.10:6橫笛協(xié)奏曲（1728）

Op.11:6小提琴和雙簧管協(xié)奏曲（1729）

Op.12:6小提琴協(xié)奏曲（1729）

Op.13:6橫笛和低音提琴奏鳴曲“IlPastorFido”（1729）¹

Op.14:12大提琴和低音提琴奏鳴曲（1737）

關(guān)于Op.13的著作權(quán)：

該作品的作者并未完全證實(shí)，作品發(fā)表時(shí)是以標(biāo)題Parisam17.April1737,erschienenimVerlagM.BoivinrueSt.Honoréàrègled’or/u201eIlPastorFido“pourlaMusette,Vièle,Flûte,Hautbois,Violon,aveclaBasseContinue,delSig’AntonioVivaldi,operaXIII/Avecleprivilègeduroi.出現(xiàn)的。作品雖在維瓦爾第身前出版，但其中可看到很多法國音樂的元素。18世紀(jì)，經(jīng)常發(fā)生出版商未經(jīng)作曲家同意就將其他人的作品揉合到著名作曲家名下，以達(dá)到更佳銷售的目的。法國音樂家尼古拉·切德維勒可能是該作品的作者。

小提琴協(xié)奏曲《四季》

維瓦爾第小提琴協(xié)奏曲《四季》作品大約作于1725年，是維瓦爾第大約五十歲時(shí)出版的十二首

協(xié)奏曲《和聲與創(chuàng)意的實(shí)驗(yàn)》的第一號(hào)到第四號(hào)，合稱《四季》。

這四部協(xié)奏曲是維瓦爾第最著名的作品，其中的旋律至今仍長盛不衰。四部作品均采用三樂章協(xié)奏曲形式的正宗標(biāo)題音樂，不僅照給定的十四行詩配上音樂，而且還運(yùn)用了不少描寫手法。維瓦爾第在總奏與主奏交替形成的復(fù)奏形式上，巧妙地配以標(biāo)題。在維瓦爾第之前，還沒有人以標(biāo)題音樂的方式譜寫過協(xié)奏曲。

由于維瓦爾第的《四季》屬于標(biāo)題音樂，所以從形式上看，自然較其他協(xié)奏曲顯得自由而且不平衡，但這樣反而更能表現(xiàn)出巴洛克的特色及魅力。這四部作品畫意盎然，激發(fā)出人們對(duì)巴洛克時(shí)代音樂的濃厚興趣。

《四季》的標(biāo)題分別為：《春》E大調(diào)、《夏》g小調(diào)、《秋》F大調(diào)、《冬》f小調(diào)。其中以《春》的第一樂章（快板）最為著名，音樂展開輕快愉悅的旋律，使人聯(lián)想到春天的蔥綠（片段1）；《夏》則出乎意料之外，表現(xiàn)出夏天的疲乏、惱人（片段2）；《秋》描寫的是收獲季節(jié)中，農(nóng)民們飲酒作樂、慶祝豐收的快活景象，第一樂章歡快活潑（片段3）；《冬》描寫人們走在冰上滑稽的姿態(tài)，以及由爐旁眺望窗外雨景等景象，其中第二樂章非常出名，曾被改編為輕音樂而廣為流傳（片段4）。

《四季》之《春》E大調(diào)

第一樂章（快板）以回旋曲形式寫成，其主要主題華麗而灑脫，具有歡快的春天氣息。開曲即展開輕松愉悅的旋律，使人頓時(shí)聯(lián)想到春天的蔥綠和生機(jī)。描寫的是春光重返大地，小鳥歡愉地歌唱，森林枝葉隨風(fēng)婆娑，呢喃私語。突然，電光乍閃，春雷驚蟄，萬物蘇醒。這一樂章是整部《四季》中最為著名的樂段。

第二樂章（廣板）很短，描寫的是靜謐而悠閑的田園風(fēng)光：“在鮮花盛開的草地上，在簌簌作響的草叢中，牧羊人在歇息，忠實(shí)的牧羊狗躺在一旁�！笔谴豪走^后，雨過天晴，小鳥又唱起了動(dòng)人的歌曲，牧羊人和他忠實(shí)的小狗在鮮花叢生的牧場上悠閑小憩的恬靜景致。樂章開始是小提琴聲部以很弱的音量奏出的附點(diǎn)節(jié)奏音型，以及中提琴那有點(diǎn)唐突的、仿佛是牧羊狗的吠叫聲的切分音型。在這個(gè)背景上，獨(dú)奏小提琴以優(yōu)美而恬靜的旋律牧歌般地唱了起來。

第三樂章（快板）描寫在春天明媚的陽光下鄉(xiāng)間的歡樂景象：“伴隨著鄉(xiāng)間風(fēng)笛歡快的音響，在可愛春天的晴朗天空，仙女們與牧羊人翩翩起舞�！睒氛碌幕�本主題是一首當(dāng)時(shí)頗為流行的西西里舞曲，它一開始就出現(xiàn)在獨(dú)奏小提琴和小提琴聲部，低音弦樂器奏出的和弦節(jié)奏和管風(fēng)琴渾厚的音響則著意渲染了舞曲的歡快情緒。

《四季》之《夏》g小調(diào)

第一樂章（不太快的快板）。你可以聽到悶熱的酷夏午后，牧人慵懶、牛羊萎靡，只有杜鵑、斑鳩依然竊竊私語，不甘寂寞。忽而一陣涼風(fēng)掠過，帶來烏云滿天，一場夏雨即將來臨，隨著豆大的雨點(diǎn)開始打落，驚恐的牧童倉惶躲避，不住哭泣。

第二樂章（柔板轉(zhuǎn)急板）。隆隆悶雷驚醒了牧童的白日好夢，他試圖再睡，無奈蚊蟲嗡嗡飛舞，擾得他煩躁不已。

第三樂章（急板）。風(fēng)暴終于來臨，狂風(fēng)怒吼、電閃雷鳴、摧枯拉朽，似要將夏日的煩悶一掃而光，酣暢淋漓。

《四季》之《秋》F大調(diào)

描寫的是收獲季節(jié)中，農(nóng)民們飲酒作樂、慶祝豐收的快活景象。

第一樂章（快板）即呈現(xiàn)出一個(gè)金色的收獲季節(jié)。在慶賀豐收的歡騰氣氛中，農(nóng)民載歌載舞，興高采烈。男子漢們更是痛飲美酒，一醉方休。

第二樂章（柔板）是一個(gè)醉漢沉睡的幽默特寫。

第三樂章（快板），是描寫森林狩獵：號(hào)角四起，槍聲陣陣，不時(shí)有犬吠傳來；獵物帶傷逃竄，奄奄而死。

《四季》之《冬》f小調(diào)

其中的第二樂章非常出名，曾被改編為輕音樂而廣為流傳。

第一樂章（不太快的快板）描繪冬天的難以抵御的嚴(yán)寒：“北風(fēng)凜凜，白雪皚皚，冰天雪地，戰(zhàn)栗不止，頓足奔跑路途艱，牙齒格格直打顫�！�

第二樂章（廣板）則屋外下著凍雨，屋內(nèi)人圍坐在火爐邊，品嘗熱酒，感受溫暖安寧的浪漫氣氛。此情此景與戶外冰天雪地對(duì)比鮮明，更顯醉人。

第三樂章（快板），則著重刻畫一個(gè)滑冰的場景：“冰上溜，慢慢行，謹(jǐn)防滑倒要小心，忽然急轉(zhuǎn)而摔倒，爬起身來又急跑，不料滑到冰窟邊�！狈祷匚輧�(nèi)后，再聆聽?wèi)敉狻帮L(fēng)神們的開戰(zhàn)”。

這首作品的結(jié)束語，維瓦爾第這樣標(biāo)示：“這是冬天，但這樣的冬天帶來歡樂�！�

此外，他本人還對(duì)《四季》寫過組詩：

春》Allegro快板

Giunt’èlaPrimaveraefestosetti春臨大地，

LaSalutangl’Augeiconlietocanto,眾鳥歡唱，

EifontialloSpirarde’Zeffiretti和風(fēng)吹拂，

CondolcemormorioScorronointanto:溪流低語。

Vengon’coprendol’aerdineroamanto天空很快被黑幕遮蔽，

ELampi,etuoniadannuntiarlaeletti雷鳴和閃電宣示暴風(fēng)雨的前奏；

Inditacendoquesti,gl’Augelletti;風(fēng)雨過境，鳥花語再度

Tornan’dinuovoallorcanoroincanto:奏起和諧樂章。

Largo廣板

Equindisulfioritoamenoprato芳草鮮美的草原上，

Alcaromormoriodifrondeepiante枝葉沙沙作響，喃喃低語；

Dorme’lCaprarcolfidocan’àlato.牧羊人安詳?shù)卮蝽�，腳旁睡著夏日懶狗。

Allegro快板

DipastoralZampognaalsuonfestante當(dāng)春臨大地，

DanzanNinfeePastorneltettoamato仙女和牧羊人隨著風(fēng)笛愉悅的旋律

Diprimaveraall’apparirbrillante.在他們的草原上婆娑起舞。

L’Estate《夏》

Allegrononmolto-Allegro不太快的快板

SottoduraStaggiondalSoleaccesa奄奄一息的人們和動(dòng)物躺在

Languel’huom,langue’lgregge,edardeilPino;熾熱無情的太陽底下，

ScioglieilCuccolaVoce,etostointesa松樹仿佛就要起火；

CantalaTortorellae’lgardelino.杜鵑高歌著，加入斑鳩和金翅雀的行列中。

ZeffirodolceSpira,màcontesa微風(fēng)輕拂，

MuoveBoreaimprovisoalSuovicino;但很快地大風(fēng)卷起；

EpiangeilPastorel,perchesospesa若有風(fēng)雨欲來之勢，

Temefieraborasca,e’lsuodestino;牧羊人被突如其來的狂風(fēng)驚嚇。

Adagioepiano-Prestoeforte柔板及弱-急板及強(qiáng)

ToglieallemembralasseilSuoriposo擔(dān)心著他的羊群以及自己的命運(yùn)，

Iltimorede’Lampi,etuonifieri他開始忙著做風(fēng)雨前的準(zhǔn)備，不安的心在灰暗的天色下、

Edemosche,emossoniilStuolfurioso!蚊蠅的嗡嗡作響下顯得更加孤立無援。

Presto急板

AhchepurtroppoiSuotimorSonveri終于，他擔(dān)心的事發(fā)生了--

TuonaefulminailCielegrandioso雷電交加的暴風(fēng)雨及冰雹

TroncailcapoalleSpicheea’granialteri.阻撓了他回家的路。

L’Autunno《秋》

Allegro快板

CelebrailVilanelconballieCanti農(nóng)人唱歌跳舞，

Delfeliceraccoltoilbelpiacere慶祝莊稼的豐收。

EdelliquordeBaccoaccesitanti酒神的瓊漿玉液使

FinisconocolSonnoillorgodere眾人在歡愉的氣氛中沉沉睡去。

Adagiomolto極柔板

Fàch’ogn’unotralascieballiecanti在歌聲及舞蹈停止之時(shí)，

L’ariachetemperatadàpiacere,大地重回寧靜，

ElaStaggionch’invitatantietanti萬物隨莊稼的人們

D’undolcissimoSonnoalbelgodere.在秋高氣爽中一同進(jìn)入夢鄉(xiāng)。

Allegro快板

Icacciatorallanov’albaàcaccia破曉時(shí)分號(hào)角響起，

Concorni,Schioppi,ecanniesconofuore獵人帶著獵狗整裝待發(fā)。

Fuggelabelua,eSeguonolatraccia;鳥獸紛逃，而獵人開始追尋獵物的行蹤。

GiàSbigottita,elassaalgranrumore一陣槍聲劇響夾雜獵狗的狂吠之后，

De’Schioppiecanni,feritaminaccia動(dòng)物四躥奔逃，但終奄奄一息，

Languidadifuggir,màoppressamuore.不敵死神的召喚。

L’Inverno《冬》

Allegrononmolto不太快的快板

Aggiacciatotremartrànevialgenti人們?cè)趧C冽的寒風(fēng)中、

AlSeveroSpirard’orridoVento,在沁冷的冰雪里不住發(fā)抖。

Correrbattendoipiediognimomento;靠著來回踱步來保持體溫，

EpelSoverchiogelbatteridenti;但牙齒仍不住地打顫。

Largo廣板

Passaralfocoidiquietiecontenti在滂沱大雨中坐在火爐旁度過

Mentrelapioggiafuorbagnabencento安靜而美好的時(shí)光。

Allegro快板

CaminarSoprailgiaccio,eàpassolento小心翼翼地踩著步伐前進(jìn)，

Pertimordicadergerseneintenti;深怕一個(gè)不留神栽了個(gè)筋斗；

GirforteSdruzziolar,caderàterra有時(shí)在冰上匆匆滑過，

DinuoveirSopra’lgiaccioecorrerforte跌坐在雪上，來回地跑步玩耍。Sinch’ilgiacciosirompe,esidisserra;直到冰裂雪融的時(shí)刻，聽見溫暖的南風(fēng)已經(jīng)叩

Sentiruscirdalleferrateporte冷漠的冰雪大門。

SiroccoBorea,etuttiiVentiinguerra這是冬天，

Quest’é’lverno,màtal,chegioiaapporte.一個(gè)愉快的冬天。

《和諧的靈感》(L’estroArmonicoOP3)這套協(xié)奏曲集，OP.3，共12首，作於1711年，呈獻(xiàn)給托斯卡納大公菲迪南三世，

巴赫曾把其中的第三、第八至第十二5首改編為大鍵琴和管風(fēng)琴協(xié)奏曲

《非凡》（LaStravaganza，Op.4)

創(chuàng)作于1714年，題獻(xiàn)給托斯卡納大公菲迪南三世，是為獨(dú)奏小提琴、弦樂和通奏低音而作，但在某些樂章中卻要求其他樂器的獨(dú)奏，比如第二小提琴和大提琴，也許這就是它被稱為“奇異”的原因。

《魯特琴與長笛》

維瓦爾第，《魯特琴與長笛》。魯特琴是歐洲音樂故鄉(xiāng)之一的南歐古國意大利的傳統(tǒng)樂器，也是現(xiàn)今風(fēng)行世界的樂器——吉它的前身。在十六世紀(jì)和十七世紀(jì)，魯特琴曾是歐洲最為流行的伴奏樂器之一。

意大利著名作曲家維瓦爾第對(duì)自己祖國的這一傳統(tǒng)樂器喜愛有加，他曾創(chuàng)作過相當(dāng)數(shù)量的魯特琴協(xié)奏曲和魯特琴三重奏曲，但這首《魯特琴與長笛》別出心裁，將兩種音色迥然不同的樂器搭配在一起，而造成了一種奇妙的效果。

樂曲具有明顯的巴洛克風(fēng)格，樸實(shí)而親切。與作者維瓦爾第的其它作品一樣，以非常簡單的曲調(diào)來表現(xiàn)大自然。魯特琴那清脆的撥弦聲似小溪中的流水，長笛不時(shí)與之呼應(yīng)，別有一番情趣（片段1）。

《榮耀經(jīng)》Parrott

Vivaldi的聲樂作品到廿世紀(jì)才廣為人知,其教會(huì)音樂也是在1920年代后半才被發(fā)現(xiàn)約六十首,Gloria正是其中的一首曲子,1939年在Siena舉行VivaldiFestival中,Gloria與StabatMater,Credo等樂曲一起被復(fù)蘇首演,引起眾人矚目,許多音樂學(xué)學(xué)者認(rèn)為有些曲子甚至可以媲美Bach的宗教曲.而Vivaldi共有兩首D大調(diào)Gloria傳世,以RV.589較有名.

這部Gloria,開頭的弦樂齊奏便現(xiàn)出標(biāo)準(zhǔn)的維瓦爾第式大跳，而后面接踵而來合唱和女聲二重唱,“Gloria,Gloria”,傾吐出婉轉(zhuǎn)的氣息，充溢著洋洋灑灑的溫柔悲憫。當(dāng)然，這類作品大多也是這種氣質(zhì)，可是其中的神來之筆卻是承天意所稟，那種“不朽”簡直有宿命的意味。其中的女高音詠嘆調(diào)，歌詞甚簡：“.”那旋律自然難以描繪,象是指向月亮的修長手指，被月光照得通體透明。然后氣氛接著被合唱點(diǎn)燃，依然是懇求憐憫和寬恕的神態(tài)，然而那歌聲輕盈自若，象是同那渴望一同飛升。據(jù)說巴赫的B小調(diào)彌撒即受這部作品影響。