倫勃朗 - 基本資料
姓名：Rembrandt Harmenszoon van Rijn 倫勃朗
生卒：1606年7月15日－1669年10月4日
描述：倫勃朗是荷蘭畫家,年輕時(shí)在阿姆斯特丹向畫家拉斯特曼學(xué)習(xí)繪畫。
籍貫：荷蘭
倫勃朗 - 個(gè)人概述
倫勃朗（Rembrandt Harmenszoon van Rijn，1606年7月15日－1669年10月4日）是荷蘭17世紀(jì)最偉大的畫家之一，也是世界美術(shù)史上最偉大的畫家之一。
倫勃朗年少成名，但半生潦倒。他的作品在他在世時(shí)即享有盛名，幾乎當(dāng)時(shí)所有重要的荷蘭畫家都出自他的門下。倫勃朗的頂峰之作當(dāng)屬肖像畫包括自畫像以及取自圣經(jīng)內(nèi)容的繪畫。他的一系列自畫像如同一部獨(dú)一無二的自傳，畫家的自我審視真誠而不矯飾。
在油畫和版畫創(chuàng)作中，倫布朗展現(xiàn)了他對(duì)古典意象的完美把握，同時(shí)加入了他自身的經(jīng)驗(yàn)和觀察。比如圣經(jīng)場(chǎng)景的繪畫中，同時(shí)體現(xiàn)了他對(duì)圣經(jīng)文本的理解，對(duì)古典構(gòu)圖的運(yùn)用，以及他對(duì)阿姆斯特丹猶太族群的觀察。正由于這種感同身受的力量，他被稱為“文明的先知”。
倫勃朗 - 生平事跡
倫勃朗生于荷蘭萊頓，父親是磨坊主，母親是面包師的女兒，他們共有九個(gè)孩子。
倫勃朗14歲進(jìn)萊頓大學(xué)；17歲去阿姆斯特丹向歷史畫家拉斯特曼學(xué)畫；1627年21歲時(shí)已經(jīng)基本掌握油畫、素描和蝕刻畫的技巧并發(fā)展了自己的風(fēng)格，回家鄉(xiāng)自己開畫室招徒作畫，期間畫了許多自畫像；1631年離開萊頓去阿姆斯特丹，30年代就成為阿姆斯特丹的主要肖像畫家。他的肖像畫風(fēng)格人物安排具有戲劇性，深深打動(dòng)人心，他以神話和宗教故事為題材的作品供不應(yīng)求。他對(duì)戲劇很感興趣，經(jīng)常利用如同舞臺(tái)高光的亮色描繪在陰暗背景下的人物。1650年代后，他的畫更為寬闊有力，利用迭色使畫面更加有立體感。
代表作之一：《杜爾博士的解剖學(xué)課》從1640年代開始，他經(jīng)常到鄉(xiāng)村漫步和作畫，創(chuàng)作了許多反映大自然的素描和版畫，風(fēng)格質(zhì)樸。1661年是他作畫最多的一年，1663年以后就作畫較少，結(jié)交了許多中下階層的市民，眼界更為開闊，技巧更為成熟，創(chuàng)造力達(dá)到頂峰。
倫勃朗和他的妻子生有4個(gè)孩子，只有最小的一個(gè)存活，但他妻子在生孩子后不久去世，他和女仆住在一起，女仆為他生了一個(gè)女兒，為此受到教會(huì)的譴責(zé)為“罪惡的生活”。由于他為了畫畫經(jīng)常采購大量的衣物和繪畫工具，從不計(jì)較財(cái)產(chǎn)，所以很快就到了破產(chǎn)的邊緣。1669年他在貧病中去世，身邊只有女兒陪伴，死后葬在西教堂一個(gè)無名墓地中。
倫勃朗一生留下600多幅油畫，300多幅蝕版畫和2000多幅素描，幾乎畫了100多幅自畫像，而且?guī)缀跛械募胰硕荚谒漠嬛谐霈F(xiàn)過。
17世紀(jì)初，荷蘭新興資產(chǎn)階級(jí)以加爾文教為國教，廢除教堂的裝飾畫和祭壇畫�？墒莻惒适芾固芈绊�，加上宗教畫在荷蘭富裕市民中仍有市場(chǎng)，因而一直對(duì)圣經(jīng)題材感興趣，一生中沒有中斷過繪制宗教畫，但對(duì)這類畫作了世俗化的處理。約1625年，他返故鄉(xiāng)設(shè)畫室，從事繪畫創(chuàng)作和招收學(xué)生。其創(chuàng)作生涯大體上包括四個(gè)階段。
萊頓時(shí)期（約1625～1631），倫勃朗的繪畫體裁廣泛，包括肖像畫、風(fēng)俗畫、風(fēng)景畫、宗教畫、歷史畫等�，F(xiàn)存的最早署有年代的作品為宗教畫《圣斯蒂芬被石塊擊斃》（約1626，里昂美術(shù)館）。這類油畫受拉斯特曼以及烏得勒支畫派畫家洪特霍斯特的影響,采用意大利畫家卡拉瓦喬的強(qiáng)烈明暗對(duì)比畫法，以加強(qiáng)畫面的戲劇性效果。它在人物形象刻畫方面，通過更深入地捕捉面部表情的細(xì)微變化來揭示其內(nèi)心活動(dòng)。此外，從萊頓時(shí)期起，開始繪制大量肖像畫。他一直對(duì)老年人以及各種富有繪畫性特征的人物感興趣。自畫像真跡目前估計(jì)總數(shù)在60-100幅之間。為了塑造具有個(gè)性特征的人物形象，畫家耗盡畢生精力來研究面相學(xué)。這方面的探索成果，乃是他表現(xiàn)技法的一個(gè)重要組成部分。
萊頓時(shí)期中，倫勃朗把卡拉瓦喬式的明暗對(duì)比畫法加以發(fā)展，形成了自己的畫風(fēng)，后人稱之為倫勃朗式的明暗畫法，即主要利用光線來塑造形體、表現(xiàn)空間和突出重點(diǎn),畫面氣韻生動(dòng),層次豐富，而且富有戲劇性。早期作品雖不像后來作品那樣成熟，但已顯示出畫家很早就致力于發(fā)掘油畫顏料本身的質(zhì)感和潛力，從他那時(shí)的有些油畫作品，已經(jīng)可以看到，他曾采用厚涂畫法以及在畫布的顏料層上用筆桿刮出痕跡之類技法。
阿姆斯特丹早期（約1632-1640）從1632年起，倫勃朗定居阿姆斯特丹，在藝術(shù)上進(jìn)入成熟階段。成名作《蒂爾普教授的解剖課》（1632，海牙莫里斯皇家繪畫陳列館），突破荷蘭傳統(tǒng)的團(tuán)體肖像畫的呆板程式，在構(gòu)圖和人物神態(tài)上均處理得逼真而生動(dòng)，因而受到好評(píng)。倫勃朗此后10年中成為該城最受歡迎的畫家。在此期間，他還畫了大量肖像畫和宗教畫，其中的宗教畫主要以巴洛克風(fēng)格畫成。倫勃朗在他所寫的少數(shù)幾篇文章中談到，他力求在作品中，以顯眼的人體姿態(tài)和運(yùn)動(dòng)來表達(dá)最巨大的內(nèi)心情感。此類巴洛克繪畫中,最激動(dòng)人心的為《參孫被弄瞎眼睛》(1636)。畫中的參孫之妻大利拉，因犯下傷天害理的罪行而驚惶失措，表情細(xì)膩而復(fù)雜，被有些評(píng)論家形容為相當(dāng)于莎士比亞筆下的麥克白夫人。
年輕時(shí)候的成功使倫勃朗富裕起來。他開始收購藝術(shù)品和古董。1639年遷居一座豪華的住宅。妻子薩斯基亞為他許多作品充當(dāng)模特兒。畫家在這階段中看來過著無憂無慮的生活。評(píng)論家們一般認(rèn)為從他當(dāng)時(shí)的一些自畫像中，可以察覺其心情的愉快。但也有人指出，這類自畫像和親友肖像中，有一部分曾被搬用于他的宗教歷史畫。著名的《懷抱薩斯基亞的自畫像》（約1635，德累斯頓畫廊），據(jù)近年考證，可能是一幅進(jìn)行道德說教的宗教畫。
阿姆斯特丹盛期（1640～1648）40年代,倫勃朗個(gè)人生活中遇到了一些不幸事件。生活的折磨使他更深刻地去觀察和理解社會(huì)，在藝術(shù)上進(jìn)入深化階段。1642年，薩斯基亞在兒子蒂蒂斯出生后不久病死。同年,名畫《夜巡》（阿姆斯特丹國立博物館）問世。畫家進(jìn)一步突破傳統(tǒng)的團(tuán)體肖像畫程式，使它帶有風(fēng)俗畫和歷史畫的性質(zhì)，其目的可能是為了要使觀眾由此而回憶起往昔荷蘭人民反抗異族統(tǒng)治的革命斗爭。"夜巡"這個(gè)名稱是約1800年才出現(xiàn)的。這是由于，此畫被后人涂上過厚的光油層，加上超過一個(gè)半世紀(jì)的時(shí)間侵蝕和空氣污染，以致畫面變暗,像是夜景圖。20世紀(jì),主要是1947年和1980年先后兩次以此畫整修，把過厚的光油層除去，這樣才證實(shí)，它所描繪的確是白天情景。有人認(rèn)為，它的名稱應(yīng)改為"弗朗斯·班寧·科克上尉射擊手連的出發(fā)"關(guān)于此畫，過去流傳過這樣的說法：當(dāng)此畫的顧主們看到完成了的作品時(shí)很不滿意，因?yàn)樗麄冎虚g不少人被畫在不夠顯眼的部分。他們要求畫家修改此畫，而畫家拒絕，造成僵局，倫勃朗因而成為阿姆斯特丹上層社會(huì)中不受歡迎的畫家。他后半輩子生活在貧病和不幸之中，似乎主要是《夜巡》這一幅畫造成的。這種假設(shè)近幾十年來經(jīng)許多國家專家考證，已被否定，但是自畫家去世后不久，以上傳說就開始為一些富有浪漫主義幻想的傳記家所一再復(fù)述，為的是要渲染所謂天才人物生前往往不能為群眾理解。事實(shí)上，《夜巡》這幅畫最后仍為顧主接受，畫家也獲得了事先議定的報(bào)酬。此后，他仍繼續(xù)不斷接受種種重要的訂畫任務(wù)。至于40年代后期起，倫勃朗不再像在30年代中那樣受許多顧主歡迎，以致生活越來越因難，這種情況則不僅僅是為《夜巡》一幅畫，而是為畫家畫風(fēng)的改變所造成的�！兑寡病愤@幅畫實(shí)際上標(biāo)志著第2、3這兩個(gè)時(shí)期之間的過渡。《夜巡》采用接近于舞臺(tái)效果的表現(xiàn)手法，使兩個(gè)主要人物處于照明的中心，顯得很突出，并好像正在向觀眾走來。這種手法加強(qiáng)了整個(gè)畫面宏偉的巴洛克氣勢(shì)。不過《夜巡》以后，倫勃朗越來越少地運(yùn)用巴洛克美術(shù)那種激動(dòng)不安和講究排場(chǎng)的藝術(shù)效果，而是熱衷于采用更加含蓄的手法去表現(xiàn)畫中人物的內(nèi)心活動(dòng)。這類手法當(dāng)時(shí)并不流行，因而盡管倫勃朗的創(chuàng)新作品仍有一批賞識(shí)者，但畢竟沒被多數(shù)市民理解。這時(shí)期的作品《圣家族》(1645)等雖為宗教畫，卻洋溢著世俗精神，正如馬克思所說：倫勃朗是按照尼德蘭的農(nóng)婦來畫圣母的。同一時(shí)期中，他對(duì)景寫生，制作了《三棵樹》(1643)等蝕刻畫和一些風(fēng)景素描。約1645年，斯托費(fèi)爾斯來到倫勃朗的家中，以后成為他的妻子，她的形象曾出現(xiàn)在他的許多作品中。
晚年（1648～1669）1656年，倫勃朗被迫宣布處于變相的破產(chǎn)狀態(tài)。以后兩年,房子和動(dòng)產(chǎn)均被拍賣。他的油畫買主不多,可是宗教題材蝕刻畫卻銷路甚廣,其中有一幅俗稱《100荷幣版畫》（約1649）,即是由于買價(jià)高而獲得這一名稱的。1660年，他遷居阿姆斯特丹猶太人區(qū)域附近的一座小屋。同年，他充當(dāng)妻子與兒子開設(shè)的一家美術(shù)公司的雇員，因?yàn)檫@樣才能免于受到債主們進(jìn)一步的逼債。次年，他受托繪成歷史畫《西菲利斯的密謀》。西菲利斯于公元69年發(fā)動(dòng)過反抗羅馬暴政的起義，是荷蘭遠(yuǎn)古的民族英雄。此畫為荷蘭歷史畫中最有紀(jì)念碑式氣派的杰作，但由于某種至今尚未弄清的原因，它遭受了從市政廳墻上取下的厄運(yùn)，如今只留下了其中的一塊殘片(斯德哥爾摩國立博物館)。1662年，他繪成《呢商同業(yè)公會(huì)理事》（阿姆斯特丹國立博物館）。這幅團(tuán)體肖像畫非常深刻而含蓄地表現(xiàn)了因人而異的外貌和性格特征。不過，據(jù)近年考證，畫中人物并非理事，而只是該會(huì)的幾個(gè)抽樣檢查員以及站在他們后面的一個(gè)仆人。1663年，他的家庭遭到不幸，但是一系列折磨并未摧毀倔強(qiáng)的老人，他在去世前還繪出了一批名畫，包括《浪子回頭》、《掃羅與大衛(wèi)》等。
據(jù)20世紀(jì)60年代統(tǒng)計(jì),倫勃朗留下的作品包括約600幅油畫、350幅蝕刻畫和1500張素描。70年代以來陸續(xù)還有一些新的發(fā)現(xiàn)。《圣斯蒂芬被石塊擊斃》、《蒂爾普教授的解剖課》、《參孫被弄瞎眼睛》、《懷抱薩斯基亞的自畫像》、《夜巡》、《圣家族》、《三棵樹》、《100荷幣版畫》、《呢商同業(yè)公會(huì)理事》、《浪子回頭》、《掃羅與大衛(wèi)》等。
倫勃朗 - 繪畫風(fēng)格
倫勃朗在繪畫史——不獨(dú)是荷蘭的而是全歐的繪畫史上所占的地位，是與意大利文藝復(fù)興諸巨匠不相上下的。他所代表的是北歐的民族性與民族天才。造成倫勃朗偉大的，是表現(xiàn)他的特殊心魂的一種特殊技術(shù)——光暗。這名辭，一經(jīng)用來談到這位畫家時(shí)，便具有一種特別的意義。換言之，倫勃朗的光暗和文藝復(fù)興期意大利作家的光暗是含著絕然不同的作用的。常有人說他以黑暗來繪成光明。
