喬治·布拉克 - 人物簡(jiǎn)介
喬治·布拉克(Georges Braque,1882—1963),法國(guó)畫(huà)家,立體主義代表。1882年5月13日生于塞納河畔的阿讓特伊,1963年8月31日卒于巴黎。他的影響實(shí)際上并不比畢加索小。他與畢加索同為立體主義運(yùn)動(dòng)的創(chuàng)始者,并且,“立體主義”這一名稱(chēng)還是由他的作品而來(lái)。另外,立體主義運(yùn)動(dòng)中有多項(xiàng)創(chuàng)新也皆是由他作出,例如,將字母及數(shù)字引入繪畫(huà)、采用拼貼的手段,等等。布拉克的作品多數(shù)為靜物畫(huà)和風(fēng)景畫(huà),畫(huà)風(fēng)簡(jiǎn)潔單純,嚴(yán)謹(jǐn)而統(tǒng)一!八人衅渌牧Ⅲw派畫(huà)家更多地帶來(lái)不可縮減的具體和一針見(jiàn)血的分析,帶來(lái)少有的和諧色彩和他的任何同伴都無(wú)能為力的典雅流暢的線條。1907年,他與畢加索相識(shí),深為其作品《亞維農(nóng)的少女》所傾倒,兩人遂成為至交,共同籌劃起立體主義運(yùn)動(dòng)。布拉克和畢加索在分析立體主義時(shí)期所作的作品,風(fēng)格非常接近,以致于擺在一起難辨孰人所為。這在藝術(shù)史上是極其少見(jiàn)的現(xiàn)象。兩人不僅畫(huà)法相同,而且所選題材也十分相似。他們都偏愛(ài)畫(huà)樂(lè)器。布拉克在畫(huà)中對(duì)于物象的分解,要比畢加索更加極端。他多數(shù)是在靜物畫(huà)中進(jìn)行這種分析形體的實(shí)驗(yàn)。這也許是因?yàn)殪o物畫(huà)對(duì)他說(shuō)來(lái)較少約束之故。
喬治·布拉克 - 生平
喬治·布拉克喬治·布拉克,這位曾經(jīng)幫助創(chuàng)立了具有革命意義的立體繪畫(huà)風(fēng)格并且以后很少放棄這一風(fēng)格的法國(guó)畫(huà)家,獲得了1948年威尼斯藝術(shù)節(jié)的第一大獎(jiǎng)。評(píng)獎(jiǎng)人確認(rèn)他是本世紀(jì)最重要的藝術(shù)家之一。
布拉克在18歲的時(shí)候移居巴黎學(xué)畫(huà)。正如巴黎北部藝術(shù)家中心地蒙馬特區(qū)的其他學(xué)員一樣,布拉克首先受到了馬蒂斯的影響,并在1905年經(jīng)歷了一段野獸派時(shí)期。然而,具有決定意義的是他兩年后結(jié)識(shí)了畢加索,當(dāng)時(shí)畢加索正在繪制的《亞威農(nóng)的少女們》強(qiáng)烈地感染了布拉克。
布拉克和畢加索在他們的油畫(huà)中都摒棄了自接表現(xiàn)自然的手法,夸大并扭曲了物體及其各個(gè)面的幾何圖形。評(píng)論家稱(chēng)這一風(fēng)格為“立體主義!
盡管“布拉克手法”天生就有一種扭曲性,但他的油畫(huà)都很?chē)?yán)謹(jǐn),甚至晦澀。起初,他的許多作品,如《彈吉他的男人》或《咖啡桌》就是用灰色和米色繪制成的。布拉克曾于1912年試用了另一種方法:把畫(huà)紙拼貼在木炭畫(huà)上。這畫(huà)紙又給作品增加了立體感。一些評(píng)價(jià)家確這是立體義繪畫(huà)運(yùn)動(dòng)的最重要的一次嘗試。
布拉克在他此后的生涯中,開(kāi)始更加成功的運(yùn)用色彩了。1939年,他畫(huà)出《紅咖啡桌》,其風(fēng)格的現(xiàn)代化程度超過(guò)了他的早期作品。
布拉克在1882年出生于阿讓特伊,他的父親是位房地產(chǎn)經(jīng)紀(jì)人。
喬治·布拉克 - 塞尚式立體主義時(shí)期
1908年,布拉克來(lái)到埃斯塔克。那兒是塞尚晚期曾畫(huà)出許多風(fēng)景畫(huà)的地方。在那里,布拉克開(kāi)始通過(guò)風(fēng)景畫(huà)來(lái)探索自然外貌背后的幾何形式。其《埃斯塔克的房子》,便是當(dāng)時(shí)的一件典型作品。在這幅畫(huà)中,房子和樹(shù)木皆被簡(jiǎn)化為幾何形。這種表現(xiàn)手法顯然來(lái)源于塞尚。塞尚把大自然的各種形體歸納為圓柱體、錐體和球體,布拉克則更加進(jìn)一步地追求這種對(duì)自然物象的幾何化表現(xiàn)。他以獨(dú)特的方法壓縮畫(huà)面的空間深度,使畫(huà)中的房子看起來(lái)好似壓偏了的紙盒,而介于平面與立體的效果之間。景物在畫(huà)中的排列并非前后疊加,而是自上而下地推展,這樣,使一些物象一直達(dá)到畫(huà)面的頂端。畫(huà)中的所有景物,無(wú)論是最深遠(yuǎn)的還是最前景的,都以同樣的清晰度展現(xiàn)于畫(huà)面。由于布拉克作此畫(huà)的那個(gè)階段,畫(huà)風(fēng)明顯流露出塞尚的影響,因而,這一階段又被稱(chēng)作“塞尚式立體主義時(shí)期”。
喬治·布拉克 - 拼貼畫(huà)創(chuàng)作
布拉克的拼貼畫(huà)創(chuàng)作,是從1912年開(kāi)始的。他試圖通過(guò)一系列拼貼而成的抽象圖形,來(lái)強(qiáng)化畫(huà)面的構(gòu)成效果。他的制作過(guò)程越來(lái)越簡(jiǎn)潔、大膽,作品的效果也愈加直接、明了。他從抽象起步,再慢慢地轉(zhuǎn)向具象,在交迭的抽象圖形中尋找他的主題。他的拼貼,除了采用紙片外,很少采用其他材料。這種往往被人們視為不具有藝術(shù)品質(zhì)的材料,卻給布拉克的“建筑性繪畫(huà)”創(chuàng)作,帶來(lái)極大的便捷。
布拉克作于1913年的《單簧管》,是他的拼貼代表作。他以木紋紙、報(bào)紙及有色紙,在畫(huà)面的中央拼貼出一組簡(jiǎn)潔的形狀,并以鉛筆在這組形狀的周?chē)串?huà)出線條和陰影。在這里,客觀的物象與主觀創(chuàng)造的成分相互融合,從而產(chǎn)生一種雖使人意外卻又令人信服的造型價(jià)值和親切感。在這個(gè)樸素而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)漠?huà)面結(jié)構(gòu)中,每一視覺(jué)要素,無(wú)論是不同的紙片還是輕淡勾畫(huà)的線條,都成為一種符號(hào)。那些線條使剪貼的圖形獲得某種依托和含義,甚至還能讓人從中感悟到某種精神內(nèi)涵。通過(guò)拼貼,藝術(shù)家將一些似已被人忘卻的表現(xiàn)因素,尤其是對(duì)材料及色彩的審美感受,向觀者昭示。這顯然與分析立體主義的風(fēng)格大異其趣。第一次世界大戰(zhàn)布拉克應(yīng)征入伍,戰(zhàn)后繼續(xù)作畫(huà)。后來(lái)逐漸脫離了早期立體主義的刻板式,幾何語(yǔ)言經(jīng)修改變更為比較自由和輕描淡寫(xiě)的形式,色彩樸素而又協(xié)調(diào),畫(huà)面上適度折衷自然主義的情趣,平靜和諧而優(yōu)美,構(gòu)成一種新的藝術(shù)境界。
喬治·布拉克 - 其他成就
布拉克也是一位雕塑家、插圖家和舞臺(tái)設(shè)計(jì)家。他的繪畫(huà)有裝飾趣味。1952~1953年為盧佛爾宮伊特洛里亞廳設(shè)計(jì)的天頂畫(huà),很有詩(shī)意。布拉克對(duì)20世紀(jì)西方現(xiàn)代派藝術(shù)的影響力是很大的。畢加索把他和詹姆斯·喬伊斯并列,稱(chēng)他們是當(dāng)代“兩個(gè)最費(fèi)人猜疑卻又人人都能了解的人”。