宋德珠 - 人物簡介

1930年入北京中華戲曲�？茖W校，曾受業(yè)于閻嵐秋，張善庭、朱桂芳、荀慧生、筱翠花、郭際湘、程硯秋等。在校即嶄露頭腳，畢業(yè)后即成立了穎光社赴各地演出。宋德珠初學老生、小生，老師看他眉宇清秀，雙目有神，動作敏捷干凈，毯子功、把子功都很出色，是個武旦材料，就讓他改為專工武旦。

他的武旦刀馬旦戲主要是宗閻嵐秋，比如《扈家莊》，表演上比較花巧一些，另外也宗朱桂芳，比如說《楊排風》，表演比較凌利。這是他的武戲的特點。另外一方面，他的唱功上深受程硯秋和荀慧生的影響，形成了程腔荀唱的風格。他的藝術特點翁偶虹先生曾經(jīng)概括為“美媚脆銳”四個字。所謂美媚，就是要強調(diào)古典女性的陰柔之美，所謂脆和銳是指他靜態(tài)的造型要干凈利落脆。而他的動態(tài)的武打要凌利。也就是說，既要沖而不能野，既要美而又不能俗。也就是說要把武旦的陽剛之氣寓于古代婦女的陰柔之美之中。

宋德珠在河北省藝術學校授藝的二十多年，有所建樹的學生里，除傳人安榮卿外，還有河北梆子劇種的王麗君，也是他培養(yǎng)的學生。在河北一帶，宋派藝術無人不學，無人不夸，包括旦角、老生、小生、武生、花臉等各個行當，都吸收、融會了宋德珠的藝術風格。他的傳人還有劉琪、李麗、和他的女兒宋丹菊等。宋德珠的“宋派”藝術自上世紀30年代后期確立，幾十年來不斷發(fā)展，在中國的京劇史冊上，占有光輝的一頁。1984年7月18日因患咽喉癌在北京病逝，享年66歲。

宋德珠 - 生平經(jīng)歷

1930年，宋德珠12歲時入同年創(chuàng)辦的北平中華戲曲專科學校學戲第一期“德”字班，自此進入梨園之門。學藝是個苦事，既然干了這一行，就要舍得吃苦。宋德珠在中華戲校學習時，就像一種“苦行僧”式的生活，每天早上5點鐘起床，一直到深夜十一二點鐘才休息，每天排滿十六七個小時的功課。比如練蹺工，從早到晚把蹺綁在腳上，晚上入睡時才能卸下來。那時學戲，最講究苦練，天越熱、越冷，練得越狠。

宋德珠練“打出手”專門在大風天練，這樣練時雖不好掌握，但練出來的功瓷實，演出時無論條件多差，舞臺多小，都能適應。戲校一年才放七天假，平時也不準回家。他的一身武功就是這么練出來的。在戲校，宋德珠先從閻嵐秋、朱桂芳、張善庭等學習刀馬旦、武旦戲，繼從余玉琴、郭際湘、諸如香、王瑤卿學花旦、青衣戲，并曾向程硯秋、荀慧生、于連泉（小翠花）問藝。

在校期間，就常為程硯秋配戲。當年他（飾小青）與程硯秋（飾白素貞）、俞振飛（飾許仙）同臺演出的《斷橋》，成為珠聯(lián)璧合的梨園佳話。這幅劇照，至今還常登于各類戲曲書上。在中華戲校學習期間，宋德珠已是出類拔萃的一位，引起各方面的關注。據(jù)同窗王金璐介紹，宋德珠扮相很媚，身條、腰身比女學生還苗條，老師和同學們都很喜歡他。表演上，宋德珠的蹺工最好，“打出手”更是一絕，既穩(wěn)且?guī)�，入學第三年，就能演許多戲。他經(jīng)常與至今健在的王金璐合演《奪太倉》、《取金陵》、《翠屏山》、《宏碧緣》、《刺巴杰》和新戲《平陽公主》等。

1932年9月16日，中華戲校學生在北京東安市場內(nèi)的吉祥戲院舉行第一次公演。戲碼是《南天門》、《泗州城》、《游六殿》、《長坂坡》。這次演出以“德”字輩為主，宋德珠主演《泗州城》，飾演水母娘娘一角，武打穩(wěn)、準、狠，輕、帥、美，14歲的他即引起轟動。

宋德珠從中華戲校畢業(yè)后，旋即組織“穎光社劇團”，領銜在北京、天津、武漢、長沙、上海及南北各地演出。京劇界有個傳統(tǒng)，大都由青衣、閨門旦或老生挑班，個別的也有凈行挑班，而以武旦演員挑班，自宋德珠始，時有“紅珠”之稱。

1939年，他應上海黃金戲院之聘，領銜演出。同班的二牌老生，是“楊派”老生的創(chuàng)始人楊寶森；銅錘花臉是自創(chuàng)“裘派”的裘盛戎；架子花臉是自創(chuàng)“袁派”的袁世海。第一天打炮，在楊、裘、袁合演的《失·空·斬》后面，宋德珠上演《金山寺》大軸戲，曲子霞飛，出手雷動，只一個“大刀下場”，臺上亮相5分鐘，臺下也喝彩5分鐘，被譽為“釘在臺上紋絲不動的白娘子”。在一次義務戲中，仍由宋德珠的《金山寺》演大軸。周信芳、林樹森、袁世海合演的《戰(zhàn)長沙》，列于《金山寺》之前。從此，眾望所歸，“領袖武旦”風靡一時。

抗戰(zhàn)勝利后，宋德珠因病在家休養(yǎng)。新中國成立后，他在北京組班演出。1954年加入沈陽京劇團，為該團領銜主演。1959年春調(diào)任長春京劇院院長，是年秋回北京，是年底加參河北省京昆劇團，除主要從事教學工作外，也參加一些演出。1964年夏天，全國京劇現(xiàn)代戲觀摩大會在北京舉行，自此全國各劇團都開始編演現(xiàn)代戲，傳統(tǒng)戲遂在舞臺上銷聲匿跡。宋德珠只好退出舞臺，完全投入劇團的教學工作。

宋德珠自1964年息影舞臺，到1966年文化大革命開始前，雖然未再登過臺，但可以安心地教學生練功，他的基功、把子功、“打出手”尚有用武之地，這對時年四十六七歲的宋德珠還有些精神上的慰藉。

1974年起正式調(diào)入河北省藝術學校任教。宋德珠從藝幾十年，以自己扎實的功底和藝術實踐，創(chuàng)建了別具一格的“宋派”藝術，在京劇界獨樹一幟，頗受業(yè)內(nèi)人士和廣大觀眾的青睞。當時藝壇上還是“八大樣板戲”為主宰，他只好教基功，教武功，將他的絕活兒點點滴滴滲透到教學中，這對學生的藝術成長奠定了良好的基礎。如現(xiàn)在活躍在舞臺上的張艷玲、魏青英等，都是他那時教的學生。宋德珠明白，不讓排傳統(tǒng)戲可以，但基功不能不要，這是演員演好各類劇目的基礎。有一次他上課，有的學生穿著皮鞋進排練場，他就嚴厲地對學生說：“先去換鞋，再來說戲！”粉碎“四人幫”后，迎來了藝術復蘇的春天，傳統(tǒng)戲不久解禁，“宋派”藝術在劇壇上又開始重放異彩。不過，這時宋德珠已步入花甲之年，再登臺表演，已不大現(xiàn)實，他遂把全部心血公開地而不是像剛到藝校時那樣遮遮掩掩地傾注到培養(yǎng)接班人的事業(yè)上。

1982年12月，宋德珠與著名“紅生”表演藝術家李洪春，在北京收慕名而來的香港兩位京劇演員為徒。1984年他臨終前，還在醫(yī)院的病床上為蘇州京劇團的胡芝風講述表演經(jīng)驗；為看護他的弟子——山東省京劇團的牟玉鳳傳授《打青龍》唱腔，真正實現(xiàn)了他平常說的“我來的時候什么都沒有，走的時候什么也不帶走”的諾言，體現(xiàn)了一位正直藝術家的思想境界和高尚品德。至今京劇界還在傳說著：如果躋身于“宋派”行列，那將是武旦演員的幸事。

宋德珠 - 常演劇目

他常演的劇目有《楊排風》、《扈家莊》、《小放�！�、《鋸大缸》、《戰(zhàn)金山》、《泗州城》等。

宋德珠 - 表演特色

宋德珠幼功、蹺功、出手功基礎扎實，舞蹈身段優(yōu)美，“起打”邊式利落。他的武旦戲是博采前輩名家之長，并能融合體操與中外舞蹈造型美，加以創(chuàng)新。他對各種女性動態(tài)，甚至翱翔的鳥兒、遨游的魚、鏖戰(zhàn)的蟋蟀、風舒的楊柳等自然動態(tài)，都加以細致入微的觀察，可借鑒的就吸收用于自己的表演之中，以彌補男旦女性美不足之忌。

宋德珠把孔雀開屏時的穩(wěn)健大方，化到了出場與亮相中；把鷹擊長空時的矯健敏捷，化到了開打與出手之中；把鳥兒展翅起飛或落地時那一瞬間的美態(tài)，化到了由慢而快由快而慢的舞臺動作之中。宋德珠終于在不斷地演出、革新、模擬、探索中，建樹了輕盈翩躚、干凈利落、勇猛花哨、剛健婀娜的美、媚、脆、率的表演藝術。

在京劇刀馬旦、武旦的藝術造詣方面，宋德珠在師承的基礎上，集前輩名家技藝之大成，注重武戲文演，著眼刻畫人物，將繼承與革新結合起來。宋德珠就是這樣以天資橫溢的才華，在繼承傳統(tǒng)的基礎上，根據(jù)自己的美學觀點，形成獨具一格的“脆、帥、敏、捷，美、媚、嬌、柔，剛、挺、勁、銳”的表演藝術風格，辯證地融化在他的藝術血液里。他主演的《扈家莊》、《楊排風》、《蝶戀花》、《百鳥朝鳳》、《美人魚》等劇，亦莫不體現(xiàn)這種獨特的風采。開一代京劇武旦、刀馬旦之新風，在中國的京劇史冊上占有光輝的一頁。

宋德珠 - 四小名旦

中國京劇繼1927年梅（蘭芳）、程（硯秋）、荀（慧生）、尚（小云）確立“四大名旦”之后，青年旦角演員不斷涌現(xiàn)。為了選拔優(yōu)秀人才，有識之士和廣大熱心觀眾遂發(fā)出倡議，評選“四小名旦”。經(jīng)過一番細心籌劃，于1936年秋天由北京《立言報》主持，專門接待各界投票。投票結果前四名是：李世芳得票5800張，毛世來得票5000張，張君秋得票4800張，宋德珠得票3600張，成為當年轟動一時的京劇“四小名旦”。這“四小名旦”演藝超群但風格各異——李世芳唱做俱佳，有“小梅蘭芳”之稱；毛世來深得“花旦大王”筱翠花的真?zhèn)鳎�擅演《十三妹》等�。粡埦�秋博采眾長，創(chuàng)立了“張派”藝術；宋德珠工刀馬旦、武旦，以武功和“出手”見長，世稱“宋派”。