郭熙，北宋畫家，繪畫理論家，字淳夫，河南溫縣（今屬河南）人。擅 長山水。出身布衣，好道學，喜游歷。善畫，初無師承，后在臨摹 李成山水畫中受到啟發(fā)，筆法大進，亦能自放胸臆，筆勢雄健，水墨明潔。畫山石多用卷云或鬼臉皴，畫樹如蟹爪下垂。 熙寧(1068-1077)間為圖畫院藝學，后任翰林 待詔直長，成為宮廷畫院重要成員。于畫論方面亦有建樹，總結(jié)出對四季山水的審美感受及山水構(gòu)圖三遠法等。創(chuàng)作活動旺盛的時代正是宋神宗在位的熙寧、 元豐間（1068－1085年），深受神宗的恩寵，有“神宗好熙筆”，“評為天下第一”之說。

工畫 山水寒林，宗 李成法，山石用“卷云”或“鬼臉”皴法，畫樹 枝如蟹爪下垂，筆力勁健，水墨明潔。布置筆法獨樹一幟，早年巧贍致工，晚年落筆益壯，常于高堂素壁作長松巨木、回溪斷崖、巖岫巉絕、峰巒秀起、云煙變幻之景。

神宗趙頊曾把秘閣所藏名畫令其詳定品目，郭熙由此得以遍覽歷朝名畫， “兼收并覽”終于自成一家，成為北宋后期山水畫巨匠，與李成并稱“李郭”，與荊浩、關(guān)仝、董源、巨然并稱五代北宋間山水畫大師。郭還精畫理，提倡畫家要博取前人創(chuàng)作經(jīng)驗并仔細觀察大自然，他觀察四季山水，有“春山淡冶如笑，夏山蒼翠如滴，秋山明凈如妝，冬山慘淡如睡”之感受，在山水取景構(gòu)圖上，創(chuàng)“高遠、深遠、平遠”之“ 三遠”構(gòu)圖法。

《 宣和畫譜》著錄御府藏其作品有《奇石寒林圖》《古木遙山圖》《 煙雨圖》《晴巒圖》《 幽谷圖》《平遠圖》等30件。傳世作品有元豐元年(1078)作《 窠石平遠圖》軸，現(xiàn)藏故宮博物院；《幽谷圖》軸藏 上海博物館；《 溪山訪友圖》軸藏 云南省博物館；《 樹色平遠圖》卷藏美國大都會美術(shù)館；《 早春圖》軸、《關(guān)山春雪圖》軸均藏 臺北故宮博物院。著有畫論《 林泉高致》，為其子 郭思纂集，為中國第一部完整而系統(tǒng)地闡述山水畫創(chuàng)作規(guī)律的著作。

　　北宋 郭熙 絹本設(shè)色 縱120.8厘米 橫167.7厘米 北京故宮博物院藏

　　郭熙作為北宋著名山水畫家, 十分強調(diào)畫家對自然景物的觀察研究。他深知自 然山水體貌結(jié)構(gòu)的規(guī)律及其在四時、朝暮、風雨、明晦中的變化特征, 而且還特別強調(diào)畫家如何去發(fā)現(xiàn)和塑造山水的優(yōu)美藝術(shù)形象：“山形面面看, 山形步步移”,角度不同而呈現(xiàn)千姿百態(tài)。此畫畫深秋清曠之景, 神韻獨絕, 樹石畫法與《早春圖》頗為相似, 細部描繪較簡略。

北宋 郭熙 絹本水墨 縱158.3厘米 橫108.6厘米 臺北故宮博物院藏

郭熙能畫出“遠近淺深、四時朝暮、風雨明晦之不同” 。此畫表現(xiàn)冬去春來，大地復(fù)蘇時細致的季節(jié)變化。章法上兼有高遠、深遠、平遠，層次分明，畫中雖無桃紅柳綠的景色，卻已傳達出春回大地的信息。

北宋 郭熙 絹本淡設(shè)色 縱109.8厘米 橫54.2厘米 南京大學藏

此圖于夏季山野風景中穿插村落。立幅正中是崢嶸巍峨的巨峰，山勢奇險，煙藹浮現(xiàn)，其下為兩山夾峙的峽谷，下部平坦處建有山莊及亭閣，山 麓淺沙平岸有漁船停泊，山水中點綴乘轎的士大夫及樸野的漁夫山民，雖寥寥數(shù)筆，但人物神情動態(tài)躍然于絹素。此圖雖無款識，但似卷云狀的山石和壯健的筆墨正是郭熙本色，畫中山巒林木郁郁蔥蔥，展現(xiàn)的是“夏山蒼翠而如滴”的風貌。

北宋 郭熙 絹本墨筆 縱167.7厘米 橫53.6厘米 上海博物館藏

本圖構(gòu)圖創(chuàng)意頗為別致，在狹長的立幅上布滿險峻的山 石，巖間生有寒樹數(shù)株，石罅中又瀉出清泉一股，畫家以淡墨畫山，用濃墨寫樹，境界清幽，頗有筆簡氣壯景少意長之妙。但從景物布置而論，此圖又似是通景大屏中的一部分，原畫已難窺全貌，此一推測很難確定是否成立。此畫為北宋秘府收藏，著錄于《宣和畫譜》，畫幅上鈐有“宣和寶殿”等印。雖無作者名款，但流傳有緒，歷代皆定為郭熙力作，應(yīng)屬郭熙傳世繪畫中的精品。