拉赫瑪尼諾夫 - 簡介
拉赫瑪尼諾夫(1873—1943),俄國作曲家、鋼琴家。生于俄國奧尼加。就學(xué)于莫斯科音樂學(xué)院,師從阿倫斯基。創(chuàng)作中深受柴科夫斯基影響,有深厚的民族音樂基礎(chǔ),旋律豐富,擅長
史詩式壯闊的音樂風(fēng)格。作品有《第二鋼琴協(xié)奏曲》、《帕格尼尼主題狂想曲》、二十四首《前奏曲》、《音畫練習(xí)曲》、歌劇《阿萊科》、《利米尼的法蘭契斯卡》和《第二交響曲》、管弦樂《死之島》、《鐘》以及浪漫曲等著名作品。九十年代從事指揮,介紹了不少俄羅斯作曲家的作品。1818年經(jīng)瑞典定居美國后,創(chuàng)作上充滿了不協(xié)和與悲劇性,成為二十世紀(jì)上半葉重要的鋼琴演奏家。
拉赫瑪尼諾夫 - 生平經(jīng)歷
1873年4月1日,拉赫瑪尼諾夫誕生于俄國的謝苗諾沃(Семёново/Semyonovo),家境富裕,出身于地主的家庭,父母皆為業(yè)余鋼琴演奏家,其母充當(dāng)他的第一位鋼琴教師。拉赫瑪尼諾夫從四歲開始習(xí)琴,然而最初并無突出的表現(xiàn)。
由于家道中落,拉赫瑪尼諾夫一家遷往圣彼得堡。1882年,拉赫瑪尼諾夫入讀當(dāng)?shù)氐囊魳穼W(xué)院進(jìn)修,1885年經(jīng)介紹往莫斯科拜師尼古拉·茲韋列夫(Никола?й Зве?рев/Nikolai Zverev)門下接受嚴(yán)格的鋼琴訓(xùn)練。
10歲時的拉赫瑪尼諾夫艱苦的訓(xùn)練,令拉赫瑪尼諾夫不久便展露出他的天份:他編寫的歌劇《Aleko》獲獎;19歲時,編寫了著名的《升c小調(diào)鋼琴前奏曲》,成為他于樂壇上的代表作;
同年更完成他的《第一鋼琴協(xié)奏曲》。1892年,拉赫瑪尼諾夫于莫斯科音樂學(xué)院第一榮譽(yù)畢業(yè),并開始他的作曲生涯。
1897年,拉赫瑪尼諾夫《第一交響樂》的首演招來劣評如潮,令他受到很大打擊,他亦因而無法集中精神作曲。后來經(jīng)了解,由于當(dāng)天的指揮并無充份練習(xí),再加上指揮于演奏時醉酒,以致整個首演表現(xiàn)得一塌糊涂。但拉赫瑪尼諾夫并未因而振作起來,往后的數(shù)年更因此停產(chǎn),直至得到心理治療師尼可萊.達(dá)爾的醫(yī)治,才重拾自信。1900年,拉赫瑪尼諾夫完成他的《第二鋼琴協(xié)奏曲》,并以此獻(xiàn)給尼可萊.達(dá)爾,他更親自于首演中擔(dān)任鋼琴獨(dú)奏。該次演出為大眾所接納,令《第二鋼琴協(xié)奏曲》成為大眾喜愛的作品。
拉赫瑪尼諾夫除作曲外,亦是一位杰出的指揮家,他于1904年擔(dān)任Bolshoi Theatre的指揮。在俄國,他被譽(yù)為最杰出的歌劇謝爾蓋·瓦西里耶維奇·拉赫瑪尼諾夫指揮。1906年,由于俄國政治上的動蕩,拉赫瑪尼諾夫舉家離開俄國暫居意大利,后來再遷往德國德累斯頓,期間他編寫著名的《第二交響樂》,并于歐洲多國巡回指揮。
1909年,拉赫瑪尼諾夫第一次往美國表演,他為表演更編寫了被譽(yù)為最困難的《第三鋼琴協(xié)奏曲》,令他在美國大受歡迎;氐蕉韲,拉赫瑪尼諾夫擔(dān)任莫斯科愛樂交響樂團(tuán)的指揮,成為當(dāng)?shù)貥方缗e足輕重的人物。
1914年,俄國政治十分動蕩,不少劇院為免受暴民破壞而關(guān)閉,最初拉赫瑪尼諾夫并無離開祖國之意,但由于他出身富裕家庭,由曾是地主,拉赫瑪尼諾夫開始意識到周圍的危險。1917年,拉赫瑪尼諾夫獲邀到瑞典演出,他乘此良機(jī)舉家離開俄國,最終于1918年移居美國。為謀生計,拉赫瑪尼諾夫開始其鋼琴演奏生涯,在他人生余下的廿多年里,于美國及歐洲各地演奏,但卻再無踏足祖國的機(jī)會。
1931年,拉赫瑪尼諾夫于瑞士盧塞恩湖邊置業(yè),按照舊居模樣布置,并編寫了以鋼琴及交響樂演奏的《帕格尼尼主題狂想曲》。
拉赫瑪尼諾夫曾經(jīng)說過:“我感到我工作時比閑散時更強(qiáng),所以我祈求上帝讓我工作到生命的最后一天!鄙系蹜(yīng)允了他的祈禱,七十歲時,拉赫瑪尼諾夫仍不停四處演出,直至于1943年2月才因身體不適被逼停止下來,然而不久卻診斷出患了癌癥。同年3月,拉赫瑪尼諾夫病情惡化致無法進(jìn)食,到了3月26日更陷入昏迷狀態(tài)。一群音樂家聯(lián)名以電報預(yù)祝他的七十歲大壽,可惜他卻無緣慶祝自己的誕辰,最終于1943年3月28日辭世。
在拉赫瑪尼諾夫離開俄國前,曾編寫彌撒曲《Vesper Mass》,這亦是他為自己喪禮編寫的作品,當(dāng)中一句歌詞(英譯版本)如下:"Lord, now lettest Thou Thy servant depart in peace."(“主,現(xiàn)在就讓你的仆人在平安中離去!保
拉赫瑪尼諾夫 - 創(chuàng)作歷程
1873年4月1日,拉赫瑪尼諾夫(以下簡稱拉氏)出生于謝苗諾沃。拉氏曾祖父曾經(jīng)在圣彼的堡師從著名演奏家菲得爾學(xué)習(xí),拉氏的母親安娜·奧娜斯卡雅是圣彼的堡音樂學(xué)院的畢業(yè)生。拉氏的最早的鋼琴教育就來自母親。1882年拉氏舉家遷往圣彼得堡,入學(xué)圣彼的堡音樂學(xué)院,,師從德米納斯基學(xué)鋼琴。但此間拉氏家庭發(fā)生了大事,姐姐和父親先后去世,只有母親照看他。由此,拉氏的性格也逐漸變得內(nèi)向孤僻。
1885年,拉氏在表兄的介紹下,進(jìn)入莫斯科音樂學(xué)院,師從茨維列夫,接受到極嚴(yán)格的訓(xùn)練,從此打下了堅實(shí)的基礎(chǔ)。作為茨維列夫的弟子,拉氏有機(jī)會去圈里的聚會,先后見到了魯賓斯坦,塔涅耶夫,柴科夫斯基等,并對他后世的創(chuàng)作,產(chǎn)生了影響。
1887~1888年,拉氏寫出了第一批最初的作品。包括《樂隊諧謔曲》和一些鋼琴小品。
1890年的夏天,拉氏來到家鄉(xiāng)伊凡諾夫卡,在那里他遇到了日后的妻子同時也是自己表妹的娜塔莉婭·薩蒂娜。墜入情網(wǎng)的拉氏為心上人寫了一首六手聯(lián)彈的圓舞曲和浪漫曲;氐侥
科后,拉氏動筆創(chuàng)作了管弦樂《曼佛雷德》,這部作品的靈感來自柴科夫斯基的同名交響曲。
1891年,拉氏在家鄉(xiāng)完成了《第一鋼琴協(xié)奏曲》。12月回到莫斯科,向自己的老師阿連斯基獻(xiàn)上了第一部交響詩《羅斯基斯拉夫王子》。
1892年3月,拉氏在音樂學(xué)院舉辦了自己的音樂會,演奏了自己的三重奏和鋼琴協(xié)奏曲第一樂章。另一方面,拉氏加緊創(chuàng)作畢業(yè)作品——根據(jù)普希金長篇敘事詩《吉普賽人》改變的歌劇《阿連科》。這一年,拉氏獲得金質(zhì)獎?wù)拢詢?yōu)異成績從莫斯科音樂學(xué)院畢業(yè)。
畢業(yè)之后的拉氏馬上投入到繁忙的音樂會演出之中。期間,拉氏還完成自己最出名的作品之一——《升C小調(diào)前奏曲》。暑期,拉氏非常放松,相繼完成兩套藝術(shù)歌曲和一首幻想曲。還有從萊蒙托夫詩歌中獲得靈感創(chuàng)作的幻想曲《巖石》。
1895年,拉氏完成了費(fèi)時多日的《d小調(diào)第一交響曲》。1897年3月,由格拉祖諾夫指揮首演。出人意料的是,《第一交響曲》慘遭失敗。此后大約三年時間,拉氏一蹶不振,連已經(jīng)動筆的《佛蘭切斯卡·達(dá)·里米尼》也被擱置,直到數(shù)年后才完成。
1901年11月,拉氏的《第二鋼琴協(xié)奏曲》完成并首演,拉氏親自擔(dān)綱獨(dú)奏,作品獲得了極大的成功,拉氏也成功地戰(zhàn)勝了心理疾痼,重新振作起來。恢復(fù)了自信的拉氏進(jìn)入了一個創(chuàng)作的高峰。
1901年,他完成了《大提琴奏鳴曲》和為雙鋼琴而作的第二號組曲。次年拉氏又完成了自己第一部比較重要的合唱作品——根據(jù)詩人涅克拉索夫的詩歌譜寫的康塔塔《春》。不久,拉氏宣布了和納塔麗婭的婚事。
1903年夏,拉氏在家鄉(xiāng)度過。創(chuàng)作歌劇《貪婪騎士》。大女兒伊連娜出世。繼續(xù)創(chuàng)作擱置以久的歌劇《佛蘭切斯卡-達(dá)-里米尼》。
1906年,拉氏親自指揮《吝嗇騎士》與《弗蘭切斯卡·達(dá)·里米尼》的首演。2月,俄國局勢動蕩,拉氏前往意大利。后避居得累斯頓。
在德累斯頓相對安定的環(huán)境里,拉氏先后完成了《第二交響曲》(1906~1908年)!兜谝讳撉僮帏Q曲》(1907年)。交響詩《死島》(1909年)。1907年5月拉氏第二個女兒塔吉亞娜出生。夏季的伊凡諾夫卡成為拉氏的主要創(chuàng)作地。1908年夏,在此地,拉氏完成了難度驚人的《第三鋼琴協(xié)奏曲》,并于次年在美國首演。
此后幾年,日子相對平靜,在繁重的巡回演出同時,拉氏相繼完成了《十三首前奏曲》(作品32,1910年),《音畫練習(xí)曲》(作品33,1911年),《第二鋼琴奏鳴曲》(1913年)。
1913年,拉氏辭去了很多合約,想用于很多創(chuàng)作。另一個大動作是辭去帝國音樂協(xié)會主席職務(wù)。二月,拉氏來到羅馬,歷史性的湊巧住進(jìn)柴科夫斯基的弟弟莫德斯特·柴科夫斯基從前住過的房子。
一天,拉氏收到一封匿名信件,落款只說是莫斯科音樂學(xué)院的一位大學(xué)生,信里附有一首巴爾蒙特翻譯的愛倫·坡的名為《鐘》的詩歌。建議拉氏以此為題創(chuàng)作一部作品。拉氏仔細(xì)閱讀了詩歌,馬上引起了濃厚的興趣。并回想起自己童年對教堂隆隆鐘聲的記憶。巴爾蒙特的譯作節(jié)選了詩歌的精華,共四章。拉氏根據(jù)這四章,充滿激情的譜寫了交響合唱《鐘》。在創(chuàng)作中,拉氏始終認(rèn)為是柴科夫斯基在激勵著自己。冬天的羅馬不太冷,拉氏沉浸在前所未有的松弛和激情中。拉氏后來回憶到:每天我都要在鋼琴和書桌前呆上好久,直到西沉的落日投進(jìn)最后一縷陽光才停筆。
拉氏把《鐘》稱為他的第三交響曲,后來還把《鐘》歸入康塔塔,拉氏進(jìn)一步表示,《鐘》是他最優(yōu)秀的作品!
充滿危機(jī)的1914年到來了。戰(zhàn)爭的爆發(fā)使得俄國動蕩不安。此間拉氏一直呆在俄國南方。9月拉氏突然接到瑞典方面的邀請,希望他到斯德哥爾摩演出,拉氏利用這次機(jī)會,攜妻帶女一起離開了俄國。也就此告別了俄國。
拉氏先到斯德哥爾摩,然后轉(zhuǎn)到哥本哈根。由于沒有了固定的收入,拉氏不得不增加場次,但依然入不敷出。
1918年底,拉氏收到了美國方面的邀請。11月,拉氏舉家遷到美國紐約。在經(jīng)紀(jì)人查爾斯·艾利斯的安排下,拉氏成為“斯坦威”公司的簽約藝術(shù)家。斯坦威在四個月內(nèi)安排拉氏演出40場,借以推廣鋼琴。
爾后的兩年,拉氏又于勝利公司簽定了錄音合同,灌錄自己的鋼琴作品。1921年的中期,拉氏擺脫了經(jīng)濟(jì)危機(jī),在美國買了房子,房子按伊凡諾夫卡老宅的樣子建造,雇了俄國仆人,一切都按拉氏在俄國的老樣子擺設(shè)。
從1923年的演出季開始,拉氏逐漸增加了在歐洲的演出。生活安定之后,拉氏將精力投入到作曲中。至此,拉氏終于完成了《第四鋼琴協(xié)奏曲》。這首冗長的協(xié)奏曲題獻(xiàn)給俄國作曲家梅特涅。拉氏開玩笑說自己這部作品是鋼琴協(xié)奏曲領(lǐng)域的《尼伯龍根指環(huán)》,意思是說,作品的長度驚人。1927年3月,拉氏親自登場演奏,在費(fèi)城首演。隨后又進(jìn)行了修改,交給TAIR出版。
1931年1月,拉氏突然在《紐約時報》發(fā)表一篇抨擊蘇聯(lián)政府的文章。3月9日,蘇聯(lián)政府作出了反映,在全蘇范圍禁演拉氏的作品。(兩年后解禁)拉氏一下子成了“人民的敵人”。
夏天,拉氏重新修訂了《第二鋼琴奏鳴曲》,還完成了他的最后一部鋼琴獨(dú)奏作品《柯萊里主題變奏曲》,并于當(dāng)年10月在蒙特利爾首演。
1934年,拉氏在瑞士的謝納爾別墅完成了他晚年最重要的作品《帕格尼尼主題狂想曲》。這首鋼琴與樂隊的作品是拉氏晚年最著名的音樂。作者用帕格尼尼著名的24首隨想曲為主題,展開24段變奏,其中第18變奏《如歌的行板》后來更是憑借電影《時光倒流七十年》而聞名遐邇!
此時的拉氏健康情況已經(jīng)惡化,但是為了生活他仍需不停的巡演。1939年6月,英國邀請拉氏到倫敦,參加柯文特花園皇家歌劇院舉行的以拉氏音樂為基礎(chǔ)創(chuàng)作的芭蕾舞劇,拉氏已無力成行。
二次世界大戰(zhàn)已迫在眉睫,家人覺得繼續(xù)呆在歐洲有危險,啟程美國。秋天,拉氏完成了最后一部作品《交響舞曲》,并在此修訂了《第四鋼琴協(xié)奏曲》。
經(jīng)紀(jì)人給拉氏1942~1943年的演出季安排了相當(dāng)多的演出。名聲所累,拉氏也只能接受。況且這些演出的收入一部分將捐給他正在飽受戰(zhàn)爭蹂躪的祖國。拉氏感到了前所未有的疲勞。情況到了1943年初變的越發(fā)糟糕,拉氏已變的越發(fā)虛弱。醫(yī)生初步診斷是胸膜炎積液嚴(yán)重。要求立即臥床休息。但拉氏堅持演完了2月17日在諾克斯微爾的音樂會,然后才不得不結(jié)束巡演,和家人回到洛杉磯貝弗利山的家中休養(yǎng)。
在洛杉磯,醫(yī)生診斷為晚期癌癥,且完全擴(kuò)散到肺部和骨頭。根據(jù)在拉氏最后時刻陪在他身旁的鋼琴家霍洛維茨回憶:拉氏的病情惡化的非?,1943年3月28日早晨,拉氏在家中去世。離自己的生日僅剩幾天。70歲。他最后的話是,永別了,永別了,我再也見不到你們了。
拉赫瑪尼諾夫作有《第二鋼琴協(xié)奏曲》、《帕格尼尼主題狂想曲》、二十四首《前奏曲》、《音畫練習(xí)曲》,歌劇 《阿萊科》、《利米尼的法蘭契斯卡》和《第二交響曲》、管弦樂《死之島》、《鐘》以及浪漫曲等著名作品。后從事指揮,介紹了不少俄羅斯作曲家的作品。
1918年移居美國后,創(chuàng)作上充滿了不協(xié)和與悲劇性,成為二十世紀(jì)上半葉重要的鋼琴演奏家。[向往革命的作曲家]拉赫瑪尼諾夫出生于富貴家庭,二十歲就一舉成名。在音樂史上,像他這樣順利的音樂家是少見的。但是,拉赫瑪尼諾夫在政治上并不是守舊派,同當(dāng)時的很多俄羅斯知識分子一樣, 他對于十九世紀(jì)末到二十世紀(jì)初的俄國社會現(xiàn)實(shí)是不滿的。
從他的很多作品中,都可以看出這種傾向:《升c小調(diào)前奏曲》和他的代表作《第二鋼琴協(xié)奏曲》有著陰森的背景、沉重的低音,是一種彷徨、苦悶心情的寫照;《春潮》則充滿青春氣息,活潑向上,表現(xiàn)出 對即將到來的“春天”的渴望。1905年,俄國爆發(fā)了資產(chǎn)階級民主革命,雖然最終遭到失敗,但其影響是深遠(yuǎn)的。此后一直到1918年 “二月革命”,這一時期成為拉赫瑪尼諾夫創(chuàng)作力最為旺盛的階段。
拉赫瑪尼諾夫 - 創(chuàng)作背景
“身高近六尺,活象流放西伯利亞犯人般的五分頭,臉上呈現(xiàn)深沉抑郁的神色,一張憔悴而暗淡的面孔”這就是第一次世界大戰(zhàn)前二十年俄羅斯音樂界最重要的人物之一。兼作曲家、鋼琴家、指揮家三職于一身的拉赫瑪尼諾夫的生動寫照。
拉赫瑪尼諾夫出生在一個富裕的家庭,母親擅長演奏鋼琴,祖父也是一位業(yè)余鋼琴家,可以看到他的體內(nèi)流動著充沛的音樂家的血液。母親是他的啟蒙老師,音樂才華很快在拉赫瑪尼諾夫身上顯露,10歲他就進(jìn)入彼得堡音樂學(xué)院,18歲時以優(yōu)異成績提前一年畢業(yè)鋼琴系,第二年又在作曲系畢業(yè),并贏得金獎。
他的《第一鋼琴協(xié)奏曲》是在音樂學(xué)院畢業(yè)那年完成的,這首樂曲發(fā)表時,報紙上給予他善意的支持,他順利地邁出了作曲家成功的第一步。之后是接連不斷地發(fā)表雄心勃勃的作品,在當(dāng)時的俄國音樂界刮起一陣?yán)闲L(fēng)。但是二十四歲時發(fā)表的《第一交響曲》,卻遭到各派各家的口誅筆伐,拉赫瑪尼諾夫自此喪失了創(chuàng)作欲望,陷入了嚴(yán)重的神經(jīng)衰弱之中。
一連兩年的沉默后,是一個名叫達(dá)爾的醫(yī)學(xué)博士幫他重新恢復(fù)了自信。在意大利修養(yǎng)期間,拉赫瑪尼諾夫埋頭創(chuàng)作了《第二鋼琴協(xié)奏曲》的第二、第三樂章。他沒等完成此曲,就迫不及待地在莫斯科演出,結(jié)果好評如潮。這一成功使拉赫瑪尼諾夫為之一振,以后就是一往無前、一氣呵成地完成第一樂章。
1901年10月,由拉赫瑪尼諾夫親自彈奏鋼琴的全曲首演大獲成功。他就這樣奇跡般地獲得了新生。他懷著感激之情,將這部作品獻(xiàn)給了達(dá)爾博士!兜诙撉賲f(xié)奏曲》成了拉赫瑪尼諾夫創(chuàng)作的重要轉(zhuǎn)折,它也是與柴科夫斯基〈第一鋼琴協(xié)奏曲〉齊名的最偉大的鋼琴協(xié)奏曲,他將鋼琴與樂隊的配合,提升到了完美的境界。
拉赫瑪尼諾夫 - 大師逸事
1、鋼琴對小時候的拉赫瑪尼諾夫是一件懲罰工具,據(jù)說其母懲罰小拉赫瑪尼諾夫時,會要求他坐在鋼琴底下。
2、拉赫瑪尼諾夫的身材高大,擁有一雙巨大的手,左手能輕易按到跨十二度的琴鍵,故此并非所有人能演奏他的作品。他的身材可能與一種名為馬凡氏綜合癥 (Marfan Syndrome) 的遺傳病有關(guān),患者其中一個征狀是修長的四肢及手指。
3、拉赫瑪尼諾夫曾居于其師茲韋列夫的寓所內(nèi),由于同學(xué)們練習(xí)的聲音過份嘈吵,拉赫瑪尼諾夫向其師要求一個較寧靜的環(huán)境以專心作曲而引發(fā)爭執(zhí),最終令兩師徒拆伙。
4、拉赫瑪尼諾夫于莫斯科音樂學(xué)院畢業(yè)時,獲評審委員一致推舉為第一榮譽(yù)畢業(yè)生,其師茲韋列夫亦是評審委員之一。茲韋列夫于畢業(yè)禮時,更以金表作為賀禮贈予拉赫瑪尼諾夫,兩師徒亦冰釋前嫌,此金表亦成為拉赫瑪尼諾夫珍而重之的物品。
5、拉赫瑪尼諾夫接受心理治療時,其治療師尼古拉·達(dá)利(Никола?й Даль/Nikolai Dahl)要求他每天接受診治,拉赫瑪尼諾夫每次均需坐于漆黑的房間內(nèi),聽治療師不停重覆說:“你將開始創(chuàng)作協(xié)奏曲…你會工作得稱心如意…你的協(xié)奏曲會是最好的…”拉赫瑪尼諾夫最終于診療期末時,完成了著名的《第二鋼琴協(xié)奏曲》。 6、拉赫瑪尼諾夫于1902年與Natalia結(jié)婚,其意大利籍的妻子亦是畢業(yè)于莫斯科音樂學(xué)院的鋼琴家。
7、拉赫瑪尼諾夫喜歡于安靜的環(huán)境創(chuàng)作,他曾說:“沒有比安靜獨(dú)處對我更有幫助!
8、“拉赫曼尼”在俄語有“揮霍無度”之意,拉赫瑪尼諾夫之父正是一個胡亂揮霍的賭徒,最后更典當(dāng)家業(yè),棄妻兒不顧。
大師人生的最低谷(1895-1901)
1895年1月,拉赫瑪尼諾夫先生完成了他的《第一交響曲》,編號op.13,題獻(xiàn)給令他深愛著的安娜(他朋友彼得·羅蒂斯申基斯的妻子),在作品中,他稱安娜為"A.L".直到后來人們才得知“A.L”是何許人。
整部作品的樂思來自于獻(xiàn)給安娜的一首鋼琴歌曲,而拉赫瑪尼諾夫也為這首作品傾注了他最大的心血,他堅信這將是他迄今為止最偉大的作品。
1896年3月28日,這首作品在圣彼得堡首演,由格拉組諾夫指揮?墒钦孔髌穼懛ㄟ^于新穎,以至于指揮排演不當(dāng),演出效果很差,拉赫瑪尼諾夫在音樂會沒有結(jié)束時就憤怒的破門而出。
更令他憤怒的是,批評家們把他這個作曲者說的一無是處,卻忽略了指揮者和演奏者的拙劣不堪。拉赫瑪尼諾夫雖然堅信這是一部好作品,不僅因為這部作品首次引用了他最喜愛的中世紀(jì)圣詠《憤怒的日子》,并在樂曲中使用了新穎的表現(xiàn)手法,更因為這首作品是獻(xiàn)給他深愛的人的。
但是打擊畢竟太大,拉赫瑪尼諾夫身心受損,一生也沒有再動這部作品一手指頭。
1899年4月19日,拉赫瑪尼諾夫訪問倫敦,指揮了鮑羅丁的《伊戈爾王子》、他自己的交響詩《巖石》。英國皇家愛樂協(xié)會邀請他創(chuàng)作一首鋼琴協(xié)奏曲,這就是《第二鋼琴協(xié)奏曲》。
就在這時,他卻突然陷入了創(chuàng)作危機(jī)——他發(fā)現(xiàn)自己寫不出東西來,他沒有靈感了。
一方面由于工作繁忙,演出過多,他無暇作曲,但是另一方面他也明白,第一交響曲給他的打擊太大,他根本無法忍受同樣的打擊在發(fā)生在他身上,更糟糕的是他面臨著與安娜夫人終止關(guān)系的境況。這些都導(dǎo)致他無法正常的作曲。
他的朋友都想幫助他,他的姑夫亞歷山大·薩亭(alexander satin)請亞歷山德拉·列文(alesandra leivin)公主出面,給拉赫瑪尼諾夫提供了兩次與列夫·托爾斯泰見面的機(jī)會。雖然大文豪告訴他:“你是音樂家,你必須創(chuàng)作才行,這是你的責(zé)任。”但是拉赫瑪尼諾夫在激動不已之余,依舊寫不出一個音符來。
薩亭先生最終請來心理師尼古拉·達(dá)爾(nikolai dahl)為他治療。這位醫(yī)生精通神經(jīng)學(xué)、催眠術(shù),而且熱愛音樂,對拉赫瑪尼諾夫的風(fēng)格很熟悉,于是針對拉赫瑪尼諾夫的性格進(jìn)行治療。
幾個月的治療中,達(dá)爾對拉赫瑪尼諾夫催眠后不斷對他說:“你會開始做曲的,你會開始做曲的,你將寫的很好,寫出稱心如意的作品。你寫的協(xié)奏曲將獲得巨大的成功,它的品質(zhì)將會非常不錯……”拉赫瑪尼諾夫在醫(yī)生的鼓勵下漸漸恢復(fù)了信心。
1901年11月9日,《第二鋼琴協(xié)奏曲》首演獲得了巨大的反響,評論家說拉赫瑪尼諾夫在大型作品創(chuàng)作上有極高的造詣,當(dāng)代作曲家無出其右。這部作品成為了拉赫瑪尼諾夫最受喜愛也最受歡迎的音樂作品之一。
拉赫瑪尼諾夫 - 作品
拉赫瑪尼諾夫編寫了五首以鋼琴及交響樂演奏的作品,分別為四首鋼琴協(xié)奏曲及帕格尼尼主題狂想曲(Rhapsody on a Theme of Paganini),其中以第二鋼琴協(xié)奏曲及第三鋼琴協(xié)奏曲最著名,帕格尼尼主題狂想曲中一段行板(Var.18)更是旋律優(yōu)美,成為膾炙人口之作,被電影《似曾相識》(Somewhere in Time)采納為背景音樂。
鋼琴獨(dú)奏方面,最著名的莫過于他的升c小調(diào)前奏曲。拉赫瑪尼諾夫亦曾把多首古典音樂作品改編成鋼琴獨(dú)奏版本,較著名的有巴赫的前奏曲、里姆斯基-科薩科夫的野蜂飛舞、弗里茨·克萊斯勒的愛之悲及愛之喜等。
拉赫瑪尼諾夫曾編寫三首交響樂作品,第一交響樂對拉赫瑪尼諾夫而言是失敗之作,他甚至把手稿撕毀,直至他死后,整份樂譜被才發(fā)現(xiàn)收藏于列寧格勒音樂學(xué)院中,至1948年才于美國作第二次公演以紀(jì)念拉赫瑪尼諾夫逝世五周年。然而,第二交響樂及第三交響樂仍是較出名的作品。拉赫瑪尼諾夫亦曾編寫多首交響詩,如:Isle of the Dead、The Rock、Symphonic Dances(交響舞曲)等。
拉赫瑪尼諾夫亦有編寫聲樂及合唱作品,包括有彌撒曲Vesper Mass、The Liturgy of St. John Chrysostom及The Bells。短歌Vocalise更被改編成不同樂器的獨(dú)奏曲。
電影 《紫丁香》
導(dǎo)演: Pavel Lungin
主演: Лия Ахеджакова / Олег Андреев / Игорь Черневич / Евдокия Германова / Виктория Исакова
語言: 俄語
制片國家/地區(qū): Russian
取材于俄國著名作曲家拉赫曼尼諾夫生平、盧森堡國于2007年拍攝的彩色電影《紫丁香》的片名取得真好。單看片名,人們也許難能把它與拉赫曼尼諾夫聯(lián)系起來,但正是紫丁香花貫串了整部電影,并以此含義深遠(yuǎn)地表達(dá)了遠(yuǎn)離祖國的拉赫曼尼諾夫的思念故土之情。