馬塞爾·杜尚（法語：，中國大陸翻譯為馬塞爾·杜尚、臺譯杜尚，全名亨利．羅貝爾．馬塞爾．迪尚Henri-Robert-Marcel Ducham(1887年7月28日－1968年10月2日）。他是一位法國藝術(shù)家，二十世紀(jì)實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的先鋒，被譽(yù)為「現(xiàn)代藝術(shù)的守護(hù)神」；是一位法國藝術(shù)家，對于第二次世界大戰(zhàn)前的西方藝術(shù)有著重要的影響，是達(dá)達(dá)主義及超現(xiàn)實(shí)主義的代表人物和創(chuàng)始人之一。（但其實(shí)杜尚不屬于任何幫派，因?yàn)樗�一生都在追求自由，真正心靈的自由。）

在西方藝術(shù)

在歷史上，馬塞爾·杜尚一直是一位爭議頗多的人物。有人稱他是嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真的藝術(shù)家，是20世紀(jì)實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的先鋒，是現(xiàn)代藝術(shù)的守護(hù)神；也有人稱他是高雅藝術(shù)的嘲弄者，是藝術(shù)花籃中的一條毒蛇，是毀滅美的惡魔。

第一次世界大戰(zhàn)時(shí)期的屠殺現(xiàn)象令杜尚至感絕望，他帶領(lǐng)志同道合的藝術(shù)家掀起一場抗議的運(yùn)動(dòng)，也就是所謂的達(dá)達(dá)主義運(yùn)動(dòng)�！高_(dá)」在法文中的意思是木馬或嬰兒「無意識的語言」，后者似乎更合乎這個(gè)運(yùn)動(dòng)的精神。人們常認(rèn)為達(dá)達(dá)主義有虛無主義的色彩，而它本身的目標(biāo)也是在讓世人明白，所有的既定價(jià)值、道理或者美感標(biāo)準(zhǔn)，都已在第一次大戰(zhàn)的摧殘下，變得毫無意義。1916 年到 1943 年這段短暫的流行期間內(nèi)，達(dá)達(dá)主義激烈地散播非理性與反藝術(shù)思想，杜尚把簽名與標(biāo)題置于瓶架或鏟雪機(jī)，小便池之類物品上，然后當(dāng)成藝術(shù)作品展出。

在1905年，18歲的馬塞爾·杜尚（Marcel Duchamp）為了逃避服兵役，裝模作樣學(xué)畫版畫，成了一名藝術(shù)家。沒有人料到，這個(gè)的青年人會成為改寫西方藝術(shù)史首屈一指的大家。

1914年8月，第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)，25歲的維特根斯作為志愿者積極參軍。據(jù)說，他是因?yàn)樯�命困惑而去送死，然而這卻使他在戰(zhàn)壕里寫成了足以改寫西方哲學(xué)史的《邏輯哲學(xué)論》。

在1917年，杜尚將一個(gè)從商店買來男用小便池起名為《泉》，匿名送到美國獨(dú)立藝術(shù)家展覽要求作為藝術(shù)品展出，成為現(xiàn)代藝術(shù)史上里程碑式的事件。杜尚之所以把小便池命名為《噴泉》，除了他確實(shí)是水淋淋的外表之外，也是對藝術(shù)大師們所畫的《泉》的諷刺。

1919年，杜尚用鉛筆給達(dá)·芬奇筆下的蒙娜麗莎加上了式樣不同的小胡子，于是“帶胡須的蒙娜麗莎”成了西方繪畫史上的名作。

杜尚初期的作品并未顯露任何天才的跡象，像《布蘭維爾的風(fēng)景》那樣印象主義的畫作絲毫看不出作為一個(gè)藝術(shù)大家的深沉慧根。然而，當(dāng)杜尚開始畫出一些立體主義的重要作品，尤其是為哥哥的廚房畫《研磨機(jī)》，著手創(chuàng)作將“時(shí)間-運(yùn)動(dòng)”作為考察對象的《下樓的裸女》，他已經(jīng)對傳統(tǒng)的靜物美學(xué)產(chǎn)生懷疑，反對視網(wǎng)

膜的感性美，而這意味著思想的開端，一扇朝向另一些事物的窗戶悄然打開，新的藝術(shù)游戲規(guī)則而非美學(xué)規(guī)則正在靜寂中醞釀一個(gè)世紀(jì)的暴風(fēng)驟雨。

杜尚的意義在于他異常徹底的思想與生活，這一點(diǎn)和維特根斯坦驚人的相似。維特根斯坦可以在飛行員和哲學(xué)家之間左顧右盼，杜尚則漫不經(jīng)心成了藝術(shù)大師；維特根斯坦三十出頭心甘情愿去當(dāng)小學(xué)教員，杜尚后半生則氣定神閑，樂在“棋”中。維特根斯坦說：“哲學(xué)只是把一切擺在我們面前，它既不解釋什么，也不推演什么。因?yàn)橐磺卸家压�開地?cái)[在那里了，沒有什么需要解釋�！倍�杜尚的藝術(shù)也是那樣“明擺著的”，堅(jiān)實(shí)地表達(dá)著世界，而且“像水晶一樣清晰”。

《下樓的女人》（1912）、在蒙娜麗莎的臉上畫上胡須（L.H.O.O.Q.）（1919）、The Large Glass（1915-1923） 譯：《大玻璃》、《泉》（1917）、《給予：1、瀑布2、燃燒的氣體》《Bicycle Wheel Ready-made》（1913）(譯：<<現(xiàn)成的自行車輪>>)等。

二十世紀(jì)實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的先驗(yàn)，被譽(yù)為“現(xiàn)代藝術(shù)的守護(hù)神”。是一位法國藝術(shù)家，對於第二次世界大戰(zhàn)前的西方藝術(shù)有著重要的影響，達(dá)達(dá)主義及超現(xiàn)實(shí)主義的代表人物之一。

馬塞爾·杜尚，大陸地區(qū)也音譯為馬塞爾·杜尚 本名：Henri-Robert-Marcel

Duchamp 法語：Marcel Duchamp 譯名：亨利·羅貝爾·馬塞爾·迪尚)，中國大陸譯為馬塞爾·杜尚（以下簡稱為杜尚），臺譯為杜尚。1887年7月28日～1968年10月2日，被譽(yù)為“現(xiàn)代藝術(shù)的守護(hù)神”。對第二次世界大戰(zhàn)前西方藝術(shù)有著重要的影響，他是達(dá)達(dá)主義及超現(xiàn)實(shí)主義的代表人物之一，也是創(chuàng)始人之一。杜尚生于法國，1955年加入美國國籍。他的出現(xiàn)改變了西方現(xiàn)代藝術(shù)的進(jìn)程�？梢哉f西方現(xiàn)代藝術(shù)，尤其是第二次世界大戰(zhàn)之后的西方藝術(shù)思想，主要是沿著他的思想軌跡行進(jìn)和發(fā)展的。因此，了解杜尚是了解西方現(xiàn)代藝術(shù)的關(guān)鍵。

杜尚1887年生于法國布蘭維爾的一個(gè)溫馨家庭，兄妹六人中有四人致力于視覺藝術(shù)。他早年曾做過圖書管理員，接受過短期繪畫訓(xùn)練。從1906年離開軍隊(duì)至1912年，他嘗試過印象派、野獸派、立體派等各種風(fēng)格。

1912年他因其作品《正在下樓梯的裸女》而一舉成名，并因此帶來訂畫要求。不過杜尚對此不感興趣，他說，“不，謝謝，我更喜歡自由�！�1915年，他來到紐約，和畢卡比亞一起成為紐約達(dá)達(dá)的精英。事實(shí)上，早在達(dá)達(dá)名稱出現(xiàn)以前，杜尚就表現(xiàn)出明顯的達(dá)達(dá)精神。他的作品總是獨(dú)特、大膽、充滿狂想。他用錫片、鉛絲、油彩、粉末等非傳統(tǒng)材料和全新技法進(jìn)行創(chuàng)作，還用自行車輪、鐵鍬、梳子等現(xiàn)成品做成雕塑，甚至讓現(xiàn)成品直接成為作品。他把署有R·Mutt之名的小便器送至1917年的紐約獨(dú)立藝術(shù)家協(xié)會展覽，題名為《泉》。這種標(biāo)新立異讓人有種玩笑開過了頭的感覺，它遭到了以前衛(wèi)自詡的組委會氣急敗壞的拒絕。

與《泉》一樣著名的惡作劇是他1919年回法國后所搞的若干幅“帶胡須的蒙娜麗莎”。在達(dá)·芬奇那件舉世聞名的《蒙娜麗莎》彩色復(fù)制品上，他用鉛筆給這位美人加上了式樣不同的小胡子。于是，美人的神秘微笑立即消失殆盡，畫面一下子變得稀奇古怪、荒誕不經(jīng)。

《L．H．O．O．Q》是這批“帶胡須的蒙娜麗莎”中最為有名的一幅。L．H．O．O．Q是法語elle a ehaud au cul的快讀諧音，暗喻畫面形象是淫蕩污濁的。在這里，杜尚將達(dá)·芬奇的經(jīng)典名作當(dāng)作公然嘲諷的對象，展示了他真正渺視傳統(tǒng)、無視約束的品性。他把反藝術(shù)推向了極致，給后繼的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)以新的啟迪。

對于超現(xiàn)實(shí)主義者而言，杜尚是一個(gè)極具魅力的人物。他的“姿態(tài)亦具有超現(xiàn)實(shí)主義的意義……表現(xiàn)了先于后來的超現(xiàn)實(shí)主義者的思想。從藝術(shù)角度看，超現(xiàn)實(shí)主義者幾乎沒有超越出這種思想�！�(《世界藝術(shù)百科全書選譯Ⅰ》，上海人民美術(shù)出版社，第297頁。)達(dá)達(dá)開拓的新的視覺藝術(shù)領(lǐng)域成為超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)最為直接的根源。

1919年 在蒙娜麗莎的臉上畫上胡須.

1917年噴泉 (譯：噴泉、清泉)

1915-1923年The Large Glass(譯：大玻璃)

1913年Bicycle Wheel Ready-made(譯：現(xiàn)成的自行車輪)

1912年 Nude Descending a stair case No.2下樓的裸女二號

代表作有《下樓的裸女》、《泉》、《L.H.O.O.Q》《大玻璃》、《給予：1、瀑布2、燃燒的氣體》等。杜尚在他身處的那個(gè)年代，無疑是藝術(shù)家眼中的異類。馬塞爾·杜尚否定傳統(tǒng)，戲謔傳統(tǒng)作品，顛覆作品內(nèi)容，甚至改變了藝術(shù)創(chuàng)作的手段和觀念。杜尚喜愛用機(jī)器的形象和機(jī)械的描繪，而不是傳統(tǒng)的寫實(shí)或印象的畫法來作畫。這樣的畫法逐漸形成風(fēng)格，最后產(chǎn)生了《火車上悲傷的男人》《下樓的裸女2號》等具有明顯杜尚風(fēng)格的作品。

在1912年送至巴黎一個(gè)立體派組織主辦的展覽上因?yàn)楸徽J(rèn)為帶有未來主義思想而被立體主義者們拒絕展出。這導(dǎo)致了杜尚和傳統(tǒng)藝術(shù)的徹底決裂，因?yàn)轳R塞爾·杜尚發(fā)現(xiàn)所謂新銳藝術(shù)家依然沒拋棄舊的思想，為一己私利拉幫結(jié)派。杜尚決定自由的去創(chuàng)作，不背負(fù)過多的負(fù)擔(dān)。

曾讓馬塞爾·杜尚聲名狼藉的作品是他重畫過的《蒙娜麗莎》。1917年，他在達(dá)·芬奇的名作《蒙娜麗莎》上，用鉛筆畫上山羊胡子，并且在下面寫上"L·H·O·O·Q"（讀作Elleachaudaucul，意為"她的屁股熱烘烘"）。這一對待“經(jīng)典名作”的態(tài)度立刻遭到了傳統(tǒng)藝術(shù)衛(wèi)道士們的大力抨擊。然而，杜尚提出的問題是：為什么我們不可以換一個(gè)角度來看“大師”的作品？如果我們永遠(yuǎn)把“大師”的作品壓在自己頭上，我們個(gè)人的精神就永遠(yuǎn)都會受

到“高貴”的奴役。

此外，不可否認(rèn)的是，杜尚重畫過的《蒙娜麗莎》另有一種特別的味道，這也為后來的藝術(shù)創(chuàng)作另辟一條路，70、80年代有許多藝術(shù)家用重畫的方式來進(jìn)行創(chuàng)作。

所以杜尚的意義在于，他對藝術(shù)的邊界和本質(zhì)提出了質(zhì)疑，促使我們以新的眼光和視角來看待整個(gè)藝術(shù)史和藝術(shù)品。而他的現(xiàn)成品藝術(shù)也突出了觀念在藝術(shù)創(chuàng)作中的重要地位�！久�稱】帶胡須的蒙娜麗莎又名：《L．H．O．O．Q》；

【類別】油畫/名畫；

【年代】1919年；

【作者】馬塞爾·杜尚；

【規(guī)格】 用鉛筆在的《蒙娜麗莎》復(fù)制品上加胡須，19x12.7厘米；

【屬地】紐約瑪麗·西斯勒夫人藏。

（1)1911創(chuàng)作完成《下樓的裸女一號》。

（2)1912年創(chuàng)作完成《下樓的裸女二號》；

（3)1913年創(chuàng)作完成《現(xiàn)成的自行車輪》；

（4)1915-1923年創(chuàng)作完成《The Large Glass》(譯：《大玻璃》)；

（5)1917年創(chuàng)作完成第一件裝置藝術(shù)作品《噴泉》；

(6)1919年創(chuàng)作完成《在蒙娜麗莎的臉上畫上胡須》（L.H.O.O.Q）；

1887年7月28日出生于法國薄蘭韋勒（Blainville）。

1902：開始作畫，畫了《薄蘭韋勒的風(fēng)景》，是迄今所知道的他的第一張作品。

1904：中學(xué)畢業(yè)，到巴黎和他哥哥在一起，進(jìn)朱麗亞藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。

到1905年7月離開朱麗亞藝術(shù)學(xué)院。開始用后期印象派風(fēng)格畫家庭成員、朋友和風(fēng)景。

1905：為兩份報(bào)紙畫漫畫插圖，這件事斷斷續(xù)續(xù)做到1909年。在里昂學(xué)印刷，在軍隊(duì)中服務(wù)一年。

1906：從軍中退役，繼續(xù)回到巴黎學(xué)畫。

1908：在巴黎郊區(qū)納衣（Neuilly）定居，一直住到1913年。

1909：以類似杜尚的風(fēng)格畫人像和裸體，到1910年漸漸轉(zhuǎn)向野獸派那種比較自由的表現(xiàn)風(fēng)格。第一次參加巴黎的獨(dú)立沙龍展覽，在星期天常去他哥哥的住處參加一些藝術(shù)家、詩人的聚會，并在那里知道了立體主義。

1910：這一年中畫了好些重要的早期作品。

1911：開始畫立體主義風(fēng)格的畫。

1912：創(chuàng)作他重要的油畫作品的最后一年。7、8月訪慕尼黑，開《新娘，甚至被光棍們剝光了衣服》的草圖。他的作品《下樓的女人》被“獨(dú)立畫展”拒絕。

1913：叛離流行藝術(shù)觀的開始，停止創(chuàng)作傳統(tǒng)手段的油畫和素描，離開巴黎的藝術(shù)家圈子，做圖書管理員，在藝術(shù)上開始轉(zhuǎn)向機(jī)械的描繪手段，作一些類似科學(xué)的設(shè)計(jì)。繼續(xù)構(gòu)思他的《新娘》（后來以《大玻璃》聞名，因?yàn)榇水嬍钱嬙诓Ａ�上的）。做了《三個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的終止》表現(xiàn)了對科學(xué)度量標(biāo)準(zhǔn)的嘲弄意味，同年還做了用自行車輪固定在凳子上的雕塑，這是現(xiàn)成品的開始。送軍械庫畫展的作品反應(yīng)強(qiáng)烈，參展的四張畫全被賣出去了。

1914：構(gòu)思《大玻璃》，畫草圖，試驗(yàn)方法，并開始收集歷年的筆記，創(chuàng)作心得，后來這些在1911－1915年的筆記成為在1934年做的《綠盒子》里的內(nèi)容之一，其中幾乎集中了杜尚在后來的創(chuàng)作中的主要思想。再畫《咖啡磨，二號》，買瓶架子回來作為自己的藝術(shù)創(chuàng)作。用現(xiàn)成的印刷品——在一張印刷品的風(fēng)景畫上點(diǎn)了兩點(diǎn)，名《藥房》作為自己的創(chuàng)作。第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)，兩個(gè)哥哥都應(yīng)征入伍，杜尚因?yàn)樯眢w的原因免役，帕克邀請他去美國。

1915年6月坐船去紐約。他被美國人當(dāng)成著名歐洲藝術(shù)家而受到歡迎。帕克把剛下船的杜尚直接帶到愛倫斯伯格寓所，愛倫斯伯格熱情接待。杜尚在他那里住了3個(gè)月，就搬入自己新找的寓所，并有了自己的畫室，他購了兩塊大玻璃，開始動(dòng)手畫他的《大玻璃》。買雪鏟，在鏟上題“折斷胳膊之前”，作為他的作品，并為這類作品想出“現(xiàn)成品”的稱呼。美國報(bào)紙上開始有采訪他的文章出現(xiàn)，他的藝術(shù)主張已經(jīng)形成。

1917：又搬回愛倫斯伯格樓上的寓所，愛倫斯伯格希望得到《大玻璃》的擁有權(quán)，以替杜尚交房租為代價(jià)，《大玻璃》完成之日當(dāng)歸愛倫斯伯格。送現(xiàn)成品出去展覽。和愛倫斯伯格等人開始籌備“獨(dú)立藝術(shù)家展”。

1917：獨(dú)立藝術(shù)家展，送《泉》參展，未獲準(zhǔn)展出。出《盲人》和《侖侖》兩種藝術(shù)小雜志，但都只出了一兩期即�？�。給3個(gè)有錢的美國姐妹教法文，在一個(gè)法國機(jī)構(gòu)里服務(wù)了幾個(gè)月。

是他一生中最后一張油畫《Turn》。這一年美國參戰(zhàn)，為避免服兵役，杜尚去了阿根廷首都布宜諾斯艾利斯，在那里租了一個(gè)小公寓，繼續(xù)構(gòu)思大玻璃，熱衷下棋，籌劃在紐約的立體主義展覽，但寫信給愛倫斯伯格說，他不希望展出自己的任何作品。法國詩人阿波里奈爾和他的二哥杜尚一維龍均過世，杜尚很難過，計(jì)劃回法國一趟。

1919：在布宜諾斯艾利斯參加了一個(gè)棋俱樂部，癡棋。他妹妹在巴黎結(jié)婚，他從布宜諾斯艾利斯送她的結(jié)婚禮物是：《L．H．O．O．Q．》，是一本幾何學(xué)教科書，他讓妹妹把它掛在陽臺上任憑風(fēng)吹雨淋。6月回巴黎，有時(shí)去里昂看看父母。與當(dāng)時(shí)在巴黎的達(dá)達(dá)們有聯(lián)系，有時(shí)去超現(xiàn)實(shí)主義者常聚會的咖啡館。《L．H．O．O．Q．》（《為蒙娜麗莎畫胡子》）問世。

1920：初回紐約，把一個(gè)玻璃容器稱做《50巴黎的空氣》，作為禮物送給愛倫斯伯格。他的《L．H．O．O．Q》被比卡比亞出版在達(dá)達(dá)刊物《391》上，成為達(dá)達(dá)的招牌。在紐約西73街租了個(gè)畫室，和美國現(xiàn)代藝術(shù)收藏、贊助者德萊厄太太及美國藝術(shù)家馬雷組織了“無名者協(xié)會：現(xiàn)代藝術(shù)博物館”，這個(gè)博物館在20年中組織了84次展覽和無數(shù)的講座，還有出版物。杜尚開始任組織展覽的主任，后來做秘書，做了多年。他的女性身份“羅絲·瑟拉薇”出現(xiàn)。

1921：和馬雷一起出版了一期刊物《紐約達(dá)達(dá)》，巴黎的達(dá)達(dá)俱樂部要他送作品去展覽，他發(fā)電報(bào)給他們說“給你個(gè)球”。6月回巴黎，《大玻璃》的所有權(quán)從愛倫斯伯格轉(zhuǎn)到德萊厄太太手里，因?yàn)閻蹅愃共�格遷往加州，無法攜帶這件作品，此時(shí)，杜尚仍在制作這件作品，尚未完成。

1922：l月回紐約，教法文課。繼續(xù)畫《大玻璃》。法國超現(xiàn)實(shí)主義的領(lǐng)袖普呂東在他的《文學(xué)》雜志上撰文《杜尚》。

1923：停止創(chuàng)作《大玻璃》。2月回到歐洲，從此在歐洲呆到1942年左右。這期間他在歐洲進(jìn)行了一次旅行，去了紐約三次（1926－1927，1933－1934，1936)。

1924：和比卡比亞、馬雷等人在一個(gè)試驗(yàn)電影上露面，并上臺做過一次表演，動(dòng)手做旋轉(zhuǎn)的輪盤的作品。

1925：杜尚的父母在同年去世，兩人謝世的時(shí)間只差5天。參加棋賽，到意大利旅行。

1926：買畫賣畫做一點(diǎn)藝術(shù)生意。到紐約去組織布朗庫西的展覽。并幫德萊厄太太組織現(xiàn)代藝術(shù)國際展覽，他的《大玻璃》在這個(gè)展覽中第一次和觀眾見面。展覽后在運(yùn)送過程中，《大玻璃》被損壞了。

1927：6月在巴黎和一位法國汽車制造商的女兒結(jié)婚，6個(gè)月后離婚。

1928－1932：參加各種棋賽，寫棋書，成為法國棋協(xié)會會員，參加國際比賽。有時(shí)幫德萊厄太太在歐洲選畫，組織紐約的畫展。普呂東為杜尚的下棋而廢畫，在出版物上微有責(zé)備。

1933：把一本英文棋書翻譯成法文。10月去紐約組織布朗庫西展覽。

1934：2月回巴黎。準(zhǔn)備并出版了他的《綠盒子》。

1935：作為法國隊(duì)員參加國際棋賽。開始著手做《手提的盒子》——他的另一個(gè)作品和筆記集。普呂東在巴黎的一家刊物上寫文章介紹杜尚的藝術(shù)創(chuàng)作，這是第一篇重要的對杜尚藝術(shù)的介紹文章。

1936：作品在法國、英國。美國的各種展覽上展出，3月為組織展覽去紐約。并坐火車旅行美國，到加州訪愛倫斯伯格夫婦，9月回法國。這年在紐約的“達(dá)達(dá)超現(xiàn)實(shí)主義”展覽中杜尚有11件作品展出。

1937：第一個(gè)個(gè)展在芝加哥舉辦。給巴黎的雜志寫棋的專欄文章，每星期一篇。幫古根海姆在歐洲選現(xiàn)代藝術(shù)收藏作品。

1938：參加了巴黎的“超現(xiàn)實(shí)主義國際展”，是杜尚設(shè)計(jì)的展覽廳，他自己有4張以前的作品參加展覽。

1939：出版雙關(guān)語集。

1940：繼續(xù)做《手提的盒子》。

1941：《手提的盒子》正式出版。

1942：為躲避二次大戰(zhàn)到美國，此后基本上一直住在美國。和一批逃難到美國的超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家有往來，與他們一起出版超現(xiàn)實(shí)主義刊物《VVV》。

1943：在紐約西14街租了一間畫室，這間畫室他租用了二十二年。

1944：開始著手秘密地創(chuàng)作他的最后一件作品：《給予：1．瀑布2．燃燒的氣體》。這作品在無人知曉的情況下，做了有20年的時(shí)間。

1945：美國的《觀察》雜志出了一期專號介紹杜尚。

1946：秋天去巴黎，和普呂東著手組織巴黎的超現(xiàn)實(shí)主義展覽，在展覽開幕前杜尚回到紐約。

1947：打算申請做美國公民。

1949：芝加哥舉辦了愛倫斯伯格夫婦的收藏品展覽，其中有30件杜尚的作品。

1950：女友瑪麗病重，杜尚去巴黎看望，女友去世。

1951：美國畫家馬塞韋爾編輯《達(dá)達(dá)畫家和詩人文選》一書，得到杜尚的幫助。

1952：紐約一家畫廊辦“杜尚兄妹展”展出了杜尚一家兄妹4人的作品。

1954：與美國女子蒂尼結(jié)婚，蒂尼曾是馬蒂斯的兒媳，后離婚，有3個(gè)孩子。愛倫斯伯格的收藏被費(fèi)城美術(shù)館接受并展出，作為該館的永久性收藏，其中杜尚的作品共有三十四件。

1955：正式成為美國公民。在這些年頭杜尚幫助出版書籍，接受采訪，比他前些年要“人世”得多。

1957：幫助在古根海姆美術(shù)館組織“杜尚三兄弟展”，杜尚選作品，設(shè)計(jì)目錄，并隨展覽到得州，在那里辦講座。

1958：巴黎出版了杜尚的文集。

1959：由萊伯編輯的第一本關(guān)于杜尚的論文集《杜尚》在巴黎出版，同年出了英譯本。此后，關(guān)于杜尚的研究作品不斷問世。在法國接受某一學(xué)院的“杰出人士”的榮譽(yù)。

1960：《綠盒子》被翻譯成英文出版。那時(shí)年輕的波普藝術(shù)家如勞生柏、約翰斯等人，對杜尚的藝術(shù)都表示了極大的關(guān)注，并與他往來，想得到他的指導(dǎo)。杜尚與他們做朋友，有時(shí)出席他們的畫展。

1961：被美國的三所大學(xué)授予榮譽(yù)博士學(xué)位，專門研究杜尚的博士論文出現(xiàn)。被邀請到美國的許多大學(xué)講演。被英國BBC電臺采訪。

1962：大哥雅克·維龍6月去世，妹妹蘇珊9月去世。

1963：在瑞典斯德哥爾摩舉辦作品展，并同時(shí)出版關(guān)于杜尚的論文集。紐約舉辦了“杜尚、比卡比亞、斯維特斯展”。杜尚最大的回顧展在加州的帕莎蒂納美術(shù)館舉辦，一共有114件作品。

1964：法國電視臺制作了“和杜尚下棋”的節(jié)目。該節(jié)目獲得電影節(jié)的大獎(jiǎng)。杜尚的現(xiàn)成品在意大利米蘭被復(fù)制并展出。

1965：紐約的杜尚藝術(shù)展。美國作家湯姆金斯為《紐約客》撰文寫杜尚。同年出版了關(guān)于杜尚的書《新娘和光棍》。

1966：BBC制作關(guān)于杜尚的影片：“現(xiàn)成品的反叛”，同年6月在BBC電視臺播出。英國泰特美術(shù)館舉辦杜尚的大型回顧展。英國《藝術(shù)和藝術(shù)家》雜志出版關(guān)于杜尚的專號。紐約出版新發(fā)現(xiàn)的杜尚的筆記。

1967：法國專欄作家卡巴內(nèi)采訪杜尚并出版了《杜尚訪談錄》。

1968：10月1日在法國巴黎的寓所去世。

杜尚在一次大戰(zhàn)期間來到紐約，繼續(xù)從事他在巴黎開始的“現(xiàn)成品”(ready-made)的實(shí)驗(yàn)�！艾F(xiàn)成品”是指選取日常生活用品或廢舊物品制成的藝術(shù)品。杜尚將日常生活中的普通物體本身內(nèi)在的固有屬性；是藝術(shù)家本人通過先占了這一個(gè)（或任何一個(gè)）物體，將它放在特定位置上，才將它變?yōu)樗囆g(shù)品--成為一個(gè)藝術(shù)品關(guān)鍵不在“為什么”，而在“在哪里”。

1966年在BBC在Jasper Johns和Robert Rauschenberg的作品里我們能明顯的看出他對后世的影響，而位于巴黎的Centre Georges Pompidou每年都會頒發(fā)一次馬塞爾·杜尚獎(jiǎng)金予繼承其創(chuàng)新精神的年輕藝術(shù)家。針對其作品的性質(zhì)和他對雙關(guān)語以及非傳統(tǒng)畫布和媒介的偏愛，我們認(rèn)為他對之后的街頭藝術(shù)和電腦黑客也帶來了一定的啟發(fā)和影響。

馬塞爾·杜尚一生作出很多轟動(dòng)性的作品，在此無法舉例。比如對后來繪畫影響很大的《下樓梯的裸女》,《新娘》,《大玻璃》（亦名《新娘甚至被光棍們剝光了衣服》）、《泉》、《L。H。O。O。Q�！�,《大玻璃》,《給予：1、瀑布2、燃燒的氣體》等。從觀念藝術(shù)的角度看來，首當(dāng)其沖的當(dāng)然是那個(gè)“臭名昭著”的瓷質(zhì)小便器——《泉》。它們是以視覺的“無所反應(yīng)”為基礎(chǔ)的，不講任何高雅或者粗俗的審美情趣。偶爾寫在現(xiàn)成品上

短句，不是作品的標(biāo)題，而是“把觀者的思想帶到另外一種主要是受字眼支配的領(lǐng)域中去”的媒介。人們一般認(rèn)為藝術(shù)品的最大特點(diǎn)之一是“獨(dú)創(chuàng)性”，是一種特別的、唯一的東西，但是杜尚說：“在傳統(tǒng)意義上講，現(xiàn)今存在的幾乎每一件現(xiàn)成物體都不是原物�！薄耙�?yàn)樗囆g(shù)家使用的一管管顏料都是機(jī)器制造的，都是現(xiàn)成的產(chǎn)品，所以我們必須斷定，世界上所有的繪畫作品都是u2018現(xiàn)成物體的輔助u2019�！彼鼈兌既狈υ瓌�(chuàng)性。

《景觀網(wǎng)》：1902年 布上油畫。61×50厘米。私人收藏。

《天堂》：1910年至1911年。布上油畫。114.5×128.5厘米。費(fèi)城

藝術(shù)博物館，費(fèi)城，賓夕法尼亞，美國。

《肖像dumouchel R》：1910年 布上油畫。100×65厘米。費(fèi)城藝術(shù)博物館，費(fèi)城，賓夕法尼亞，美國。

《春天里的女孩和男孩/青年男士等愛在春天》：1911年布上油畫。65.7×50.2厘米。私人收藏。

《奏鳴曲》：1911年布上油畫。145×113厘米。費(fèi)城藝術(shù)博物館，費(fèi)城，賓夕法尼亞，美國。

《杜西妮亞》：1911年布上油畫。146×114厘米。費(fèi)城藝術(shù)博物館、費(fèi)城，賓夕法尼亞，美國。

《古斯塔夫的肖像秋茄的母親》：1911-12年布上油畫。61×43.5厘米。私人收藏。

《下棋者的肖像》：1911年布上油畫108×101厘米。費(fèi)城藝術(shù)博物館，費(fèi)城，賓夕法尼亞，美國。

《無損檢測下樓梯（2）》：1912年布上油畫147.5×89厘米。費(fèi)城藝術(shù)博物館，費(fèi)城，賓夕法尼亞，usa.u。

《從處女到新娘》：1912年。帆布59×53.5厘米。現(xiàn)代藝術(shù)博物館，紐約，紐約，美國。

《自行車車輪》：1913年。成衣：自行車車輪，直徑64.8厘米，在板凳上，高60.2厘米。原作遺失。復(fù)制品。私人收藏。

《九蘋果模具》：1914至1915年。64×102厘米。油、鉛、鉛箔玻璃之間的玻璃板。私人收藏。

《巧克力磨機(jī)no.2》：1914年。油線帆布。65×54厘米。費(fèi)城藝術(shù)博物館，費(fèi)城，賓夕法尼亞，美國

《瓶架》：1914 64。成衣：瓶架采用鍍鋅鐵。59×37厘米。原遺失。復(fù)制品。私人收藏。

《在前進(jìn)的手臂骨折》：1915年。成衣：表明鏟，木材和鍍鋅鐵。121.3厘米。耶魯英國藝術(shù)中心，紐黑文，康涅狄格，美國。

《新娘由她的剝離赤裸的單身漢》或《大型玻璃》：1915 23。油，消失，鉛箔，絲和灰塵在玻璃板安裝鋁，木材和鋼框架。272.5×175.8厘米。費(fèi)城藝術(shù)博物館，費(fèi)城，賓夕法尼亞，美國。

《隱藏的噪音》：1916。成衣：球弦之間的黃銅片一起舉行的四個(gè)螺絲。12.9×13×11.4厘米。費(fèi)城藝術(shù)博物館，費(fèi)城，賓夕法尼亞，美國。

《噴泉》：1917。1917年的作品。這是他稱為「現(xiàn)成物」（也被稱為「實(shí)物藝術(shù)」）的作品之一，因?yàn)樗�使用了早已存在的物品——這個(gè)作品用的是小便兜（小便斗），命名為「噴泉」，有「R. Mutt」的簽名字樣。杜尚把這件作品提交給一場藝術(shù)展作為挑釁，但作品不久後就遺失了。這件作品，以及提交這件作品的行為，被認(rèn)為是20世紀(jì)藝術(shù)的一個(gè)重要里程碑。杜尚於1960年代委托制作的復(fù)制品現(xiàn)在一些美術(shù)館展示中。

成衣：小便器。黑色油漆，上釉陶器，23.5×18厘米，高60厘米。私人收藏。

《繁殖》：從盒手提箱。成衣：鉛筆在一個(gè)復(fù)制的麗莎。19.7×12.4厘米。費(fèi)城藝術(shù)博物館，費(fèi)城，賓夕法尼亞，美國。

《新鮮的寡婦》：20世紀(jì)20年代。微型窗口：木漆成藍(lán)色和八矩形拋光皮革。 77.5×45厘米的木制板，1.9×63.3×10.2厘米�，F(xiàn)代藝術(shù)博物館，紐約，紐約，美國。

《旋轉(zhuǎn)式玻璃板（精密光學(xué)）》：1920。五彩繪玻璃板繞金屬軸和似乎是一個(gè)單圈時(shí)，在距離一米。120.6×184.1厘米和99×14厘米的玻璃板。耶魯英國藝術(shù)中心，紐黑文，康涅狄格，美國。

《在奧斯特里茨的爭吵》：1921。微型窗口：對木材和玻璃。62.8×28.7x6.3厘米。staatsgalerie，斯圖加特，德國。

《為什么不打噴嚏玫瑰花的賴維》：1921 64。成衣：152大理石立方體的形式的糖立方體與溫度計(jì)和cuttlefishbone在鳥籠。12.4×22.2×16.2厘米。私人收藏。

《自畫像在剖面》：1958。色紙撕裂的黑色背景。14.3×12.5厘米。私人收藏。

《新娘》：89.5×55.25厘米。費(fèi)城藝術(shù)博物館，費(fèi)城，賓夕法尼亞，美國。

《悲傷的年輕人在火車/青年人在悲傷的火車》：布上油畫，貼紙板。100×73厘米。原創(chuàng)性，威尼斯，意大利。

《阻塞的網(wǎng)絡(luò)》：油和鉛筆在畫布。148.9×197.7厘米。在現(xiàn)代藝術(shù)博物館，紐約，美國。

《滑翔機(jī)含有一種水磨機(jī)在相鄰的金屬》：石油和半圓玻璃，鉛，鉛線。147×79厘米。費(fèi)城藝術(shù)博物館，費(fèi)城，賓夕法尼亞。

杜尚即使不能被稱作觀念藝術(shù)的鼻祖，至少也是觀念藝術(shù)的重要思想源泉。

約瑟夫·孔蘇斯（JosephKosuth）曾說過：“自杜尚以后，藝術(shù)就在觀念的層次上存在著”。杜尚是20世紀(jì)藝術(shù)史上最"出名"的藝術(shù)家，他極端引人注目，同時(shí)又"臭名昭著"。杜尚之后的許多藝術(shù)觀念和藝術(shù)流派，乃至藝術(shù)界發(fā)生的方向性的變化，都同他有關(guān)。有人罵他，說他動(dòng)搖了藝術(shù)殿堂的"神圣"根基；也有人贊他，稱他為真正領(lǐng)會并表現(xiàn)"藝術(shù)"真諦之第一人。不論人們褒貶如何，歷史評價(jià)怎樣，討論觀念藝術(shù)，杜尚是一個(gè)不可逾越的源頭。杜尚一生做作很多轟動(dòng)性的作品，在此無法枚舉。

比如對后來繪畫影響很大的《下樓梯的女人》、《新娘》、《大玻璃》（亦名《新娘甚至被光棍們剝光了衣服》）等。從觀念藝術(shù)的角度看來，首當(dāng)其沖的當(dāng)然是那個(gè)"臭名昭著"的瓷質(zhì)小便器--《泉》。

在此之前，他還做過一些嘗試，比如在1913年他把自行車的一只車輪裝在廚房凳子的頂上，并看著它們轉(zhuǎn)動(dòng)。他還制作了《巧克力磨機(jī)第一號》。1915年，他買了一把鏟雪的鐵鍬，并在上面寫上"斷臂之前"。1920年他制作了《旋轉(zhuǎn)的飾板》。他把這些都視作藝術(shù)品。他在晚年的訪談錄中說道，這些現(xiàn)成品的選擇從來就不是依據(jù)什么審美原則，有時(shí)候甚至是故意去違背現(xiàn)存審美原則和標(biāo)準(zhǔn)。它們是以視覺的"無所反應(yīng)"為基礎(chǔ)的，不講任何高雅或者粗俗的審美情趣。偶爾寫在現(xiàn)成品上的短句，也不是作品的標(biāo)題，而是"把觀者的思想帶到另外一種主要是受字眼支配的領(lǐng)域中去"的媒介。他說，現(xiàn)成品可以是藝術(shù)品，相反，藝術(shù)品也可以成為日常用品，可以把倫勃朗（Rembrandt）的畫拿來當(dāng)燙衣板。人們一般認(rèn)為藝術(shù)品的最大特點(diǎn)之一是"獨(dú)創(chuàng)性"，是一種特別的、唯一的東西，但是杜尚說："在傳統(tǒng)意義上講，現(xiàn)今存在的幾乎每一件現(xiàn)成物體都不是原物，因?yàn)樗囆g(shù)家使用的一管管顏料都是機(jī)器制造的，都是現(xiàn)成的產(chǎn)品，所以我們必須斷定，世界上所有的繪畫作品都是"現(xiàn)成物體的輔助"，它們都缺乏原創(chuàng)性"。

他將繪畫和雕塑從傳統(tǒng)的主題和材料中解脫出來。在《自行車輪》（1913年）中，他將現(xiàn)成品（普通、大規(guī)模制造的物品）引進(jìn)雕塑。杜尚出生于魯昂附近，在巴黎學(xué)習(xí)藝術(shù)。他的早期畫作是傳統(tǒng)的風(fēng)景畫和肖像畫。

1915年以后，他大部分時(shí)間都生活在紐約。在那里，他與曼雷及其他人一起創(chuàng)立了達(dá)達(dá)主義。

1926年，他展出了《大玻璃》，一個(gè)油彩和導(dǎo)線在玻璃上組成的混合體。

20世紀(jì)三十年代，杜尚幫助布置了幾個(gè)超現(xiàn)實(shí)主義展覽。

在1946-1966年間，他創(chuàng)作了大型組合作品，《給予：1、瀑布；2、燃燒的氣體》。它于1969年被永久性地陳列在費(fèi)城藝術(shù)博物館。

1955年，杜尚成為美國公民�！耙粋�(gè)人的生活不必負(fù)擔(dān)太重，做太多的事，要有妻子、孩子、房子、車子。幸運(yùn)的是我認(rèn)識到這一點(diǎn)的時(shí)候相當(dāng)早，這使我得以長時(shí)間地過著單身生活。這樣，我的生活比之于娶妻生子的通常人的生活輕松多了。從根本上說，這就是我生活的主要原則。所以我可以說我過得很幸福，我沒生過什么大病沒有憂郁癥，沒有神經(jīng)衰弱。還有，我沒有感到非要做出點(diǎn)什么來不可的壓力我從來都沒有感到過類似要求：早上畫素描，中午或晚上畫草圖等等。” ——馬塞爾·杜尚。

雅克·維隆他的一個(gè)兄弟加斯頓，亦名雅克·維隆，也是畫家。另一個(gè)兄弟，雅克·雷蒙德·杜尚·維�。�1876-1918年），以立體主義雕塑著名，如《馬與坐著的女人》。

馬塞爾·杜尚的父親是一位公證人，一位通情達(dá)理、心平氣和的長輩，從不干涉子女的決定，并在經(jīng)濟(jì)上給予幫助。杜尚在兄妹六人中排行第三，他們當(dāng)中有四位后來成了藝術(shù)家。兩個(gè)哥哥雅克·維雍和杜尚·雛雍分別是畫家和雕塑家，妹妹蘇珊·杜尚和他是畫家。

受外祖父——一位技巧精湛的版畫家和兩位哥哥的影響，十幾歲的杜尚也曾畫過些風(fēng)景油畫，還去巴黎的朱利安藝術(shù)學(xué)院學(xué)過十來個(gè)月，但基本上都沒使他提起過什么特殊的興趣。還是為了逃避兵役，他才臨時(shí)抱佛腳地通過了作為“藝術(shù)工作者”的身份考試。于1906年離開軍隊(duì)到了巴黎。那正是各種現(xiàn)代藝術(shù)流派如火如荼的年代，他的兩個(gè)哥哥也積極投身其中，并且與許多現(xiàn)代藝術(shù)家們過從甚密，杜尚自然輕易進(jìn)入了他們的圈子。在1906年到1912年的短短六年里，他把印象派、野獸派和立體主義等各樣風(fēng)格都嘗試了一遍，并成為巴黎先鋒派藝術(shù)家沙龍的成員，有資格參加每年一度的全國展覽會，也有畫廊經(jīng)銷他的畫。在1912年出現(xiàn)的最早介紹立體主義的書中，杜尚名列其中。他的成功順利而迅速，照此走下去，成為某種領(lǐng)袖或至少成為代表畫家應(yīng)該是沒問題的。杜尚是西方理性主義邏輯發(fā)展中的一個(gè)例外。他的影響深遠(yuǎn)而持久，而且他所達(dá)到的新境界至今無一人能夠真正繼承。今天人們大多能欣賞和津津樂道的是他的那些出新的藝術(shù)作品，對于他最出色的思想，即超越藝術(shù)局限，走入自由境界尚理解不足。

1.亨利·羅貝爾·馬塞爾·杜尚（Henri-Robert-MarcelDuchamp），臺譯馬塞爾·杜尚，法國藝術(shù)家，對第二次世界大戰(zhàn)前的西方藝術(shù)有著重要的影響，達(dá)達(dá)主義及超現(xiàn)實(shí)主義的代表人物之一。出生于1887年7月28日，1955年成為美國公民，死于1968年10日。

2.1911年,他的天才閃出了火花(《小妹妹》).他進(jìn)一步加強(qiáng)了形的分解,在1912年,終于有一些決定性的作品問世,其中最著名的是《正在下樓的裸體》

3.1913年,這幅作品參加了紐約的兵營畫展,很快就使馬塞爾·杜尚一舉成名。它被保守派看作是褻瀆神靈一般的可憎,而期望某種新事物的人們則把它視為"隧道盡頭的光明"。對于一般紐約人來說,馬塞爾·杜尚,還有薩拉·伯恩哈特和拿破侖,是三個(gè)最有代表性的法國人。一位評論家將這幅作品描繪為"瓦窯里的一次爆炸"。實(shí)際上,這是一組幾乎連在一起的五個(gè)人體草圖,他們正在帶著顯而易見的準(zhǔn)確性,有節(jié)奏地從旋轉(zhuǎn)樓梯上下來。杜尚因此收到了 些訂畫要求,而他的回答卻是:"不,謝謝,我更喜歡自由"。他以兩美元一小時(shí)的價(jià)格(通常價(jià))給一些紐約畫家,甚至隨便什么人教授他所精通的法文,來掙得每日的面包和啤酒。這時(shí),他結(jié)識了弗朗西斯·畢卡比亞.在一段時(shí)間里,他們形影不離。各自從對方身上汲取長久不息的火花,樂趣和好勝心。他們倆人是達(dá)達(dá)精神和達(dá)達(dá)運(yùn)動(dòng)的領(lǐng)袖。

4.從1915年到1923年,杜尚從容不迫地完成了一幅高三米的代表作,這是第一幅在透明玻璃板上組合的作品,用堅(jiān)固涂料把上了顏色的錫片固定的玻璃板上。"因?yàn)橐磺杏彤嫳澈蠖加谢覊m",他這樣說道�！侗还夤鱾儎児庖路�的新娘》就是這種作品，是一部愛情欲望的神秘機(jī)械史詩。訂了婚的新娘子和她的天線掛在空中，正在與一組"她的光棍們"聯(lián)系，這組紅顏色的站立者共有穿制服或著仆人裝的九個(gè)人:教士、龍騎兵、憲兵、警察、捕鱸魚的人、大商店的送貨員、裝殮和埋葬尸體的人、仆人、車站站長。他們在接受新娘的流體，這一流體遙控著一出星際性節(jié)奏一機(jī)械芭蕾,主題是一個(gè)莫明其妙者從另一星球所看到的人類愛情。這就是安德烈。布雷東給予的最佳說明.但逐漸地,面對這幅晦澀難懂的具體、輝煌之作�；\罩著馬塞爾·杜尚的世界性榮譽(yù)變得模糊起來，而他自己卻并沒有注意到這一點(diǎn)。他不打算畫畫，而是突然對象棋著了迷，他的信條是永不重復(fù)。在所有的大師中，他是唯一一位在盛年突然停止作畫的。

5.他還是"現(xiàn)成品"之父,其中最著名的例子是《瓶式大干燥器》、他署名穆特,參加1916年紐約獨(dú)立派畫展的《小便池》、以及被他加上了兩撇優(yōu)雅的小胡子的《喬空達(dá)L.H.O.O.Q》(1919年).他密切參與了超現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)動(dòng),巴黎絕妙的1938年展覽會那煤口袋式的屋頂、《雨室》、以及1947年展豪華目錄封面上的《軟橡皮的紅乳房,請摸》都是他的作品。

6.二十世紀(jì)初期實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的先驅(qū)，被譽(yù)為“現(xiàn)代藝術(shù)的守護(hù)神”，紐約達(dá)達(dá)主義團(tuán)體的核心人物，尤其是第二次世界大戰(zhàn)之后的西方藝術(shù)，主要是沿著杜尚的思想軌跡進(jìn)行的。因此，了解杜尚是了解西方現(xiàn)代藝術(shù)的關(guān)鍵在西方學(xué)術(shù)上的探究和發(fā)掘。

在具體闡述超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)之前，有必要對達(dá)達(dá)(Dada)運(yùn)動(dòng)作一扼要梳理，因?yàn)檫@二者之間的聯(lián)系確實(shí)十分緊密。可以說，達(dá)達(dá)主義在精神上和藝術(shù)手法上為超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的出現(xiàn)作了必要的準(zhǔn)備。沒有達(dá)達(dá)主義，超現(xiàn)實(shí)主義幾乎沒有可能發(fā)展。

達(dá)達(dá)運(yùn)動(dòng)是第一次世界大戰(zhàn)的產(chǎn)物。在這場席卷歐洲的戰(zhàn)爭中，瑞士因其中立國姿態(tài)而成為最佳避難所，接納了眾多逃避戰(zhàn)火的文化、思想界青年。

晚會上，一把裁紙刀在一本法德辭典中碰巧點(diǎn)中的名詞“達(dá)達(dá)(法語中原意為玩具小木馬)”成為他們一切活動(dòng)的代名詞。達(dá)達(dá)，這個(gè)被玩世不恭地找出來的偶得之詞很快便聲名遠(yuǎn)揚(yáng)——它成為這場與破壞、瘋狂、虛無主義、憤世嫉俗密切相關(guān)的運(yùn)動(dòng)的標(biāo)簽。

戰(zhàn)爭使人們在思想上和情感上產(chǎn)生更多共鳴，因而幾乎是同時(shí)，達(dá)達(dá)運(yùn)動(dòng)還在紐約、巴黎等地出現(xiàn)。在美國紐約，達(dá)達(dá)的風(fēng)云人物是杜尚和畢卡比亞；在德國柏林，達(dá)達(dá)的核心是胡爾森貝克；而在巴黎，達(dá)達(dá)則以文學(xué)界力量為主，它的主力是阿拉貢、布雷東等人。此外，達(dá)達(dá)運(yùn)動(dòng)還在科隆、漢諾威等地發(fā)生。達(dá)達(dá)的范圍擴(kuò)及世界各國，然而其組織卻是一盤散沙。一如那些不勝枚舉的宣言，達(dá)達(dá)展示的是雜亂無章和驚世駭俗。總體上說，它是從無政府主義和虛無主義出發(fā)，以各種諷刺手法甚至惡作劇形式對一切藝術(shù)形式的挑戰(zhàn)和攻擊。它產(chǎn)生于混亂，又致力于創(chuàng)造混亂。在破壞一切的同時(shí)，也完成了它的歷史使命——打破現(xiàn)成品與藝術(shù)品、創(chuàng)造者與欣賞者、藝術(shù)與生活之間的界限。從1922年起，達(dá)達(dá)派的內(nèi)部分歧變得日益明顯。1923年，達(dá)達(dá)宣告解體，應(yīng)驗(yàn)了他們自己所述的預(yù)言，“達(dá)達(dá)派也要消滅自己”。

在達(dá)達(dá)派的眾多組織中，紐約達(dá)達(dá)因馬塞爾·杜尚(Marcel Duchamp)的存在而顯得令人矚目。

杜尚的藝術(shù)探尋的是非理性和自由，塞尚的藝術(shù)追求的是理性與秩序。它們是一枚硬幣的兩個(gè)面，共同組成了一個(gè)完整的相輔相成的現(xiàn)代主義。

如果說達(dá)達(dá)的破壞是有限的、一時(shí)的、情緒化的，是摧毀一切的戰(zhàn)爭中不滿情緒的徹底發(fā)泄，那么杜尚的堅(jiān)正的叛逆和嘲諷一切則是深入骨髓的。達(dá)達(dá)的想入非非和大鬧天宮越來越顯示出急功近利的渴望，他們說是破壞，實(shí)在建立，用阿爾普的話說：“我們把達(dá)達(dá)看成是十字軍，最終是為了把創(chuàng)造的領(lǐng)地再奪回來�！边_(dá)達(dá)只是在特定的時(shí)期或氣氛里，觸及了杜尚的反對一切既定模式的精神層次。當(dāng)戰(zhàn)爭結(jié)束，一切四平八穩(wěn)了之后，就都各就各位了，竟然都有去做神父和醫(yī)生的。在杜尚眼里，達(dá)達(dá)是所有運(yùn)動(dòng)中的一個(gè)，所有叫囂反傳統(tǒng)的形形色色的現(xiàn)代流派，從破壞到守成再到排他和僵死，從解放人到束縛人。這些運(yùn)動(dòng)用來標(biāo)榜自己卓爾不群的宣言都是些美麗的幌子，集團(tuán)中的一些人從中得到了想得到的：就可以輕易改弦易轍了。他們過分的把藝術(shù)當(dāng)回事兒了，不能不說是存心把藝術(shù)打扮得多么與眾不同，然后在里邊大做自己的文章。與他們本質(zhì)不同的是，杜尚，是非功利的、不搞運(yùn)動(dòng)、不建派系、把藝術(shù)看作只不過是人生中一部分內(nèi)容。

相當(dāng)多的流派都認(rèn)為自己跟杜尚有關(guān)，就像美國畫家德庫寧說的：“杜尚一個(gè)人發(fā)了一場運(yùn)動(dòng)--這是一個(gè)真正的現(xiàn)代運(yùn)動(dòng)，但實(shí)際上杜尚一直與它及之后的一切運(yùn)動(dòng)若即若離，并不是它們當(dāng)中任何一個(gè)的真正意義上的參與者。因?yàn)椴粌H達(dá)達(dá)容不下杜尚，之后的任何一個(gè)流派或運(yùn)動(dòng)都沒能跳出杜尚早已看透的套路，杜尚至今沒有被超越。

2004年《泉》擊敗畢加索的《亞威農(nóng)少女》和波普藝術(shù)家安迪·沃霍爾的《金色瑪麗蓮》，被推選為現(xiàn)代藝術(shù)中影響力最大的作品。

1919年,杜尚用鉛筆給達(dá)·芬奇筆下的蒙娜麗莎加上了樣式不同的小胡子,于是“帶胡須的蒙娜麗莎”成了西方繪畫史上的名作。

他第一件現(xiàn)成品作品《自行車輪》（1913）就是一只安裝在墊凳上的車輪。這種嘲弄審美原則、贊揚(yáng)荒唐行為、宣傳反藝術(shù)的態(tài)度對后來的藝術(shù)思想有特別重要意義的影 響。

法國藝術(shù)家馬塞爾·杜尚用他充滿玩樂、刺激、具有顛覆性的藝術(shù)作品證明了成功的秘訣在于懂得適當(dāng)放松以及不要將自我看得太重要。被視為二十世紀(jì)最重要的藝術(shù)家之一的杜尚，他的早期作品受到過超現(xiàn)實(shí)主義、達(dá)達(dá)主義以及俄耳甫斯主義（相比起立體主義色彩上更豐富）的影響，而他最廣為人知的作品則是其“現(xiàn)成物藝術(shù)品”系列 —— 將日常用品進(jìn)行輕微的調(diào)整并放置在新的環(huán)境當(dāng)中。他最著名的作品“泉” （Fountain）是一件展示在畫廊里的顛倒放置的小便池，上面有他的簽名，

移居紐約后，杜尚和 Katherine Dreier 、Man Ray 等藝術(shù)家開始了對藝術(shù)品買賣和收藏的探索。他在創(chuàng)作“大型玻璃”（The Large Glass）的同時(shí)繼續(xù)制造著一些“現(xiàn)成物藝術(shù)品”，這些作品在本質(zhì)上是對他早期在八年間所完成的三個(gè)系列作品的重新混搭。

他對動(dòng)態(tài)藝術(shù)也頗感興趣，曾和Ray合作完成過一些作品，例如Rotative plaques verre, optique de précision（旋轉(zhuǎn)玻璃盤），并將“活動(dòng)物體”這一術(shù)語烙印在一類型的機(jī)械雕塑上。杜尚還將自己裝扮成名叫Rose Sélavy的女人，在 Ray 的攝影里擔(dān)任模特。

杜尚不斷挑戰(zhàn)著藝術(shù)的定義，將許許多多古怪的想法轉(zhuǎn)化為藝術(shù)品。他對Peggy Guggenheim、MoMA董事Alfred Barr以及James Jonson Sweeny等的建議對當(dāng)代博物館的藝術(shù)收藏有直接性的影響。做為“悖論”的倡導(dǎo)者和“反藝術(shù)”的長期實(shí)踐者，杜尚最終決定離開藝術(shù)的領(lǐng)域，全心全意投入到國際象棋的世界里，他甚至合同John Cage在一次表演中用操控棋子的方法來制造聲響。

世紀(jì)中葉，普桑（Poussin）認(rèn)為古典繪畫只不過是“關(guān)于非肉身事物的觀念”。這一論斷已經(jīng)顯露出藝術(shù)品與觀念藝術(shù)家之間的聯(lián)系。觀念藝術(shù)（Conceptual Art），又稱思想藝術(shù)（Idea art），信息藝術(shù)（Information art），是用來描述60年代中期產(chǎn)生的一類強(qiáng)調(diào)觀念的藝術(shù)作品的術(shù)語。然而，直到20世紀(jì)初，藝術(shù)家們才真正開始質(zhì)疑傳統(tǒng)藝術(shù)中對于質(zhì)感和完美的強(qiáng)調(diào)和追求。達(dá)達(dá)主義者們以文字游戲等方式表達(dá)了他們的社會理想和藝術(shù)理念，實(shí)則已開“觀念”之先河。而杜尚（Marcel Duchamp）的出現(xiàn)及其作品，則對觀念藝術(shù)后來的蓬勃發(fā)展影響深遠(yuǎn)。

杜尚一生做作很多轟動(dòng)性的作品，在此無法枚舉。比如對后來繪畫影響很大的《下樓梯的裸女》（圖1）《新娘》（圖2）、《大玻璃》（亦名《新娘甚至被光棍們剝光了衣服》）（圖3）等。有人罵他，說他動(dòng)搖了藝術(shù)殿堂的“神圣”根基；許多人們贊揚(yáng)他，稱他為真正領(lǐng)會并表現(xiàn)出“藝術(shù)”真諦之第一人。

達(dá)達(dá)主義者在一戰(zhàn)以后意識到了自己所面臨的危機(jī)并以新的藝術(shù)樣式做出了反映。相同的境遇在二戰(zhàn)以后的50到60年代的歐洲又重新出現(xiàn)，這又是一個(gè)社會騷動(dòng)不安的時(shí)代，一個(gè)反叛的時(shí)代。各種運(yùn)動(dòng)頻仍，思潮迭出。有些美國藝術(shù)家有時(shí)將這一現(xiàn)象稱為新達(dá)達(dá)主義，新達(dá)達(dá)主義已經(jīng)比較明顯地帶有后來觀念藝術(shù)的特征。

羅伯特·勞申伯格（RobertRauschenberg）是觀念藝術(shù)的代表人物之一。1953年他得到了一幅德庫寧（DeKooning）的作品，他用顏料將之涂掉，并將最后的結(jié)果作為一個(gè)作品展出，命名為《已擦除的德庫寧的作品》。通過這種方式，他消磨了西方社會中籠罩在那些曾創(chuàng)造過精美藝術(shù)品的大師級“英雄人物”頭上的光環(huán)，試圖將人們的思想引向一個(gè)更為自由的天地，使人們在面對浩繁的藝術(shù)傳統(tǒng)的時(shí)候，還有平和心態(tài)和創(chuàng)造勇氣。1960年，當(dāng)他受邀參加一個(gè)以藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人艾里斯·克拉特（IrisClert）的40幅肖像為主題的展覽時(shí)，他給畫廊拍去了一個(gè)電報(bào)，宣稱：“如果我這么說的話，這就是艾里斯·克拉特的肖像�！�

羅伯特·莫里斯（RobertMorris）也通過諸如文獻(xiàn)（document）（1963，紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館）（圖7）之類的作品參與到觀念藝術(shù)創(chuàng)作的行列中來。《文獻(xiàn)》是一幅浮雕，在這件作品中，作者剔除了“所有的審美特質(zhì)和內(nèi)容”，意在表明它什么也不是。然而，這件作品卻被一個(gè)傳統(tǒng)文化機(jī)構(gòu)所收藏，這一事實(shí)進(jìn)一步加強(qiáng)了它的對某些事件諷刺的意義。作者的疑問在此更加使人深省：到底我們在收藏什么？

約瑟夫·孔斯（JosephKosuth）曾說過：自杜尚以后，藝術(shù)就在觀念的層次上存在著。在杜尚眼里，達(dá)達(dá)是個(gè)與眾不同的人，他把藝術(shù)看作只不過是人生的一部分內(nèi)容，　在馬塞爾·杜尚的眼里，達(dá)達(dá)也不過是所有運(yùn)動(dòng)員中的一個(gè)而已，和所有叫囂反傳統(tǒng)的形形色色的現(xiàn)代流派一樣，從破壞到守成再到排他和僵死，從解放人到束縛人。這些運(yùn)動(dòng)用以標(biāo)榜自己卓爾不群的宣言都是一些美麗的幌子，當(dāng)集團(tuán)中的一些人從中得到了想得到的，就可以輕易改弦易轍了。他們過分把藝術(shù)當(dāng)回事兒了，而且不能不說是存心把藝術(shù)打扮得多么與眾不同，然后在里邊大做自己的文章。與他們本質(zhì)不同的是，杜尚是非功利的，不搞運(yùn)動(dòng)，不建派系，把藝術(shù)看作只不過是人生的一部分內(nèi)容，他的否定一切是為了呈現(xiàn)一種自由的人生境界！

馬塞爾·杜尚可以花8年甚至20年完成一件作品，他可以花20年去下棋，他可以讓自己30多年默默無聞，就因?yàn)樗麑ψ约�、對人類、對世界沒有任何功利的期許，活得非常流暢婉轉(zhuǎn)、圓潤自如。

相當(dāng)多流派都認(rèn)為自己跟馬塞爾·杜尚有關(guān)，就像美國畫家德庫寧說的：“杜尚一個(gè)人發(fā)起了一場運(yùn)動(dòng)，這是一個(gè)真正的現(xiàn)代運(yùn)動(dòng)，但實(shí)際上杜尚一直與它之后的一切運(yùn)動(dòng)若即若離。但不可否認(rèn)的是，大多數(shù)藝術(shù)流派都與馬塞爾·杜尚的藝術(shù)聯(lián)系密切。

杜尚的作品印證了20世紀(jì)語言學(xué)的轉(zhuǎn)向。杜尚一生創(chuàng)作的轉(zhuǎn)折，與維特根斯坦從早期到后期轉(zhuǎn)折具有相同的精神軌跡，他們分別是20世紀(jì)哲學(xué)與藝術(shù)陷入絕境的表征。如果說維特根斯坦在哲學(xué)終結(jié)后仍然從事哲學(xué)創(chuàng)作的活，杜尚則是在藝術(shù)終結(jié)后仍然從事藝術(shù)諷刺畫等創(chuàng)作，為藝術(shù)奉獻(xiàn)終生，令人感到非常佩服！向杜尚致敬、學(xué)習(xí)！