阿希爾·克洛德·德彪西 - 簡介
德彪西（原名：Achille-Claude Debussy，阿希爾?克洛德?德彪西, 1862年8月22日---1918年3月25日）1862年8月22日生于法國圣-杰曼-昂-萊（Saint-Germain-en-Laye），幼年隨魏爾蘭的岳母莫蒂·德·弗勒維爾夫人學鋼琴，1873年進入巴黎音樂學院。有彈鋼琴錯音、和聲與樂理問題上無法無天的名聲。1880－1881年暑假去俄國打工，在柴科夫斯基的贊助人梅克夫人家當鋼琴師。1882年羅馬大獎落第，1884年以康塔塔《浪子》獲羅馬大獎，在羅馬梅迪奇莊園兩年得以結識李斯特、威爾第、博伊托等人。1888－1889年去拜羅伊特參加音樂節(jié)。同年在巴黎博覽會上聽到的爪哇加美蘭樂隊給他的印象很深。1890年，德彪西與馬拉美為首的象征主義詩人集團、“印象主義”畫家頻頻接觸，拓展了他的視野。1891年開始與埃里克·薩蒂交往，1892年根據(jù)梅特林克的劇本《佩利亞斯與梅麗桑德》創(chuàng)作歌劇，這一工作費時10年。1893年他的弦樂四重奏演出。1894年新作《牧神午后》的首演引起一場“風波”，人們責其“無形式可言”。但他繼續(xù)寫作《夜曲3首》。
鋼琴創(chuàng)作貫穿了他的一生，早期的《阿拉伯斯克》、《貝加摩組曲》接近浪漫主義風格；《版畫》、《歡樂島》、兩集《意象集》和《二十四首前奏曲》則是印象主義的精品。管弦樂曲《夜曲》、《大�！�、《伊貝利亞》中都有不少生動的篇章。第一次世界大戰(zhàn)期間，他寫過一些對遭受苦難的人民寄予同情的作品，創(chuàng)作風格也有所改變。
1900－1901年在巴黎演出，題獻給羅薩莉·泰克西埃。1899年與羅薩莉·泰克西埃結婚。5年后離異，又與一位銀行家的妻子、歌唱家愛瑪·巴爾克達夫人相好。兩人于1905年結婚。1902年，《佩利亞斯與梅麗桑德》在巴黎喜歌劇院首演成功，梅特林克卻因此而狂怒，公開詛咒它“一敗涂地”。之后他又創(chuàng)作了交響音畫《大海》、鋼琴曲《意象》等大批作品，更奠定了他作為印象樂派音樂創(chuàng)始人的地位。1918年，德彪西患癌癥在巴黎去世。
阿希爾·克洛德·德彪西 - 生平
阿希爾·克洛德·德彪西1881年首次訪問俄羅斯。他對新的和聲學和印象派音樂結構的發(fā)展作出貢獻。音樂信仰方面開始支持華格納(Wagner)，后來轉向反對韋格納的音樂。他的歌劇巴利斯(Pelleas)和馬利山特(Melisande)風格與他的所有前輩不同，而與目梭斯基(Mussorgsky)的自然風格相似。1894年，牧神午后帶給他音樂方面首次成功，之后還創(chuàng)作了很多著名作品，例如“兒童世界”、交響詩“大海”、李耳王等。
世人總是稱德彪斯為印象派作曲家，但是他本人對此說法卻非常憤怒，事實上象征派的詩人(像是馬拉美、魏倫、梅特林克等)對德彪斯的意義遠比印象派的繪畫要來得大。印象派畫家所要捕捉的是光影感覺，而德彪斯就像這些畫家一樣，他嘗試以音樂捕捉事物的印象或情緒，而且要用最經(jīng)濟的方式把某個念頭的正確本質(zhì)凝塑下來。德彪斯可說是一位革命性的音樂家，他創(chuàng)新和聲與旋律，在他的音樂中，色彩、音色與節(jié)奏的重要性絕對不亞于和聲與旋律。雖然他的作品還存在著調(diào)性，但是幾乎已經(jīng)瀕臨潰散的地步。經(jīng)過德彪斯創(chuàng)新之后，音樂創(chuàng)作就不再被既定規(guī)則所限制，改革風氣從此一發(fā)不可收拾。
德彪斯的樂曲幾乎都有標題，但并不表示他有意創(chuàng)作標題音樂，他從不說故事的，寧可給聽眾一個印象，他的音樂只是暗示人們某種意象，而不明白的指出。德彪斯曾說：“我最鄙夷那些唯唯諾諾企圖制造意義的音樂”。德彪斯早年相當崇拜華格納，但在薩替的影響下這股狂熱很快就消逝，他自稱為“法蘭西作曲家”，意義在表達反華格納立場，到了第一次世界大戰(zhàn)時更進一步表明反德意志。他將法國固有的清新可愛、高貴典雅與德意志的冗長繁瑣、厚重笨拙相比較，他認為：法國子民將精致與色彩視為掌上明珠，所以法國音樂家若以堆砌響度為能事就不是法蘭西風格了。
德彪斯從小就具有高尚品位，當同伴對那些便宜的糖果垂涎欲滴時候，他卻寧可選擇一小塊精致蛋糕；當然長大后就成為品位超卓人士，買的書籍、印刷品無不美輪美奐，飲食方面非常講究，他是偏好魚子醬美食家；穿著更是盡善盡美、精心搭配，時尚所流行的衣飾都曾出現(xiàn)在他身上，總之德彪斯重質(zhì)不重量。德彪斯是天生叛逆者，從小就有滿腦子疑惑，往往對長輩提出一些令人尷尬問題，而自己卻不以為意。在音樂院學習時也對老師提出諸多挑戰(zhàn)，令法朗克、紀羅等音樂家七竅生煙，火冒三丈。德彪斯是個很難相處的人，朋友極少，說得上來的只有薩替與皮耶勒威。他對私生活極端保密，男女關系錯綜復雜、風波不斷；他1887年從羅馬返鄉(xiāng)后就與蓋布瑞爾.杜邦同居十年之久，后來卻另娶羅莎莉.泰克希爾為妻，蓋布瑞爾為此舉槍自盡，所幸并未身亡；和羅莎莉結婚沒多久又另尋新歡，勾搭上有夫之婦艾瑪.巴鐸克。艾瑪?shù)那胺蚴倾y行家，已育有數(shù)名成年子女，在與前夫正式離婚前就為德彪斯生下一個女孩(小名秋秋)，所以當艾瑪與德彪斯在1905年結婚時，大多數(shù)巴黎知識份子都站在羅莎莉這一邊。
德彪斯最感興趣的音樂是穆索斯基與爪哇的甘美朗音樂(他發(fā)覺甘美朗音樂也運用對位法)；對過去的音樂家一個也看不上眼，而且還批評的很難聽；德彪斯相信：音樂因其本性使然，絕不可能被局限于傳統(tǒng)與固定形式窠臼中，音樂是顏色與韻律的組合，他擁有得天獨厚靈敏雙耳，能創(chuàng)造出正確的音樂色彩，這種能力是天生的，無法用后天的訓練培養(yǎng)。
德彪斯創(chuàng)作了不少鋼琴曲，但他卻沒有專業(yè)的鋼琴技巧，他犀利的觸感足以彌補一切缺憾。德彪斯窮其畢生精力要將鋼琴從電光石火聲音中釋放出來，彈琴時就像直接在琴弦上挑抹，未曾經(jīng)過琴鍵與琴槌干預，大量運用踏板創(chuàng)造出前所未有效果，從他指尖流瀉出來的音韻簡直就是一首首清澄優(yōu)美的詩歌。
阿希爾·克洛德·德彪西 - 個人作品
管弦樂：《大�！贰ⅰ赌辽裎绾蟆�、《夜曲三首》
舞 �。骸锻婢吆小�、《游戲》
歌 �。骸杜謇麃喫古c梅麗桑德》
鋼 琴：《意象》、《版畫》、《兒童園地》、《12首前奏曲》、二首《阿拉伯風格曲》
阿希爾·克洛德·德彪西 - 評價
德彪西是印象派音樂的奠基人，是20世紀最偉大、最重要的作曲家。他以管弦樂、鋼琴這兩個領域的創(chuàng)作的巨大成就，開創(chuàng)了“印象主義音樂”的新型音樂風格，因而備受后世作曲家的尊敬。其音樂的和聲建立在全音階和“教會調(diào)式”、東方五、六聲音階的基礎上，常采用塊狀和弦和四、五層疊置和弦，和弦的進行方式是平行進行為主。旋律是短小動機作主導。管弦樂的配器，注意突出管弦樂的特殊音區(qū)，以此尋求其獨特迷人的音樂，色彩收藏。
鋼琴語言和鋼琴識體也完全不同于傳統(tǒng)。他的聲樂創(chuàng)作緊密結合了法國語音的宣敘性質(zhì)，但仍顯示出精美的，田園式的抒情風格。他的音樂渲染了原題材的幻奇性和一種飄忽不定、模模糊糊的心境，表現(xiàn)了作者對霧體的瞬間感受和主觀寫意的標題性思維，以及偏好對水、光、夜、氣、霧等不定因素的形象地描繪。
阿希爾·克洛德·德彪西 - 個人經(jīng)典
德彪西《佩利亞斯與梅麗桑德》（全曲）
卡拉揚指揮柏林愛樂樂團、德意志歌劇院合唱團
作品簡介：歌劇《佩利亞斯與梅麗桑德》作于1892－1902年，根據(jù)梅特林克的同名劇本而作，歷時10年，這是德彪西的最重要作品，它凝結了德彪西所有在音樂領域內(nèi)的偉大探索。劇情敘述國王阿凱爾的孫子戈洛在山林中遇到梅麗桑德后，戈洛愛慕她并與她結婚，不久，梅麗桑德與戈洛的異父兄弟佩利亞斯產(chǎn)生了愛情，戈洛妒火中燒，最后殺死了佩利亞斯，又猛擊梅麗桑德。梅麗桑德受重傷后，臨死前生下一女，戈洛最終后悔莫及。此劇故事并不連貫，只是一連串象征性情景的延續(xù)，德彪西在這里描繪出一個夢境般的世界，羅曼·羅蘭因此而稱他為“一個偉大的夢境畫家”。但這部作品1902年在巴黎喜歌劇院首演時，劇作者梅特林克卻曾一時狂怒，咒罵它“一敗涂地”。這張唱片，由美國籍的女中音斯塔德唱女主角梅麗桑德，由美國著名男中音斯第爾威爾唱佩利亞斯，比利時籍的范·丹姆唱戈洛，這三位是演唱這部歌劇的最佳人選，加上柏林愛樂樂團與德國歌劇院合唱團的優(yōu)秀表演及卡拉揚的詮釋，此唱片以精致而著稱，人聲清晰透明，半音階的管弦樂有一種神秘、連回，波動如水
德彪西《管弦樂作品全集》
貝努姆、海丁克指揮皇家音樂廳管弦樂團
作品簡介：不論用印象主義概括德彪西的音樂是否準確，我們必須承認，那種對瞬間印象的陶醉，短小靈活的結構，詩情畫意的氛圍，以及精密的網(wǎng)狀織體所造成的嶄新音響效果的確是獨樹一幟。這套廉價雙張又是一個物所超值的組合，除《春天》之外，德彪西的九首管弦樂作品都收錄進去了，珍貴的是，《英雄搖籃曲》是由貝努姆指揮的，時間不長，亦可窺見大師的風貌。或許是海丁克為了表示對老師的尊重而有意為之吧。海丁克本人從來鋒芒不露，但卻充滿自信，指揮風格冷靜敏銳，他把作曲家的作品推到前臺，自己隱于背后。這樣的處理對德彪西尤其適合。
德彪西《大�！贰队螒颉�
布列茲指揮新愛樂樂團
作品簡介：德彪西一向喜愛大海，據(jù)他本人說，“大海一向?qū)ξ液芎茫屛铱吹剿姆N種情緒”。1905年問世的交響曲《大�！罚亲畹湫偷挠∠笈山茏�。它的三個樂章實際上就是三首交響素描，分別冠以“海上——從黎明到正午”、“浪花嬉戲”和“風與海的對話”的標題。第一樂章描繪了黎明時刻大海的安詳、自在，并從睡夢中漸漸蘇醒。第二樂章嬉戲的浪花四處飛濺，樂隊音響歡快而飄忽。末樂章“風與海的對話”有一種不祥之兆，仿佛暴風雨即將來臨。大海既是壯美的，也常常顯得猙獰可怖。這張唱片還收錄了德彪西為賈吉列夫芭蕾舞團寫的舞劇《游戲》，其音樂也常被演奏和錄音，畢竟德彪西的樂隊作品不多，每一件都顯得珍貴。以冷峻、精確而著稱的布列茲，無疑是德彪西管弦樂作品的最有說服力的詮釋者之一。
德彪西《牧神的午后》前奏曲
鮑多指揮倫敦愛樂樂團
作品簡介：《牧神的午后》前奏曲，作于1892－1894年，首演于1894年12月22日，由古斯塔夫·多列指揮。德彪西原計劃寫一組作品，此曲為序曲，最終，他只寫了這首前奏曲，這是一部有代表性的印象主義作品。馬拉美的詩是牧神的獨白。牧神是想象中一個頭腦簡單而耽于聲樂之樂的神話人物，他在陽光燦爛的森林中醒來，像是夢境又像是真實的，他遇見了兩個美麗的山林女神，她們不敢接受他狂熱的求愛，拒絕了他的擁抱。最后森林越來越溫暖，牧神終于昏昏欲睡，夢境消逝在稀薄的空氣中。評論家認為，鮑多的這個版本，是最優(yōu)秀的CD錄音之一，鮑多把《牧神的午后》烘托得更逼真和充滿詩意。唱片里還收錄了《大�！泛桶爬僖魳贰队螒颉�，被《企鵝唱片指南》評為三星帶花名片。
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弗拉基米爾·霍洛維茨
阿希爾·克洛德·德彪西 - 參考資料
1·http://www.goqoo.la/friend/Family.aspx?op=ArticleView&bid=5442
2·http://edu.21cnmc.com/NewsInfo.aspx?id=577&zid=158&sid=165&nid=168
3·http://www.pianoweb.cn/pianist/debiaoxi.htm
