紹劇，中國漢族戲曲劇種。又名“紹興亂彈”、“紹興大班”。流行于浙江紹興、寧波、杭州地區(qū)及上海一帶。紹劇是浙江三大劇種之一，已有300多年歷史，擁有400多個劇目。紹劇以高亢激越的唱腔、粗獷樸實(shí)的音樂、豪放灑脫的表演和文武兼?zhèn)涞忍攸c(diǎn)形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，特別是悟空戲獨(dú)樹一幟，達(dá)到了較高的藝術(shù)水平。一出《孫悟空三打白骨精》拍成電影后，發(fā)行七十二個國家和地區(qū)，曾風(fēng)靡全國，聲播海外。1950年定名為紹劇。

紹劇是一種古老的漢族劇種，來源于秦腔，明末清初時期形成于紹興地區(qū)，后興盛于清康熙、乾隆年間。受到弋陽腔、贛劇、徽戲等劇種的影響，并收了流行于紹興地區(qū)的余姚腔、新昌調(diào)（高）腔以及民間戲曲的特色，逐步發(fā)展成為紹興亂彈，并在劇目、音樂唱腔和表演藝術(shù)等方面，有很大發(fā)展和提高。清乾隆年間（1723-1735）開始盛行。明嘉靖年間,余姚腔、弋陽腔盛行,紹興一帶出現(xiàn)了“調(diào)腔”。初為吹唱道士班和堂名班等坐唱形式，一人兼唱多行腳色，并以大鑼、大鼓、鐃鈸伴奏。搬上舞臺后，稱紹興高調(diào)班。明末清初，昆腔盛行，繼而亂彈傳入，高調(diào)班紛紛兼唱昆腔和亂彈，形成三合班。至乾隆年間，盛極一時，多以“群玉”二字作班名。到了咸豐、同治年間，高腔和昆腔逐漸失去觀眾，特別在農(nóng)村，亂彈備受歡迎，于是藝人改唱亂彈為主，稱紹興亂彈班。

紹興是文化古城，戲曲活動頻繁。明代“四大聲腔”之一的余姚腔，即源出紹興府所屬的余姚、上虞一帶。明嘉靖年間，秦腔自北方流傳到浙江紹興，與余姚腔融合，逐步形成一種激越昂揚(yáng)的新腔，稱為“調(diào)腔”。最鮮明的是“二凡”，腔調(diào)和秦腔。調(diào)腔在劇目和音樂等方面對紹劇的影響較大。

紹劇與徽戲的關(guān)系亦較密切。在紹劇傳統(tǒng)劇目中運(yùn)用甚多的另一基本唱腔“三五七”，其旋律與徽戲中的吹腔相近。“三五七”屬于南曲體系，所以其音樂風(fēng)格也帶有南曲特點(diǎn)，比較委婉綿長，長于抒情。紹劇的劇目，與徽戲相同者也占一定數(shù)量。

早期紹劇，主要流動演出于水鄉(xiāng)農(nóng)村，多為“社戲”性質(zhì)。農(nóng)歷正月演“燈頭戲”、二月演“酬神戲”、三月演“青苗戲”，四月開始農(nóng)村廟會不斷，迎神賽會，經(jīng)常演戲。至七月中元節(jié)，到處盛演“祭鬼戲”（在整本戲中插入目連戲折子，叫做“平安大戲”）。之后，主要演出“祠堂戲”：有調(diào)解兩村相爭的“和事戲”，對盜伐山林者而設(shè)的“罰款戲”，商賈在外埠發(fā)跡的“還愿戲”，富戶豪門添丁、做壽的“慶賀戲”，以及村鎮(zhèn)間輪流值年的“年規(guī)戲”等。這一時期，在紹興毗鄰地區(qū)也出現(xiàn)紹劇班社。嵊縣有以唱亂彈為主，兼唱調(diào)腔的班社。

文武分班，相傳起自清乾隆末年。之后，曾出現(xiàn)過相當(dāng)興盛的景象，班社多至四十余副，多數(shù)是職業(yè)班社，也有些時散時合的半職業(yè)班社。

1840年鴉片戰(zhàn)爭后，紹劇活動地區(qū)不斷縮小，趨向衰落，尤以武班為甚。至1920年左右，一般演員均習(xí)文棄武，文班則增設(shè)武戲，文武班合流。此后，班社仿效京、滬等大城市，有以舞臺為班名的。如泉源第一舞臺、越舞臺、天榮舞臺、同春舞臺等。二十年代以后，在紹興本地城鄉(xiāng)，紹劇頗為興旺。抗戰(zhàn)期間，在上海的紹劇戲班不多，至1945年只有同春班一個，但陣容較強(qiáng)，名家輩出。除吳昌順等之外，又涌現(xiàn)了老生七齡童、十三齡童，武生六齡童，旦腳筱玲瓏、章艷秋等�？箲�(zhàn)之前，有越中第一舞臺、文明舞臺、林貴舞后、新大世界、新大鴻福等二十余班�？箲�(zhàn)以后，紹興民眾教育館搞舊劇改革，進(jìn)行登記，先后入冊者有近五十個班，其中絕大多數(shù)是亂彈班。

建國初期，有同春、同興、新民等九個民間職業(yè)劇團(tuán)。后經(jīng)登記、合并，數(shù)量雖稍有減少，但由于招收新學(xué)員辦了數(shù)期培訓(xùn)班，培養(yǎng)了接班人，使紹劇得到較大的發(fā)展。1956年改同春紹劇團(tuán)為浙江紹劇團(tuán)。1965年有專業(yè)紹劇團(tuán)六個�！拔幕�大革命”中紹劇受到摧殘，粉碎“四人幫”后得到復(fù)蘇。到1982年，有浙江省紹劇團(tuán)和紹興縣、蕭山縣等三個專業(yè)紹劇團(tuán)、一個紹劇訓(xùn)練班。

建國后，整理改編了不少傳統(tǒng)劇目，編創(chuàng)了一大批現(xiàn)代戲、歷史劇。整理改編的傳統(tǒng)劇目有《龍虎斗》、《后朱砂》、《火焰山》、《蘆花記》、《香羅帶》、《孫悟空三打白骨精》等；編創(chuàng)的現(xiàn)代戲有《血淚蕩》和《阿Q正傳》，歷史劇有《于謙》等。其中《蘆花記》曾在1954年華東區(qū)戲曲會演上獲獎；《于謙》在1979年獲文化部頒發(fā)的演出一等獎，劇本二等獎；《孫悟空三打白骨精》于1960年由天馬電影制片廠攝制成彩色影片。

紹劇唱腔的主要曲調(diào)為“二凡”、“三五七”和“陽路”，以“二凡”為主。唱辭以七字齊言對偶為基礎(chǔ)，劇作內(nèi)容多為忠奸爭斗、征戰(zhàn)殺伐之事。焦循《花部農(nóng)譚》謂“其事多忠、孝、節(jié)、義，足以動人；其詞直質(zhì)，雖婦孺亦能解；其音慷慨，血?dú)鉃橹畡邮�。�?0年代稱“越劇”。“二凡”與西秦腔有明顯的淵源關(guān)系。其流傳情況，一說為南明潞王朱常汸南駐杭州，魯王朱以海東遷紹興,均帶有樂工南來,因而西秦腔傳入浙東;另一說則認(rèn)為系李自成將西秦腔帶到安徽,與“三五七”兩腔合用，然后由徽州商人逐漸帶入浙江�！岸�凡”唱腔高亢激越，以緊拉慢唱為特點(diǎn)，其拖腔不受樂曲限制，演員可以根據(jù)人物感情需要，盡情發(fā)揮。“三五七”因其唱句以前句三字和五字，后句七字組成而得名，屬早期吹腔，源于安徽太平（今當(dāng)涂），故藝人稱“太平三五七”，由于長期流行于浙東，并用紹興方言結(jié)合中原音韻的紹興官話演唱，使之具有當(dāng)?shù)氐泥l(xiāng)土特色�！叭�五七”行腔委婉，宜于抒情。“陽路”即吹腔，有“高陽”、“平陽”之分。紹劇伴奏樂器以板胡為主，“斗子”為輔。紹劇的板胡亦稱高胡,音色比一般板胡更為高亢,“斗子”亦稱“金剛腿”、“牛腿琴”。此外，還有嗩吶、梆笛、笙、管等。紹劇的打擊樂用大鑼、大鼓、大鈸，氣勢宏偉。鑼鼓點(diǎn)自成一套，粗獷、樸實(shí)，具有浙東地方的風(fēng)格特點(diǎn)，稱為“紹班鑼鼓”。

紹劇的音樂曲調(diào)豐富，音調(diào)高亢激越，旋律節(jié)奏急速明快，聲音清越剛勁，善于表達(dá)悲壯、慷慨激昂的情感；加上唱白通俗易懂，表演風(fēng)格粗獷豪放，具有濃郁的生活氣息。

紹劇的武功有的來自目連戲，有的吸收民間武術(shù)加以美化，如“打短手”、“九竄灘”、“手頂”、“竄刀”、“甩桌”、“推車跟斗”、“七十二吊”、“疊羅漢”等,均頗有特色。紹劇的唱法也有自己的特點(diǎn),花臉用宏亮的“堂喉”(真聲)，小生和旦用“子喉”（假聲），老生則用“乖喉”（真假聲結(jié)合）。

紹劇的著名演員有梁幼儂、吳昌順、陸長勝、筱玲瓏、林芳錦、汪筱奎、章宗信（七齡童）、章宗義（六齡童）、筱昌順、陳鶴皋、章艷秋、王振芳（十三齡童）、錢慧韻、筱艷秋等。

紹劇角色行當(dāng)分為三檔（藝人習(xí)稱“三堂”）：白臉堂，包括老生、老外、小生、副末（也稱副老生）；花臉堂，包括大花臉（也稱凈、大面）、二花臉（也稱副凈或二面）、小花臉（小丑）、四花臉；旦堂，包括正旦、花旦、老旦、作旦（具武旦性質(zhì)）、五旦（宮女旦兼男角）。此十三行也稱“十三先生”，分工細(xì)致，職責(zé)明確。至民國初年，白臉堂增加了幫小生、外末、六白臉；花臉堂增加了副大面、五花臉，合稱“十八子弟”。各行腳色均有各自的拿手戲。

生行

稱為正生，扮演中、青年男子。外(老外)，系“生外之生”，專扮演老年男子；末為“生之末”，扮演中、老年男子中的配角；小生原只扮演青年男子的配角，生行一般俊扮不涂花臉，故又稱“白面堂”，但也有少數(shù)開花臉的戲。生行早期尚有小外、小末等腳色，亦即后期紹劇中的“六白臉”。清中葉以后，亂彈、皮簧勃興，描寫男女愛情婚姻的戲增多，小生由次要變?yōu)橹饕�，正生成為老生的專稱。自此，生行基本上形成小生、老生、老外、副末四行當(dāng)?shù)母窬�。但仍無文武之分，要求演員文武不擋，做打皆精。清末葉以后，紹劇這一古老劇種為求得生存和發(fā)展，多演武戲，因而出現(xiàn)了“武生”一角，并雇用了一批翻筋斗配打的腳色，稱為“武手下”或“武行”。

花臉行

很早就形成大花臉(凈)、二花臉(副)、三花臉(即小花臉，丑)、四花臉等四色花臉的格局。后期由于角色增多，增添 “五花臉”。大花臉?biāo)�扮演的角色較多，有忠有奸，有正有反，上至帝王權(quán)貴，下至乞兒龜奴，幾乎無其不有。若以其所抹花臉分之，計有紅、黑、白、花四類：紅臉多為英勇忠義之士，黑臉多為憨直剛毅之人，白臉多為奸刁卑俗之徒，花臉(雜色臉)多為兇殘邪惡之輩，二花臉介于凈、丑之間，亦凈亦丑，亦文亦武，二花臉(副)擅飾憨厚蠢笨的角色，小花臉(丑)，舊俗在戲班中地位最高，能代表老郎(戲神)在班中執(zhí)法，待客、議事，乃至引路、開飯揭鍋蓋，均須小花臉領(lǐng)頭。其扮演的角色，忠奸善惡，男女老少，幾乎無所不包，且文武不擋。小花臉亦兼演彩旦，如《碧桃花》中的牢婆，《牡丹記》中的皮氏等。四花臉，為花臉行的次要腳色，如《水擒龐德》中，大花臉飾關(guān)羽，二花臉飾周倉，四花臉則飾龐德；《碧桃花》中小花臉飾牢婆，四花臉則飾配角牢頭。四花臉在較多戲中則扮演奴仆、家將、皂吏、報子之類。大花臉唱念均用大嗓，不僅要求洪亮，且應(yīng)有翻滾之聲，因聲如滾雷隆隆和巨浪翻騰，稱為“滾喉”，亦稱“水底翻”。小花臉用“堂喉”(真嗓)，但說白常用“子喉”(假嗓)與“堂喉”結(jié)合，有時突然翻高八度，以增強(qiáng)風(fēng)趣詼諧的效果。二花臉用嗓近于大花臉，四花臉則與小花臉接近。

旦行

早時只有旦(正旦)、貼(亦稱作旦)、夫(老旦)和小旦四色，正旦與正生相配為男女主角；清中葉后，正旦的地位為花旦所代替，與小生相配，成為男女主角，正旦則成為專飾中年婦女的配角；后因武戲增多，又添“武小旦”一色。清末以后，旦戲增加，各劇種又都增添了“三手旦”(或稱“三梁旦”)一色；使旦行多至七個腳色�；ǖ�專演年青女子，唱做俱重，文武兼能。因其在許多戲中挑大梁；故亦稱之為“大梁旦”、“當(dāng)家旦”。貼旦亦稱作旦，亦扮演年輕女子，常為花旦之配角，故有人稱之為“二梁旦”。但貼旦專工唱，花旦更重做，故貼旦仍有其所長和特色。如《西廂記》中花旦飾紅娘，貼旦則飾崔鶯鶯；正旦主要演中年婦女，還常兼演次要小生；武小旦專演旦腳武打戲，如《打店》中的孫二娘，《白蛇傳》中的小青等。老旦專演老年婦人，由于演武戲時，老旦戲少，故老旦常兼其他次要角色，且與雜腳同為龍?zhí)椎念^和尾。三梁旦(三手旦)為旦腳中次而又次者，常演一些丫鬟、宮女等角色。小旦因每戲結(jié)尾大團(tuán)圓時，常頭披紅巾充新娘拜堂，故又稱“拜堂旦”，多由學(xué)徒擔(dān)任。

紹劇的劇目頗為豐富，從題材上看，以歷史戲居多，家庭戲次之。就其風(fēng)格特點(diǎn)來說，多為情緒憤慨、斗爭激烈、感情奔放的一類戲，流傳的傳統(tǒng)劇目達(dá)三百多個。整理后的《孫悟空三打白骨精》、《于謙》、《龍虎斗》、《蘆花記》等，得到一致好評。各行腳色均有各自的拿手戲，如二手戲《游園吊打》、《磨房串戲》，花臉戲《打太廟》、《打半山》，老生正生戲《軒轅鏡》、《漁樵會》、《蘆花記》，花旦戲《香羅帶》、《哭箱訴舅》等。

紹劇傳統(tǒng)劇目主要有以“二凡”為主腔的《高平關(guān)》、《后朱砂》、《千秋鑒》、《龍虎斗》，以“三五七”為主腔的《雙貴圖》、《雙核桃》、《龍鳳鎖》，唱“陽路”（吹腔）的《和番》、《醉酒》，以及屬目連戲的《男吊》、《女吊》、《調(diào)無常》等。各行角色均有各自的拿手戲,如二丑戲《游園吊打》、《磨房串戲》;花臉戲《打太廟》、《打半山》；老生正生戲《軒轅鏡》、《漁樵會》、《蘆花記》；花旦戲《香羅帶》、《哭箱訴舅》等。紹劇較有影響的劇目傳統(tǒng)戲有：《龍虎斗》、《后朱砂》、《龍鳳鎖》、《蘆花記》、《雙貴圖》；新編歷史戲有：《于謙》、《斬魏征》；現(xiàn)代戲有：《血淚蕩》等。紹興著名劇目《孫悟空三打白骨精》拍成電影后，先后發(fā)行世界七十幾國家和地區(qū)。周恩來曾四次觀看紹劇演出，同演員合影留念；毛澤東同志觀看后，還寫下了著名的詩篇。

為及時保護(hù)和更好地發(fā)展紹劇藝術(shù)，浙江紹劇團(tuán)切實(shí)圍繞繁榮紹劇事業(yè)目標(biāo)，成立了以團(tuán)長為組長的“紹劇保護(hù)與發(fā)展工程”實(shí)施機(jī)構(gòu)，聘請了多位老藝術(shù)家擔(dān)任顧問，下設(shè)傳統(tǒng)劇目排練、“音配像”工作、傳統(tǒng)劇目整理等工作小組，循序漸進(jìn)，立足長遠(yuǎn)，扎實(shí)實(shí)施紹劇保護(hù)與發(fā)展工程。一是復(fù)排紹劇傳統(tǒng)大戲。通過全團(tuán)上下幾個月的努力，精心復(fù)排了紹劇傳統(tǒng)戲《郭彥威》和《陸文龍》，已分別在紹劇藝術(shù)中心進(jìn)行了彩排。二是收集整理優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目。《薛剛反唐》、《黃飛虎反五關(guān)》、《天緣球》、《陸文龍》、《龍鳳鎖》等已收集整理。三是落實(shí)“音配像”前期工作。劇團(tuán)專門設(shè)立“音配像”工作辦公室，聘請資深老藝人擔(dān)任顧問。落實(shí)專門人員赴浙江人民廣播電臺等單位進(jìn)行上門采集和社會征集，著手對上世紀(jì)30年代至60年代末的紹劇錄音、唱片等資料進(jìn)行收集、整理，并對原音進(jìn)行技術(shù)處理。四是打磨新編現(xiàn)代紹劇。為參加將在十二月份舉行的浙江省第十屆戲劇節(jié)匯演，浙江紹劇團(tuán)全面動員《秋瑾》劇目主創(chuàng)人員、廣大演職員對《秋瑾》進(jìn)行精心加工、打磨、提升，不斷豐富精神思想內(nèi)涵，激情創(chuàng)演紹劇藝術(shù)精品，努力沖刺戲劇節(jié)獎項(xiàng)。

據(jù)浙江紹劇團(tuán)團(tuán)長朱燕介紹，她們計劃每年至少推出兩個傳統(tǒng)劇目的大戲，至少爭取達(dá)到3-4臺，除了推出《郭彥威》外，還要推出一部傳統(tǒng)劇目《陸文龍》，將于11月5日進(jìn)行彩排。而《陸文龍》演出人員全部由下半年剛畢業(yè)的紹劇小百花演出團(tuán)演出，他們的年齡僅16-20歲。朱燕表示，她們將進(jìn)一步加大挖掘整理力度，并鞏固已經(jīng)排演的劇目成果，在2-3年內(nèi)，讓紹劇舞臺上經(jīng)常可以演出的優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目增加到30臺。

1．紹劇發(fā)展史/羅萍著.--北京：中國戲劇出版社，1996.--339頁.--(中國戲曲劇種史叢書)

2．浙江戲劇/沈才土，侯玉琪主編；浙江省文化廳[編].--杭州：浙江人民出版社，2001.--127頁

3．浙江省10年戲劇小品選/石錦元主編.--杭州：中國美術(shù)學(xué)院出版社，2000.--460頁.--(浙江省群眾文藝精粹集成 ;3)

4．浙江戲曲史話/徐宏圖著.--寧波：寧波出版社，1999.--163頁.--(浙江文化史話叢書 ;4)

5．戲曲與浙江/洛 地著.--杭州：浙江人民出版社，1991.2.--431頁.--(浙江文化叢書)

6．中國戲曲志 浙江卷/中國戲曲志編輯委員會，《中國戲曲志·浙江卷》編輯委員會[編]北京：中國ISBN中心，1997.--24,938頁